American Coverlets & Their Weavers pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Ohio University Press

作者:Clarita S. Anderson

出品人:

页数:261

译者:

出版时间:2002-6-30

价格:USD 39.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780821414446

丛书系列:

图书标签:

• American Coverlets
• Weaving
• Textiles
• History
• Quilts
• Decorative Arts
• Folk Art
• 19th Century
• American Crafts
• Home Furnishings

纺织的编年史：一部探寻美国早期纺织艺术与工艺的著作 本书是一部深入考察美利坚合众国早期纺织艺术、技术演变及其社会文化意义的权威性著作。它并非仅仅关注我们熟知的那些精美被面，而是将视野拓宽至殖民地时期至十九世纪中叶，美国本土纺织品生产的全景图景。从新英格兰的家庭作坊到南方种植园的奴隶纺织工场，从精细提花到粗犷实用的日常织物，本书试图捕捉那个时代纤维如何塑造美国人的生活、经济乃至身份认同的复杂过程。 第一部分：纤维的源头与初期的工业化 本书的开篇追溯了纺织业的物质基础——纤维的获取与处理。我们详尽考察了棉花、羊毛、亚麻（及其替代品如大麻）在美国的早期种植、进口与本土化过程。对于棉花的论述，将深入探讨从进口英国原棉到1793年伊莱·惠特尼发明轧棉机后，美国南部棉花经济的爆发式增长如何与北方及中西部的纺织业形成一种复杂且相互依赖的经济结构。 羊毛的采摘、清洗、梳理和纺纱，这一流程在早期社区中扮演的核心角色被细致描摹。书中收录了大量关于18世纪末期家用纺车（Spinning Wheel）以及更大型的摇架（Rocking Twill）等工具的插图和技术说明，展示了从羊毛到纱线的体力与工艺要求。 在技术引进方面，本书用专门的章节讨论了英国工业革命早期纺织技术向美国的艰难转移。这包括对英国纺织工匠秘密带出技术，以及美国早期试图建立的本土工厂体系的早期尝试。重点分析了塞缪尔·斯莱特（Samuel Slater）在罗德岛建立的“美国第一家水力纺纱厂”的意义，以及这标志着美国纺织业从家庭手工业向工厂制度过渡的里程碑意义。 第二部分：织机与编织的艺术 本卷的核心在于解析不同类型的织机及其所能产生的织物品类。我们区分了平纹织机（Heddle Loom）、立式织机（Vertical Loom）和早期提花织机（Early Jacquard Implementations）在不同地区的应用差异。 基础织物与实用性： 详细探讨了日常生活中最常见的布料，如“板条布”（Plain Wove Cottons）、帆布（Canvas）以及用于制作工作服和床单的粗麻布。这些织物的颜色、耐用性和成本，直接反映了当时家庭经济状况和社会阶层。我们分析了“家庭自制”（Homespun）的文化意义——它不仅是经济独立性的象征，也是对英国进口纺织品抵制的政治表达。 进阶技术与装饰性： 随后，本书进入了更复杂的编织领域，包括斜纹（Twill）和缎纹（Satin）的制作，以及对染色工艺的考察。早期美国对天然染料的依赖性极高，书中提供了对靛蓝（Indigo）、茜草（Madder）和核桃壳等常见染料来源的地理分布及提取方法的考证。这种对手工染色和图案设计的追求，预示着未来更为精细的纺织品制作的潜力。 第三部分：劳动力、工厂与社会结构 纺织业的生产模式深刻地影响了美国的社会结构。本部分着重分析了参与纺织品生产的各种劳动力群体。 家庭与“工厂女孩”： 我们对新英格兰地区的“洛厄尔体系”（Lowell System）进行了批判性考察。这些年轻女性离开农场，进入工厂，她们的劳动如何被组织、管理和剥削，以及她们留下的日记和信件如何揭示了早期城市化与工业化对女性身份带来的冲突与解放。 奴隶劳动与南方纺织： 南方种植园的纺织活动往往被忽视。本书揭示了奴隶在棉花种植后的加工、初级纺纱以及为奴隶和种植园主家庭制作日常衣物方面扮演的关键角色。这种生产是内向型的，但其规模巨大，是南方经济的隐形支柱。 工匠与专业化： 探讨了在城市中逐渐兴起的专业化纺织工匠阶层，他们可能是进口复杂机器的维护者，也可能是特定类型（如丝绸或精细羊毛）的织造者。他们的社会地位和经济影响力与家庭手工业者形成鲜明对比。 第四部分：纺织品的文化与身份表达 纺织品从来都不是纯粹的实用物品；它们是文化叙事的载体。本书的最后部分探讨了纺织品在美国社会中充当的符号功能。 法律与贸易： 考察了早期海关记录、贸易合同和遗产清单中对纺织品的描述，这些文献如何帮助我们重建当时的消费模式和财富分配。例如，一块昂贵的进口荷兰亚麻手帕与一块本土生产的粗羊毛毯，在法律文件中的价值差异，清晰地勾勒出阶级界限。 图案与地域性： 虽然本书不集中于“被面”（Coverlets）这一主题，但我们会研究同期其他纺织品（如挂毯、窗帘和服装面料）中图案语言的演变。从欧洲传统图案的移植与本土化，到几何图案和象征性符号的出现，这些视觉元素如何反映了美国人对新世界环境和多元文化的适应。 技术变迁的遗产： 最后，本书总结了纺织业的早期发展如何为后来的美国工业化奠定了不可或缺的技术、劳动力组织和资本积累基础，为理解整个十九世纪的美国经济腾飞提供了关键的背景。 本书旨在提供一个多维度的视角，理解从棉花原纤维到最终成品的漫长旅程，以及这一过程中所涉及的科技、社会阶层、地理环境和文化抱负的深刻交织。它是一部关于物质文化史、技术史和社会经济史的综合性论述。

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说实话，我购买这本书时其实是有些忐忑的，毕竟这类专注于小众历史主题的书籍，常常在可读性和专业性之间难以平衡。但这本书完全超出了我的预期，它成功地架起了一座桥梁，连接了顶尖专家和对盖毯文化有初步兴趣的普通读者。我最欣赏的是，作者没有陷入过于晦涩的学术术语泥潭，而是用一种非常生动、近乎讲故事的笔调来引导我们进入这个世界。例如，他们是如何通过分析一块盖毯上的某个特定花卉图案，来推断出当时社会思潮中对自然主义的偏爱，这种跨学科的解读方式，极大地丰富了我的认知。而且，书中的注释和参考书目非常详尽，如果你想进行更深入的研究，这本书无疑是最好的起点。我甚至发现了一些我以前从未在其他任何出版物中见过的罕见藏品照片，这本身就证明了作者团队付出的巨大努力。对于那些希望通过家用纺织品来窥探美国早期社会风貌的人来说，这本书提供的视角是极其独特的。

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拿到这本书的时候，我就知道这不是那种走马观花的“快餐式”读物。它的深度和广度，要求读者投入相当的时间和精力去细细品味。我花了整整一个周末，像对待珍宝一样对待它，每一个章节都像是打开了一个新的知识宝库。作者在技术细节上的钻研令人叹服，他们详尽地分析了提花工艺的演变，从早期的木制提花机到后来的机械化改进，这种对工艺流程的精准描述，对于我们这些业余爱好者来说，简直是醍醐灌顶。尤其让我印象深刻的是，书中对那些不知名织布工匠的追溯努力。他们如何通过细微的标记、特定的纤维来源，甚至是通过家谱记录来拼凑出这些“无名英雄”的面貌，这种考古式的写作手法，让冰冷的技术介绍瞬间有了人情味。这本书的排版也极其考究，彩图和黑白细节图的穿插布局非常科学，保证了在欣赏艺术性的同时，也能清晰辨识技术细节。这是一部严肃的学术研究成果，但其讲述方式却充满了对传统工艺的深沉敬意。

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这是一本结构严谨、信息密度极高的著作，读完一遍之后，我立刻决定将其放置在书架最显眼的位置，因为它注定要被反复查阅。我个人的阅读习惯是带着笔记本来翻阅的，而这本书的内容密度高到我的笔记本上写满了密密麻麻的标注。作者在处理“织工的身份与性别”这一议题时展现了极高的敏感性和批判性思维。他们挑战了传统上将盖毯制作完全归功于男性织工的刻板印象，通过对地方性商业记录和家庭账簿的梳理，揭示了大量女性在这一产业中扮演的关键角色。这种对历史叙事的修正和补充，是这本书价值飞升的关键所在。此外，书中对材料科学的探讨也令人印象深刻，从羊毛的处理到天然染料的配方，那种对“原材料”的尊重和理解，贯穿了整本书的始终。如果你只是想随便看看漂亮的毯子图片，这本书可能略显沉重；但如果你想真正理解盖毯是如何从日常用品演变为艺术品的，那么这本书无疑是必读之作。

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坦率地说，这本书的价值远超其定价，尤其对于那些致力于美国工艺美术史研究的人士来说。它的编排方式有一种古典的美感，每一张图片都仿佛经过精心挑选和布局，旨在最大化视觉冲击力和信息传达效率。最让我感到惊艳的是其对“模式交换”的论述。作者描绘了一张无形的网络，说明了欧洲的提花设计是如何跨越大西洋，并在美国本土的各个社区中被“本土化”和“再创造”的过程。这种对文化传播和本地化适应的研究，显示了作者深厚的历史洞察力。书中引用的许多原始文献片段，如私人信件或早期报纸广告，为我们构建了那个时代的生活场景，那种亲历感是其他二手资料难以比拟的。这本书的结论部分尤其有力，它不仅仅总结了前文，更对未来盖毯研究的方向提出了富有启发性的思考。它不是终点，而更像是一个邀请，邀请读者加入到这场跨越世纪的纺织品对话中来。

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这本书简直是古董纺织品爱好者的圣经！我光是翻阅前几页，就被那些精美绝伦的图版深深吸引住了。装帧本身就透着一股典雅的气息，纸张的质感也令人爱不释手，那种沉甸甸的厚实感，仿佛能触摸到历史的纹理。内容上，作者对美国早期盖毯（Coverlets）的执着探索令人钦佩。他们不仅仅是罗列了图案和年代，而是深入挖掘了每一块织物背后的故事——那些图案选择的文化意义，以及当时社会阶层对室内装饰的追求。我特别欣赏它对不同地区风格差异的细致区分，比如新英格兰的严谨与宾夕法尼亚州德裔社区那些色彩斑斓、充满异国情调的几何图案，那种对比简直是视觉的盛宴。阅读过程中，我仿佛置身于十九世纪那些光线昏暗却又充满温馨的手工坊中，想象着织布机上经纬交错间，一位位匠人如何将自己的心血和生活哲学编织进去。对于任何想了解美国早期家纺艺术演变的人来说，这本书提供的视角是无可替代的，它不仅仅是图录，更是一部社会史和技术史的交融之作。

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