斯科特•格特曼（Scott Gutterman）

知名艺术批评家，自由撰稿人，《时尚》（Vogue）、《艺术论坛》（Artforum）、《纽约客》、《智族》（GQ）等杂志供稿人。现任“纽约新画廊”（Neue Galeries New York）副总监。另编著有《迈尔斯•戴维斯艺术作品集》。

█编辑推荐：

★约翰·列侬最全画作全球首次结集面世，呈现20世纪伟大音乐天才的另一面。

★小野洋子倾情作序。

★见证了列侬绘画艺术生涯，也见证了他与洋子的传奇爱情，从中可看出列侬四十年的人生轨迹：成长、艺术、情感、政治。

★约翰·列侬创造精神的永久记录。

█内容简介：

约翰·列侬是披头士乐队的灵魂，一个音乐神话。但在此之前，他还是一位艺术家，曾在利物浦艺术学院接受过专业的艺术训练。纵观他的一生，约翰·列侬的艺术作品以一位艺术家的视角表达了触动他生活的社会主题。直到现在，人们只能零散地看到他很少一部分作品，本书梳理了列侬充满想象力的视觉艺术作品，从他的童年时代直到1980年英年早逝。

列侬对艺术的热情贯穿了他的音乐生涯，他一生中创作了大量的素描和版画作品。他的作品通常体现出超现实主义的特质，并且结构自由，在当时即被广泛认为是对那一时代的最好注解。从1970年代开始，他以和平为主题的素描画就被用于反战运动，直至今天，这些画作仍鼓舞着人们追求和平与爱的信心。

这本丰富多彩的创作集充分体现了他的情感、政治主张，以及丰富的想象力。

这是一份约翰·列侬创造精神的永久记录。

█媒体及专家评论：

本书是对列侬令人惊异的人生最美的例证。

──《星期日镜报》(Sunday Mirror)

这本新书收录了音乐偶像在音乐之外的人生中创作的朴素而动人的艺术作品，这些素描画极具极简抽象主义风格，情感丰沛、滑稽有趣又迷人可爱。

──滚石(Rolling Stone)

这些作品了揭示了一个万人仰慕的偶像，为我们提供了另一种研究列侬的侧面。列侬不算是一个伟大的视觉艺术家，他并没有在主题或者式样上推进了什么美术史的进程，这些图画很容易被认为是他的一种附属品或是可迅速掠过的内容。然而，带有这样想法的人，却在看完图片后，都被图中的亲昵感所震惊——这些作品就仿佛列侬的自言自语。那是人们通常情况下很难以看到的东西：列侬的创造力，不是作为结果而是像人们展示出了一个过程——一种在创造艺术的过程中的愉悦感，而不仅仅是成就。

——《洛杉矶时报》（Los Angeles Times）

读者将在阅读的过程中了解披头士的发展历程——从列侬早期仍显幼稚的涂鸦，到成为一个成熟摇滚明星后的涂鸦……列侬的艺术充满力量，野性而深刻。就像小野洋子在她的介绍中所说，列侬总是能给效力的媒体注入新鲜的活力。

——《每日电讯》

诙谐、简约、娴熟——绝对让人眼前一亮。同瑟伯甚至斯坦伯格相提并论也不为过，不过列侬的画更有自己独特的风格，尤其是那些后期温馨的家庭画作。

——《独立日报》年度最佳艺术书籍提名

约翰首先是个画家。我觉得他的作品很美。从创造性角度看，它一针见血。

——小野洋子

绘画最早进入我的生活。后来我通过音乐和吉他赚钱，但绘画总是第一位的。

——约翰·列侬