凯瑟琳·普格利希（Catherine Puglisi），美国新泽西州罗格斯大学艺术史教授，意大利巴洛克时期绘画与雕塑研究专家，出版了多部著作。1998年于费顿出版的此本《卡拉瓦乔》专著受到业界极高评价，还著有弗朗切斯科•阿尔瓦尼画作的《目录全集》（1999），并长期为博物馆目录及艺术期刊撰稿。2011年，受邀策划展览“威尼斯的激情：悲伤的人，从卡洛维利到丁托列托和委罗内塞”；同年，获得了意大利热那亚博格利亚斯科基金（Bogliasco Foundation）的奖励表彰。

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译者简介

尹晶，毕业于清华大学，英语语言文学博士，攻读方向为英美文学和西方文论，现任职于外交学院英语系。尹晶一直从事英美文学和西方文论研究，翻译了大量文学译著和西方文论译著，进行过大量的笔译实践工作。

本书是国内首部关于卡拉瓦乔研究最系统、最权威的著作。《卡拉瓦乔》一书最早由国际顶尖艺术出版机构英国费顿出版社最早推出，因其系统、客观、精到的见解得到了业界肯定，被公认为卡拉瓦乔研究的典范，先后被引入法国、意大利。现由一好阅读引进，作为《费顿经典：时间的回归》系列之一出版，中文版100%保留全书内容，收录了超过200幅博物馆级原图，以及正文之后的索引、年表、图注。作者凯瑟琳·普格利希，是美国意大利巴洛克艺术研究专家，罗格斯大学艺术史教授。普格利希潜心研究20余年，充分运用了最新成果，既对卡拉瓦乔的艺术创作进行了精确解剖，也没有丝毫隐瞒画家的性格缺点，是一本兼具学术研究与传记色彩的综合性著作。

卡拉瓦乔，全名米凯兰杰洛·梅尔西·卡拉瓦乔（1571-1610），是那个时代最富有创新精神的画家。在很多方面，他都打破了原有的艺术套路，比如他拒绝临摹前辈的经典作品，而是直接通过设计模特造型来确定构图和人物；比如他拓展了绘画的主题，把罗马社会的各色人等都记录在了画中；比如他发现了光线的秘密，创造了暗绘这一色彩风格。这些创新对后世产生了巨大影响，譬如伦勃朗等人对明暗对比的重视，以后后来的巴洛克艺术。虽然他死后曾一度被人们遗忘，但经过20世纪末的再发现，卡拉瓦乔成为了时代叛逆者的精神偶像。

书中涵盖了卡拉瓦乔几乎所有的画作，对不同时期的创作特点及代表作做出了客观而独到的点评，对卡拉瓦乔的性向、模特、犯罪和逃亡，包括当时罗马的艺术圈子都有生动的分析描绘，呈现了这位艺术天才狂暴而曲折的一生。译文通达流畅，装帧设计精美、图片印刷优质。

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亚洲对欧洲早期绘画大师的兴趣与日俱增,“一好阅读”推出的三本著作《提香》《安格尔》《卡拉瓦乔》即是明证,这套书被誉为是关于这三位艺术大师的‘最全面的中文版艺术史画册’。——英国金融时报《Financial Times》

在这次一好阅读(Boundless Books)的出版行为当中,刻意绕开了老生常谈的文艺复兴三杰,转 而选择提香、卡拉瓦乔、安格尔这三个分别能够代表16、17、18-19世纪各自时代的“艺术偶像”, 以三个时间节点延伸了时间的纵向。——英国《经济学人》旗下《1843 智生活》中文版

《时间的回归》首辑装帧、印制精美,可以说不惜成本,面世后反响很好,据说还得到费顿出版社 的高度评价,认为比原版印制得还要好。——《艺术市场》

韦罗基奥是达芬奇的老师，他的创作还是单线平涂，刻画形象用色中间是最亮，两边这样逐渐变暗推过去，跟咱们的工笔画是一样的。到了达芬奇，特别是他的素描，光已经出来了；米开朗基罗的光感也有了；但是就是到了卡拉瓦乔，光突然就变的特别神奇---戏剧性的光。——隋建国（中国著名雕塑家）

艺术家有各种各样的：守成的艺术家，开拓性的艺术家，有的艺术家就是勇往直前地跑，有的艺术家就是反动派。卡拉瓦乔就是那个时代最不合时宜的一个反动派。——西川（中国著名诗人）

卡拉瓦乔活的很短。我觉得卡拉瓦乔是特别有意思的人。他本身就是一个极端的天才，酗酒，斗殴，甚至杀人，他的艺术才华和他的残暴疯狂成正比。他成名后，在获得巨大声誉的同时，也被四处追击。艺术史上有这种疯狂的艺术家，都是冒险的艺术家，我觉得卡拉瓦乔是最典型的声名狼藉的艺术家。——汪民安（中国著名哲学家）