具体描述
"I have been working with polychrome low-fire ceramics making objects and sculpture, arts, and crafts but never tiles for my floor." --Robert Arneson, 1970 This catalogue, which accompanied an exhibition of the same name at the Palmer Museum of Art, provides new insight into the significance of the sculpture of Robert Arneson (1930-1992), an internationally acclaimed artist and influential teacher. Through much of his career, Arneson concentrated on making ceramic sculptures either of himself or of commonplace objects from bricks to toasters and telephones. Arneson's sculptures of the stuff of everyday life, as Leo G. Mazow observes, challenge the practice of separating "craft" from "art" and, more generally, the practice of excluding everyday objects from the sphere of the museum. Mazow also discusses the sculptor's role in the formation of Pop art and his eerie foreshadowing of certain of the politically charged themes chosen by many recent artists. In addition to Mazow's critical essay, Arneson and the Object offers color reproductions of all the works in the 2004 exhibition at the Palmer Museum and the text of a hitherto unpublished interview with the sculptor's widow, Sandra Shannonhouse, and his student, Stephen Kaltenbach.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我必须承认，这本书初读时给我带来了一种强烈的“陌生化”体验。它成功地打破了我对于传统叙事结构的固有期待。章节的划分看似随意，但仔细推敲，却能发现背后隐藏着一套精密的逻辑编排，仿佛是某种非线性的音乐结构。作者在不同时间线、不同叙述者视角之间的切换，处理得极其流畅，几乎没有生硬的过渡，就像水流自然汇入江海，没有明显的断层。这种结构上的创新，使得故事的真相呈现出一种马赛克般的效果，读者需要自己动手，将这些碎片化的信息拼凑起来，才能窥见全貌。这种互动性阅读体验，是当代文学中相当罕见且值得称赞的。此外，书中的哲思探讨，也并非枯燥的说教，而是通过人物的命运和选择自然地流淌出来。我感觉自己就像一个局外人，站在一个高处俯瞰着这出复杂的人间戏剧，既感到一丝抽离的疏离感，又为人物的悲喜命运深感共鸣。这是一种非常微妙的平衡，作者拿捏得炉火纯青。
评分这本书的深度和广度令人叹服，它似乎触及了许多宏大的主题，但处理方式却极其细腻，聚焦于个体在面对时代洪流时的微小反应。我所感受到的，是一种关于“存在”与“意义”的深刻追问，但它没有用宏大的词汇去堆砌，而是通过描绘一个角色对某件日常物品的执着，或者对某个被遗忘的历史事件的执念，来展现这一切。这种“以小见大”的叙事手法，产生了巨大的情感冲击力。我特别关注其中关于记忆和失忆的探讨，作者将记忆塑造成一种可塑的、流动的实体，而不是一个固定的档案库。这引发了我对自身经历的反思：我们所坚信的“真实”，究竟有多少成分是后来重构的结果？这种内省的力量，是这本书最宝贵的财富之一。它不仅仅是一个故事，更像是一面镜子，映照出读者自身经验中的模糊地带和未解之谜。每读完一部分，我都忍不住去翻阅历史资料，试图印证书中所描绘的时代背景的真实性，可见其细节之扎实。
评分从纯粹的写作技巧角度来看，这本书无疑是教科书级别的范本。它展现了一种对语言的极致掌控力，但这种掌控并非刻意的炫技，而是服务于故事本身。作者对“声音”的运用尤其令人印象深刻。书中有许多段落，即便只是默读，你仿佛都能清晰地“听”到那些场景的声音——可能是远方汽笛的悠长鸣响，或者是老旧地板在重压下发出的细微呻吟。这种听觉的描摹，极大地增强了阅读的沉浸感。更妙的是，作者似乎很擅长使用对比手法，在极度喧嚣和彻底寂静之间进行快速切换，这种节奏的跳跃，有效地制造了悬念和不安感，让读者始终保持一种神经紧绷的状态。我尤其喜欢作者对隐喻的运用，它并非那种生硬地嵌入的符号，而是仿佛自然生长在情节之中的有机组成部分。读完一个章节，我常常需要花几分钟时间来整理思绪，不是因为内容晦涩难懂，而是因为那些意象的丰富性，需要时间来消化和沉淀。这绝不是那种可以轻松“一目十尽”的读物，它要求读者拿出足够的耐心和专注力，去品味那些潜藏在字里行间的“留白”。
评分总而言之，这本书提供了一种极为丰富和多层次的阅读体验，远非简单的消遣之作。它的文字密度极高，初读时可能需要频繁回溯，但每一次回溯都会带来新的发现。我欣赏作者在处理复杂主题时所展现出的那种毫不妥协的艺术追求。它挑战了读者的智力，也叩问了读者的良知。书中的情感基调是复杂的，它既有对人性的深刻洞察和同情，又时不时流露出一种冰冷的、近乎超然的观察视角，这种并存使得作品更具张力。真正让我震撼的是，在故事的最后，作者似乎并没有给出任何终极结论，反而将所有线索都导向了一个开放性的终点，这让读者在合上书本之后，依然能感受到故事的“呼吸”。它成功地将一个看似个体化的困境，提升到了具有普遍意义的哲学层面，使得这本书的影响力，可以持续很久，值得反复品味和深入探究。
评分这本书的开篇，简直就像是把我猛地拽进了一个雾气弥漫、古老而又现代的迷宫。作者对于环境氛围的营造能力，简直可以用“鬼斧神工”来形容。我本来以为会是一部专注于某个特定领域的学术探讨，但很快我就意识到，这远远超出了我的预期。叙事节奏的处理非常巧妙，时而像潺潺溪流般平缓地推进，将那些看似微不足道的日常细节编织成一张巨大的网；时而又像突如其来的暴风雨，在关键时刻抛出一个令人措手不及的转折。我特别欣赏作者在处理人物内心挣扎时所展现出的那种不动声色的力量。那些人物的对话，没有冗长的大段独白，却字字珠玑，每一个停顿、每一个眼神的交汇，都蕴含着复杂的情感和未言明的历史。读到中段，我甚至开始怀疑自己对现实的认知，因为书中的世界观构建得如此自洽而又充满悖论，让人不得不停下来，反复咀嚼那些看似简单的句子，试图从中挖掘出更深层次的哲学意涵。那种体验，就像是站在一座结构极其复杂的哥特式建筑前，你既为它的宏伟所震撼，又为它每一块石头是如何精确嵌入其中而感到惊叹。这本书的魅力，就在于它不急于给出答案，而是让你沉浸在追问的过程之中，享受这种智力上的拉扯感。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有