具体描述
《CorelDRAW矢量绘图图解步步通》是指导初学者快速掌握CorelDRAW图形绘制方法的入门书籍，详细地介绍了CorelDRAW的基本知识、使用方法和操作步骤，并配以大量实例练习。全书共分9章，分别介绍了CorelDRAW的基础知识、图形的绘制和编辑、路径、排列组合、编辑轮廓和填充颜色、文本的编辑、图形的特殊效果、滤镜应用等内容，最后还用1章的篇幅安排了多个图形绘制的综合实例，让读者提高应用水平。
现代视觉传达设计原理与实践 内容提要 本书旨在为读者提供一套系统、深入的现代视觉传达设计基础理论与实践指导。内容涵盖设计思维的构建、平面构成、色彩心理学、版式编排、字体设计等核心要素，并结合前沿的数字媒体技术应用，帮助设计师从根本上理解“为什么这样做”，而非仅仅停留在“如何操作”的层面。全书以案例驱动，强调设计逻辑与用户体验的深度融合，旨在培养具备独立思考能力和创新精神的视觉设计师。 第一部分：设计思维与基础构建 第一章：设计的本质与设计师的角色 本章首先探讨了设计的历史演变及其在当代社会中的核心价值。我们将从哲学层面剖析“形式追随功能”的现代诠释，并深入分析优秀设计所应具备的沟通性、审美性与实用性。着重阐述了设计师在信息爆炸时代所扮演的“信息组织者”和“问题解决者”的关键角色。内容包括设计伦理规范的初步介绍，以及如何建立批判性思维来评估和迭代设计方案。 第二章：视觉语言的基础元素：点、线、面 详细解析构成所有视觉作品的基本元素——点、线、面。通过分析不同粗细、方向、密度的线条如何传达速度感、稳定感或动感。对“面”的构成，如形状的封闭性与开放性，进行了深入探讨。本章通过大量的艺术和设计作品实例，展示了这些基础元素如何通过组合与变化，构建出复杂的视觉意象和信息结构。 第三章：平面构成的空间逻辑与张力 平面构成是视觉设计的骨架。本章聚焦于如何运用“平衡”、“韵律”、“对比”、“强调”和“统一”等组织原则，将零散的元素组织成和谐且富有张力的画面。重点讲解了对称与非对称平衡的运用技巧，以及如何通过重复和渐变来引导视线，实现视觉上的节奏感。对于负空间（留白）的策略性运用，如何增强主体和界定空间，将作为核心难点进行剖析。 第二部分：色彩与心理的深度连接 第四章：色彩学的科学与艺术 本章超越了基础的色轮知识，深入探讨了色彩的物理属性（色相、明度、纯度）及其在数字环境与印刷环境中的差异处理。关键内容在于色彩的心理学效应——不同文化背景和情境下，特定色彩可能引发的情绪反应和联想。提供了一套系统的色彩方案制定流程，包括如何利用色彩对比来增强信息层级。 第五章：高级色彩搭配与情绪渲染 聚焦于色彩的实际应用。教授如何构建协调的色彩体系，包括互补色、邻近色、三原色等经典搭配的现代演绎。本章特别设置了“品牌色彩策略”部分，探讨品牌识别中色彩的唯一性与持久性，并通过剖析成功品牌的色彩案例（如科技、快消、金融行业），指导读者根据目标受众和品牌调性选择和调整主色、辅助色和强调色。 第三部分：信息组织与版式艺术 第六章：有效的版式设计原则 版式设计是信息有效传达的桥梁。本章系统讲解了网格系统（Grid System）在创建结构化、一致性版面中的不可替代性。内容包括如何根据内容的多少和媒介的特性（如印刷品、网页、App界面）选择合适的网格结构（如模块化网格、分栏网格）。强调了视觉流（Visual Flow）的规划，确保读者浏览路径的自然与高效。 第七章：文字的形态与信息层级 字体设计不仅仅是选择一个字形。本章深入剖析了衬线体、无衬线体、手写体等不同字体类别的历史渊源、情感倾向和适用场景。重点指导读者如何通过字号、字重、字距、行距以及大小写等排版细节，建立清晰的视觉层级，确保核心信息在复杂版面中脱颖而出。同时，探讨了中文字体排印（Typography）的特殊要求与规范。 第八章：图文整合与数据可视化 随着信息密度的增加，如何将文本与图形、图表有效结合成为关键挑战。本章教授如何将复杂的数据转化为易于理解的视觉叙事。内容涵盖信息图表（Infographics）的设计方法论，如何避免误导性图表，以及在版式中如何处理图片与文字的边缘关系（如咬边、裁剪和叠加），实现内容与形式的完美统一。 第四部分：设计实践与前沿应用 第九章：用户体验导向的设计流程 本章将设计实践置于用户需求的框架之下。介绍以用户为中心的设计（UCD）的基本流程，包括需求调研、用户画像、信息架构梳理。探讨设计在解决实际问题中的作用，强调从“美观”向“可用性”和“可访问性”的思维转变。 第十章：跨媒介视觉设计策略 探讨设计稿如何适应不同的输出环境。内容包括印刷准备（出血、色彩模式CMYK与RGB的转换、分辨率要求）和数字媒介（响应式设计的基础概念、Web安全色和UI/UX中的设计一致性）。指导读者建立一套跨平台、跨媒介的设计思维，确保视觉形象的连贯性与适应性。 第十一章：设计中的创新与风格演变 分析当代设计领域的热点和趋势，例如极简主义的回归、手绘风格的复兴、以及动态图形（Motion Graphics）在平面设计中的集成趋势。本章鼓励读者在掌握经典原则的基础上，通过对新工具和新媒介的学习，形成独特的个人设计语言和创新解决方案。 结语：持续学习的设计师之路 总结全书核心理念，强调设计是一个终身学习的过程。提供资源推荐和自我评估方法，引导读者建立持续的行业观察与实践反馈机制。 本书结构严谨，理论扎实，案例丰富，旨在成为每一位渴望精进视觉传达技能的设计学习者、爱好者或从业人员的实用工具书和案头参考手册。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有