具体描述
《数码图形设计艺术》主要内容：数码艺术是利用现代数字技术，在数码输入设备（数码照相机、数码摄像机、扫描仪、电子分色机、数码压杆笔及各种电子文本、电子图库读写机等），计算机硬件及软件、数码输出设备（数码照片、数码打印、数码打样、数码印刷、数码刻录存储、数码影像播放等），以及宽带网络和多媒体技术上进行艺术创作的特定艺术形式。它是当代信息科学与艺术科学相互渗透而形成的前沿学科，也是在现代高科技日益发展的基础上逐步建立和不断完善的新型学科。在宽带时代来临前，它只是作为一种技术手段，或是一个工具而使用着，然而，当宽带走进人们的工作、生活等领域后，数码艺术确实不仅仅是使用着的工具，而且是应用着的，并且不断迅猛发展的无可替代的一种新型的艺术种类。诸如，以网站、网页艺术设计为主的数码媒体艺术设计，以网络游戏、手机游戏为主的互动艺术设计，以数码摄像、数码影像编辑、特效制作等为主的数码影像艺术，以桌面出版系统、数码打样、数码印刷为主的数码印刷品艺术设计，以3D建模、虚拟现实为主的数码环境艺术设计等等，无一不在现代艺术设计领域及其教育领域占据着越来越重要的位置。因之，与之相适应的数码艺术基础教育体系的构筑，已到了刻不容缓的时候。
好的，这是一本关于传统书法艺术的图书简介： 《墨韵千年：中国书法艺术的传承与创新》 引言：笔墨间的生命律动 在中国绵延五千年的历史长河中，有一种独特的艺术形式，它既是文字的载体，又是精神的寄托，更是情感的宣泄——这就是中国书法。它不仅关乎“写字”，更关乎“写人”，是中华民族独有的审美表达和文化符号。《墨韵千年：中国书法艺术的传承与创新》并非一本关于图像处理或色彩理论的工具书，而是深度聚焦于笔墨纸砚之间，探寻中国书法从远古萌芽到当代发展的完整脉络、精湛技艺与深厚哲学意蕴的百科全书式著作。 本书旨在为读者，无论您是初入门径的爱好者，还是渴望深入探究的专业人士，提供一个全面、系统、富有洞察力的视角，去理解和欣赏这种流淌在中华血脉中的艺术精粹。我们将把读者的目光从屏幕的冷光中引开，沉浸于宣纸的温润与墨色的浓淡变化之中。 第一部分：溯源与奠基——汉字书体的演变史 本部分将带领读者进行一次穿越时空的旅程，追溯中国书法的起源与关键发展节点。我们将详尽考察不同历史时期具有里程碑意义的书体变革，深入分析每一阶段的时代背景和艺术特征。 甲骨文与金文的神秘古韵： 探究商周时期刻在龟甲兽骨和铸造在青铜器上的文字，分析其造型的象形意味与狞厉的宗教色彩。重点解析“钟鼎文”的浑厚与庄重，及其在仪式感中的核心地位。 篆书的规整与古朴： 详细梳理大篆（如石鼓文）到小篆（秦统一六国后的标准字体）的发展历程。我们将解析李斯推行小篆的政治意义，以及篆书的线条如何体现出一种均衡的、庙堂之上的古典美学。 隶变的革命与成熟： 隶书被誉为汉字演变史上的“第一次革命”。本章将细致分析隶书如何从篆书的圆转中解脱出来，形成波磔分明的“蚕头燕尾”，揭示其在汉代作为官方书体的普及过程，以及它为后世楷书奠定的结构基础。 楷书的定型与高峰： 从钟繇的“尚质”到王羲之的“尽善”，再到唐代诸家（欧阳询、颜真卿、柳公权）的风格分野。我们将用大量的拓片和墨迹对比，解析楷书如何成为最规范、最适合日常书写和碑刻的字体，以及颜体“雄强”与柳体“骨力”的内在精神差异。 第二部分：流变与风骨——行草书的意趣与神采 如果说楷书是建筑的结构，那么行书与草书便是自由的舞蹈。本部分聚焦于最富于动态美和个人情感表达的书体——行书与草书的艺术特征与创作理念。 行书的实用与审美结合： 分析行书从草书的便捷中提炼出结构清晰的特点，它是连接楷书的严谨与草书的奔放的桥梁。着重剖析“天下第一行书”《兰亭集序》的结构奥秘和“间架开合”的精妙布局。 章草的古朴之美： 考察早期草书（章草）如何保持隶书的笔意和字形结构，分析其“分行连字”的特点，并探讨其在魏晋时期的流行原因。 今草的解放与气韵： 深入解析张旭的“颠张”与怀素的“狂素”所代表的唐代草书巅峰。本书将探讨草书如何从符号化的书写，演变为纯粹的线条艺术，如何通过“连绵不绝”的笔势，将书写者的情绪如江河般一泻千里地倾泻于纸面。 书法的哲学内涵： 探讨“气韵生动”的真正含义，解析书家如何通过对“提、按、顿、挫”的控制，将道家的“虚实相生”、儒家的“中和之美”融入到方寸之间。 第三部分：技法与器物——笔墨的物质性探讨 书法艺术的完成，离不开物质媒介的完美配合。本部分将详细介绍影响书写效果的各种“硬件”——笔、墨、纸、砚，以及正确的执笔、运腕姿势。 文房四宝的精选与应用： 介绍不同羊毫、狼毫的特性如何影响线条的“枯湿浓淡”。探讨徽墨、松烟墨的制作工艺，以及宣纸（生宣、熟宣）吸墨性的差异如何决定了书法的最终风貌。我们不教授如何操作设计软件，而是深入研究磨墨的温度与湿度对墨色层次的影响。 执笔、用笔与结体规律： 详述“永字八法”的理论基础，并教授如何掌握“中锋行笔”以保证线条的圆润饱满。结体部分将通过大量实例，解析“疏密得当”、“欹侧取妍”的结构原则，强调空间布局的重要性。 碑帖的鉴赏与临习方法论： 阐述“碑学”与“帖学”两派的差异与互补。提供一套科学的临习流程，强调“眼临”、“手摹”与“心悟”相结合的传统学习路径，避免机械地模仿，追求神韵的内化。 结语：当代书法的新语境 本书的最后，我们将展望中国书法在当代社会所面临的挑战与机遇。它如何与当代艺术进行对话？如何在高科技信息爆炸的时代，坚守其独特的东方人文价值？《墨韵千年》强调，书法艺术的生命力在于其对传统精神的坚守与对个体生命的诚实表达，而非追求表面的视觉奇观。 本书特色： 图文并茂的艺术史梳理： 大量收录珍贵历史碑刻、法帖高清原貌图片，辅以专业的线条解析图。 深入的文化解读： 将书法艺术置于中国哲学、诗词、美学思想的宏大背景下进行阐释。 拒绝工具化倾向： 完全专注于传统媒介和笔墨技巧，不涉及任何数字艺术工具的教学内容。 阅读《墨韵千年》，您将领悟的，是汉字如何承载了中华民族数千年的审美情趣与人格操守。这是一部献给所有热爱传统文化、追求笔墨精神的读者的深度力作。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有