民族音乐文化艺术研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:高敏

出品人:

页数:330

译者:

出版时间:2007-1

价格:32.00元

装帧:

isbn号码:9787563368846

丛书系列:

图书标签:

• 民族音乐学
• 民族音乐
• 音乐文化
• 艺术研究
• 民俗音乐
• 音乐学
• 文化艺术
• 民族音乐学
• 音乐遗产
• 地域音乐
• 传统音乐

《民族音乐文化艺术研究》是一部深入探索人类社会丰富多彩音乐传统的学术专著。本书并非对某一特定民族音乐的浅尝辄止，而是以广阔的视野，审视不同文化背景下音乐的起源、发展、功能及其与社会、历史、信仰、生活方式的深层联系。本书致力于揭示音乐作为一种普遍存在的文化现象，如何在各自独特的民族土壤中生根发芽，并演化出千姿百态的艺术形式。 本书的出发点并非将音乐孤立地作为一种纯粹的艺术形式来考察，而是将其置于宏大的文化语境中进行细致的分析。作者深谙，脱离了其所处的社会结构、经济基础、宗教信仰、审美观念以及历史变迁，任何音乐都将失去其最本真的意义。因此，本书的每一章节都力图将音乐的形态、旋律、节奏、乐器、演唱方式等具体元素，与其所根植的民族文化肌理紧密勾连。 在研究方法上，本书融合了多学科的理论视角。除了传统的音乐学分析，还借鉴了人类学、社会学、历史学、民俗学、哲学乃至心理学等多方面的研究成果。例如，在探讨某些古老民族的祭祀音乐时，本书会深入分析其宗教仪式、神话传说以及社会等级制度；在考察农耕民族的劳动歌谣时，会将其与农业生产技术、季节变化、社区组织形式联系起来。这种跨学科的整合，使得本书能够提供更为全面、深刻的理解，避免了片面化和狭隘化的研究倾向。 本书的核心内容之一，是对音乐在社会生活中的多重功能的考察。音乐不仅仅是娱乐，更是信息传递的载体，是情感表达的媒介，是身份认同的象征，是集体记忆的载体，甚至是权力运作和意识形态构建的工具。本书将具体分析在不同民族的社会生活中，音乐如何扮演这些角色。例如，在一些游牧民族中，长调歌曲可能承载着历史叙事和族群史诗；在一些非洲部落中，打击乐合奏可能在庆典、战争动员甚至医疗仪式中发挥至关重要的作用。本书将通过详实的案例研究，展现音乐功能的丰富性和动态性。 此外，本书还对不同民族音乐的审美特征进行了深入的探讨。审美并非是普适的，不同的文化孕育出截然不同的音乐审美价值。本书将从音高、音色、节奏、和声、曲式等音乐本体层面，结合具体的民族审美观念，分析其独特的音乐美学。例如，西方古典音乐对和声的重视，与东方某些民族音乐对旋律线性发展的侧重，都反映了不同的审美取向。本书将通过对这些差异的细致梳理，帮助读者理解和欣赏不同民族音乐的独特魅力。 本书的另一重要维度是对音乐与物质文化，特别是乐器之间的互动关系的考察。乐器的发明、制造、使用和传承，本身就是一种重要的文化活动。本书将不仅仅介绍各种民族乐器的形制和演奏技巧，更会深入分析乐器在社会经济、工艺技术、宗教仪式中的地位和意义。例如，一些珍稀材质制成的乐器，可能反映了特定的资源分配和社会地位；一些由部落工匠世代相传的制作技艺，则体现了非物质文化遗产的传承方式。 本书对于音乐变迁与文化交流的关注，也极具启发性。在全球化日益深入的今天，民族音乐并非静止不变，它们在与外来音乐文化的接触和碰撞中，不断发生着融合、变异甚至创新。本书将分析这种交流如何影响了民族音乐的形态和功能，以及民族音乐如何反作用于全球音乐的多元发展。从早期丝绸之路上的音乐传播，到当代世界音乐的兴起，本书都将提供富有洞见的分析。 本书的研究对象并非局限于“民族”这一概念的狭义理解。它同样关注那些历史上曾经存在、但已消逝的民族音乐文化，以及那些在当代依然活跃，但其边界正在模糊的音乐形式。这种动态的视角，使得本书的研究更具历史纵深感和现实关照意义。 在叙述方式上，本书力求严谨而又不失可读性。作者在学术训练的基础上，运用清晰的语言和生动的例证，力求将复杂的音乐学和文化学概念，以易于理解的方式呈现给读者。本书并非一部枯燥的学术报告，而是试图通过对人类音乐遗产的深度解读，引发读者对自身文化、对人类文明多样性的深刻反思。 总而言之，《民族音乐文化艺术研究》是一部致力于发掘、阐释和理解人类音乐遗产丰富性的学术著作。它以跨学科的研究视角，宏观的文化视野，细致的案例分析，深入探究了音乐在不同民族社会中的起源、发展、功能、审美以及与其他文化要素的互动关系。本书旨在提供一个理解人类音乐文化多样性的重要平台，鼓励读者跨越文化界限，去聆听、去感知、去理解那些构筑了我们共同人类精神世界的丰富多样的音乐之声。它是一次对音乐精神的深刻追溯，一次对人类文化多样性的郑重礼赞。

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在文献引用的规范性上，这本书也达到了极高的水准，但它处理引用关系的方式却非常自然，不像有些学术著作那样生硬地堆砌脚注。作者显然是花了大量时间消化了海内外相关研究成果，无论是早年间人类学家的田野记录，还是近些年基于声学分析的新兴理论，都被有机地融入到自己的论述脉络之中，形成了一种对话的姿态。尤其是在处理涉及知识产权和文化挪用的敏感议题时，作者表现出了高度的责任感和批判性视角。他不仅记录了音乐的“形态”，更关注了音乐背后创作者的“主体性”和“传承权”。比如，对于一些已经被商业化或旅游化的传统曲目，作者并没有一味地批判，而是探讨了在现代语境下，如何实现“保护性发展”与“文化真实性”之间的张力平衡。这种审慎、多维度的态度，让这本书的学术价值远远超出了单纯的民族音乐学范畴，触及了当代文化保护和全球化冲击下的身份认同等重大议题。这种将微观细节置于宏观伦理框架下考量的能力，非常值得称赞。

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这本书最让我感到震撼和思考的，是它对“艺术”与“生活边界消融”这一核心命题的深入剖析。许多西方或主流的美学理论倾向于将“艺术”从日常生活中剥离出来，视为一种精英化的审美对象。然而，在这本书所描绘的民族音乐世界里，音乐从来都不是独立存在的展品。它内嵌于劳作、节庆、婚丧嫁娶的每一个瞬间。书中有一章专门分析了某个游牧民族的“长调”是如何在放牧时，通过调节气息和音高来有效控制畜群，同时又在单调的劳动中提供精神慰藉的。这不仅仅是“实用音乐”那么简单，它体现了一种将生存智慧、环境适应与审美创造完美融合的生命哲学。作者通过细致的案例研究，有力地证明了这些音乐形式的“功能性”恰恰是其“艺术性”的最高体现。读到此处，我忍不住放下书本，走到窗边，试图去聆听城市的背景噪音，反思我们日常生活中那些被过度美化、却可能失去根基的“艺术表达”。这种对研究对象根源的追溯，带来的震撼是思想层面的，它迫使读者重新定义何为“高雅”和何为“真实”。

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读完前三分之一，我发现这本书的结构布局非常巧妙，它并非传统的按地域或朝代划分，而是采取了一种“主题性交叉对比”的研究路径。比如，它会并置讨论不同地域的“丧葬音乐”的异同，比如长江流域某个少数民族的挽歌和青藏高原的安魂曲，这种并置不是简单的罗列，而是深入到仪式功能、情绪表达乃至音乐如何构建族群对“死亡”这一终极命题的集体理解。这种跨区域的比较分析，极大地拓宽了我的视野，让我意识到，虽然不同民族的音乐在调式和配器上大相径庭，但它们在应对人类基本生存困境——如生老病死、农耕祭祀、爱情婚姻——时所生成的音乐母题却有着惊人的共通之处。其中关于“音色伦理”的探讨，更是点睛之笔。作者没有仅仅停留在对乐器物理特性的描述，而是深入挖掘了特定音色（比如某种竹笛的穿透力，或特定打击乐器的浑厚感）在特定文化语境下被赋予的“道德”或“神性”含义，这需要极强的民族学洞察力和深厚的音乐学功底才能达成。文字的表达上，作者时而如诗人般抒情，描摹旋律流淌时的美感；时而又如严谨的科学家，列出详尽的频谱图和五线谱变体，这种文理兼备的风格，让晦涩的理论也变得生动起来，绝非一般学术著作可以比拟。

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这本《民族音乐文化艺术研究》的封面设计就给我一种深邃而古朴的质感，深蓝色的底色上用烫金勾勒出抽象的音符与传统的图腾纹样，让人立刻联想到那些在历史长河中沉淀下来的古老旋律。我一开始抱着一种比较审慎的态度去翻阅，毕竟“民族音乐文化艺术研究”这样一个宏大的主题，很容易流于表面或者陷入故纸堆。然而，这本书的序言部分就展现出作者对研究对象那种近乎偏执的敬畏与热情。它没有急于抛出宏大的理论框架，而是从一个极其微小的切入口——比如某个偏远山村祭祀仪式中的一段“吟唱片段”——入手，细腻地剖析了其音高、节奏的独特结构，以及这些结构背后所承载的族群记忆和社会功能。书中对田野调查的细致记录尤其令人印象：不仅有录音和乐器实物照片的穿插，更有大量的访谈原文摘录，那种带着地方口音、充满生活智慧的朴素表达，一下子将我从书斋的冷峻中拉回到了热烈的现场。特别是作者对于“口传性”音乐在当代文化变迁中所面临的挑战与适应性的论述，视角新颖，充满了人文关怀，让我对民族音乐的生命力有了全新的认识。它仿佛是一把钥匙，打开了尘封已久的声音宝库，让我们得以一窥那些在现代工业喧嚣中几乎要消散的、原生态的音乐灵魂。

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从阅读的整体体验来看，这本书的排版设计和印刷质量也为阅读增色不少。纸张选择偏向于哑光，避免了反光对阅读造成干扰，这对需要反复查阅细节的读者来说非常友好。装帧厚实，看得出出版社对这部作品的重视。书中附带的二维码链接，可以直接跳转到一些田野录音的精选片段，这对于一个研究“声音”的领域来说，是近乎奢侈的体验。我试着扫码听了其中一段号称“数十年未曾公开流传”的仪式音乐，那声音带着明显的环境噪音、微弱的电流声，甚至能捕捉到风声和远处动物的叫声，正是这些“瑕疵”，构成了其最无可替代的真实性。这本《民族音乐文化艺术研究》与其说是一部学术专著，不如说是一份精美的“文化地图”或是一套“听觉档案”。它成功地将冰冷的研究数据转化为鲜活的文化体验，让我们在享受学术洞察的同时，也获得了一种对人类创造力深厚底蕴的由衷敬佩。读完后，我感觉自己的耳朵似乎被重新打开了，对周围世界的聆听也变得更加细致入微。

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人熟了，书也不好评价，观点有，但是没有新意。

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