Case Milanesi 1923 - 1973 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Hoepli

作者:Rosina Simona Pierini

出品人:

页数:512

译者:

出版时间:2017-11-10

价格:0

装帧:

isbn号码:9788820380915

丛书系列:

图书标签:

• 住宅设计
• 米兰
• 建筑
• 意大利
• 现代主义
• 设计
• 历史
• 20世纪
• 城市规划
• 住宅
• 案例研究

米兰案例：1923-1973 （Case Milanesi 1923-1973） 本书并非记载某部具体的个案研究，而是将目光投向意大利米兰这座城市，在一段横跨半个世纪的动荡与变革时期（1923年至1973年）所经历的一系列标志性事件、社会思潮、建筑风格、经济发展以及其中涌现出的诸多“案例”——这里泛指那些在历史长河中留下深刻印记的事件、人物、现象，亦或是那些具有代表性的建筑、企业、社会运动等等。 1923年的意大利，法西斯主义开始崭露头角，其影响力逐渐渗透到社会各个层面，米兰，作为意大利的经济和工业中心，更是首当其冲。本书将追溯这一时期法西斯政权对米兰城市规划、工业布局、文化艺术以及市民生活带来的深刻影响。从广场的改造到公共建筑的兴建，从意识形态的宣传到社会组织的控制，每一个细节都折射出那个时代的烙印。 随后，二十世纪上半叶的动荡岁月，包括第二次世界大战对米兰造成的破坏，以及战后意大利经济奇迹（Il Miracolo Economico Italiano）的崛起，都将是本书重点描绘的篇章。战火如何重塑了这座城市的面貌？又是哪些力量让米兰迅速从废墟中站起，成为欧洲经济发展的重要引擎？本书将通过对工业复兴、创新科技、消费主义兴起以及城市人口结构变化的细致考察，展现米兰在战后经济繁荣中的核心地位。 1973年，世界经济格局发生巨变，石油危机的影响波及全球，意大利也未能幸免。这标志着一个时代的结束，也预示着新的挑战与机遇。本书将探讨在后经济奇迹时代，米兰如何应对经济下行、社会结构调整、以及新兴的社会问题。从劳工运动的兴盛到学生运动的浪潮，从城市空间的变化到文化思潮的演变，每一个“案例”都构成了米兰在这一时期复杂而生动的图景。 此外，本书还将深入挖掘那些塑造了米兰城市肌理和精神内核的“案例”： 建筑的变迁： 介绍从装饰艺术风格（Art Deco）的优雅建筑，到现代主义（Modernism）的实用设计，再到战后功能主义（Functionalism）的涌现，米兰的建筑风格如何在不同时期反映着社会的审美取向和技术进步。书中将提及一些代表性的建筑项目，探讨它们的设计理念、建造过程以及对城市景观的影响。 工业的脉搏： 米兰素有“意大利的华尔街”之称，其工业发展史是城市崛起的关键。本书将梳理从传统制造业到新兴产业的发展脉络，关注那些具有开创性的企业和技术创新，以及它们如何带动了城市的经济增长和就业。 社会生活的潮汐： 探讨不同社会阶层的生活方式、文化习俗、以及社会运动的兴衰。从工薪阶层的日常起居，到知识分子的思想探索，再到青年一代的文化表达，每一个群体的生活状态都构成了米兰社会肌理不可分割的一部分。 文化艺术的繁荣与挑战： 米兰作为时尚和设计的发源地，其文化艺术领域在这一时期经历了怎样的发展？本书将关注文学、戏剧、电影、音乐、设计等多个领域，探讨在政治动荡和社会变革背景下，艺术家和创作者如何表达思想、回应时代。 政治思潮的暗流与涌动： 从法西斯主义的兴起到战后的民主重建，再到冷战时期的政治博弈，米兰的政治气候经历了剧烈的变化。本书将考察这些政治思潮如何影响城市的治理、社会结构以及市民的日常生活。 本书并非简单罗列历史事件，而是力图通过对这些“米兰案例”的深入剖析，展现这座城市在长达半个世纪的时间里，如何经历转型、挑战与复兴。它将带领读者走进一个充满活力、矛盾与创新的米兰，理解这座城市在意大利乃至世界历史进程中所扮演的重要角色。通过对细节的关注和对整体的把握，本书旨在为读者呈现一幅立体而丰富的米兰画卷，揭示其在历史长河中独一无二的魅力与价值。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

初看这本书的目录，我还有点疑虑，心想这跨度这么长，内容会不会显得过于零散？事实证明，这种担忧完全是多余的。这本书的叙事线索非常清晰，它巧妙地运用了“主题切片”的方式来组织材料，而不是简单的时间线推进。比如，它会用连续的几页来聚焦于“光影与材料在建筑中的运用”这一单一主题，然后穿插展示不同年份、不同建筑师对这个主题的理解和实践，这种横向和纵向的交织，使得阅读体验非常丰富和立体。我个人特别欣赏它对“公众展示”部分的收录，那些关于早期博览会和展览布景的资料，不仅展示了设计成果，更展示了设计如何作为一种宣传和教育的工具被运用。纸张的触感令人心旷神怡，即便是最暗的底片，也能保持清晰的层次感，没有出现任何墨点模糊或信息丢失的情况。这本书与其说是一本印刷品，不如说是一个经过精心策展的微型博物馆，它邀请读者以一种非常个人化、沉浸式的节奏去探索，那种被内容深度包裹的感觉，是其他同类出版物难以比拟的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的体量让人望而生畏，我一开始甚至有点担心它会陷入那种为了凑页数而堆砌次要素材的陷阱。然而，当我真正沉浸进去后，发现它的逻辑性极强，即便跨越了半个世纪的跨度，内容的过渡也极其自然流畅。最让我感到惊喜的是，作者（或者说编纂者）对米兰社会文化背景的捕捉异常敏锐。在那些看似普通的城市景观照片中，总能捕捉到一些微妙的时代印记，比如特定款式的汽车、街边张贴的海报，甚至人们走路的姿态，都无声地诉说着那个特定时期的精神面貌。这本书仿佛是一位极其有耐心的导游，他不会喋喋不休地跟你解释每件展品的名字，而是把你带到一个场景的中央，让你自己去感受、去构建那个世界的氛围。我尤其喜欢其中关于“风格形成”的章节，它没有简单地罗列美学流派，而是通过对比不同时期媒体对同一事件的报道视觉效果，展示了审美观念是如何潜移默化地改变公众视野的。这本画册的价值，绝不仅仅在于记录了“什么”，更在于阐释了“如何成为”。

评分☆☆☆☆☆

我花了好几天时间才大致浏览完这本书，它给我的感觉与其说是一本“书”，不如说是一份详尽的、经过精心策划的档案汇编。内容的深度和广度都超出了我的预期，尤其是那些早期工业设计案例的分析部分，简直是为专业人士量身定做的硬核资料。它没有用太多花哨的文字去解释那些设计理念，而是将重点放在了设计稿的演变过程和最终产品的剖面图上，那些细致入微的标注和技术图纸，清晰地揭示了当时工程师和设计师们是如何解决材料限制和功能需求的。其中有一组关于家具设计演变的插图，从最初的手绘草图到最后的批量生产模型，每一步的权衡与取舍都清晰可见，这对于理解设计语言是如何随着技术进步而成熟至关重要。装帧上看得出花了大价钱，书脊的工艺很特别，折叠得很平整，即便反复翻阅也不会感到松散。阅读这本书的过程，与其说是在“看”，不如说是在“研究”，每翻过一页，都会有一种“原来如此”的恍然大悟，感觉自己像是被邀请进入了一个黄金时代的实验室，见证了那些经典作品诞生的每一个关键瞬间。

评分☆☆☆☆☆

这本厚重的画册，光是翻开它，就仿佛能闻到空气中弥漫着旧皮革和淡淡香烟的味道。我得承认，最初被吸引是因为封面那张带着强烈时代感的黑白照片，它捕捉了米兰某个午后街角的匆忙与静默，那种光影的对比，简直是教科书级别的构图。书页的质地手感极佳，不是那种光滑刺眼的铜版纸，而是带着一丝粗粝的纹理，让人忍不住想用指腹去摩挲。内页的排版设计非常大胆，有些跨页的处理直接将视觉冲击力拉满，比如那组关于战后重建时期建筑工地的照片，灰尘、汗水和尚未完成的结构线条交织在一起，强烈的纪实感扑面而来，没有刻意的柔化或美化，一切都原汁原味地呈现在眼前。特别是那些关于早期设计工作室内部场景的记录，那些凌乱的草图、堆积如山的资料和设计师们专注的侧脸，让我这个门外汉都能体会到那种“创造”的张力。这本书不仅仅是图集的堆砌，它更像是一部无声的米兰城市编年史，通过那些静止的画面，我仿佛听到了那个年代工厂里机械的轰鸣声，以及咖啡馆里激烈的辩论声。它提供的不仅仅是视觉享受，更是一种深沉的历史共鸣，让人沉浸其中，久久不能自拔。

评分☆☆☆☆☆

买到这本书纯属偶然，本来是冲着某个特定的历史时期去的，结果却意外地被它展现的整体连续性所折服。它的编辑手法非常克制，没有使用那种煽情的文字描述，所有信息的传达都高度依赖于高质量的视觉材料。我注意到，在许多关于室内设计的彩色照片中，色彩的还原度令人惊叹，那种特定年代特有的低饱和度的莫兰迪色系，被处理得既真实又不失质感，即便是数码屏幕也难以完全复现那种微微泛黄的年代感。这本书的装帧设计本身就是一件艺术品，厚重的纸张保证了照片细节的清晰度，而书本的重量拿在手里，沉甸甸的，给人一种踏实感，就像是捧着一本真正的历史文物。它像是一扇通往过去的密室之门，每翻开一页，都仿佛能听到时光的低语。对于任何对设计史、城市演变有兴趣的人来说，这本书提供了一个绝佳的、可以反复品味的参照系，它不是一次性的消费品，而更像是一个可以长期置于案头的参考工具书。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆