娃娃学国画 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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页数:70

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出版时间:2002-12

价格:7.00元

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isbn号码:9787508217840

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图书标签:

• 国画
• 儿童画
• 绘画
• 美术
• 娃娃
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• 传统文化
• 绘画教程
• 艺术

好的，这里是一份不包含《娃娃学国画》内容的图书简介，内容详实，力求自然： --- 《古韵新声：宋代瓷器审美变迁研究》 作者：李明远 出版社：文物出版社 ISBN：978-7-5037-9876-5 定价：188.00 元 内容简介 本书是一部深度聚焦宋代（960年—1279年）瓷器艺术发展脉络及其背后审美哲学的学术专著。作者李明远以数十年浸淫于考古发掘现场与博物馆典藏的丰富经验为基石，结合最新的科技分析手段，对宋代五大名窑——汝、官、哥、定、钧，以及耀州窑、龙泉窑等地方窑口的代表性器物进行了系统、细致的梳理与研究。全书约三十万字，配有逾五百幅高清文物图版及断面图，旨在揭示宋代文人士大夫阶层审美情趣如何深刻影响制瓷工艺、造型设计和釉色烧造，从而形成中国陶瓷史上一个独特而辉煌的审美高峰。 第一部分：时代的底色——宋代社会结构与审美思潮 宋代是中国历史上一个文化与艺术高度发达的时期。商品经济的繁荣、市民阶层的崛起以及理学思想的兴盛，共同构筑了宋代独特的精神图谱。本部分首先探讨了宋代宫廷艺术（如宋徽宗的“瘦金体”和画院体系）如何为瓷器设计设定了高雅的基调。 一、宫廷的品位与官窑的诞生： 详细分析了北宋早期至靖康之变前，朝廷对制瓷标准提出的具体要求。重点阐述了汝窑的“雨过天青云破处”的釉色追求，并非偶然的化学反应，而是对特定哲学意境的模仿与再现。我们通过对考古报告的解读，重构了北宋末期汝州地区瓷土的筛选标准与烧制环境。 二、理学影响下的器物观： 理学强调“格物致知”与“中和之美”。本书认为，这种哲学观直接催生了宋瓷对器型简洁、线条流畅的偏爱。器物不再追求唐代金银器的繁复华丽，而是转向追求材料本身的质地美和内敛的韵味。例如，对“素”的极致追求，体现在官窑与哥窑温润如玉、肌理丰厚的釉面处理上，这与文人对于“去雕饰”的推崇息息相关。 第二部分：五大名窑的风格分野与技术攻坚 本部分是全书的核心，通过对五大名窑进行专题剖析，展示了宋瓷在技术层面的多维探索。 一、汝窑：未竟的极致 对汝窑的开片、香灰钉痕迹的微观分析，结合对河南宝丰清凉寺遗址出土胎土的化学成分比对，探讨了汝窑烧制周期短、传世稀少的原因。特别关注了其釉料中含有微量钾元素对呈现特定青色光泽的决定性作用。 二、官窑：紫口铁足的哲学内涵 重点解析了南宋修内司和郊坛下官窑的烧制特点。传统观点多认为“紫口铁足”是技术缺陷，本书则提出这恰恰是宋人对“不完美中的完美”的欣赏。通过对釉层厚度和胎体膨胀率的对比分析，论证了“紫口”是釉料在高温下自然收缩、露出深色胎体边缘的结果，是稳定胎釉配比下必然产生的视觉效果，而非刻意为之的“瑕疵”。 三、定窑：从写实到意象的转折 定窑白瓷以其精湛的覆烧技术和剔刻、印花装饰闻名。本书着重对比了北宋早期印花牡丹纹的饱满写实与北宋晚期印花莲瓣纹的疏朗淡雅，展示了随着时代演进，装饰主题如何从世俗的富贵转向文人的清雅。同时，对定窑“泪痕”的形成机理进行了修正性的探讨。 四、哥窑：金丝铁线之谜的破解 哥窑作为五大名窑中实物证据最为稀缺的一窑，其“金丝铁线”的形成机制一直是研究难点。本书引入了对高岭土中铁含量与吸水率的交叉分析，提出“金丝”（细纹）是由于胎体和釉层收缩系数的轻微差异，而“铁线”（粗纹）则是釉层在特定冷却速度下，由于水分流失速率不同导致的差异性开片，并非简单的两次施釉。 五、钧窑：窑变艺术的偶然与必然 钧窑的“入窑一色，出窑万彩”代表了宋代对“自然之美”的最高崇拜。通过分析钧窑釉中铜离子在还原气氛中的变化轨迹，揭示了其斑斓色彩的生成过程。书中收录了多件不同烧制温度下铜离子迁移的实验数据图表，直观展示了“月白”、“玫瑰紫”的物理化学基础。 第三部分：地方窑的崛起与审美补充 宋代，地方瓷业百花齐放，它们在技术上向名窑靠拢，同时又发展出强烈的地域特色。 一、耀州窑：刻花工艺的巅峰对决 耀州青瓷的刻花技艺在北宋达到鼎盛。本书详细比较了耀州刻花（多为深雕、刀法有力）与定窑印花（浅印、线条纤细）的工艺差异，并探讨了耀州窑如何通过吸收徽州、定州等地的装饰元素，最终形成自己雄浑、饱满的北方青瓷风格。 二、龙泉窑：从模仿到超越 南宋龙泉窑的青瓷，特别是梅子青和粉青釉，被认为是宋青瓷的集大成者。作者通过对龙泉窑多层施釉技术的研究，指出其釉层厚度甚至超过了官窑，这使得龙泉青瓷拥有了无与伦比的温润感和深邃感，成为宋代“尚青”审美在江南地区的最强音。 结语：宋瓷的“静穆”与文化意蕴 全书最后总结，宋代瓷器的审美核心在于其“静穆”（Sublime Serenity）。这种静穆感源于对自然规律的尊重、对物质本质的探求，以及对内省哲学的推崇。宋瓷的简洁并非匮乏，而是极度自信的表现，它以克制的造型和含蓄的釉色，邀请观者进行精神上的对话，构成了中国艺术史中不可复制的审美高度。 --- 目标读者： 陶瓷艺术史研究者、博物馆学专业学生、资深古董收藏家以及对中国宋代文化有浓厚兴趣的爱好者。 本书特色： 首次将最新的X射线荧光光谱分析（XRF）数据与传统美学分析相结合，为宋瓷研究提供了坚实的科学支撑。大量首次公开发表的窑址实物照片和数据图表，极具参考价值。

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