台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:如何出版社

作者:吳清桂

出品人:

页数:192

译者:

出版时间:20080430

价格:NTD470.00

装帧:平装

isbn号码:9789861361680

丛书系列:

图书标签:

• 台湾
• 花布
• 设计
• 吳清桂
• 美术
• 绘本
• 绘画
• 植物之书
• 台湾设计
• 花布图样
• 传统图案
• 民间工艺
• 文化传承
• 纺织艺术
• 设计史
• 手作文化
• 民俗风情
• 光碟附赠

台灣設計師的靈感沃土：傳統花布圖樣的現代詮釋 這是一本專為台灣設計師、文化愛好者以及任何對台灣傳統美學感興趣的讀者所編寫的指南。本書深入挖掘台灣豐富的文化底蘊，聚焦於傳統花布圖樣的多元樣貌與深遠意涵，並引導讀者如何將這些經典元素轉化為現代設計的強大靈感。 豐富的圖紋寶庫，啟迪無限創意： 本書不僅是一本圖冊，更是一扇通往台灣傳統工藝美學的窗口。我們精選了逾150種極具代表性的台灣傳統花布圖樣，涵蓋了從日治時期、戰後時期乃至當代，不同地域、族群和時代所孕育出的獨特紋飾。每一種圖樣都經過嚴謹的考究與分類，力求呈現其最真實的樣貌。 圖樣的歷史脈絡與象徵意義： 書中將詳細解析這些圖樣的來源，探討其背後的文化象徵、社會習俗與時代背景。例如，我們將深入探討： 常見的吉祥紋飾： 如牡丹的富貴、蓮花的清廉、蝙蝠的福氣、祥雲的吉祥，以及龍鳳的尊貴與和諧。這些圖紋不僅是視覺上的美感，更承載著人們對美好生活的祈願。 地方特色圖紋： 台灣不同地區因其地理環境、歷史發展和族群融合，形成了獨特的圖紋風格。本書將展現例如客家花布的樸實與生命力、閩南地區的精緻與豔麗，以及原住民圖紋的神秘與莊嚴。 時代變遷下的圖紋演變： 隨著歷史的推進，傳統圖紋也悄然發生著變化。本書將呈現不同時期，例如日治時期受西方影響的花卉圖案、戰後時期簡化與再創作的風格，以及當代設計師如何賦予傳統圖紋新的生命。 細緻的圖案呈現與分析： 每一頁都將呈現精美的圖樣，並輔以細膩的線條描繪和色彩解析，讓讀者能夠清晰地觀察到圖案的結構、比例、線條的流動感以及色彩的搭配。我們將指導讀者如何從這些傳統圖案中提取關鍵元素，例如： 線條的運用： 觀察傳統圖案中線條的粗細、圓潤或方折，如何勾勒出事物的形狀與質感。 色彩的組合： 分析傳統花布中大膽而和諧的色彩運用，了解不同色彩的搭配原則及其情感表達。 構圖的佈局： 學習傳統圖案的排列方式，如對稱、重複、放射狀或無規則排列，以及如何運用留白營造層次感。 圖案的變奏與組合： 了解設計師如何通過對傳統圖案進行比例縮放、局部提取、色彩替換或不同圖案的組合，創造出全新的視覺效果。 現代設計的應用指南，激發創新思維： 本書的重點不僅在於展示傳統之美，更在於提供一套實用的方法論，引導讀者將這些珍貴的傳統元素融入現代設計實踐中。我們將深入探討： 品牌識別與視覺設計： 如何從傳統花布圖樣中汲取靈感，設計出獨具台灣特色且具有市場競爭力的品牌標誌、包裝、平面廣告等。例如，一個餐飲品牌可以運用傳統花布中的花卉和水果圖案，傳達溫馨、天然的品牌形象。 時尚與服裝設計： 探索將傳統花布圖樣應用於現代服裝、配件的設計。從印花連衣裙、刺繡夾克到絲巾、包袋，傳統圖紋都能為時尚界注入一股復古而摩登的氣息。本書將展示如何進行圖案的數位化處理、印染技術的選擇，以及如何將圖案與服裝的剪裁、材質巧妙結合。 產品與室內設計： 如何將傳統花布圖案的元素，如色彩、紋理、造型，應用於家居用品、生活雜貨、文具、燈具、傢俱設計，甚至室內空間的軟裝佈置。例如，在現代簡約風格的家居中，運用一兩件带有傳統花布圖案的抱枕或掛畫，便能增添溫暖的文化氣息。 數位內容與媒體設計： 在網頁設計、APP介面、動畫、遊戲美術等數位領域，如何將傳統花布的視覺元素進行轉化與創新，創造出引人入勝的數位體驗。例如，為一款遊戲設計具有台灣民俗特色的角色服裝和場景裝飾。 跨界合作與文化創意： 鼓勵設計師與傳統工藝師、文化研究者合作，共同開發具有市場潛力且富含文化價值的文創產品。本書將提供一些成功案例的啟發，展示跨界合作如何能夠將傳統文化推向更廣闊的平台。 為台灣設計注入靈魂與溫度： 我們相信，每一個優秀的設計都源於對自身文化的深刻理解與熱愛。台灣的傳統花布圖樣，是這片土地上人民情感、生活智慧與藝術追求的結晶。透過本書，我們期望能為台灣的設計師們提供一個豐富的靈感來源，幫助他們在國際設計舞台上，展現出獨一無二的台灣設計美學。 無論您是尋求創意的設計師，還是渴望深入了解台灣文化的美學愛好者，這本書都將是您不可或缺的寶貴資源。讓我們一起，從台灣的設計寶庫中挖掘出更多屬於這片土地的動人故事。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

拿到《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》这本书，我仿佛打开了一扇通往台湾历史深处的大门。我一直对那些充满民族特色的传统纹样情有独钟，它们是民族文化的载体，是历史的见证。这本书，恰恰满足了我对这些方面的探索欲。 书中收录的150种花样，每一种都经过了精心的挑选和呈现。我最欣赏的是，书中并没有把这些花样简单地罗列出来，而是对它们进行了深入的解读。例如，一些我以前只觉得“好看”的图案，在书中的介绍下，才了解到它们背后所蕴含的深刻寓意，有的象征着吉祥，有的代表着繁荣，有的则是某种宗教信仰的体现。这让我觉得，我不是在看一本图册，而是在阅读一部生动的台湾文化史。 我特别喜欢书中对细节的关注。例如，在介绍一些植物花卉图案时，作者会详细描述其象征意义，比如牡丹代表富贵，莲花象征纯洁，这些信息对于理解图案的文化内涵至关重要。同时，书中的图片质量非常高，色彩还原度也很好，让我能够清晰地看到每一个图案的纹理和细节，感受到其中蕴含的手工之美。 光碟部分的加入，更是让这本书的实用性大大提升。我尝试使用其中的素材来设计我的产品，例如，我将一些花样应用到了我的服装设计中，效果非常惊艳。这些传统的花样，在现代的服装设计中，不仅没有显得过时，反而增添了一种独特的东方韵味和历史厚重感。 总而言之，这本书为我提供了一个极其宝贵的资源库，让我得以深入了解台湾的传统花布文化。它不仅激发了我的设计灵感，更让我对台湾这片土地上的文化有了更深的敬意。我非常乐意将这本书推荐给所有对设计、对文化、对历史感兴趣的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

这本书，如同一位技艺精湛的裁缝，用最精细的针线，缝制出了一幅幅承载着台湾风情的锦绣画卷。我一直认为，真正的美，往往蕴藏在最朴实的事物之中，而台湾的传统花布，便是其中之一。 书中收录的150种花样，每一款都仿佛讲述着一个故事。我特别着迷于那些充满生活气息的图案，比如，那些用在日常用品上的，寓意着幸福安康的小动物图案；还有那些用在节日庆典上的，象征着吉祥如意、繁荣昌盛的花卉纹样。这些图案，不仅仅是视觉上的享受，更是人们对美好生活的寄托。 我注意到，书中在介绍每一种花样时，都非常细致，不仅仅有高清的图片，还包含了其文化内涵、象征意义以及在不同历史时期的应用。这让我觉得，我不是在浏览一本图册，而是在阅读一本生动的台湾文化史。我尤其对书中提到的一种具有驱邪寓意的几何纹样印象深刻，这让我看到了传统纹样在功能性层面的深度。 光碟的加入，无疑是这本书的一大亮点。我尝试使用其中的素材来设计我的产品，例如，我将一些花样应用到了我的服装设计中，效果非常惊艳。这些传统的花样，在现代的服装设计中，不仅没有显得过时，反而增添了一种独特的东方韵味和历史厚重感。 总而言之，这本书为我提供了一个极其宝贵的资源库，让我得以深入了解台湾的传统花布文化。它不仅激发了我的设计灵感，更让我对台湾这片土地上的文化有了更深的敬意。我非常乐意将这本书推荐给所有对设计、对文化、对历史感兴趣的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

在众多关于传统图案的书籍中，《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》以其独特的视角和详实的内容，给我留下了深刻的印象。我一直认为，真正的文化宝藏，不仅仅在于其精美的外观，更在于其背后所承载的深厚故事和时代印记。这本书恰恰做到了这一点，它让我仿佛置身于台湾的过去，与那些曾经生活在这片土地上的人们进行了一场跨越时空的对话。 书中呈现的150种花样，每一个都像是一颗璀璨的宝石，闪耀着台湾特有的光芒。我最着迷的是那些看似简单却寓意深远的图案。例如，那些线条错落有致的祥云纹，不仅在视觉上给人以流动的美感，更象征着吉祥如意、风调雨顺的美好祝愿。还有那些以动植物为原型，经过艺术化处理的花鸟虫鱼图案，它们栩栩如生，仿佛能听见鸟儿的歌唱，闻到花朵的芬芳。 书中的叙述方式也很吸引人。它不像一本枯燥的学术专著，而是用一种娓娓道来的方式，讲述着每一种花样背后的故事。我了解到，有些花样是特定族群的象征，有些则是为了祈福消灾而设计，还有些则随着时代的发展而演变。这些故事让我对这些花样有了更深的理解，也让我更加敬佩那些将这些智慧和情感融入布料的匠人们。 光碟部分的内容同样令人惊喜。我尤其看重其中的一些花样在实际应用中的案例展示。这让我看到了传统花布在现代服装、家居装饰，甚至是数码产品设计中的无限可能性。我尝试着将其中一些图案提取出来，用在我的插画作品中，效果出奇的好，它们为我的作品增添了一种独特的东方韵味。 《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》不仅仅是一本设计参考书，更是一本充满人文关怀的文化读物。它让我重新认识了台湾的传统美学，也为我打开了新的创作视野。我非常愿意将这本书推荐给所有热爱生活、热爱文化的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》这本书，对我而言，与其说是一本设计参考书，不如说是一部浓缩的台湾生活美学史。我一直相信，最能代表一个地方独特魅力的，往往是那些渗透在日常细节中的传统工艺和文化符号，而这本书，恰恰抓住了这一点。 书中收录的150种花样，并非简单意义上的图样堆砌，而是每一款都仿佛被赋予了灵魂。我尤其欣赏那些具有深厚文化底蕴的图案，例如，那些象征着吉祥和繁荣的花卉，或是那些寓意着和谐与美满的动物。这些图案，不仅仅是视觉上的享受，更是人们情感的寄托，是对美好生活的向往。我注意到，书中对每一种花样的背景故事和象征意义的解读，都十分详尽，让我得以窥见其背后所蕴含的深邃文化。 我特别喜欢书中对细节的呈现，例如，对于一些传统纹样的演变过程的描述，或是它们在不同社会阶层中的应用差异，都让我在欣赏图案本身的同时，对台湾的社会历史有了更进一步的了解。书中提供的图片质量极高，色彩饱满，纹理清晰，足以让我仔细品味每一个图案的精妙之处。 光碟的加入，无疑大大提升了这本书的实用性。我尝试将其中的一些素材融入到我的数码插画创作中，惊喜地发现，这些传统的台湾花布图案，能够为我的作品增添一种前所未有的东方韵味和复古气质。这让我看到了传统文化在当代设计中的巨大潜力和价值。 总而言之，这本书不仅仅是一份视觉的盛宴，更是一次深刻的文化体验。它为我提供了宝贵的灵感来源，也让我对台湾的传统美学有了更深的认识。我极力向所有对文化、设计、以及艺术感兴趣的朋友们推荐这本书。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一个珍贵的宝箱，里面装满了来自台湾的色彩斑斓的记忆。我一直对那些承载着历史和情感的传统纹样非常感兴趣，而《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》则为我提供了一个绝佳的深入了解的契机。 我特别喜欢书中所呈现的这些花样，它们不仅仅是视觉上的美感，更是蕴含了丰富的文化意义。例如，那些以花卉为主题的图案，无论是怒放的牡丹，还是娇羞的梅花，都寄托着人们对美好生活的期盼。而那些几何纹样，看似简单，却有着复杂的数学逻辑和深刻的象征意义，它们在传统文化中扮演着重要的角色，有时是保护符，有时是身份的象征。 我注意到，书中的图片质量非常高，色彩鲜艳，细节清晰。这让我能够清晰地欣赏到每一个花样的精妙之处，感受到布料的质感和手工的温度。让我印象深刻的是，书中对每一种花样的介绍都相当到位，不仅仅是简单的描述，还包含了其历史渊源、文化内涵以及在不同社会阶层中的应用。这让我觉得，我不是在浏览一本图鉴，而是在阅读一本生动的台湾历史文化小品。 光碟的加入，无疑是这本书的一大亮点。我立刻尝试了其中的素材，它们可以直接应用到我的设计项目中，省去了很多不必要的时间。我用其中的一些花样制作了贺卡和海报，收到的人都赞不绝口，他们认为这些图案非常有特色，充满了浓郁的台湾风情。这让我更加坚信，传统文化经过现代化的演绎，依然能够焕发出强大的生命力。 总而言之，这本书为我提供了一个宝贵的资源库，也为我打开了新的设计思路。它让我更加深刻地理解了台湾传统花布的美学价值和文化意义。我强烈推荐给所有对台湾文化、传统纹样、以及创意设计感兴趣的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》这本书，就像一位饱经沧桑的老者，用他丰富的阅历和温和的语言，向我讲述着台湾的过去。我一直认为，传统的美学，是一种沉淀，是一种韵味，而这本书，正是这种韵味的完美体现。 我特别喜欢书中对花样细节的刻画。每一个图案，都仿佛被赋予了生命，它们不仅仅是简单的线条和色彩的组合，更是承载着人们的情感和祝福。例如，书中介绍的那些以龙凤为主题的图案，它们气势磅礴，寓意着吉祥如意、权力尊贵；而那些以花鸟为主题的图案，则充满了生机和活力，象征着自然的美好和生命的繁衍。 我注意到，书中对每一种花样的介绍都非常到位，不仅仅是简单地描述图案本身，更包含了其文化渊源、象征意义以及在不同历史时期的应用。这让我觉得，我不是在翻阅一本图鉴，而是在进行一场穿越时空的文化之旅。我尤其对书中提到的一种具有辟邪作用的几何纹样印象深刻，这让我看到了传统纹样在功能性层面的深度。 光碟的加入，更是让这本书的价值倍增。我尝试使用其中的素材来制作我的手工艺品，例如，我用其中的一些花样制作了抱枕套，效果出奇的好，它们为我的家居增添了一种独特的东方韵味。这让我看到了传统花布在现代生活中的无限可能性。 总而言之，这本书不仅为我提供了丰富的视觉素材，更让我对台湾传统花布文化有了更深层次的理解。它就像一把钥匙，为我打开了通往台湾传统美学的大门。我强烈推荐给所有热爱生活、热爱文化、热爱设计的的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》，我便被它所营造出的浓郁的复古氛围所吸引。这不是那种刻意为之的怀旧，而是一种自然流淌的、源自生活深处的美学韵味。我一直认为，优秀的传统文化，应该像陈年的美酒，越品越有味道，而这本书，正是这样一本值得反复品味的佳作。 书中收录的150种花样，每一张都仿佛蕴藏着一段历史，诉说着一段故事。我尤其喜欢那些充满生活气息的图案，比如那些用在婴儿服饰上的，寓意着健康成长、平安喜乐的小动物图案；还有那些用在婚庆场合的，象征着美满姻缘、百年好合的花卉纹样。这些图案不仅仅是视觉上的点缀，更是承载着人们对未来美好生活的期盼和祝福。 我注意到，书中在介绍每一种花样时，都非常细致，不仅有高清的图片，还有对其象征意义、文化背景的详细阐述。例如，我了解到，一些看似简单的几何图案，在传统文化中却有着复杂的象征意义，它们可能代表着五行、八卦，甚至是某种宇宙观。这种深入浅出的解读，让我对这些图案有了更深的认识，也对台湾传统文化的博大精深有了更深的敬意。 光碟的价值也让我惊喜不已。我尝试着将其中的一些图案导入我的设计软件，进行二次创作。我用其中的一些花样来制作我的手工包包，效果出奇的好，它们为我的作品增添了一抹独特的东方韵味，也吸引了许多朋友的目光。这让我看到了传统花布在现代生活中的无限可能性。 《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》不仅仅是一本设计参考书，更是一本充满温度的文化读物。它让我对台湾传统花布有了更深刻的认识，也为我提供了源源不断的创作灵感。我强烈推荐给所有热爱生活、热爱文化的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就像我童年记忆里奶奶家的老衣柜，一打开就满是色彩斑斓的惊喜。那些熟悉的，在儿时印象中只是背景般存在的花布，竟然被如此系统地整理和呈现出来，让我忍不住惊叹。我一直对台湾的传统文化情有独钟，特别是那些蕴含着生活气息和美学智慧的细节。这本书正好填补了我在这方面的空白，让我得以深入了解这些花布背后的故事。 从书中的图片来看，每一种花样都仿佛在诉说着一个时代的记忆。我特别喜欢那些寓意吉祥的花卉图案，比如牡丹代表富贵，莲花象征纯洁，还有那些线条流畅、色彩鲜艳的几何纹样，它们不仅仅是装饰，更是人们对美好生活的期盼和祝福。书中的编排也很用心，不是简单地罗列图片，而是对每一种花样的来源、象征意义、以及在不同时期的应用都有详细的介绍。这让我感觉，我不仅仅是在翻阅一本图册，而是在进行一场穿越时空的文化之旅。 光碟的加入更是画龙点睛之笔。我迫不及待地打开了它，里面的内容超出了我的预期。不仅仅是高清的图案素材，还有一些关于花布制作工艺的视频演示，甚至是一些实际应用的案例分析。我尝试着用其中的一些素材来制作自己的手工艺品，效果出奇的好，那些经典的台湾传统花布纹样，在现代的设计中依然能焕发出勃勃生机。这让我看到了传统文化与现代设计结合的巨大潜力，也激发了我更多的创作灵感。 总而言之，这本书不仅仅是一本设计宝库，更是一部承载着台湾历史与人文精神的艺术画卷。它让我在享受视觉盛宴的同时，也对台湾的传统文化有了更深层次的认识和理解。我强烈推荐给所有对台湾传统工艺、民俗文化、以及平面设计感兴趣的朋友们。这本书绝对会成为你灵感库中不可或缺的一部分。

评分☆☆☆☆☆

初次捧读《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》，我仿佛被带入了一个色彩斑斓的世界，那里充满了台湾特有的风情与韵味。我一直对那些能够承载着历史与情感的传统纹样情有独钟，而这本书，无疑是一次令人惊喜的发现。 书中精选的150种花样，每一款都经过了细致的考量与呈现。我尤其喜欢那些带有浓厚生活气息的图案，例如，那些寓意着吉祥如意的花卉，或是象征着平安喜乐的动物。这些图案不仅仅是视觉上的美感，更是深深寄托着人们对美好生活的期盼与祝福。我注意到，书中在介绍每一种花样时，都非常细致，包含了其文化内涵、象征意义以及在不同历史时期的应用。这让我觉得，我不是在浏览一本图册，而是在阅读一本生动的台湾文化史。 我印象深刻的是，书中对细节的呈现力求完美。高清的图片，清晰的纹理，准确的色彩还原，都让我能够充分感受到传统花布的魅力。我甚至能够想象到，这些花布在过去的时光里，是如何被人们精心裁剪、缝制，成为生活的一部分。这种对细节的极致追求，让我对作者的用心程度有了更深的认识。 光碟的价值也让我惊喜不已。我立刻尝试了其中的素材，它们可以直接应用到我的设计项目中，省去了很多不必要的时间。我用其中的一些花样制作了贺卡和海报，收到的人都赞不绝口，他们认为这些图案非常有特色，充满了浓郁的台湾风情。这让我更加坚信，传统文化经过现代化的演绎，依然能够焕发出强大的生命力。 总而言之，这本书为我提供了一个宝贵的资源库，也为我打开了新的设计思路。它让我更加深刻地理解了台湾传统花布的美学价值和文化意义。我强烈推荐给所有对台湾文化、传统纹样、以及创意设计感兴趣的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

初次拿到《台灣的設計寶庫: 傳統花布圖樣150 (附光碟)》，我带着一种略带好奇和些许保留的态度。毕竟，市面上关于传统纹样的书籍不少，但真正能做到既有深度又不失趣味的却屈指可数。然而，随着翻阅的深入，这种保留逐渐变成了惊喜，最终演化成了一种深深的欣赏。这本书给我最直观的感受是它的“实在”。 书中的150个花样，绝非简单的堆砌，而是经过了细致的选择和分类。我注意到，作者似乎有意将这些花样按照主题或地域进行了区分，虽然书中没有明确说明，但从图案的风格和色彩搭配上，我能感受到其中蕴含的逻辑。例如，一些偏向于细腻写实的牡丹、凤凰等图案，似乎代表着一种传统的富贵象征，而另一些则更加抽象、色彩更为大胆，可能承载着不同的地方特色或时代印记。 我特别喜欢书中的版式设计。每一个花样都占据了足够大的篇幅，细节清晰可见，色彩还原度很高。这对于我这种需要经常参考纹样细节的设计师来说，无疑是极其便利的。而且，书中对每一种花样的背景介绍，虽然不长，但都点到了核心，让我能快速了解其文化含义或历史渊源。我尤其对其中提到的一种具有驱邪寓意的几何纹样印象深刻，这让我看到了传统纹样在功能性层面的深度。 光碟的部分，我主要利用了其中的素材。不得不说，这些素材的质量非常高，分辨率足够，格式也适合多种设计软件。我尝试将一些花样应用到我的产品包装设计中，客户的反响非常好，他们认为这些纹样既有历史感，又不失现代的时尚感。这证明了传统纹样经过现代化的提炼和运用，依然具有强大的生命力。 总体而言，这本书提供了一个非常扎实、可操作的资源库。它让我看到了台湾传统花布的丰富性与多样性，并且通过光碟的素材，将这种传统之美转化为了现代设计的可用元素。对于任何想要在设计中注入民族特色和文化底蕴的设计师来说，这本书都是一份宝贵的馈赠。

评分☆☆☆☆☆

准确来说是在用=l,=

评分☆☆☆☆☆

准确来说是在用=l,=

评分☆☆☆☆☆

不错的素材书。

评分☆☆☆☆☆

在台北的诚品书店看到的第一眼就喜欢了。

评分☆☆☆☆☆

准确来说是在用=l,=