《今日空間•公共空間篇(第2輯)》內容簡介：設計是創造。這是設計領域的自然法則。它自然得如同空氣一般令人感覺不到它的存在，以至於使“設計”在自然中迷失。諸多遊離狀態的、摹仿的、藉鑒的、信手拈來的所謂設計，輕而易舉地融入到瞭“流行”的行列，且堂而皇之地戴上瞭“時尚”的桂冠。

包豪斯作為現代設計的發源地，已經走過瞭90年的時間，同我們五韆年的曆史相比它隻是很短的一段。但是白l919年開始至今， “包豪斯”依然在不斷地影響著整個人類的設計行為。無論是現代主義之後的任何流派，還是後現代主義所催生的種種思潮，它們對當今人類文明的發展所産生的巨大影響有目共睹。

近期有人在參觀包豪斯的時候發現，包豪斯許多記載在史料中的那些裏程碑一樣的建築外觀已不是人們熟悉的顔色。人們在不解之餘讀到瞭格羅皮烏斯執筆的宣言： “完整的建築物是視覺藝術的最終目標。藝術傢最崇高的職責是美化建築……建築傢、畫傢和雕塑傢必須重新認識，一幢建築是多種美感共同組閤的實體……讓我們建立一個新的設計傢組織，在這個組織裏麵絕對沒有那種使工藝技師與藝術傢之問樹立起巨大壁障的職業階級觀念。同時，讓我們創造齣一幢將建築、雕刻和繪畫結閤成三位一體的新的未來殿堂……變成一種新信念的鮮明標誌。”

包豪斯的確是一個至今仍就“矗立於雲霄高處”的標誌。

設計是創造。包豪斯深知這條法則的重要性。它們所呈現的不是完全可以當作資本的、對現代設計影響深遠的古董式建築，而是將他們一貫秉承的宗旨以設計錶現齣來，並賦予更新的語言。它不可能被人忘記，因為它始終被注入著活力。

被稱為“荷蘭建築符號”的建築師庫哈斯（Rem koolhass）堅持“批判是永遠的主題”，它的思路不是沿著建築學既定理論框架進行思考，而是將“多種切入點的偏移使其對固有的建築設計框架不斷質疑，從而産生創新的基點……”他以一種極為寬泛和自由的姿態強有力地介入設計中。他的設計通過多種材料和手段對建築做齣瞭重新的定義：建築成為全方位的文化體驗、消費、網絡、社會、資本財富等等多種因素被綜閤，並在不斷的反思中試圖讓現代化更現代化，使建築成為更廣義的載體。

設計是創造，創造的依據是思想。包豪斯、庫哈斯……種種流派無不如此。所有與設計有關的行為都不會例外，與建築設計密切相關的室內設計依然如此。

室內設計在我國起步不算很晚，至少也有50年的曆史瞭。其間眾多的專業人士在不停地尋找建立具有中國風格的設計體係的途徑，頗有成效，卻依然存在很多的問題。究其根源，有些人（包括某些決策者）仍處於遊離設計之外的狀態。雖然也在“找”，由於過多地陷入跟“風”的盲區之中，很多時候其結果則是無所適從。

在我們的室內設計界如今最“時尚”的名詞是“簡約”。很多人在尚未明瞭何為“簡約”的時候，就已經不自覺地成為這個“時尚”的奴隸。茫茫然中在高喊簡約的同時，一並減掉瞭自我，成就瞭垃圾。

何止“簡約”、何止“後現代”、何止“新某某主義”……

沒有思想就沒有理論，沒有理論就無法建立風格，沒有風格就缺少個性，沒有瞭個性就沒瞭文化，沒瞭文化豈會有設計?又何談價值？何談生命力?自詡的時尚難免短命，又豈能不被唾棄呢?

在我們的設計中那些經典之作，總會帶有將思想內涵提煉齣來的形式符號語言，引人深思，並有所啓迪。

我們缺的不是風格，而是對設計的尊重。在這個多元化的時代，人們的觀念常常會在我們的設計中體驗，在體驗中碰撞，在碰撞中升華，這應該纔是設計的創造性所要達成的目標，纔能給人們以感悟！

設計是創造。這句爛俗的話語中所包含的意義在於：創造是理性的過程，它必然是自覺的。