Beloved Austrian writer Thomas Bernhard (1931–89) began his career in the early 1950s as a poet. Over the next decade, Bernhard wrote thousands of poems and published four volumes of intensely wrought and increasingly personal verse, with such titles as On Earth and in Hell, In Hora Mortis, and Under the Iron of the Moon. Bernhard’s early poetry, bearing the influence of Georg Trakl, begins with a deep connection to his Austrian homeland. As his poems saw publication and recognition, Bernhard seemed always on the verge of joining the ranks of Ingeborg Bachmann, Paul Celan, and other young post-war poets writing in German. During this time, however, his poems became increasingly obsessive, filled with an undulant self-pity, counterpointed by a defamatory, bardic voice utterly estranged from his country, all of which resulted in a magisterial work of anti-poetry—one that represents Bernhard’s own harrowing experience, with the leitmotif of success–failure, that makes his fiction such a pleasure.
For all of these reasons, Bernhard’s Collected Poems, translated into English for the first time by James Reidel, is a key to understanding the irascible black comedy found in virtually all of Bernhard’s writings—even down to his last will and testament. There is much to be found in these pages for Bernhard fans of every stripe.
Review
"Fans of Bernhard already know him for having an incredibly idiosyncratic, hypnotic, philosophical style in his many novels, plays, and massive autobiography. This unprecedented (in the English language) collection of his poetic output now offers an entirely new vantage on what made Bernhard such a classic writer. A major book, and a long awaited one, this should not be missed."
(LitHub)
Thomas Bernhard (1931–89) grew up in Salzburg and Vienna, where he studied music. In 1957 he began a second career as a playwright, poet, and novelist, going on to win many of the most prestigious literary prizes of Europe and becoming a beloved cult writer around the world. James Reidel is a poet, editor, biographer, and translator.
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第一次捧读托马斯·贝尔纳的书,仿佛被一股巨大的、无形的力量推入了一个深邃的漩涡,四周是不断旋转的黑暗,只有零星的光点,勉强勾勒出绝望的轮廓。他的文字,不像温柔的抚慰,而更像是一种残酷的解剖,赤裸裸地揭示着人性的阴暗与生命的荒谬。我记得,当时就被书中人物那种对自身存在价值的不断质疑所吸引,他们仿佛陷入了永恒的自我否定,在无尽的自省中迷失方向。 贝尔纳的句子,常常如同蔓延的藤蔓,缠绕、生长,直至将整个篇章都覆盖。他善于用最朴素的词语,构建出最深刻的意象,那些我们习以为常的日常,在他笔下,被赋予了一种近乎病态的重量。我常常会因为一个词语,一个短语,停下来反复揣摩,试图捕捉其中隐藏的情感暗流,然而,那种情感并非清晰的定义,而是弥漫在字里行间,如同潮湿的空气,让你感到窒息。 他笔下的角色,仿佛都带着一副沉重的镣铐,被过去的阴影所束缚,对未来充满了迷茫。他们如同被困在无限循环中的囚徒,不断地重复着同样的痛苦,发出同样的哀叹。贝尔纳从不试图为他们提供出口,他只是以一种近乎冷酷的视角,静静地观察着他们的挣扎,并将他们的绝望,毫无保留地展现在读者眼前。这种赤裸裸的真实,初读时或许会让人感到不适,但随着阅读的深入,你会逐渐体悟到其中蕴含的某种深刻的哲学。 贝尔纳的叙事,打破了传统的逻辑框架,更像是意识的碎片在屏幕上跳跃。他会在一个看似微不足道的细节上反复纠缠,然后突然转向另一个完全不相干的场景。这种非线性叙事,对于习惯了循序渐进的读者来说,无疑是一种挑战。但正是这种打破常规的写法,却能够营造出一种独特的沉浸感,让你仿佛置身于人物混乱的思绪之中,一同感受那份窒息的压抑。 我曾经对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分初次捧读托马斯·贝尔纳的书,感觉就像被困在一个巨大的、回声不止的洞穴里,所有的声音都被放大,扭曲,最终只剩下一种令人窒息的孤寂。他的文字,不像温柔的抚慰,而更像是一种尖锐的审视,将生命的荒谬与人性的病态,赤裸裸地展现在你眼前。我记得,当时就被书中人物那种对自身存在价值的不断质疑所吸引,他们仿佛陷入了无尽的泥沼,不断地挖掘自身的痛苦,却又无法自拔。 贝尔纳的语言,有一种独特的粘稠感,句子之间常常相互缠绕,层层递进,直到将读者完全淹没。他擅长用最平凡的词汇,构建出最不平凡的意象,那些日常生活中被我们忽略的细节,在他笔下,被赋予了令人不安的生命力。我常常会反复阅读同一句话,试图理解其中蕴含的深意,但很多时候,那种深意并非是明确的定义,而是弥漫在字里行间的某种情绪,一种难以名状的骚动。 他笔下的人物,似乎都背负着沉重的枷锁,无法挣脱过去的阴影,也看不到未来的希望。他们如同被困在时间迷宫中的囚徒,不断地重复着同样的痛苦,发出同样的呐喊。贝尔纳从不试图为他们提供任何救赎,他只是冷酷地观察着他们的挣扎,并将他们的绝望,毫不留情地展现在读者面前。这种残忍,初读时会让人感到不适,但随着时间的推移,你反而会体会到其中蕴含的一种深刻的真实。 贝尔纳的叙事,往往没有清晰的情节线索,更多的是一种意识流的倾泻。他会在一个微不足道的观点上反复纠缠,然后将其放大,直到它占据整个叙述空间。这种写作手法,对于习惯了线性叙事的读者来说,无疑是一种挑战。然而,正是这种看似混乱的叙述,却能够营造出一种强烈的沉浸感,让你仿佛置身于人物的思维之中,一同感受那份窒息的压抑。 我曾经对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分贝尔纳的书,总能给我带来一种奇特的体验,仿佛我是一个被抛入黑暗深渊的观察者,只能透过细微的光线,窥探那些在绝望中挣扎的灵魂。他的文字,不似柔和的慰藉,而是一种直击人心的锋利,每一次阅读,都像是在进行一场严苛的自我审视。我记得,初次接触时,被书中人物那种近乎偏执的自我怀疑所吸引,他们不断地审视自己,解剖自己,却又在无尽的自责中越陷越深。 他的语言,有一种独特的粘稠感,句子之间常常相互缠绕,层层递进,直到将读者完全淹没。他擅长用最平凡的词汇,构建出最不平凡的意象,那些日常生活中被我们忽略的细节,在他笔下,被赋予了令人不安的生命力。我常常会反复阅读同一句话,试图理解其中蕴含的深意,但很多时候,那种深意并非是明确的定义,而是弥漫在字里行间的某种情绪,一种难以名状的骚动。 他笔下的人物,似乎都背负着沉重的枷锁,无法挣脱过去的阴影,也看不到未来的希望。他们如同被困在时间迷宫中的囚徒,不断地重复着同样的痛苦,发出同样的呐喊。贝尔纳从不试图为他们提供任何救赎,他只是冷酷地观察着他们的挣扎,并将他们的绝望,毫不留情地展现在读者面前。这种残忍,初读时会让人感到不适,但随着时间的推移,你反而会体会到其中蕴含的一种深刻的真实。 贝尔纳的叙事,往往没有清晰的情节线索,更多的是一种意识流的倾泻。他会在一个微不足道的观点上反复纠缠,然后将其放大,直到它占据整个叙述空间。这种写作手法,对于习惯了线性叙事的读者来说,无疑是一种挑战。然而,正是这种看似混乱的叙述,却能够营造出一种强烈的沉浸感,让你仿佛置身于人物的思维之中,一同感受那份窒息的压抑。 我曾经对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分初次接触托马斯·贝尔纳的书,就像被拉进了一个没有出口的迷宫,每一条路都通向更深的绝望。他的文字,不似潺潺流水,而是如同奔腾的洪流,裹挟着破碎的意识和沉重的痛苦,将人狠狠地甩向岸边。我记得,当时就被书中人物那种对生活细节近乎偏执的纠结所吸引,他们仿佛沉溺于无尽的烦恼,不断地放大自身的痛苦,却又无力挣脱。 贝尔纳的语言,有一种独特的粘稠感,句子之间常常相互缠绕,层层递进,直到将读者完全淹没。他擅长用最平凡的词汇,构建出最不平凡的意象,那些日常生活中被我们忽略的细节,在他笔下,被赋予了令人不安的生命力。我常常会反复阅读同一句话,试图理解其中蕴含的深意,但很多时候,那种深意并非是明确的定义,而是弥漫在字里行间的某种情绪,一种难以名状的骚动。 他笔下的人物,似乎都背负着沉重的枷锁,无法挣脱过去的阴影,也看不到未来的希望。他们如同被困在时间迷宫中的囚徒,不断地重复着同样的痛苦,发出同样的呐喊。贝尔纳从不试图为他们提供任何救赎,他只是冷酷地观察着他们的挣扎,并将他们的绝望,毫不留情地展现在读者面前。这种残忍,初读时会让人感到不适,但随着时间的推移,你反而会体会到其中蕴含的一种深刻的真实。 贝尔纳的叙事,往往没有清晰的情节线索,更多的是一种意识流的倾泻。他会在一个微不足道的观点上反复纠缠,然后将其放大,直到它占据整个叙述空间。这种写作手法,对于习惯了线性叙事的读者来说,无疑是一种挑战。然而,正是这种看似混乱的叙述,却能够营造出一种强烈的沉浸感,让你仿佛置身于人物的思维之中,一同感受那份窒息的压抑。 我曾经对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分初次与托马斯·贝尔纳的作品相遇,如同被投入一个巨大的、回响不断的空洞,我只能独自面对那些不断放大的回声。他的文字,没有柔和的过渡,而是直接将你抛入一种近乎偏执的审视之中,让你不得不直面生命中那些难以启齿的荒谬与病态。我记得,当时就被书中人物那种对自身存在价值的不断质疑所吸引,他们仿佛陷入了无尽的泥沼,不断地挖掘自身的痛苦,却又无法自拔。 贝尔纳的语言,有一种独特的粘稠感,句子之间常常相互缠绕,层层递进,直到将读者完全淹没。他擅长用最平凡的词汇,构建出最不平凡的意象,那些日常生活中被我们忽略的细节,在他笔下,被赋予了令人不安的生命力。我常常会反复阅读同一句话,试图理解其中蕴含的深意,但很多时候,那种深意并非是明确的定义,而是弥漫在字里行间的某种情绪,一种难以名状的骚动。 他笔下的人物,似乎都背负着沉重的枷锁,无法挣脱过去的阴影,也看不到未来的希望。他们如同被困在时间迷宫中的囚徒,不断地重复着同样的痛苦,发出同样的呐喊。贝尔纳从不试图为他们提供任何救赎,他只是冷酷地观察着他们的挣扎,并将他们的绝望,毫不留情地展现在读者面前。这种残忍,初读时会让人感到不适,但随着时间的推移,你反而会体会到其中蕴含的一种深刻的真实。 贝尔纳的叙事,往往没有清晰的情节线索,更多的是一种意识流的倾泻。他会在一个微不足道的观点上反复纠缠,然后将其放大,直到它占据整个叙述空间。这种写作手法,对于习惯了线性叙事的读者来说,无疑是一种挑战。然而,正是这种看似混乱的叙述,却能够营造出一种强烈的沉浸感,让你仿佛置身于人物的思维之中,一同感受那份窒息的压抑。 我曾经对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分读到托马斯·贝尔纳的书,总会让我陷入一种奇特的境地,仿佛被塞进一个巨大的、充满回响的房间,而我只能一个人独自面对那些回声。他的文字有一种近乎残酷的坚持,对生活中的苦难、荒谬与病态,毫不留情地进行解剖。我常常惊叹于他那种近乎偏执的语言力量,那种不断重复、层层叠加的句子结构,仿佛要将读者彻底淹没,直到他们也开始怀疑一切,怀疑自己的存在,怀疑这个世界的合理性。 贝尔纳笔下的人物,大多被一种难以摆脱的绝望感所笼罩。他们或沉溺于过去的阴影,或在现实的泥沼中挣扎,他们的内心世界充满了裂痕与痛苦。他从不试图去“拯救”这些人物,甚至可以说,他对他们的痛苦抱有一种近乎欣赏的态度。这种态度,初读时可能会让人感到不适,甚至愤怒,但随着阅读的深入,你会慢慢体会到其中蕴含的某种深刻的真实。他的文字仿佛一面镜子,照出我们内心深处那些不愿承认的阴暗面,那些被压抑的恐惧与孤独。 阅读贝尔纳,需要一种强大的心理承受能力。他的叙述方式常常打破常规,没有清晰的情节,没有明确的因果关系,更多的是一种意识流般的倾泻。他会在一个看似微不足道的细节上反复纠缠,然后将其放大,直到它占据整个叙述空间。这种写作手法,对于习惯了线性叙事的读者来说,无疑是一种挑战。然而,正是这种看似混乱的叙述,却能营造出一种强烈的沉浸感,让你仿佛置身于人物的思维之中,与他们一同感受那份窒息的压抑。 我总觉得,贝尔纳的书不是用来“读”的,而是用来“感受”的。他的文字不仅仅是信息的载体,更是一种情绪的传递。他笔下的文字,有一种独特的节奏感,有时像急促的鼓点,有时又像缓慢的钟摆,每一次敲击都精准地击中你内心最脆弱的地方。我曾无数次在深夜里,被他的文字折磨得无法入睡,那种对生命意义的质疑,对人性阴暗面的揭露,如同潮水般涌来,让你无法逃避。 贝尔纳对语言的运用,可以说是一种极致的锤炼。他似乎热衷于使用最简单、最直接的词语,然后通过不断的重复与变奏,赋予它们一种强大的感染力。他笔下的句子,常常冗长而复杂,但又充满了力量。我曾试图去分析他的句子结构,去理解他为何要这样写,但最终发现,他的文字之美,在于其整体的感受,而非局部的拆解。他创造了一种属于自己的语言,一种能够精准表达那种极致痛苦与荒谬的语言。 每次读贝尔纳,我都会对“荒谬”这个词有了更深的理解。他笔下的人物,他们的生活,他们的思考,无处不充斥着荒谬感。这种荒谬,并非是戏剧性的笑话,而是一种深刻的,渗透到骨髓里的存在性悲剧。他用一种近乎冷酷的视角,审视着人类的境遇,揭示出生命中那些无法回避的虚无与挣扎。我常常会在阅读后,陷入一种沉默,思考着自己的生活,是否也同样被某种荒谬所裹挟。 贝尔纳的书,总能让我感到一种强烈的孤独感,而这种孤独感,却又带着一种莫名的亲切。仿佛在读他的文字时,我不再是独自一人在黑暗中摸索,而是找到了一个同样深陷黑暗的灵魂。他的文字,就是他在黑暗中的呐喊,而我,就是那个偶然听到的回响。这种共鸣,有时会让我感到一丝慰藉,但更多的是加剧了那种深沉的孤独,因为我知道,这种孤独,是无法轻易被打破的。 他的叙事,总是在一种不断自我否定与自我肯定之间摇摆。他似乎总是在试图解释什么,但又不断地推翻自己的解释。这种矛盾,恰恰是人性中最真实的部分。我们总是在试图理解自己,理解世界,但最终却发现,一切都只是徒劳。贝尔纳的文字,就是对这种徒劳的完美呈现。他用一种近乎嘲讽的笔调,讲述着那些注定失败的努力,讲述着那些无法实现的愿望。 对于那些寻求慰藉,寻求“心灵鸡汤”的读者来说,贝尔纳的书无疑会让他们失望。他提供不了任何答案,也给予不了任何安慰。相反,他会用最尖锐的语言,将你推向更深的深渊。然而,正是这种“不提供”的姿态,却恰恰是他最可贵的地方。他尊重读者的智识,尊重读者的感受,他相信读者能够在他创造的世界中,找到属于自己的答案,或者,至少能够理解那种无尽的追问。 我常常会想,贝尔纳的写作,是否也是他与自己内心对话的一种方式。他的文字,充满了自我审视与自我解构。他仿佛在用语言,一层层剥开自己的内心,展露出那些不愿被看到的部分。而我们,作为读者,有幸成为他这场私人对话的旁观者。这种旁观,有时会让我们感到不安,但更多的是一种对人性深处的窥探,一种对真实生命的触碰。
评分初次翻开托马斯·贝尔纳的书,我被一种强烈的、压抑的气息所笼罩,仿佛置身于一个潮湿阴暗的地下室,空气中弥漫着霉味与绝望。他的文字,不像柔和的旋律,更像是一种尖锐的噪音,不断地刺激着我的神经,让我难以获得片刻的安宁。我记得当时,对书中人物那种近乎偏执的自我剖析感到震惊,他们仿佛陷入了无尽的泥沼,不断地挖掘自身的痛苦,却又无法自拔。 贝尔纳的语言,有一种独特的粘稠感,句子之间常常相互缠绕,层层递进,直到将读者完全淹没。他擅长用最平凡的词汇,构建出最不平凡的意象,那些日常生活中被我们忽略的细节,在他笔下,被赋予了令人不安的生命力。我常常会反复阅读同一句话,试图理解其中蕴含的深意,但很多时候,那种深意并非是明确的定义,而是弥漫在字里行间的某种情绪,一种难以名状的骚动。 他笔下的人物,似乎都背负着沉重的枷锁,无法挣脱过去的阴影,也看不到未来的希望。他们如同被困在时间迷宫中的囚徒,不断地重复着同样的痛苦,发出同样的呐喊。贝尔纳从不试图为他们提供任何救赎,他只是冷酷地观察着他们的挣扎,并将他们的绝望,毫不留情地展现在读者面前。这种残忍,初读时会让人感到不适,但随着时间的推移,你反而会体会到其中蕴含的一种深刻的真实。 贝尔纳的叙事,往往没有清晰的情节线索,更多的是一种意识流的倾泻。他会在一个微不足道的观点上反复纠缠,然后将其放大,直到它占据整个叙述空间。这种写作手法,对于习惯了线性叙事的读者来说,无疑是一种挑战。然而,正是这种看似混乱的叙述,却能够营造出一种强烈的沉浸感,让你仿佛置身于人物的思维之中,一同感受那份窒息的压抑。 我曾经对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分当我翻开托马斯·贝尔纳的书,就像踏入一片荒芜的荒原,天空灰蒙蒙的,脚下的土地裂着口子,空气中弥漫着腐朽的味道。他的文字,不像温柔的低语,而是如同尖锐的呐喊,将生命的苦难和人性的虚伪,毫无遮掩地剥开。我记得,初次接触时,就被书中人物那种对自身存在的不断怀疑所吸引,他们仿佛陷入了无尽的泥沼,不断地挖掘自身的痛苦,却又无法自拔。 贝尔纳的语言,有一种独特的粘稠感,句子之间常常相互缠绕,层层递进,直到将读者完全淹没。他擅长用最平凡的词汇,构建出最不平凡的意象,那些日常生活中被我们忽略的细节,在他笔下,被赋予了令人不安的生命力。我常常会反复阅读同一句话,试图理解其中蕴含的深意,但很多时候,那种深意并非是明确的定义,而是弥漫在字里行间的某种情绪,一种难以名状的骚动。 他笔下的人物,似乎都背负着沉重的枷锁,无法挣脱过去的阴影,也看不到未来的希望。他们如同被困在时间迷宫中的囚徒,不断地重复着同样的痛苦,发出同样的呐喊。贝尔纳从不试图为他们提供任何救赎,他只是冷酷地观察着他们的挣扎,并将他们的绝望,毫不留情地展现在读者面前。这种残忍,初读时会让人感到不适,但随着时间的推移,你反而会体会到其中蕴含的一种深刻的真实。 贝尔纳的叙事,往往没有清晰的情节线索,更多的是一种意识流的倾泻。他会在一个微不足道的观点上反复纠缠,然后将其放大,直到它占据整个叙述空间。这种写作手法,对于习惯了线性叙事的读者来说,无疑是一种挑战。然而,正是这种看似混乱的叙述,却能够营造出一种强烈的沉浸感,让你仿佛置身于人物的思维之中,一同感受那份窒息的压抑。 我曾经对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分初次接触托马斯·贝尔纳的作品,就像踏入一片迷雾笼罩的森林,前方的道路模糊不清,脚下的泥土湿滑难行。他的文字,不是那种能够轻易被理解的明晰,而是带着一种沉重的、湿漉漉的质感,仿佛每一个字都饱含着露水,又暗藏着腐朽的气息。我记得当时读到某个段落,他笔下的某个角色,对生活琐碎的抱怨,那种近乎固执的、不依不挠的纠结,让我觉得既荒谬又熟悉。 他擅长将那些最微不足道的细节,放大成具有压迫感的存在。一个反复出现的动作,一句无休止的自语,一个令人费解的观点,在贝尔纳的手中,都能被赋予一种近乎超现实的重量。我常常会停下来,反复咀嚼他那些看似平淡无奇的句子,试图从中找到隐藏的含义,但很多时候,那种含义并非清晰可见,而是弥漫在字里行间,像空气中的一种味道,让你无法捕捉,却又真实存在。 我曾经尝试去理解他文字中的那种“黑色幽默”,但发现它并非那种能够让人捧腹大笑的戏谑,而是一种更深层的、渗透到生命底层的嘲讽。他笔下的人物,即便在最绝望的时刻,也会流露出一种令人心酸的幽默感,那是对自身痛苦的一种无奈的反抗,是对世界荒谬的一种苦涩的承认。这种幽默,与其说是笑,不如说是带着泪的释然。 贝尔纳对“病态”的描绘,简直达到了出神入化的地步。他笔下的人物,无论是身体的病痛,还是精神的折磨,都呈现出一种令人不忍直视的真实。他从不回避那些令人不适的细节,反而将其作为一种重要的叙事元素,用以揭示人物内心的绝望与痛苦。我读他的书时,常常会感到一种生理上的不适,仿佛那些病痛也感染到了我。 他的句子,有一种奇特的螺旋式上升感。常常是同一个主题,同一个观点,他在不同的段落里,用不同的方式,进行着反复的强调与变奏。这种重复,并非是简单的累赘,而是一种情感的积累,一种思想的深化。他仿佛在试图用这种方式,将某种难以言喻的情绪,强行注入到读者的意识之中。 我曾对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分读托马斯·贝尔纳的书,总让我觉得自己像一个被遗弃的孩子,在荒芜的旷野里独自哭泣。他的文字,没有安慰,没有希望,只有一种近乎残忍的真实,将生命的苦难一丝不苟地呈现在你眼前。我记得,初读时,被书中人物那种对自身存在的不断怀疑所吸引,他们仿佛陷入了无尽的泥沼,不断地挖掘自身的痛苦,却又无法自拔。 他的语言,有一种独特的粘稠感,句子之间常常相互缠绕,层层递进,直到将读者完全淹没。他擅长用最平凡的词汇,构建出最不平凡的意象,那些日常生活中被我们忽略的细节,在他笔下,被赋予了令人不安的生命力。我常常会反复阅读同一句话,试图理解其中蕴含的深意,但很多时候,那种深意并非是明确的定义,而是弥漫在字里行间的某种情绪,一种难以名状的骚动。 他笔下的人物,似乎都背负着沉重的枷锁,无法挣脱过去的阴影,也看不到未来的希望。他们如同被困在时间迷宫中的囚徒,不断地重复着同样的痛苦,发出同样的呐喊。贝尔纳从不试图为他们提供任何救赎,他只是冷酷地观察着他们的挣扎,并将他们的绝望,毫不留情地展现在读者面前。这种残忍,初读时会让人感到不适,但随着时间的推移,你反而会体会到其中蕴含的一种深刻的真实。 贝尔纳的叙事,往往没有清晰的情节线索,更多的是一种意识流的倾泻。他会在一个微不足道的观点上反复纠缠,然后将其放大,直到它占据整个叙述空间。这种写作手法,对于习惯了线性叙事的读者来说,无疑是一种挑战。然而,正是这种看似混乱的叙述,却能够营造出一种强烈的沉浸感,让你仿佛置身于人物的思维之中,一同感受那份窒息的压抑。 我曾经对贝尔纳作品中的“悲观主义”感到困惑。他似乎总是在描绘生活的黑暗面,总是在强调人类的渺小与无助。然而,随着阅读的深入,我逐渐意识到,他的悲观,并非是放弃希望,而是一种对现实的深刻洞察。他看到了生活的艰难,看到了人性的复杂,但他并未因此而停止思考,停止表达。 他的语言,有一种野蛮生长的力量。常常是未经修饰的,直抒胸臆的,仿佛是从内心最深处喷涌而出的岩浆。我曾被他那种不加掩饰的愤怒,那种毫不妥协的坚持所震撼。他用一种近乎殉道者的姿态,在文字的世界里,进行着一场孤独的战斗。 阅读贝尔纳,让我对“孤独”有了更深的体会。他的书中,人物之间常常是疏离的,是无法真正沟通的。即便是在最亲近的关系中,也弥漫着一种难以逾越的隔阂。这种孤独,并非是外界的孤立,而是内心的隔绝,是一种与世界、与他人,乃至与自己,都无法建立真正连接的绝望。 他的叙事,常常会跳跃性地前进,没有清晰的逻辑线索。他会在一个细节上停顿许久,然后又突然跳到另一个完全不相关的场景。这种非线性叙事,对于我来说,起初是一种挑战,但慢慢地,我发现它更能模拟人类真实的思维过程,那种碎片化、跳跃式的联想。 总而言之,托马斯·贝尔纳的书,是一种极具挑战性的阅读体验。它不像一杯温热的牛奶,能够带来温暖与抚慰,更像一杯浓烈的苦酒,能够让你清醒,却也可能让你酩酊大醉。但正是这种深刻的体验,让我对文学,对生活,都有了新的认识。
评分读的是18年在学校自制的复印本。本来一直想在豆瓣建个条目,可是忘了……
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