Mark Twain (Modern Novelists) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:St. Martin's Press

作者:Peter B. Messent

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1997-04

价格:USD 55.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780312164799

丛书系列:

图书标签:

• 马克·吐温
• 美国文学
• 经典文学
• 小说家
• 传记
• 文学评论
• 19世纪文学
• 现代小说家
• 文学史
• 美国作家

马克·吐温：一位现代小说家的崛起 本书深入剖析了美国文学巨匠马克·吐温，如何从一位鲜为人知的密西西比河上的蒸汽船舵手，蜕变为一位对后世影响深远的现代小说家。本书并非对吐温作品的简单罗列或评价，而是着重于探究他作为一位“现代”作家，是如何在自己所处的时代，打破传统束缚，开创新的叙事手法和文学主题，从而为日后的小说发展奠定基石。 一、 时代背景与文学思潮的碰撞 要理解吐温的“现代性”，我们必须审视他所处的19世纪后半叶美国。这是一个工业革命蓬勃发展、社会结构剧烈变动的时期。旧有的价值观受到挑战，新的社会问题层出不穷。在文学领域，浪漫主义余温尚存，现实主义正在兴起，而一种更具批判性和个人色彩的文学表达也开始萌芽。 吐温正是在这样的时代洪流中，以他独特的视角和非凡的才华，成为了时代的代言人。他敏锐地捕捉到社会变迁带来的裂痕，并毫不留情地将其呈现在笔端。本书将详细考察当时的美国社会状况，包括西部拓荒的余波、城市化的冲击、种族歧视的现实，以及经济扩张带来的贫富差距。同时，也会分析当时主要的文学思潮，如达尔文主义对传统信仰的冲击，以及对人性复杂性的探索。吐温的作品，正是对这些时代印记的回应与反思，它们不仅仅是故事，更是对时代精神的诊断书。 二、 语言的革命：从口语到文学殿堂 马克·吐温最显著的“现代性”之一，体现在他对语言的革命性运用上。在他之前，美国文学往往倾向于模仿欧洲（尤其是英国）的文学语言，显得矫揉造作，脱离了普通人的生活。吐温则勇敢地将美国英语，特别是南部和西部地区的方言、俚语、俗语，直接带入到他的小说创作中。 本书将着重分析吐温如何捕捉和运用真实的美国口语。他不仅仅是简单地记录，而是通过对不同人物的语言进行精心设计，展现人物的身份、性格、教养和心理状态。这种对语言的尊重和创新，极大地丰富了小说的表现力，让故事更加生动、鲜活，同时也赋予了美国文学独立的身份。我们将探讨吐温如何通过对话塑造人物，如何利用语言的节奏和韵律制造幽默或悲怆，以及这种语言的运用如何挑战了当时文学界对“高雅”语言的定义。 三、 现实主义的先驱与批判精神的觉醒 虽然现实主义文学思潮在吐温之后才真正成熟，但他的许多作品已经展现出强烈的现实主义特征。他不再沉迷于虚幻的浪漫场景，而是将目光投向了普通人的日常生活，关注他们的挣扎、困境和梦想。 本书将深入研究吐温作品中的现实主义元素。他如何细致地描绘社会环境，如何刻画形形色色的人物，以及如何揭示社会制度的弊端。更重要的是，吐温的现实主义不仅仅是对现实的客观呈现，更蕴含着深刻的批判精神。他以幽默讽刺的笔调，揭露人性的弱点、社会的虚伪和制度的不公。从对童年纯真视角的运用，到对成年世界成人法则的质疑，吐温的作品始终充满了对社会现实的审视和挑战。我们将分析他如何运用讽刺、反讽、夸张等手法，来达到其批判的目的，以及这种批判如何影响了后来的美国批判现实主义文学。 四、 叙事手法的创新：视角、结构与叙事者 吐温在叙事手法上的创新，同样是他“现代性”的重要体现。他不再局限于单一的、全知的叙事者，而是大胆尝试不同的叙事视角和结构。 本书将探讨吐温在叙事技巧上的突破。例如，他如何运用第一人称叙述，让读者更能代入人物的情感和经历，如《哈克贝利·费恩历险记》中的哈克。他如何通过多角度的叙述，展现事件的复杂性，或通过非线性叙事，营造悬念和冲击力。此外，吐温对叙事者的选择和塑造也极为讲究。有时他会选择天真无知的儿童作为叙事者，以此来反衬成人世界的荒谬；有时他又会设置一个带有偏见或误解的叙事者，迫使读者去辨别真相。这些叙事上的实验，为后来的小说家提供了丰富的灵感。 五、 主题的深度与普适性：人性、自由与社会批判 尽管马克·吐温的作品深深植根于19世纪的美国，但他所探讨的主题却具有超越时空的普适性。他对人性的洞察，对自由的渴望，以及对社会不公的批判，至今仍能引起读者的强烈共鸣。 本书将分析吐温作品中一系列核心主题。我们将审视他对“文明”与“野蛮”二元对立的探讨，以及他对所谓“文明”社会的虚伪性进行的解构。他对自由的理解，不仅仅是政治上的解放，更是一种精神上的独立和对传统束缚的挣脱。同时，他作品中对种族、阶级、宗教和战争的深刻批判，也使其成为一位具有前瞻性的社会思想家。这些主题的深度和普遍性，正是吐温作品能够跨越时代，并被誉为“现代小说”的根本原因。 结语：一位划时代的文学巨匠 马克·吐温并非孤立的文学现象，而是美国文学走向现代化的关键人物。他以其非凡的语言天赋、深刻的社会洞察和创新的叙事手法，为美国小说注入了新的生命力，也为世界文学的发展贡献了宝贵的经验。本书旨在通过对他的时代背景、语言运用、现实主义倾向、叙事创新以及主题深度进行详细的分析，展现马克·吐温如何真正成为一位“现代小说家”，并深刻影响了后世的文学创作。本书期望带领读者重新认识这位伟大的作家，理解他在文学史上的独特地位和不可磨灭的贡献。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到震撼的，是它对于“美国性”这一概念的探讨，它是如何透过马克·吐温的眼睛，去审视和批判这个新兴国家的灵魂深处的矛盾的。评论家们没有满足于停留在对种族歧视或南北战争的表面描绘，而是深入挖掘了美国梦的内在虚伪性，以及那种根深蒂固的、对实用主义和物质成功的盲目崇拜。有一位作者，引用了大量非主流的私人信件和演讲稿，指出马克·吐温对科技进步和资本膨胀的矛盾情感，他既是其中的受益者，又是最清醒的批判者。这种复杂的爱恨交织，被解读为是美国精神的缩影——一个永远在自我颂扬与自我怀疑之间摇摆的巨人。我读到最后，不再仅仅是欣赏马克·吐温的文字技巧，而是对他所处的那个时代，以及他作为那个时代“不和谐音”的挣扎有了更深刻的同情和理解。这本书提供的不是一个定论，而是一系列强有力的质问，它让我们重新思考：当我们今天谈论“美国文学”时，我们究竟在谈论什么？而马克·吐温，这位永远站在主流边缘的幽默大师，又以怎样一种近乎先知的方式，预言了我们今日的困境。它成功地让一部经典作家的作品，重新焕发出对当代生活的直接关联性。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的学术深度和广度，远超我预期的“一般性作家介绍”。我原以为会读到一些老生常谈的生平轶事或者对《哈克贝利·费恩历险记》的传统道德分析，但事实证明，我被这个“系列”的野心小瞧了。这本选集似乎集合了一批在各自领域颇有建树的评论家，他们带来的视角简直是五花八门，令人应接不暇。有一章专门探讨了马克·吐温的演讲风格，将其放在十九世纪末美国公众演说艺术的谱系中进行考察，分析了他如何利用方言和即兴的机智来操纵听众的情绪，甚至还引入了传播学的理论模型来剖析他的舞台魅力。另一章则更偏向于社会学分析，聚焦于密西西比河沿岸的经济结构如何反作用于他笔下人物的阶级流动性，这种将文学作品还原为社会经济文本的做法，逻辑严密得让人几乎无法反驳。我个人最欣赏的是那些探讨“语境断裂”的文章，它们细致地梳理了马克·吐温那些最辛辣的讽刺，在跨越一百多年后，如何因文化差异而失去了原有的锐度，同时又在新的语境下焕发出令人不安的、甚至更具颠覆性的力量。这本书不是在“赞美”马克·吐温，它是在“解剖”他，把这位作家放进一个巨大的、旋转不停的文化熔炉里，看看他究竟能被锤炼成什么形状。

评分☆☆☆☆☆

这本“现代小说家”系列里的马克·吐温卷，说实话，我拿到手的时候是带着点复杂心情的。一方面，我对老马克的幽默和对美国社会那种毫不留情的讽刺是抱着极高期待的，毕竟他的名字本身就是文学史上的一个图腾。另一方面，这个“现代小说家”的标签让我有点摸不着头脑。难道是要用现代的视角重新解读他？还是说，我们要把这位十九世纪的巨匠硬塞进一个我们这个时代才有的文学框子里去衡量？翻开书的目录和前言，我发现它似乎并不打算直接给我任何一个明确的答案。它更像是一块被精心打磨过的棱镜，试图从多个不可思议的角度去捕捉和折射马克·吐温作品中那些细微的光影变化。我特别留意了其中一篇关于《汤姆·索亚历险记》如何与当代青年文化产生“共振”的论述，那篇的笔触极其大胆，甚至有些挑衅，完全抛弃了传统评论中那种对维多利亚时代道德观的恪守，转而从后现代解构主义的角度去审视汤姆的那些“小聪明”，将其视为一种早期对既定权威的“表演性反叛”。这种新颖的解读角度，虽然偶尔让人感到有些过于牵强附会，但它成功地激发了我重新去阅读原著的热情，想看看那些熟悉的段落，在新的灯光下究竟会呈现出怎样陌生的轮廓。整个阅读过程，就像是在一个熟悉的老房子里，忽然发现了一个被尘封的、通往地下室的暗门，充满了探索的刺激感。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的选材野心勃勃，但执行起来难免有些参差不齐。有些章节简直是神来之笔，比如那篇关于马克·吐温如何利用“自传体”的写作手法来构建一个虚构的、自我辩护的公众形象的论述，分析得入木三分，让我对“马克·吐温”这个品牌本身产生了浓厚的兴趣。它揭示了在名人效应的背后，作者本人是如何精明地运营着自己的文学人设，这已经超越了单纯的文本分析，触及了媒体和公众认知的边界。然而，也有一些部分，我感觉写得有些空泛，像是为了凑篇幅而加入的边角料。比如有一章花了大量篇幅讨论了马克·吐温的帽子和雪茄的文化符号意义，虽然作者试图将其与作家的“反传统”精神挂钩，但论证过程显得过于依赖表象，缺乏坚实的文本支撑，读起来感觉像是在进行一种略显幼稚的符号学游戏。总的来说，这本书更像是一个高水平的学术研讨会记录，参会者的观点质量天差地别，但那些真正精彩的发言，绝对值得你忍受一些平庸之作的“噪音”。它更适合那些已经对马克·吐温有一定了解，并且渴望看到更多边缘化、非常规解读的进阶读者。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验上，这本书的节奏感把握得相当微妙，它就像一部精心剪辑的纪录片，不同章节之间的风格和情绪转换非常剧烈。有时你会被一篇如诗歌般优美的散文体评论所吸引，作者用近乎抒情的笔调描绘了密西西比河的象征意义，文字流畅婉转，充满对作家个性的深情缅怀。但紧接着，下一篇可能就是一篇冷峻到近乎冰冷的结构主义分析，用密集的术语和清晰的逻辑框架，将马克·吐温作品中的所有叙事诡计都一一拆解，仿佛在做一场精密的机械手术。这种风格上的巨大跳跃，对于习惯了单一叙事口吻的读者来说，可能会造成一定的阅读疲劳，但对我而言，这恰恰是它最大的魅力所在。它强迫读者不断地调整自己的思维模式，从感性跳跃到理性，再从宏观跳跃到微观。尤其是关于马克·吐温晚年对人性的悲观看法的那几篇，它们的语气沉重而压抑，与早期作品的轻快形成了鲜明的对比，作者没有试图去调和这种矛盾，而是将这种内在的撕裂感直接呈现在我们面前，让我们直面这位天才作家内心的巨大波动和最终的幻灭。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆