评书大师单田芳的传奇人生 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:当代中国出版社

作者:张继合

出品人:

页数:287

译者:

出版时间:2008-10

价格:32.00元

装帧:平装

isbn号码:9787801707307

丛书系列:

图书标签:

• 传记
• 评书
• 张继合
• 单田芳
• 亚马逊购入电子版
• 单田芳
• 评书
• 相声
• 传统艺术
• 文化
• 历史
• 人物传记
• 艺术大师
• 民间艺术
• 天津

《红楼梦》简介 一部包罗万象的清代社会百科全书，一场关于爱恨情仇的旷世悲歌 作者：曹雪芹 著 版本信息： 首次成书于十八世纪中叶，后经程伟元、高鹗整理续写后四十回，流传至今。 --- 一、 时代背景与创作初衷 《红楼梦》，原名《石头记》，是中国古典小说的巅峰之作，被誉为中国封建社会的“百科全书”。小说创作于清朝乾隆年间，正值中国封建社会由盛转衰的关键时期。作者曹雪芹出身于一个曾经煊赫一时的贵族家庭，亲身经历了家族由烈火烹油的鼎盛走向抄家败落的惨痛过程。 曹雪芹怀着“追忆往昔，以泄胸中郁结”的沉痛心绪，将他所目睹的世态炎凉、人情冷暖，融入到这部鸿篇巨制之中。他不仅是在记录一个家族的兴衰史，更是对整个封建制度和传统价值观进行深刻反思与批判的伟大尝试。小说开篇便借由“女娲补天遗石下凡”的神话设定，赋予了故事一种宿命的悲剧底色，暗示了“万艳同悲”的终极主题。 --- 二、 核心叙事与结构脉络 《红楼梦》的主线围绕着金陵四大家族——贾、史、王、薛——的兴衰展开，特别是贾府荣国府和宁国府的荣辱沉浮。故事的核心，是以贾宝玉、林黛玉和薛宝钗三人之间的爱情悲剧为主轴，穿插了对大观园内群芳百态的细致描摹。 1. 大观园的盛景与人物群像： 小说的高潮部分集中在贾府为迎接元妃省亲而修建的“大观园”内。这座人间仙境般的园林，成为一群性格迥异的贵族少女的青春王国。 贾宝玉： 衔玉而生的贵公子，厌恶“仕途经济”，崇尚“女儿是水做的骨肉”的纯净思想，是封建礼教的叛逆者。他的敏感、多情与对个体价值的追求，构成了与外部世界冲突的焦点。 林黛玉： 寄居贾府的孤女，才华横溢，敏感多思，性情孤傲，是作者理想中至情至性的象征。她与宝玉之间的爱情，是精神高度契合的“木石前盟”，充满了试探、误会与刻骨铭心的痴缠。 薛宝钗： 容貌丰美，举止端庄，深谙世故，深得贾府上下的喜爱。她代表着封建社会对女性“德言容功”的完美标准，推崇“金玉良缘”的现实结合。 小说成功塑造了以王熙凤（精明强干、心狠手辣的管家）、探春（有远见、力图改革的庶出小姐）、史湘云（豪爽开朗、不拘小节的贵族少女）等为代表的上百位栩栩如生的人物。每一个人物，无论主仆，都有其鲜明的性格、独特的命运轨迹和无可替代的社会功能。 2. 悲剧的必然性： 小说的高级之处在于，它并非单纯的才子佳人故事，而是一部结构严谨的“悲剧史诗”。大观园的繁华是短暂的、建立在腐朽基础上的幻象。随着贾府被抄、经济枯竭、内部矛盾激化，以及精神支柱的崩塌（如晴雯之死、黛玉焚稿），“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”的结局，是无法逆转的时代悲剧。 --- 三、 艺术成就与文学价值 《红楼梦》的文学成就体现在多个层面，远超当时所有小说作品： 1. 心理描写的精妙入微： 作者擅长捕捉人物内心最细微的情绪波动。例如，黛玉的蹙眉、宝玉的痴怔、宝钗的暗自思量，均通过环境烘托和内心独白，展现出极高的心理真实性。 2. 语言艺术的炉火纯青： 小说语言典雅、传神，融合了诗词、曲赋、韵文与日常口语。不同阶层、不同身份的人物，有着完全区别于他人的言谈举止，展现了极高的语言驾驭能力。诗社中的“海棠诗”、“菊花诗”等，更是将中国古典诗词的美学推向了极致。 3. 象征手法的运用： 无论是“通灵宝玉”、“阆苑仙葩”，还是“薄命司”的判词，都运用了精妙的象征手法，预示人物命运，增强了小说的宿命感和哲理性。 4. 现实主义与浪漫主义的完美结合： 小说一方面深刻揭示了封建制度下的社会矛盾与人情冷暖，具有强大的现实主义批判力量；另一方面，又借助神话、梦境、仙界视角，赋予故事浪漫的色彩和超脱的境界。 --- 四、 永恒的主题探讨 《红楼梦》探讨的主题宏大而深刻，这也是它能够超越时代限制，常读常新的原因： “情”的哲学： 宝黛之间对纯粹精神之爱的追求，与宝钗所代表的世俗“理”之间的冲突，引发了读者对什么是真情、什么是假意的永恒思考。 女性的悲剧命运： 小说以极大的同情心描绘了封建社会对女性的压抑和摧残。无论是才女的早夭，还是贤妻的苦闷，都是对那个时代扼杀人性的控诉。 “幻”与“真”的辩证： 通过甄士隐、贾雨村的经历，以及太虚幻境的设定，小说不断提醒读者，人世间的荣华富贵皆为虚妄，尘世间的爱恨情仇终将归于空无。 总结： 《红楼梦》不仅是一部描写贵族家庭兴衰的编年史，更是一部深刻剖析人性、批判社会结构、探究生命意义的伟大文学作品。它以无比细腻的笔触，构建了一个完整而复杂的艺术世界，是中国传统文化的集大成者，对后世的文学、思想乃至生活美学都产生了不可估量的影响。阅读《红楼梦》，如同走入一个复杂而精美的人间幻境，品味人生的酸甜苦辣，洞察世事的变幻无常。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这份关于某位评书大家的作品集整理得太用心了，它真正做到了“留声”和“留文”的完美结合。我注意到，在一些标志性的段落后面，作者竟然附上了当时的录音播放链接或者二维码，这简直是神来之笔！你可以在阅读文字描述的武打场面时，立刻切换到那个带着时代电流声的音频，亲耳聆听老先生是如何通过变调、加快语速、配上那标志性的“啪、啪、啪”的醒木声，瞬间营造出刀光剑影的紧张气氛的。这种多媒体的呈现方式，极大地弥补了纯文字记录在表现动态艺术时的局限性。更令人称道的是，书中对不同历史时期，同一段故事的文本进行对比分析。你会发现，随着时代的发展，这位艺术家是如何巧妙地对一些陈旧的桥段进行“现代化”的改造和润色，使得那些流传了几十年的故事，依然能紧紧抓住当代听众的心。这不仅仅是艺术家的传记，更像是一部活生生的、关于传统艺术如何自我革新以求生存发展的精彩案例研究。

评分☆☆☆☆☆

天哪，光是看到“单田芳”这三个字，就仿佛能听到那熟悉的，带着点儿沙哑却又掷地有声的开场白：“且听我，为您娓娓道来……” 我这位朋友，最近迷上了听书，尤其是评书类的，他跟我说，听完了一套老先生的评书，整个人像是被拉回了那个说书艺人站在街头巷尾，摇着醒木，一盏孤灯下，用声音勾勒出万千气象的年代。他描述起那种沉浸感，简直是身临其境，仿佛自己就坐在那听众堆儿里，手里揣着瓜子，等着听下回分解。他说，这老先生的嗓音里，有一种历经沧桑的味道，讲到英雄豪杰时，那是慷慨激昂，讲到儿女情长时，又是低回婉转，绝不是那种干巴巴的朗读，而是真正把人物的精气神儿都给念活了。他特别提到，光是听那口气息的运用，就足以让人惊叹，张弛有度，该喘的地方让你跟着揪心，该收声的地方又让人屏息凝神，简直是声乐的教科书。据说听完后，他看任何历史题材的影视剧都觉得少了点“味道”，总觉得少了点那种原汁原味的“说书味儿”。这绝对不是一本简单的书籍，它更像是一张通往那个声音世界的门票。

评分☆☆☆☆☆

我最近在整理旧书的时候，偶然发现一本关于某位曲艺大家生平的记录，那文字的密度和对细节的打磨，实在让人佩服得五体投地。它没有采用那种流水账式的传记写法，反而像是作者花了好大力气，从无数的口述录音、陈年旧报纸的剪报里，一针一线地把这位艺术家的“骨架”和“血肉”重新搭建了起来。我读到其中关于他早期学艺的章节，那段描述真是令人动容，什么叫做“食不果腹，唯有书卷为伴”，什么叫做“一字一句，磨破嘴皮，只为求得那份神韵”。文字里充满了对艺术的敬畏和对磨难的坦然。作者的笔力非常老辣，擅长在平实的叙述中穿插一些极富画面感的场景描写，比如他初次登台，面对台下稀疏的观众，如何硬着头皮把一段原本预备好的段子讲成了催人泪下的家乡故事，最终赢得了满堂彩。这种文学处理手法，使得整本书读起来完全没有枯燥感，反而像是在看一部情节跌宕起伏的大戏，让人忍不住想一口气读完，去探寻这位大师是如何从一个默默无闻的学徒，蜕变成能掌控全场、一言定乾坤的舞台巨匠的。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，一个真正的大师，他的人生态度和世界观必然会深刻地烙印在他的艺术作品之中。这本书的后半部分，着墨于这位艺术家的“幕后人生”，虽然没有直接描写他是如何说书的，但从侧面描绘了他所经历的那些风雨飘摇的年代，以及他如何在这种不确定性中，坚持对“说真话”的艺术追求，这点让我深受触动。书里提到了他数次因言获罪，但即便如此，他依然坚持在自己的段子里，为老百姓说出一些心里话，哪怕只是通过虚拟的人物和故事来完成。这种骨子里的正直和对民间疾苦的深切关怀，才是他评书能拥有强大生命力的根本原因吧。他不是在单纯地讲故事，他是在用声音构建一个理想中的世界，一个是非分明、善恶有报的世界。读完整本书，我感觉自己像是经历了一场精神上的洗礼，明白了艺术的最高境界，永远是与人性、与时代精神紧密相连的，而不是空中楼阁般的炫技。

评分☆☆☆☆☆

说实在的，我对传统艺术的了解一直停留在“听说过”的层面，直到我翻阅了这份关于评书艺术家的资料，才真切体会到什么叫“台上一分钟，台下十年功”。这本书（或者资料集）的厉害之处在于，它不仅仅是记录了一个人的成就，更是系统地梳理了评书这门艺术的传承脉络和技艺核心。比如，里面专门开辟了一章详细解析了“说、学、逗、唱”这四项基本功是如何在实战中融合运用的。我光是读到作者对“说”的精细分类就感到震撼了——原来光是“说”就有平说、短说、硬说、捯说等等几十种，每一种都对应着不同的情绪和叙事节奏。书中引用了大量的第一手访谈材料，那些老一辈艺人对“说”的理解，朴素却又极其深刻，他们强调的不是华丽的辞藻，而是“味儿”——那份融入生活的、能让听众信服的“真味儿”。读完这些文字，你再去看任何表演，都会下意识地去分辨，哦，这个地方他用的是“短说”，那个地方为了制造悬念，他用了“捯说”的技巧。这本书，可以说是一本打开传统说唱艺术大门的“钥匙”。

评分☆☆☆☆☆

单老命运坎坷 那个年代真坑人

评分☆☆☆☆☆

单老命运坎坷 那个年代真坑人

评分☆☆☆☆☆

单老命运坎坷 那个年代真坑人

评分☆☆☆☆☆

借鉴了说书人的表达方式，这本传记被处理成回目体式，但作者似乎并不擅长二者融合起来的写法，叙事并不流畅，也很难做到引人入胜。倒是单老先生平生经历坎坷一事能给人留下很多感慨。另，作者说单老生于1935/11/11的天津，但网上看到的资料都说是1934/12/17的辽宁营口，到底谁的说法是对的？我很迷糊。

评分☆☆☆☆☆

书中有错字，且与《且听下回分解》那本的内容基本一样。