具体描述
水彩大师永山裕子多年绘画心得汇粹，
从思考到描绘，25个要点精准透析！
◎ 编辑推荐
☆ 掌握基础、学习技巧，开创自己的绘画风格
跟随作者全面学习艺术创作的基本思路和关键技巧，并举一反三，描绘身边所见之物，发现并创造自己的绘画风格。
☆ 无论何时都需要重视的25个关键，无论何地都可以进行的艺术思考
在艺术创作中，熟练运用技法固然重要，掌握艺术性的思维方式则更为关键！对照书中列举出的25个关键点，开始你的头脑风暴吧。
☆ 拿起画笔，和水彩大师一起画出眼前之景，表达心中感悟
本书适宜各个年龄段及各种绘画水平的读者，帮助读者精准掌握诸如创作思路、如何构图、营造氛围等绘画要领。
◎ 内容简介
想要画好水彩画，既要有扎实的基础，又要掌握全面的技巧，还要拥有独特的艺术家思维。如果你对如何组合绘画对象还一知半解，对从哪里开始画还一头雾水，对先画主题还是先画背景还犹豫不决，那么就来本书中寻找答案吧。
本书是日本水彩大师永山裕子绘画心得的集大成之作，汇集了水彩创作的25个关键要点以及近百幅精美作品，指导读者培养艺术家思维，解决实际创作中时常遇到的问题，帮助读者迅速提升创作能力，画出美妙的水彩画！
作者简介
永山裕子，日本极具代表性的水彩画家。1963年出生于东京，1985年毕业于东京艺术大学油画系，同年获安宅奖、大桥奖，1987年完成东京艺术大学研究生课程学习，现为武藏野美术大学油画系讲师。她出版了一系列水彩画教程和作品集，并参加了许多知名的美术展览，如东京中央艺术博物馆年展、中国（苏州）亚洲水彩邀请展、泰国世界水彩博览会等。
婠婠，本名钱茜。曾留学日本，对绘画有独到见解。现为插画师、自由译者。出版原创绘画教程《萌果绘》《绘自然：迷情花园》《绘生活：悠闲下午茶》等，翻译出版《永山裕子的水彩课：重新开始学水彩》《永山裕子的水彩课Ⅱ：叠色渲染技法》《非常识》等。
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
翻开这本画册，映入眼帘的是一片宁静的湖光山色。作者的笔触仿佛带着一种魔力，每一次落笔都精准地捕捉到了光影的微妙变化。特别是对水面的处理，那种波光粼粼的质感，简直让人身临其境，仿佛能听到微风拂过水面的声音。他的色彩运用非常大胆，却又恰到好处地平衡了冷暖色调，使得画面既有冲击力又不失和谐。我尤其欣赏他对于细节的把控，比如远山层叠的雾气，近处石头上的苔藓，都刻画得栩栩如生。这本书不仅仅是技巧的展示，更像是一场心灵的洗礼，让人在欣赏美景的同时，也感受到了一种超脱尘世的宁静。对于热爱风景写生的人来说，这本书无疑提供了一个极佳的参考范本，它教会我们如何观察自然，如何用最真挚的色彩去表达内心的感受。
评分阅读这本书的过程，就像进行了一场高级的视觉盛宴。作者的构图总是那么大气磅礴，却又不失精妙的平衡感。他对于前景、中景和背景的空间层次的把握，简直是教科书级别的范例。通过他精选的案例，我理解了如何利用对比色来增强画面的焦点，如何用留白来引导观者的视线。其中有一幅关于城市傍晚的描绘，夕阳的余晖被处理得如此温柔而富有层次感，那种冷暖光线的交织，极具感染力。这本书的排版设计也非常人性化，图片清晰，文字排版舒适，阅读体验极佳。它成功地将高深的艺术理论，转化成了清晰易懂的步骤指南，让人在享受艺术熏陶的同时，也能扎扎实实地提升自己的绘画能力。
评分坦白说，初拿到这本书时，我对它的期待值并没有特别高，市面上类似主题的书籍太多了。然而，这本书却意外地给了我很大的启发。它最吸引我的地方在于作者对于“心境”的表达。他似乎认为，水彩画的精髓不在于模仿现实，而在于传达画家对所见之物的独特理解和情感投射。书中的许多示范作品，虽然主题很日常，比如一棵树、一片云，但其表现手法却极具个人风格。他敢于在不破坏整体和谐的前提下，对局部进行夸张或提炼，这极大地拓宽了我的思路。我从中学会了如何去除多余的干扰，直击事物的本质。这本书更像是一本关于如何“看世界”的指南，引导我们将目光投向那些容易被我们忽略的美好瞬间。
评分这本书的内容编排得非常流畅自然，就像在读一篇优美的散文。作者从基础的笔触练习开始，逐步深入到复杂场景的构图与色彩搭配。我最喜欢的是他对“氛围感”的营造，很多看似简单的画面，却因为恰当的用光和湿画法的运用，显得生动而富有诗意。他对于不同天气条件下光线的表现尤其精湛，晴日下的明亮通透与阴雨天的朦胧忧郁，都被他通过颜料的层次变化展现得淋漓尽致。读这本书，我感觉自己仿佛跟随作者一同走进了那些风景之中，去感受那时的空气湿度和温度。对于初学者来说，这本书的讲解深入浅出，避免了晦涩难懂的术语，完全是从实践者的角度出发，分享最真实、最有效的绘画心得。这是一种由内而外的教导，而非生硬的公式灌输。
评分这是一本值得反复品读的“宝典”。我尤其赞赏作者在处理特定材质，比如金属、玻璃或不同种类的织物时的处理技巧。他的湿画法运用达到了炉火纯青的地步，那种水与颜料自然融合产生的边界过渡，是其他画材难以比拟的。书中对如何控制水分和颜料浓度有非常细致的图示说明，即便是看似失误的“滴溅”效果，在他手中也成了增强画面肌理的有力工具。更令人佩服的是，作者在讲解过程中，总是鼓励读者去尝试自己的方法，而不是墨守成规。他强调的是“探索”而非“复制”。这种开放式的教学态度，极大地激发了我对水彩媒介的探索欲，让我不再畏惧那些看似复杂的技法。
评分这系列的书我好像在打折时都买了，基础那本对于刚入门的人很好用。这本是要画一段时间有体会了再看更好。永山裕子的画真是美，把水彩画得酣畅淋漓，十分洒脱。
评分永山裕子是日本最具代表性的水彩画家。她的作品，色彩清淡，空灵梦幻，在日本自成一派，被称为永山流。作为水彩画大师级的人物，永山裕子经常著书立说，开设画画课程，传授自己的经验。 这本书中，永山裕子跟从事水彩的科班学生，以及普通水彩爱好者，分享了自己画画的方法和心得。这些方法和心得，并不是画画的技巧，而是比技巧更重要的东西，它是“永山流”的水彩哲学。 裕子老师说，在绘画的世界里，一切事物都是自由的。我想，相对于现实的沉重束缚，每个人都需要某种自由，某种出口，绘画就是其中的一种，如果你也有兴趣，就拿起笔，画起来吧！
评分永山老师真的是特别温柔的人，拥有这样的心才能更好地感受美吧。特别喜欢这一本。
评分永山真的是特别坚韧特别有热情的画家，那种蓬勃的生命力令人羡慕。这本不是讲技法是讲心得，关于如何创作为什么创作怎样才能坚持创作，画了一点之后来看会更有感触。
评分嗯……本来以为是水彩教学，结果发现是作品图册……喜欢里面画水和金阁寺的。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有