绘安静的地方Ⅱ·街角日志——米莫水彩教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:湖北美术出版社

作者:

出品人:

页数:127

译者:

出版时间:2019-9

价格:62

装帧:平装

isbn号码:9787571201203

丛书系列:

图书标签:

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《绘安静的地方Ⅱ·街角日志——米莫水彩教程》内容简介 在这个喧嚣的世界里，我们常常渴望寻觅一片属于自己的静谧角落，让思绪得以舒展，让心灵得以栖息。《绘安静的地方Ⅱ·街角日志——米莫水彩教程》正是这样一本邀请你一同走进这些不为人知的宁静场所，用画笔记录下那些触动人心的瞬间的书籍。 本书延续了《绘安静的地方》系列一贯的温柔基调，将目光投向了城市中那些被匆忙脚步所忽略的街角。它们或许是一间不起眼的书店，弥漫着纸张与墨香；或许是一家充满烟火气的咖啡馆，氤氲着温暖的咖啡香；或许是一个被藤蔓缠绕的古老门扉，诉说着岁月的痕迹；又或许是一个傍晚时分，夕阳余晖洒满的静谧小巷，光影交错，别有一番韵味。这些街角，如同城市的心脏，跳动着平凡而又动人的故事，等待着我们去发现，去感受，去描绘。 米莫，一位以细腻的笔触和富有情感的水彩风格著称的艺术家，将在这本书中化身为你的引路人。她不会直接告诉你“怎么画”，而是通过分享她自己观察、感受和创作的过程，引导你去“看见”。她笔下的街角，不仅仅是线条与色彩的堆叠，更是她对生活的热爱与对美好的捕捉。每一笔水彩，都饱含着对光影的精准把握，对色彩的微妙运用，以及对物体质感的生动表现。 走进街角，感知光影的诗意 光影，是街角最灵动的舞者。一本摆放在窗边、被阳光穿透的书籍，它的书页会泛起柔和的光晕；咖啡馆里，一杯热气腾腾的拿铁，其表面的泡沫会反射出温暖的光泽；黄昏时分，长长的影子在地面上拉伸，勾勒出街道的轮廓。米莫将带领你仔细观察这些光影的变化，并用她独到的水彩技巧，将它们巧妙地呈现在画面中。 书中，你将学习如何捕捉不同光源下的光线，如何通过色彩的深浅冷暖来表现阴影的层次感。例如，对于一扇斑驳的木门，她会引导你观察阳光照射下木纹的立体感，以及门缝中隐藏的幽深阴影。她会告诉你，不必拘泥于形似，更重要的是抓住光影带来的氛围感，让画面“活”起来。通过大量的实例解析，你会理解到，即使是最简单的场景，也能因对光影的精妙处理而焕发出迷人的生命力。 色彩的对话，唤醒情绪的共鸣 水彩的魅力在于它的透明与流动，而色彩，则是水彩表达情感的语言。《绘安静的地方Ⅱ·街角日志》将引导你走进色彩的奇妙世界，学会如何运用色彩来传递情绪，烘托氛围。 米莫认为，每一个街角都有属于自己的色彩基调。例如，一家老旧的书店，可能会是温润的棕色、古朴的黄色与深沉的绿色交织；一家充满活力的花店，则会是鲜艳的红、粉、紫的盛放。她会分享如何调配出层次丰富的色彩，如何运用撞色与邻近色来增强画面的表现力。 书中，你会了解到色彩的冷暖对比如何影响画面的情绪，暖色调带来的温馨与活力，冷色调带来的宁静与沉思。你也会学习如何利用色彩的饱和度来突出重点，以及如何通过水彩的晕染效果来表现柔软、朦胧的质感。比如，描绘雨后湿漉漉的街景，她会教你如何运用蓝色、灰色系的渐变来表现空气中的潮湿感，以及路面反射出的五彩斑斓的光点。这些色彩的运用，不仅仅是技术层面的指导，更是引导你去感受和理解色彩背后所承载的情感。 细节的温度，定格生活的诗意 街角之所以迷人，往往在于那些不经意间流露出的生活细节。一杯端在手中的咖啡，一本随意翻开的书，一只在窗台上晒太阳的猫咪，一个从窗口探出的盆栽，这些微小的元素，都为宁静的街角注入了生命的温度。 米莫深谙细节的魅力，她在书中会耐心指导你如何用寥寥几笔勾勒出事物的神韵，如何通过细致的笔触来刻画纹理与质感。她会告诉你，即使是看似不起眼的物品，也蕴含着丰富的故事。比如，描绘一台老旧的招牌，你需要仔细观察它的字体、材质，以及风雨侵蚀留下的痕迹。描绘一个晾晒的衣物，你需要捕捉它随风飘动的轻盈感。 本书会通过一系列的循序渐进的练习，让你逐渐掌握刻画细节的技巧。你会学习如何运用干画法来表现坚硬的质感，如何运用湿画法来表现柔软的材质。更重要的是，米莫会鼓励你去观察生活中的点滴，将这些细节融入你的创作之中，让你的画作充满故事感和人情味。 循序渐进，与米莫一同启程 《绘安静的地方Ⅱ·街角日志——米莫水彩教程》并非一本速成秘籍，而是一次与米莫一同进行的艺术漫步。本书的编排精心，从基础的水彩技法讲解，到具体的街角场景描绘，层层递进，让不同程度的绘画爱好者都能从中受益。 基础篇： 开篇会温和地回顾水彩的基本知识，包括颜料的选择、画笔的运用、纸张的特性等，并着重强调水与色的融合之道。即使是初学者，也能快速建立起对水彩的认知。 技法篇： 深入讲解米莫标志性的水彩技法，如渲染、叠色、留白、干画法、湿画法等，并通过清晰的图示和步骤解析，让你能够直观地学习和模仿。 案例篇： 这是本书的核心部分。米莫将精选一系列具有代表性的街角场景，如林荫下的咖啡馆、雨后的小巷、午后阳光下的书店、复古的杂货铺等，逐一进行详细的示范讲解。每一个案例都包含： 场景速写与构图分析： 如何从现实场景中提炼出绘画元素，并进行合理的构图安排。 色彩思路与情绪表达： 如何为场景设定主色调，并用色彩来营造氛围。 光影关系的解析： 如何观察和表现不同光照下的光影效果。 细节刻画的要点： 如何通过笔触和色彩来表现物体的质感和特征。 完整作品的绘制过程： 从起稿到完成，详细展示创作的每一个步骤，并穿插米莫的心得体会。 不止于绘画，更是一种生活态度 《绘安静的地方Ⅱ·街角日志——米莫水彩教程》所传递的，不仅仅是绘画的技巧，更是一种观察生活、感受生活、热爱生活的生活态度。米莫希望通过这本书，能够鼓励你在快节奏的生活中放慢脚步，去发现那些被忽略的美好，去用心感受身边的一切。 拿起画笔，你将不仅仅是在描绘画面，更是在与自己对话，在与世界连接。每一个街角，都可能成为你创作的灵感源泉，每一次的绘画，都将是你一次心灵的洗礼。 本书适合以下人群： 水彩爱好者： 无论你是初学者还是有一定基础的画者，都能从米莫细腻的笔触和富有启发性的讲解中获得提升。 热爱生活、渴望记录美好的人： 如果你喜欢用画笔记录生活中的点滴，感受生活中的宁静与美好，那么这本书将是你最好的伙伴。 想要寻找艺术灵感的人： 米莫的作品和讲解，本身就充满了艺术的感染力，能够激发你的创作热情。 翻开《绘安静的地方Ⅱ·街角日志——米莫水彩教程》，让我们一同走进那些充满故事的街角，用画笔绘出属于你的安静时光。在这里，你会发现，原来生活中的美好，一直都在，只是需要你用心去发现，去描绘。

评分☆☆☆☆☆

她第一本我也买了，全书莫名其妙的好多她自己的回忆，为了她那些不值得我们掏钱的回忆，甚至还把例图弄得很小，整本书不是一本教程，而是一个不知名作者的絮叨配图。 所以第一本书买完之后。我觉得被骗了，作为普通读者，我不想掏五十买一个没有借鉴意义的年轻作者叨叨自己那点...

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

关于工具的选择和纸张的特性分析，这本书的处理方式也显得极为专业和细致，但又不会让人望而却步。它没有盲目推崇最昂贵的那几款进口材料，而是用很接地气的方式，对比了几种不同克重和吸水性的纸张在表现“大水流”和“干画法”时的具体效果差异。比如，它会很直白地指出，在表现清晨的薄雾感时，使用浸润后的厚磅纸张能带来怎样的梦幻效果，以及如何通过控制颜料的浓度和下笔的速度来应对不同纸面的“脾气”。这种详尽到近乎偏执的材料解析，对我这种喜欢尝试新事物但又害怕浪费材料的初学者来说，简直是福音。它让我在拿起画笔之前，就能对画面最终呈现的效果有一个较为精准的预判，大大降低了因材料不熟悉而产生的挫败感，使得每一次尝试都充满了稳定性和乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在太吸引人了，那种略带复古的米黄色纸张，摸上去有一种温暖的质感，仿佛每一页都蕴含着时间沉淀下来的故事感。特别是书脊上烫金的字体，在灯光下泛着低调而优雅的光泽，让人爱不释手。我本来就是个对书籍触感和视觉体验要求比较高的人，光是翻开扉页，看到那些细致入微的线条和色彩搭配，心里就已经被深深吸引了。它不像那种为了追求新潮而显得廉价的画册，而是带着一种精心打磨过的、经得起时间考验的艺术气息。封面那一角仿佛被阳光斜斜地打亮了的街景剪影，已经让人迫不及待想知道，作者是如何用画笔捕捉到那些日常生活中稍纵即逝的“安静”瞬间的。这种对细节的关注，从外在的包装就已经预示了内在内容的水准，让人充满期待，想要立刻沉浸到那个用水彩构建的、属于街角的宁静世界里去。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正的优秀教程，不仅要教你如何画得像，更要教你如何画出自己的“味道”。这本书在这方面做得非常出色，它反复强调“松动”和“留白”的艺术。在处理街景中那些密集的细节时，作者非常果断地舍弃了不必要的线条，用大面积的水色晕染来暗示背景，把视觉的焦点精准地集中在几个关键的、富有情感的物件上，比如一个停靠在路边的、挂着生锈水壶的自行车，或者一个专注看书的侧影。这种克制的美学，恰恰是东方艺术中最难把握的精髓之一。它教会我，水彩的魅力往往不在于你画了多少，而在于你“没画”什么，以及你如何通过轻盈的笔触，给观者留出想象的空间去完成剩下的故事。这种对“意境”的追求，远超出了普通技法书的范畴。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事方式非常舒缓，简直就像是陪着一位技艺高超的朋友在城市里慢慢散步。它没有那种咄咄逼人的教学口吻，而是将技巧融入到一个个具体的“情景故事”中去。比如，讲述如何表现老旧的砖墙纹理时，作者不是直接给出配方，而是先描绘了雨后苔藓攀附在墙角，阳光努力穿透云层洒下的那一刻，然后才引导我们去思考，如何用干扫和湿叠来模拟那种粗糙却又充满生命力的质感。这种将“技法”包裹在“情境”中的编排，使得学习过程非常流畅且富含情感连接。读着读着，我仿佛真的能闻到空气中湿润泥土的味道，听到远处传来的模糊的自行车铃声，这极大地激发了我拿起画笔的冲动，让我不再觉得学习绘画是一件枯燥的任务，而更像是一场富有诗意的日常记录实践。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏作者在构建画面时所展现出的那种对光影的独特理解。很多水彩教程往往只停留在基础的混色和晕染技巧上，但这本书似乎更侧重于“氛围的营造”。你看那些描绘傍晚时分咖啡馆窗户的画面，暖黄色的灯光是如何透过玻璃散射出来，将周围的墙面和地面染上一层温柔的橘色调，那种层次感和通透感，不是简单地叠加颜料就能实现的。它教会了我如何去观察，观察城市里那些被我们忽略的、光线变化的微妙之处。比如，清晨阳光穿过树叶投射在斑马线上的破碎光斑，用稀释的柠檬黄和草绿色交织而成，那种灵动性简直绝了。这不是死板的“先画什么后画什么”的步骤分解，而是深入到“如何感受光”的层面，这对我一个长期困惑于画面“死板”的业余爱好者来说，无疑是一场醍醐灌顶的指引，让我重新审视了水彩作为媒介的可能性。

评分☆☆☆☆☆

超超超详细！！！很实用！！！很好看！！！

评分☆☆☆☆☆

很好的教材，十分详细

评分☆☆☆☆☆

这个作者第二本书终于正常一点了，知道自己定位。书上没写那么多回忆和废话，请记住你不是什么名人，我们普通读者只想掏钱看看你怎么画的，掏钱买教程，并不想知道你的成长你的爷爷奶奶你的喜好！第二本书教程分步骤小图变大了不少，如果你和你的编辑还出第三本，请你继续少逼逼你那点琐碎的回忆，请好好画画！我愿意为你的画掏钱。不想为你的那点破事掏钱

评分☆☆☆☆☆

一如既往，细腻又温柔，城市美好角落

评分☆☆☆☆☆

细腻温暖的生活和画作