歇后语四千条[修订本] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海文艺出版社

作者:孙治平

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页数:0

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出版时间:1984-9

价格:0.60元

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探寻古籍的脉络：《中国古代文学批评史纲》 导言：穿梭时空的文化之旅 本书旨在为读者构建一幅详尽而立体的中国古代文学批评史图景。我们不拘泥于传统线性叙事的刻板印象，而是试图以一种动态的、互文性的视角，重新审视自先秦至清末数千年中，文学理论与批评思潮的演变、核心议题的更迭，以及那些对后世产生深远影响的文学巨匠及其理论建构。它并非一部简单的名家名录，而是一场深入探索中国文人心灵深处，理解其审美取向与创作规范的文化溯源之旅。 第一部：萌芽与奠基——先秦两汉的批评雏形（约350字） 中国文学批评的源头，可以追溯至先秦诸子对“言”与“道”关系的探讨。《诗经》的“温柔敦厚”之旨，昭示了早期文学的道德教化功能。春秋战国时期，儒家、道家、墨家乃至名家的论辩，虽然并非直接针对“文学”本身，却奠定了后世批评中“义”、“理”、“情”、“性”等核心范畴的哲学基础。 两汉时期，文学批评的独立意识开始觉醒。汉赋的兴盛催生了对文体风格的关注，而《汉书·艺文志》则提供了最早的文献分类学基础。最关键的转折点在于西汉末年，以刘向、王充为代表的学者，开始对文学的社会功用、真实性以及审美价值进行深入辨析。《论衡》中对虚饰之文的批判，标志着对现实主义精神的初步确立。这部宏伟的批评史，正是从对“文以载道”这一基本命题的反复审视中展开的。 第二部：自觉与成熟——魏晋南北朝的审美革命（约400字） 魏晋南北朝是文学批评史上一个里程碑式的时期。随着玄学的兴起和士人群体的觉醒，文学开始从单纯的政治附属品中解放出来，转向对个体生命体验和纯粹审美价值的追求。曹丕的《典论·论文》以其对建安文学的精辟概括，被公认为中国文学批评史的开端之作，首次明确提出“文以气为主”的理论，将“气韵”提升到核心地位。 随后，文学批评的本体论讨论进入白热化。“尚自然”的思潮在王弼、嵇康、阮籍的哲学背景下，得到了充分的文学体现。陆机《文赋》以其精妙的结构和对创作过程的细腻描摹，成为古代文论的典范。然而，真正的爆发点在于永明体的出现与“声律”之辨。沈约、周颙对声调平仄的系统研究，不仅推动了近体诗的格律完善，更标志着中国批评体系中，对形式美和音乐性的高度自觉。刘勰的《文心雕龙》，集前人之大成，以三十篇的宏大体系，构建了涵盖文体论、创作论、理论史的完整知识框架，其“文体论”与“神思”理论至今仍是研究中国美学的必读之作。此后，钟嵘的《诗品》则以极富个性的评判标准，开创了中国古代的“品评”传统，着重强调诗人主体精神的力量。 第三部：融合与规范——隋唐宋代的理论整合（约400字） 隋唐时期，随着科举制度的完善和诗歌体裁的成熟，文学批评既要面对格律的规范化，也要应对文风的革新。唐代文学批评呈现出“重实学”与“尚风骨”并存的局面。初唐的“上承下启”阶段，侧重于对宫体诗的批判与对盛唐气象的期许。陈子昂、李白的豪迈宣言，与杜甫沉郁顿挫的现实关怀，共同塑造了盛唐诗歌批评的基调——强调“风骨”与“义理”。 中晚唐，韩愈、柳宗元的古文运动，将批评的锋芒指向形式的僵化与内容的空洞，他们主张“文以载道”的强化，倡导文章应承载经世致用之学。白居易的“新乐府运动”，则代表了对文学社会责任的回归。宋代文学批评则进入了“以理驭文”的新阶段。欧阳修对文风的拨乱反正，奠定了宋代文论注重“学问文章”的基调。苏轼的“论诗不专主一格”，强调个体性与创造性，为后世批评注入了更宽广的视野。 第四部：争议与反思——明清的复古与变异（约350字） 明清两代，文学批评往往表现为对前代经典的继承、模仿与反叛的交织。明代中期，以“前后七子”为代表的复古思潮兴起，他们高举“文必秦汉，诗必盛唐”的旗帜，试图以复古的名义，对抗当时文坛的平庸化倾向。然而，这种复古最终陷入了对形式的僵化模仿。 反对复古的声音，如李贽的“童心说”，则将批评的焦点转向了对个性解放和真情流露的肯定，极大地解放了后世对“情”的理解。清代是小说、戏曲蓬勃发展的时期，批评视野得以扩展。《红楼梦》的出现，催生了“索隐派”、“评点派”等新的批评形态。以金圣叹为代表的评点家，以其精妙的批注，展现了古代批评对文本细读的极致能力，他们注重情节结构、人物塑造和艺术手法的分析，标志着对文学本体分析的深入。晚清，在西方思潮的冲击下，文学批评开始面临“中西会通”的巨大挑战，为近现代文学批评的转型埋下了伏笔。 结语：流变的批评景观 本书所呈现的，是一个不断自我修正、不断与时代精神对话的批评思想体系。它告诉我们，古代的文学批评，不仅仅是关于“如何写得好”的技巧指南，更是中国知识分子在不同历史阶段，如何安顿自身价值、如何看待个体与社会关系的深刻哲学反思。通过对这些文本和理论的梳理，读者将能更清晰地把握中国文学批评的独立性、复杂性与永恒魅力。

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这本书真是让我惊艳，我一拿到手就被它厚实的装帧和清晰的排版吸引住了。里面的内容编排得特别有条理，不像我之前看过的其他歇后语集，东一榔头西一棒子，让人抓不住头绪。这本书把歇后语分门别类，比如按主题、按词性甚至按地域特色来划分，这对于我们这些想系统学习歇后语的人来说，简直是福音。特别是那些解释，写得既精准又生动，常常能把我这个半吊子逗得哈哈大笑，原来那些熟悉的俗语背后，竟藏着这么多有趣的典故和历史背景。我尤其喜欢它在每个条目后面附加的“出处探源”部分，让我对歇后语的产生有了更深的理解，不再只是死记硬背。

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初看这本书的书名，我以为它会是那种干巴巴、学术味很浓的辞书，读起来肯定会枯燥乏味。但事实完全相反，阅读过程充满了乐趣和惊喜。它的语言风格非常平易近人，即便是那些复杂的文化背景介绍，作者也处理得非常通俗易懂，没有生硬的术语堆砌。我常常是抱着“查阅一个”的心态翻开，结果不知不觉就沉浸其中，连着看了好几页。它就像一个健谈的老者，耐心又幽默地向你讲述那些过去的故事。这本书非常适合所有对中华文化，尤其是对民间智慧感兴趣的普通读者，绝对值得收藏。

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我是一个很注重阅读体验的人，所以对书籍的装帧和印刷质量非常挑剔。这本书的纸张手感很棒，不是那种廉价的泛黄纸，而是挺有质感的米白色纸张，长时间阅读下来眼睛也不会太累。装订也很结实，即便我经常带着它到处跑，翻阅得比较频繁，也没有出现散页的情况。内页的字体选择也是恰到好处，行距适中，即便是那些结构复杂的歇后语，看起来也井井有条，不会让人产生阅读疲劳。这点对于工具书来说至关重要，毕竟我们不是在读小说，阅读的连贯性和舒适度直接影响学习效率。

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这本书最大的亮点，我觉得是它对歇后语“活化”的努力。很多传统歇后语集只是简单罗列，但这本书不同，它似乎在努力告诉我们，这些语言碎片是如何在现代生活中继续发挥作用的。例如，它不仅给出了标准的解释，还会提供一些“现代引申用法”的示例，让我明白了这些老段子如何在新的语境下焕发生机。我尝试着在日常对话中运用其中一些，效果出奇地好，同事们都被逗乐了，也开始对这些有趣的表达方式产生兴趣。这本书不仅仅是收录，更像是为这些语言瑰宝搭了一个展示现代舞台。

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说实话，我本来对这种“老掉牙”的语言材料兴趣不大，觉得无非就是些民间谚语的组合。但是，翻开这本书后，我才发现自己错了。它的广度简直超乎想象，从最常见的“泥菩萨过江”到一些非常生僻的、带有浓厚地方色彩的歇后语，几乎都有收录。更绝的是，它还收录了不少当代才出现的新鲜事物对应的歇后语，这让整本书的生命力一下子就提升了。阅读过程中，我感觉自己仿佛在参加一场盛大的文化寻宝之旅，每翻开一页，都能发现一个被时光掩盖的宝藏。对于从事文字工作的朋友们来说，这本工具书的参考价值是毋庸置疑的，它能极大地丰富你的表达方式。

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小时候靠这个跟别人斗嘴

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生孩子不叫生孩子——吓（下）人

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我有这本，结果带到学校被同学拿走了，再也没还给我

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小时候对这个迷的五迷三道的。

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歇后语是中国劳动人民的知识荟萃。