具体描述
作者简介
乔治·伯里曼（GeomgeBrandtBridgman）（1865年—1943年）加拿大裔美国著名的画家、教育家、解剖学家。他出色的人物素描给人留下深刻的印象。伯里曼毕业于巴黎美术学院，是法国雕刻家和画家——让·里奥·杰罗姆的优秀学生。他在纽约艺术学生联盟从事解剖学与绘画教学45年，在数以千计的学生中，有著名漫画家诺曼·洛克威尔，以及罗伯特·贝弗利·黑尔等。
目录信息
读后感
最近又开始临摹图画了，人体结构画的有问题，衣服是挡不住的~非下番苦功好好学跟练。 画画的小芳借给我看，说是老师推荐的~ 刚刚看到此书，为其大部头发愁，而且图案给人的感觉像是雕塑模块，不太欣赏 看了几日并开始临摹，揣摩伯里曼要传达给我们关于人体结构的组成，人体先...
评分书是影印本 效果不是很好 与网上流传的电子版差不多 但实体书还是值得一买的 临摹很方便 不熟悉人体结构的话最好参照结构图
评分这本书作为基础学习不错，对大的体块的概括我觉得不错，对人体运动的规律，韵律，关节的机械化运动的理解都还不错。作为掌握人体基本规律来学习的话都还真的不错。 但我个人认为，解剖给我们提供的东西还是有限的，它只是作为一种人们概括人体的客观规律而存在的，作为一个...
评分。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。很早之前高中培训绘画人手一本，对了解人体结构和动作剖析很有用，前提是你一定要专研和多临摹，很厚的一本书啊，学绘画的应该是要人手一本的
评分这本书作为基础学习不错，对大的体块的概括我觉得不错，对人体运动的规律，韵律，关节的机械化运动的理解都还不错。作为掌握人体基本规律来学习的话都还真的不错。 但我个人认为，解剖给我们提供的东西还是有限的，它只是作为一种人们概括人体的客观规律而存在的，作为一个...
用户评价
这本书的装帧和纸张质量简直是艺术品，拿在手里就能感受到那种沉甸甸的诚意。封面设计典雅大气，一看就是精心打磨过的作品，而不是那种市面上常见的粗制滥造的速成指南。内页的印刷清晰度令人赞叹，即便是最精微的线条和阴影过渡，都忠实地再现了原作的风采。我特别喜欢那种略带哑光的纸张触感，它让翻阅的过程成为一种享受，而不是负担。说实话，很多号称“大师指导”的画册，打开后发现排版拥挤，图片模糊，让人提不起学习的兴致。但这一本完全不同，它在视觉上传达出一种对艺术的尊重，这种对细节的执着，本身就是对学习者最好的激励。光是翻阅这本书，就已经让我对“美”有了更深层次的理解。我敢说，如果你是那种对手边工具和视觉呈现有极高要求的创作者，单是收藏这本精装本，就已经物超所值了。它不仅仅是工具书，更像是陈列在书架上的雕塑。
评分这本书的价值，远超乎其作为一本“绘画指南”的范畴。它更像是一部关于“观察美学”的哲学论著。我花了很长时间去研究它对“负空间”和“轮廓线”之间关系的阐述，从中领悟到艺术创作中“做减法”的重要性。作者似乎在暗示，真正的技艺，在于你知道应该省略什么，而不是你能够添加什么。这种深层次的思考，使我对整个艺术史上的大师作品都有了全新的理解。阅读这本书的过程，与其说是学习绘画技巧，不如说是一次自我对视觉认知的重塑之旅。它促使我跳出既有的思维定势，去探究事物表象之下的结构本质。读完后，我感觉自己的“艺术词汇量”都得到了极大的扩充，这种内在的升华，是任何速成班都无法给予的深度和广度。
评分从实用性的角度来看，这本书的结构安排极具匠心。它不是那种线性的、只能从头读到尾的教材，而更像是一个可以随时查阅的专业工具箱。无论你是刚开始对人体比例感到困惑的新手，还是在处理复杂光照场景多年的老手，都能在不同的章节中找到为你量身定制的解决方案。我注意到，作者非常慷慨地分享了他多年的工作流程中的“捷径”和“陷阱规避技巧”，这些都是通常只在昂贵的私人工作坊中才会透露的经验。例如，关于如何快速在草图中锁定关键的结构线，以防止后续陷入细节泥潭的建议，直接挽救了我好几次差点失败的创作。它不仅教授理论，更像是一位经验丰富的前辈，在你的身边全程指导，提醒你哪里容易出错，让你少走很多弯路。这种贴心且高效率的知识传递方式，极大地提升了学习的投资回报率。
评分阅读体验上，这本书最大的亮点在于它对“生命力”捕捉的强调。市场上充斥着大量关于完美解剖结构的书籍，它们或许在骨骼肌肉的准确性上无可挑剔，但读完后画出来的人物往往僵硬如雕塑，缺乏生气。这本书则花费了大量篇幅去探讨“动态平衡”和“瞬间的姿态”。作者似乎在引导我们去感受模特内在的张力，而不是仅仅描摹外在的轮廓。我特别欣赏其中关于“重心偏移”如何影响一条手臂的放松程度的论述，这些都不是简单的几何分析可以概括的。它要求学习者必须放下对“正确”的执念，去拥抱“真实”的流动性。这使得即便是练习静物，也能从中找到一种内在的节奏感。对于一个致力于突破瓶颈、追求更高表现力的学习者来说，这种对“神韵”的探讨，远比一千张肌肉图谱来得宝贵。
评分我尝试着按照书中的某些章节练习了一些基础的形体结构分析，发现作者对于透视和光影的讲解，达到了近乎严苛的精确性。它没有采用那种过于口语化或者故作高深的晦涩语言，而是用一种极其清晰、逻辑严密的学术语言，层层递进地剖析了“观察”本身。很多基础教材会忽略掉那些最细微的视觉误差，导致初学者在实际创作中总是感觉“不对劲”。但这本书似乎把所有这些“不对劲”的地方都提前预判并解决了。比如，它对人眼在不同光源下对色彩感知的微小漂移的描述，简直是教科书级别的精确。我花了好几天时间去理解其中关于“环境反射光”如何影响物体边缘的章节，一旦理解了，再看生活中的物体，整个世界的立体感和质感瞬间被点亮了。这不仅仅是教你“怎么画”，更是彻底改变了你“怎么看”世界的方式，这种底层逻辑的重塑，是其他许多速成指南望尘莫及的。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有