France at the Crystal Palace pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:University of California Press

作者:Whitney Walton

出品人:

页数:260

译者:

出版时间:1992-11-16

价格:USD 57.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780520076921

丛书系列:

图书标签:

bjkb
Crystal Palace
Great Exhibition
France
19th Century
History
Exhibition
Culture
Architecture
International Relations
Victorian Era

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具体描述

Whitney Walton approaches the nineteenth-century French industrial development from a new perspective--that of consumption. She analyzes the French performance at the Crystal Palace Exhibition of 1851 to illustrate how bourgeois consumers influenced France's distinctive pattern of industrial development. She also demonstrates the importance of consumption and gender in class formation and reveals how women influenced industry in their role as consumers. Walton examines important consumer goods industries that have been rarely studied by historians, such as the manufacture of wallpaper, furniture, and bronze statues. Using archival sources on household possessions of the Parisian bourgeoisie as well as published works, she shows how consumers' taste for fashionable, artistic, well-made furnishings and apparel promoted a specialization unique to nineteenth-century France.

辉煌之梦与尘封的记忆：维多利亚时代社会风貌考察本书深入剖析了十九世纪中叶，特别是维多利亚时代鼎盛时期英国社会在科技、文化与阶级结构上所展现出的复杂图景。我们聚焦于一个宏大的历史转折点——世界博览会的出现及其所象征的工业革命的全面胜利，但视角并非聚焦于某一场特定的展览或建筑奇迹本身，而是侧重于其背后涌动的社会思潮、日常生活的变迁以及新兴中产阶级的崛起对传统贵族秩序的冲击。第一部分：工业时代的焦虑与乐观本章首先勾勒出工业革命对英国社会带来的双重影响：无与伦比的物质繁荣与深刻的社会断裂。机器大工业的轰鸣声中，我们探讨了“进步”这一核心概念在当时是如何被定义和理解的。它不仅仅意味着蒸汽动力的提升或纺织产量的增加，更是一种道德上的自我宣扬，即相信人类的理性与科学能够解决所有问题。我们详细考察了曼彻斯特和伯明翰等新兴工业城市的空间结构。这些城市如雨后春笋般扩张，形成了前所未有的工人阶级聚居区（slums）。通过对同期地方政府报告、地方报纸的社会新闻以及早期社会改革家（如查尔斯·布斯的工作前身）记录的细致梳理，本书揭示了在富丽堂皇的进步表象之下，底层民众所承受的恶劣工作环境、住房短缺以及由此引发的公共卫生危机。贫困不再是农耕时代的自然现象，而成为了一个可量化、可“治理”的社会病灶。此外，本部分还探讨了“时间”观念的转变。工厂的钟点制度取代了季节和日照对劳作的支配，精确的时刻表成为衡量生产效率和个人道德的标准。这种对效率的狂热追求，深刻地重塑了家庭结构和性别角色。第二部分：中产阶级的崛起与家庭理想的建构维多利亚时代是中产阶级（bourgeoisie）真正掌握话语权的时代。本书通过分析大量中产阶级指南、道德手册以及小说中的家庭描写，重构了这一群体所推崇的“理想家庭”模型。这一模型强调：男性负责公共领域（工作、政治），女性则退居私人领域（家庭、道德净化）。我们审视了“天使在家庭中”（Angel in the House）这一文化原型如何被推广，以及这种“保护性”角色对上层资产阶级女性施加的无形压力。她们被期望成为家庭的道德堡垒，远离商业的污秽与政治的纷争。然而，现实往往更加复杂。大量的女性开始参与到慈善事业、教育推广中，这既是社会规范的体现，也是她们试图在严格的界限内寻求自我表达的途径。通过对维多利亚时期室内装饰风格的分析——从沉重的橡木家具到繁复的窗帘和墙纸——我们解读了这些物质符号如何被用来展示主人的经济能力、文化品位以及对家庭稳定的执着追求。家，成为了对抗外部工业混乱的私密堡垒。第三部分：知识的传播与帝国的远望知识的民主化是这一时期的重要特征。大众教育的普及、廉价小说的流行以及公共图书馆的建立，极大地改变了信息的流通方式。本章考察了科普读物和旅行文学的爆炸式增长，它们反映了公众对遥远地域的强烈好奇心，这种好奇心与帝国的扩张是密不可分的。我们将分析焦点放在了科学与宗教的紧张关系上。达尔文主义的冲击对既有的神创论世界观构成了挑战。社会精英阶层如何调和这种科学上的突破与维护既有道德秩序的需要？我们发现，许多人采取了一种务实的折衷态度，将科学视为增强国家实力、提升技术水平的工具，而非对信仰基础的彻底颠覆。同时，对异域文化的品鉴也成为中产阶级身份建构的一部分。从埃及文物到远东工艺品，这些“异域之物”被系统性地引入国内展览和私人收藏中，其展示方式往往服务于一种“西方优越论”的叙事，将殖民地视为等待被文明化的对象。第四部分：公共娱乐与社会控制的边缘随着工作时间的规范化，闲暇时间的需求激增。本书考察了新兴的公共娱乐形式，如音乐厅（Music Halls）、公园的兴建以及大众体育（特别是足球和板球）的职业化进程。音乐厅的文化尤为引人注目，因为它提供了官方话语之外的社会发泄口。在这些场所，阶级界限相对模糊，表演内容常常游走在庸俗与讽刺的边缘，反映了工人阶级和下层中产阶级对僵化道德体系的微妙反抗。我们分析了当时的歌词和喜剧小品，试图捕捉那些不被官方历史记录的民间声音。最后，本书简要触及了对“流浪者”和“不适应社会者”的社会管理。法律与慈善机构如何试图将那些无法融入工业节奏的人群——包括流浪汉、妓女和失业者——纳入可见和可控的范畴，是理解当时社会控制机制的关键一环。通过对这些多元社会切面的细致描绘，本书试图展现一个完整的、充满张力的维多利亚时代的社会结构，一个既孕育了人类历史上最宏伟的物质成就，也深陷于深刻道德与阶级矛盾中的复杂时代。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这是一部罕见的能将“感性”与“理性”完美融合的作品。作者对当时时尚、服饰细节的描述，达到了近乎小说家的水准，那些关于丝绸的质地、礼服的剪裁如何反映社会地位的论述，栩栩如生。然而，紧接着，他会迅速切换到对当时英国经济政策对欧洲大陆贸易影响的严谨分析，数据和引文的引用精准到令人肃然起敬。这种在微观的感官世界和宏观的经济图景之间自由穿梭的能力，是很多历史学者所欠缺的。通过对博览会期间涌入伦敦的各国人群的观察，作者揭示了民族身份在面对全球化初期浪潮时的脆弱性与适应性。读完全书，我感觉自己不仅了解了那段历史，更像是体验了一次深刻的社会心理学实验。它为我提供了一个看待当代全球化现象的全新历史参照系，让我对“世界性”的形成过程有了更复杂、更具层次感的认识。

评分☆☆☆☆☆

这部关于十九世纪中叶英国社会风貌的巨著，着实让我沉浸其中，仿佛亲身站在了那个万国博览会的盛大舞台上。作者对于维多利亚时代初期，尤其是工业革命浪潮下，社会阶层变迁的细腻描摹，简直令人叹为观止。他没有满足于仅仅罗列那些令人眼花缭乱的展品和建筑奇观，而是深入挖掘了展览背后潜藏的文化冲突与身份认同的焦虑。例如，书中对一位来自偏远郡县的手工艺人，如何面对来自欧洲大陆和美国那些庞大机械化工厂带来的冲击的描写，极其生动。他通过这位小人物的视角，展现了传统价值与新兴资本主义精神之间的拉锯战。尤其是关于“进步”这一概念的探讨，作者采用了多重视角，既有对科技带来的便捷的赞扬，也有对精神世界被物质洪流裹挟的深深忧虑。阅读过程中，我多次停下来，细细品味那些对当时报刊评论的引用，那些充满激昂或悲观的文字，如同历史的回声，在我脑海中久久不散。这本书的叙事节奏张弛有度，学术深度与文学感染力达到了完美的平衡，它不仅仅是历史记录，更是一部关于人性在巨大变革面前如何坚守或妥协的寓言。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书中对于“玻璃宫殿”本身的象征意义的解读感到非常着迷。它被描绘成一个短暂的乌托邦，一个技术奇迹与社会矛盾暂时被优雅地掩盖起来的舞台。作者巧妙地运用了建筑学的语言来探讨政治和社会学的主题。比如，对光线如何穿透玻璃结构，投射在不同社会阶层参观者身上的分析，就如同隐喻了透明度与权力之间的关系。那些生活在阴影中的人，如何在刺眼的光芒下感到无所适从？这种细致入微的观察，远超出了对一次博览会简单回顾的范畴。而且，作者对展品分类和陈列方式的批判性审视，也让我看到了现代策展理念的雏形，以及其中蕴含的意识形态偏见。总的来说，作者的笔触锋利而富有洞察力，他没有让读者沉溺于对过去的盲目怀旧，而是引导我们去质疑那些被历史定格为“辉煌”的瞬间，去探寻其深层的结构性问题。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的叙事结构构建得极其精巧，它成功地避开了传统历史著作的沉闷，将一幅宏大叙事的画卷铺展开来。我特别欣赏作者在处理跨文化交流时的那种审慎和尊重。书中对当时英国精英阶层如何看待和解读“他者”——无论是来自殖民地的奇珍异宝，还是欧洲大陆的艺术品——进行了深入的剖析。这种“观看”的行为本身，就揭示了当时帝国主义心态下的权力结构。作者非常擅长通过引入一些鲜为人知的个人日记或信件片段，来为冰冷的历史数据注入鲜活的人性温度。譬如，关于一位负责搭建某项关键基础设施的工程师，他在信中表达的对工程可能带来的环境破坏的担忧，这种超前的环保意识在当时是何等罕见！这种对细节的捕捉，让原本宏大的主题变得触手可及，极大地增强了代入感。阅读体验如同走入一座巨大的、精心策划的迷宫，每转一个弯，都有新的发现和思考的维度被打开，让人意犹未尽。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格简直是一股清流，它那种老派的、略带学术腔调的、但又饱含情感的叙述方式，让人想起那些经典的十九世纪回忆录，但其论证逻辑又异常严密和现代。我尤其喜欢作者在总结观点时，那种既不把话说死，又充满引导性的措辞。比如，在探讨“玻璃宫殿”的迅速拆除与文化记忆的消逝之间的关系时，作者提出了一系列富有启发性的反问，而不是急于给出定论。这种开放性的写作方式，极大地激发了读者主动思考的欲望。我读完后，花了很长一段时间在回味那些关于“物质性”与“短暂性”的哲学思辨。它成功地将一个具体的历史事件，提升到了关于人类文明存续和价值判断的更宏大命题上。这不是一本可以囫囵吞枣的书，它需要你放慢速度，咀嚼每一个论断背后的史料支撑，但回报是巨大的精神满足感。

评分☆☆☆☆☆