全国二胡考级曲目示范与讲解十一.十二(VCD)

全国二胡考级曲目示范与讲解十一.十二(VCD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:
价格:0
装帧:
isbn号码:9787888334410
丛书系列:
图书标签:
  • 二胡
  • 考级
  • 乐谱
  • 教材
  • VCD
  • 民族乐器
  • 音乐教学
  • 示范演奏
  • 讲解
  • 十一级
  • 十二级
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

说实话,初次接触这套资料时,我对它的实用性持保留态度的,毕竟市面上声称“权威”的二胡教材多如牛毛。然而,随着学习的深入,我发现它在细节处理上展现出了惊人的匠心和对学习者痛点的精准把握。举个例子,对于高难度的技术难关,比如大幅度的换把后的音准保持,教材并没有简单地说“注意把位”,而是详细地分析了手指触弦的角度变化、掌关节的放松与发力时机,甚至还配上了慢动作的分解说明。这种精细到微观层面的讲解,对于卡在瓶颈期的学生来说,简直是醍醐灌顶。此外,配套的示范演奏音频或视频(这里指的是VCD内容)的录制质量非常高,它不像有些录音那样过于“美化”,而是保留了真实的演奏质感,能清晰地听到弓毛与琴弦的摩擦细节,这对于模仿和纠正自身声音颗粒感的学习者来说至关重要。最让我满意的是,它对考级曲目中那些容易被忽略的情绪处理和音乐张力层次的构建进行了详尽的指导,教会我们如何在技术达标的基础上,赋予音乐以生命力,而不是仅仅弹奏出正确的音符组合。这种对艺术表现力的关注,是普通教材所欠缺的。

评分

从教学资源管理的角度来看,这套教材的组织结构极具条理性和可检索性。每一个曲目都被赋予了一个清晰的“学习路径图”。首先是曲目背景介绍,然后是技术难点预警,接着是分段示范和讲解,最后是整体演奏的综合提升建议。这种结构化的设计,使得即便是自学者,也能迅速定位到自己当前最需要攻克的环节,避免了盲目练习带来的时间浪费。VCD的运用是这本书的点睛之笔。它不仅仅是“跟着弹”,而是“对照学”。在讲解到某个复杂的揉弦技巧时,屏幕上会同步出现演奏者手部的特写镜头,我们可以清晰地看到手指的触弦点、指甲的力度释放,甚至是手腕的转动角度。这种多维度的信息输入,极大地增强了学习的效率和准确性。特别是对于像“快速换把后指尖的定位速度”这类需要高度肌肉记忆的技能,视频的定格、慢放功能简直是神器。它把二胡学习中那种“只可意会不可言传”的部分,用视觉语言进行了有效的传递和固化。

评分

我曾花费大量时间在寻找能有效衔接十级水平与专业水准的过渡性材料上,市面上大部分资料要么过于基础,要么直接跳跃到专业独奏曲目,中间的鸿沟难以逾越。这套《示范与讲解》系列,尤其是针对高等级(十一、十二级)的这部分,正好填补了这一空白。它的选曲兼顾了经典性和技巧的全面性。它不仅包含了那些“必考曲目”的权威演绎,更重要的是,它对这些高难度曲目的结构分析非常到位。讲解部分,作者采用了类似“解剖学”的方式,将复杂的乐段拆解成最小的可控单元进行讲解和示范。我特别喜欢它对“气韵”的探讨,这是一种非常玄妙、难以言传的二胡演奏感觉。教材通过比喻、类比和具体的运弓控制来量化这种“气韵”,比如如何通过弓速的细微变化来模拟人声的呼吸起伏。这种将抽象概念具体化的能力,是这套书最值得称道之处。它不是简单地告诉你“要拉得好听”,而是告诉你“拉得好听需要做到哪些具体的物理动作和心理准备”。对于追求卓越的学习者而言,这套书是通往更高境界的必备阶梯。

评分

这套教材的编排思路简直是独辟蹊径,让人耳目一新。我尤其欣赏它在理论与实践结合上的精妙平衡。很多教材只是机械地罗列曲目和指法,但这本书却深入浅出地剖析了每一首曲目背后的音乐哲学和文化内涵。比如在讲解一些经典民间乐曲时,作者没有止步于音准和节奏的教学,而是花了大篇幅去探讨这些曲目在不同地域的流派差异,以及它们如何反映了特定历史时期的社会风貌和人民情感。这种宏观的视野极大地提升了学习者对二胡艺术的理解深度,不再是死记硬背的“匠人”,而是能真正“读懂”音乐的演奏者。VCD的演示部分也处理得非常到位,清晰度一流,演奏者的动作细节捕捉得非常精准,无论是运弓的力度变化、揉弦的细腻处理,还是换把时的流畅过渡,都提供了极佳的视觉参考。对于希望冲击高等级考级的学生来说,这种近乎“手把手”的示范无疑是无价之宝。而且,讲解中还穿插了一些演奏家在处理难点时的个人心得,这部分内容比起标准化的教学,更具启发性和实操价值,让人感觉像是上了一堂大师课。整体来看,它成功地架起了一座连接传统精髓与现代教学法的桥梁。

评分

我个人认为,这套教材体现了一种对二胡艺术的尊重和传承的责任感。它没有迎合市面上流行的“速成”风气,而是坚持了对技术严谨性、音乐深刻性的双重要求。在讲解一些传统曲目的表现手法时,作者引用了多位不同时期的著名演奏家的处理方式进行对比分析,这让学习者明白,即便是同一首曲子,也存在着广阔的诠释空间。这种对比教学法,极大地拓宽了我们对音乐诠释的理解边界,避免了“一言堂”的僵化教学。对于那些已经有一定基础,希望在演奏风格上寻求突破的进阶者来说,这种对风格多样性的引导尤为重要。VCD中的示范演奏,无论是情感的起伏还是力度的层次感,都展现出极高的水准,它不仅仅是“示范”,更像是一种高水平的艺术感染。它让学习者在技术练习之余,始终保持对二胡艺术殿堂的向往和敬畏,确保了学习的长期动力和正确的艺术方向感,是本阶段学习者不可或缺的“精神食粮”和“技术指南”。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有