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出版者:中国轻工业出版社

作者:

出品人:

页数:139

译者:

出版时间:2009-7

价格:36.00元

装帧:

isbn号码:9787501969524

丛书系列:中国民间工艺全集

图书标签:

• 民俗
• 地理人文
• 光环境发展史
• 民间艺术
• 灯彩
• 传统文化
• 民俗
• 手工艺
• 节日
• 装饰
• 中国传统
• 彩灯
• 艺术设计

《流光溢彩：中国传统灯彩的艺术与文化》 一、 引言：点亮历史，辉映千年 在中国浩瀚的文化长河中，灯彩以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，扮演着不可或缺的角色。从远古的祭祀之火，到如今的节日庆典，灯彩的演变不仅是工艺技术的革新，更是中华民族精神信仰、审美情趣和民俗生活的生动写照。它们以流动的光影，编织出璀璨的画卷，讲述着古老的故事，传递着人们对美好生活的期盼与祝福。 本书《流光溢彩：中国传统灯彩的艺术与文化》旨在深入探索中国传统灯彩的博大精深，从其起源、发展、材质、工艺、造型、色彩、主题，到其在不同地域、不同节庆中的独特表现，以及在当代社会中的传承与创新，力求呈现一幅全景式的中国灯彩画卷。我们将穿越历史的时空，走访各个地区，触摸那些承载着千年智慧与匠心的灯彩艺术品，领略其背后蕴含的丰富文化内涵。 二、 源远流长：灯彩的起源与早期发展 灯彩的起源可以追溯到遥远的史前时代。在火的使用尚未普及的远古，人们依靠天然的火焰照明，而随着文明的进步，对光源的控制和利用成为一项重要技能。早期的照明工具，如油灯、蜡烛，虽然简单，却为灯彩艺术的萌芽奠定了基础。 至商周时期，照明器具已经开始具备一定的装饰性，例如出土的青铜灯，其造型和纹饰已显露出艺术化的趋势。而真正的灯彩，则更与祭祀、庆典等活动紧密相连。古代文献中关于“灯”的记载，往往与仪式、祈祷、驱邪等活动有关。例如，在古代的祭祀活动中，燃烧的火炬和灯盏不仅是照明工具，更是沟通天地、表达敬意的重要媒介。 汉代，随着丝绸之路的开通，中原地区的灯彩艺术也受到了外来文化的影响，技术和形式更加丰富。此时，灯不仅是照明，更是权力和地位的象征。宫廷中出现了更为精致的宫灯，而民间也开始普遍使用灯具，并逐渐将其与节日习俗相结合。尤其是在元宵节，赏灯、猜灯谜等活动已经初具规模，这标志着灯彩开始走向大众化，并与民俗紧密结合。 魏晋南北朝时期，佛教的传入为灯彩艺术注入了新的元素。寺庙中悬挂的灯笼，以及描绘佛教故事的灯画，丰富了灯彩的表现手法和题材。唐代是灯彩发展的鼎盛时期，长安的元宵灯会盛况空前，规模宏大，种类繁多，吸引了无数中外宾客。唐代的灯彩不仅体现在节庆活动中，也融入了日常生活，成为美化环境、增添生活情趣的重要艺术品。 三、 技艺精湛：材质、工艺与造型的奥秘 灯彩的制作工艺集绘画、雕塑、剪纸、刺绣、竹编、金属工艺等多种技艺于一体，每一件作品都凝聚着匠人的心血与智慧。 （一） 材质的多元化与选择 灯彩的制作材料多种多样，根据不同的地域、用途和时代，有着不同的选择。 纸： 最为普遍和基础的材料，包括宣纸、毛边纸、皮纸等。纸张的韧性、透光性和易于着色等特性，使其成为制作灯笼主体结构和表面装饰的首选。 丝绸： 质地轻盈、光泽柔美，常用于制作高档的宫灯和礼仪灯。丝绸上的绘画和刺绣，能够表现出更为细腻和华丽的效果。 竹、藤： 是制作灯笼骨架的理想材料。通过精细的编织技艺，竹、藤能够形成坚固而富有弹性的框架，支撑起各种复杂的灯笼造型。 金属： 铜、铁等金属常用于制作灯笼的配件，如灯座、挂钩、灯笼架等。精美的金属雕刻和镂空工艺，能够为灯笼增添一份庄重与华贵。 玻璃、陶瓷： 在一些特定时期和地域，玻璃或陶瓷也被用于灯彩的制作，如琉璃灯，其晶莹剔透的质感，能够折射出斑斓的光影。 （二） 精湛的工艺流程 灯彩的制作流程通常包含以下几个关键环节： 1. 选材与准备： 根据设计要求，选择合适的材料，并进行必要的处理，如竹材的劈、削、烫，纸张的裁剪、浸润等。 2. 骨架制作： 这是灯笼造型的基础。匠人利用竹、藤、铁丝等材料，按照设计图样，通过捆扎、榫卯、焊接等方式，搭建出灯笼的框架。这一环节对造型的准确性和结构的稳固性至关重要。 3. 蒙面与裱糊： 将预先制作好的纸或丝绸，仔细地覆盖在骨架上，并用糯米浆等粘合剂进行裱糊。这一过程需要耐心和技巧，以保证灯面的平整、紧实，避免出现褶皱和起泡。 4. 绘制与装饰： 在裱糊好的灯面上进行绘制、题字、粘贴剪纸、刺绣等装饰。绘画内容丰富多样，包括历史故事、神话传说、花鸟虫鱼、山水风景等。剪纸则以其独特的镂空艺术，在灯面上营造出光影斑驳的效果。 5. 安装配件与收尾： 安装灯笼的提手、流苏、灯泡（或蜡烛），以及其他装饰性配件。最后对整体进行检查和修整，确保灯笼的美观和功能性。 （三） 丰富的造型艺术 灯彩的造型千变万化，既有写实的，也有写意的；既有具象的，也有抽象的。 圆形灯笼： 最为常见，如圆筒灯、球形灯，造型简洁大方，易于制作和悬挂。 方形灯笼： 给人以稳重、规整的感觉，常用于庙宇、厅堂等庄重场合。 异形灯笼： 各种动物、植物、人物、器物的造型，如龙灯、凤灯、鱼灯、莲花灯、宫廷灯、花篮灯等。这些造型往往寓意吉祥，寄托着人们的美好愿望。 组合式灯笼： 将多个灯笼组合在一起，形成更为宏大和复杂的景观，如灯组、灯廊等，在大型灯会上尤为常见。 四、 色彩斑斓：灯彩的情感与象征意义 色彩是中国灯彩艺术中不可或缺的重要组成部分，它们不仅仅是视觉的呈现，更是情感的传达和文化的象征。 红色： 在中国传统文化中，红色象征着喜庆、吉祥、热闹、生命力。在春节、元宵节等重要节日，红色灯笼的使用最为普遍，寄托着人们辞旧迎新、红红火火的美好愿望。 黄色： 传统上与皇权、尊贵、财富相关，但在民间，黄色也象征着光明、希望和丰收。 绿色： 代表着生机、活力、和平、生命。常用于描绘自然景物，或寓意万物复苏、生意兴隆。 蓝色： 给人以宁静、清澈、深邃的感觉，也常用于描绘天空、海洋等自然景象。 白色： 象征纯洁、神圣，有时也用于丧葬场合。但在灯彩中，白色常与其他颜色搭配，以突出主体或营造对比效果。 金色、银色： 增添了奢华、富贵、辉煌的视觉感受，常用于宫灯或表现吉祥瑞兽。 色彩的搭配往往也蕴含着特定的意义。例如，红配金，寓意吉祥富贵；蓝配绿，常用于描绘山水田园，营造清新自然的意境。匠人通过对色彩的精妙运用，赋予了灯彩更为丰富的内涵和情感表达。 五、 主题万象：灯彩中的故事与民俗 灯彩的内容创作，是其艺术价值和文化价值的集中体现。它们以光影为笔，绘制出中华民族的集体记忆和精神世界。 历史传说与神话故事： 如“嫦娥奔月”、“孙悟空大闹天宫”、“哪吒闹海”等，这些耳熟能详的故事，通过灯彩的形象化呈现，更加生动有趣，也成为传承民族文化的重要载体。 吉祥瑞兽与神灵： 龙、凤、麒麟、狮子、蝙蝠、喜鹊等，以及福禄寿三星、财神爷等，都寄托着人们对平安、幸福、富贵、长寿的美好祈愿。 花鸟虫鱼与山水风景： 牡丹象征富贵，莲花象征纯洁，竹子象征正直，梅花象征坚韧，这些传统题材，通过灯彩的艺术表现，展现出自然之美和人文情怀。 戏曲人物与民间生活： 描绘经典戏曲片段、民间谚语、耕作场景、节日庆典等，反映了普通民众的生活习俗、价值观念和审美趣味。 吉祥文字与符号： 如“福”、“禄”、“寿”、“喜”、“年年有余”等，通过书法和造型的结合，直接表达美好的寓意。 六、 地域特色：各地灯彩的独到风韵 中国地域辽阔，各地气候、民俗、文化背景的差异，造就了各具特色的灯彩艺术。 北方灯彩： 尤其以北京、河北、山东等地为代表，风格粗犷、大气，造型多以写实为主，色彩浓烈。例如，北京的宫灯，注重细节和工艺，显得富丽堂皇；河北的牛灯、兔灯等，造型生动，充满童趣。 南方灯彩： 如上海、江苏、浙江、广东等地，灯彩则更为精致、秀美，造型多有写意成分，色彩也更为柔和、淡雅。例如，上海的漕溪龙灯，以其灵动和表演性著称；四川的自贡灯会，以其规模宏大、创意新颖闻名于世，是当代灯彩艺术的集大成者。 西南灯彩： 如四川、云南、贵州等地，灯彩常融入少数民族的文化元素，色彩鲜艳，造型独特，如彝族的火把节灯彩，苗族的节日刺绣灯彩等，展现出浓郁的民族风情。 七、 传承与创新：灯彩的时代新生命 在现代社会，灯彩艺术面临着挑战，但同时也迎来了新的发展机遇。 传统工艺的保护与传承： 许多传统灯彩技艺，由于其复杂性和耗费时间，面临后继乏人的困境。因此，加强对传统工艺的记录、保护和传承，吸引年轻一代学习和掌握这些宝贵的技艺，至关重要。 与现代科技的融合： 将LED光源、电子控制技术等融入灯彩制作，不仅能提升灯彩的亮度和寿命，更能创造出更具动感和视觉冲击力的效果。 市场化与国际化： 现代灯彩艺术品，除了作为节日装饰，也越来越多地被视为收藏品、艺术品，进入市场流通。同时，通过参加国际艺术节、展览，中国灯彩也走向世界，向国际社会展示中华文化的独特魅力。 主题与创意的拓展： 结合现代社会关注的热点，如环保、科技、文化交流等，创作出更具时代感和思想深度的灯彩作品。 八、 结语：光影流转，温暖人心 灯彩，作为一项古老而充满活力的艺术形式，不仅仅是物质的载体，更是精神的寄托。它以其温暖的光芒，照亮了历史的道路，丰富了节日的色彩，凝聚了民族的情感，传递着代代相传的祝福与希望。 《流光溢彩：中国传统灯彩的艺术与文化》希望通过对中国灯彩艺术的系统梳理和深入解读，让更多人了解、欣赏、热爱这项宝贵的文化遗产。让我们共同守护这份光影的传承，让这些流光溢彩的艺术，继续在我们的生活中闪耀，温暖我们的心田。

评分☆☆☆☆☆

小时候元宵自己做灯笼(从挖萝卜到纸糊), 长大了在国外第一年的毕业作品做了六座灯得到优等奬, 还有古装剧里男女主角老是在灯会相见…...这些都让我对”灯”有莫明的情感, 而中国灯彩恰恰是我最少接触的. 虽然近年大小灯会不断, 在各类建筑装修的灯具设计也颇有出彩, 但多已掺入...

评分☆☆☆☆☆

小时候元宵自己做灯笼(从挖萝卜到纸糊), 长大了在国外第一年的毕业作品做了六座灯得到优等奬, 还有古装剧里男女主角老是在灯会相见…...这些都让我对”灯”有莫明的情感, 而中国灯彩恰恰是我最少接触的. 虽然近年大小灯会不断, 在各类建筑装修的灯具设计也颇有出彩, 但多已掺入...

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

我不得不说，这本书的行文风格简直是教科书级别的“娓娓道来”。它没有那种咄咄逼人的学术腔调，而是像一位经验丰富的老者，坐在你身边，用最亲切的语调，讲述那些尘封已久的故事。阅读体验极其流畅，没有任何晦涩难懂的术语堆砌，即便是对相关历史背景完全不了解的读者，也能轻松跟上作者的思路。最让我印象深刻的是，作者在叙述历史脉络时，非常擅长穿插那些鲜活的民间轶事。这些小故事，比如某个村落因为某个特定的灯彩样式而引发的邻里趣闻，或是某个手艺人为了保护秘方所做的努力，让原本静态的文化符号瞬间“活”了起来。它打破了我对传统工艺书籍的刻板印象，这本书完全可以作为文学作品来欣赏，其叙事的张力和情感的细腻程度，是很多纯文学作品都难以企及的。我甚至会为了体会某种氛围，特意在深夜点上一盏小台灯，沉浸在这文字构建的古老光影之中。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在是太吸引人了，那种带着岁月痕迹的靛蓝色封面，配上烫金的纹饰，让人忍不住想触摸。我拿到手的时候，那种沉甸甸的质感，就预示着里面内容的分量。我原本以为这会是一本枯燥的学术著作，但翻开后才发现，作者的笔触非常灵动，仿佛带着我们走进了那些古老的手工作坊。特别是关于传统工艺的描述，细节之丰富，让人叹为观止。比如，仅仅是讲到如何调配染料，就用了好几页篇幅，从植物的选择到熬煮的时间，都交代得清清楚楚，那种对手艺人的尊重和对传统的敬畏之情，字里行间都流淌出来。这本书不仅仅是在记录一种艺术形式，更像是在抢救一段正在消逝的文化记忆。阅读的过程中，我几次停下来，想象着那些匠人是如何在昏黄的灯光下，用一双布满老茧的手，将最平凡的材料，塑造成可以点亮黑夜的奇迹。这种体验，远超出了阅读一本普通书籍的范畴，更像是一场穿越时空的对话。

评分☆☆☆☆☆

这本书的学术深度是毋庸置疑的，但它的伟大之处在于，它成功地搭建了一座连接学院派研究和大众审美的桥梁。我查阅了许多关于民间艺术的研究资料，很多都偏向于理论分析，晦涩难懂。然而，这本书在考证和溯源方面做得极其扎实，每一个流派的兴衰、每一个图案的象征意义，都有详实的文献佐证。但有趣的是，作者处理这些严肃内容的方式极其巧妙，他总是将理论分析包裹在生动的事例中。比如，在解析某种特定色彩组合的宗教含义时，他会首先描述一个具体的祭祀场景，人们如何被这种色彩组合所震撼，然后再深入挖掘背后的文化根源。这种“由表及里，由情入理”的写作手法，使得读者在获得知识的同时，还能感受到强烈的文化冲击力。我感觉这本书不仅仅是知识的传递，更是一次深层次的文化洗礼。

评分☆☆☆☆☆

说实话，拿到这本书时，我抱着试试看的心态。因为这类主题的书籍，很多都存在“只见物不见人”的缺陷，仅仅罗列图片和器物名称，缺乏灵魂。但这本书彻底颠覆了我的看法。作者似乎有一种魔力，能从最不起眼的材料中，挖掘出人类情感的深度。比如，书中有一段对某种用于婚庆的灯笼的描述，文字没有直接歌颂美好，而是聚焦于制作过程中，母亲为女儿祈福时，双手颤抖的细节。这种对“人”的关注，让冰冷的物件充满了温度和人性。我仿佛能听到那个时代普通人的呼吸声，感受到他们在生活中对美好光明的向往和不屈服。这本书让我意识到，每一个手工艺品背后，都承载着一个家庭、一个社群最真挚的愿望和最朴素的生命哲学，它远比教科书上定义的“非物质文化遗产”要深刻得多。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和图文配合达到了一个令人惊叹的和谐程度。通常这类书籍的图片不是太大气，就是过于写实，缺乏艺术美感。但这本书的版式设计充满了呼吸感。那些高清的文物照片，不仅清晰地展示了细节，更重要的是，摄影师的构图和布光都极具艺术眼光，它们不仅仅是“证据”，更是独立的视觉艺术品。更妙的是，文字和图片的位置安排非常考究，有时候文字会故意留白，让读者的目光自然地聚焦于某一个极具张力的局部特写上，迫使你进行更深层次的视觉解读。这种“留白”的艺术处理，极大地提升了阅读的节奏感和沉浸感，让人在快速浏览和深度品味之间找到了绝佳的平衡点。这感觉就像是在一个布置精妙的私人画廊里漫步，每一步都有精心设计的惊喜在等着你。

评分☆☆☆☆☆

儿时元宵赏灯，总记得那精致的走马灯转啊转~长大再看灯了，再也找不着那样迷炫的感觉~物是人非亦或是物非人也非？！明年元宵，突然想去泉州看那繁华的灯了~

评分☆☆☆☆☆

莲花灯真美，感觉里面的选图没有体现灯彩的妙处啊。大概也是存品太少了吧。小时候很期待游灯的时刻，大家的灯有用家里的瓜果自制的，有自己糊的，也有买来的，夜色越深沉，越显得人间热闹，暖意融融，想不开怀，也是难的。后来留心去看现在小孩子游灯，只有稀稀拉拉几个人，冷冷清清，挺惋惜的。

评分☆☆☆☆☆

莲花灯真美，感觉里面的选图没有体现灯彩的妙处啊。大概也是存品太少了吧。小时候很期待游灯的时刻，大家的灯有用家里的瓜果自制的，有自己糊的，也有买来的，夜色越深沉，越显得人间热闹，暖意融融，想不开怀，也是难的。后来留心去看现在小孩子游灯，只有稀稀拉拉几个人，冷冷清清，挺惋惜的。

评分☆☆☆☆☆

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莲花灯真美，感觉里面的选图没有体现灯彩的妙处啊。大概也是存品太少了吧。小时候很期待游灯的时刻，大家的灯有用家里的瓜果自制的，有自己糊的，也有买来的，夜色越深沉，越显得人间热闹，暖意融融，想不开怀，也是难的。后来留心去看现在小孩子游灯，只有稀稀拉拉几个人，冷冷清清，挺惋惜的。