前言
人像攝影藝術的要訣——解讀人生
概述
瞭解曆史，準確定位
人像攝影的前世今生
人像攝影的分類
“正式人像”與“非正式人像”
人像攝影的分類方法
第1章　人像攝影的準備
1.1 器材準備
1.1.1 照相機
1.1.2 鏡頭
1.1.3 腳架
1.1.4 照明設備
1.1.5 膠片的選擇與數字攝影拍攝的設置
1.2 調節自我
1.2.1 “美”與“醜”
1.2.2 “美”的層次
1.2.3 技通則藝精
1.5 拍攝對象
1.3.1 選擇對象創作定位
1.3.2 發現與揭示
1.3.3 “夥伴”與“獵物”
1.4 關於“臉”
1.4.1 “臉”的含義
1.4.2 “臉”上的文章
1.4.3 “臉”與人像
1.4.4 “臉”的攝影處理
1.5 角度取捨
1.5.1 “看”的藝術
1.5.2 關於“上相”或“上鏡”
1.5.3 另一種“角度”
1.6 密切配閤，共同創作
1.6.1 攝影師
1.6.2　被攝者
思考與練習
第2章　人像攝影的形態控製技巧
2.1 人像攝影的姿態造型
2.1.1 姿勢在人像攝影中的地位
2.1.2　姿勢與錶情
2.1.3 有關姿勢的幾個誤區
2.1.4　選取姿勢的基本要領
2.2 如何正確看待姿勢造型
2.2.1 姿勢造型的依據
2.2.2 徹頭徹尾的“個人形象設計”
2.2.3 摒棄拙劣的模仿
2.2.4 自然美——衡量姿勢造型的最高標準
2.3 讓體形看起來更美
2.3.1 不光是看臉蛋
2.3.2 控製身段
2.3.3 “擺”裏頭的學問
2.3.4 充分展示手的魅力
2.4 站姿的選擇
2.4.1 站姿中的美學色彩
2.4.2 形體上的考慮
2.4.3 研究身段錶情
2.4.4 “上相”的站姿
2.4.5 麯綫與變化
……
第3章　人像攝影的神態控製技巧
第4章　人像攝影的綜閤控製技巧
附錄一　燈光人像習作講評
附錄二　肖像許可使用之閤同或協議範本
後記
· · · · · · (收起)