中国古代诗文名著提要（共五卷） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:河北教育出版社

作者:傅璇琮总主编

出品人:

页数:2985

译者:

出版时间:2009 年7 月

价格:360.00元

装帧:精装

isbn号码:9787543468986

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《中国古代诗文名著提要》（共五卷） 第一卷：先秦至魏晋南北朝 本卷精选了中国古代文学史上具有里程碑意义的先秦至魏晋南北朝时期的诗文作品，旨在勾勒出中华文学早期发展的脉络与风貌。 《诗经》：作为中国最早的诗歌总集，《诗经》以其质朴的语言、真挚的情感，描绘了古代社会的风土人情、政治经济、婚恋习俗等方方面面。本卷将对《诗经》的《国风》、《雅》、《颂》三大组成部分进行梳理，重点解析其艺术特色，如现实主义精神、赋比兴手法的运用，以及对后世文学产生的深远影响。我们将深入探讨《关雎》的温柔敦厚，《伐檀》的批判精神，《硕鼠》的忧患意识，以及《鹿鸣》的宴饮之乐，力求呈现《诗经》作为中华文化源头活水的丰富内涵。 《楚辞》：以屈原为代表的《楚辞》，则展现了南方楚地独特的浪漫主义色彩与瑰丽想象。本卷将聚焦于屈原的《离骚》、《九歌》、《天问》等名篇，分析其“骚体”的奇特结构、瑰丽意象、磅礴气势以及深沉的家国情怀。我们将解析《离骚》中诗人对理想的执着追求与政治失意的痛苦挣扎，解读《九歌》中人神相恋的神秘意境，并对《天问》中对宇宙万物的哲思进行探讨。同时，也会涉及宋玉等人的作品，展现《楚辞》在中国文学史上的独特地位。 汉赋：从司马相如的《子虚赋》、《上林赋》到扬雄的《羽猎赋》，汉赋以其铺张扬厉、辞藻华美的风格，描绘了汉代盛世的繁华景象与帝王气象。本卷将选取具有代表性的汉赋，分析其鸿篇巨制、宏大叙事、铺陈辞藻的艺术手法，以及其在表现汉代政治、经济、文化方面的价值。我们将探讨汉赋如何从“说唱”发展为一种独特的文学体裁，以及其对后世散文和骈文的影响。 乐府诗：乐府诗源于民间，以其贴近生活、语言朴实、情感真实的特点，成为汉代文学的一大亮点。本卷将收录《孔雀东南飞》、《陌上桑》、《白头吟》等经典乐府诗篇，分析其叙事性、抒情性以及鲜明的现实批判意义。我们将探究乐府诗如何成为反映民生疾苦、歌颂爱情忠贞、揭露社会不公的有力武器，以及其对后世叙事诗的启示。 魏晋南北朝诗歌：这一时期，文学思潮活跃，诗歌创作呈现出多样化的趋势。 建安文学：曹操、曹丕、曹植父子及其“建安七子”的诗歌，以其“慷慨悲凉”的风格，展现了乱世中的政治抱负与人生感慨。本卷将重点介绍曹植的《七步诗》、《洛神赋》等，分析其“文不 in 雕琢，语皆药石”的艺术特色。 正始文学：阮籍、嵇康等人以其玄言诗，表达了对现实政治的逃避与对人生哲理的探索。 陶渊明诗：陶渊明以其田园诗开辟了新的文学天地，其诗歌清新自然，寄情山水，表达了对官场腐败的厌倦和对回归田园的向往。本卷将深入解读《饮酒》、《归园田居》等名篇，分析其冲淡平和、返璞归真的艺术风格。 两晋南北朝山水诗与宫体诗：谢灵运开创了山水诗的先河，其诗歌描绘了祖国山河的壮丽景色，展现了人与自然的和谐统一。而宫体诗则反映了南朝宫廷的奢靡生活，虽篇幅不长，但其精致的词藻和细腻的情感也具有一定的艺术价值。本卷将对这些不同风格的诗歌进行区分与介绍，展现这一时期诗歌创作的丰富性。 魏晋南北朝散文：诸葛亮的《出师表》以其真挚的情感、恳切的劝谏，成为千古名篇。本卷将分析其言辞恳切、情真意切的感染力，以及其作为一篇政治奏章的典范意义。同时，还将介绍曹操的《短歌行》等，展现散文在政治评论、情感抒发等方面的不同运用。 第二卷：隋唐五代 本卷聚焦于中国文学史上的黄金时代——隋唐五代，集中展现这一时期诗歌、散文、词等文学体裁的辉煌成就。 唐诗：唐诗是中国文学的巅峰，其成就辉煌，流派众多，名家辈出。 初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾 सड़，以其豪放的诗风，打破了南北朝以来诗歌的萎靡之气。本卷将赏析王勃《送杜少府之任蜀州》的旷达胸襟，领略其“海内存知己，天涯若比邻”的千古名句。 盛唐气象： 边塞诗：高适、岑参等人的边塞诗，以其雄浑壮阔的笔触，展现了边疆的壮丽风光与将士的豪迈气概。我们将深入感受《燕歌行》的悲壮，《白雪歌送武判官归京》的奇寒与壮丽。 田园诗：王维以其“诗中有画，画中有诗”的独特风格，描绘了宁静优美的田园风光，抒发了淡泊宁静的人生情怀。本卷将解读《山居秋暝》、《渭城曲》等，品味其禅意与诗意。 李白：作为“诗仙”，李白以其浪漫主义的创作风格，洒脱不羁的个性，写下了无数脍炙人口的诗篇。我们将深入领略《静夜思》的乡愁、《望庐山瀑布》的壮丽、《将进酒》的豪放，探究其“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力。 杜甫：作为“诗圣”，杜甫以其现实主义的精神，深沉的忧国忧民情怀，书写了“诗史”。本卷将聚焦于《春望》、《茅屋为秋风所破歌》、《登高》等，分析其诗歌如何反映唐朝由盛转衰的历史进程，以及其“沉郁顿挫”的艺术风格。 中晚唐： 白居易：以其通俗易懂的诗歌，关注民生疾苦，创作了《长恨歌》、《琵琶行》等叙事长诗，深刻反映了当时的社会现实。 李商隐：以其朦胧含蓄、用词绮丽的风格，创作了许多咏物诗和悼亡诗，如《无题》系列，意境深邃，耐人寻味。 杜牧：与李商隐并称“小李杜”，其诗歌风格俊爽，如《泊秦淮》、《江南春》等，既有对历史的感慨，也有对景物的描绘。 其他重要诗人：孟浩然、王昌龄、韩愈、柳宗元等，在本卷中也将得到相应介绍，展现唐诗的包容与博大。 唐宋词：词作为一种新的文学体裁，在隋唐五代时期逐渐成熟。 晚唐温庭筠、韦庄：其词多写闺情，风格绮丽。 五代词：冯延巳、李煜等，李煜作为亡国之君，其词作更是将亡国之痛、故国之思表达得淋漓尽致，如《虞美人》、《破阵子》等，开启了词的抒情新境界。 唐代散文： 古文运动：韩愈、柳宗元是古文运动的倡导者，他们提倡质朴的散文，反对骈体文的浮华。本卷将重点介绍韩愈的《师说》、《马说》以及柳宗元的《捕蛇者说》、《小石潭记》，分析其文章的论说性、说理性以及文学性。 其他重要散文家：如欧阳修（宋代，但在此作为承接）等。 第三卷：宋代（上） 本卷将深入探讨宋代文学，重点关注宋诗、宋词以及宋代散文的上半部分。宋代是中国古代文学发展的又一个高峰，文学体裁更加丰富，风格更加多样。 宋诗：宋诗以其议论性、哲理性、写实性著称，与唐诗的雄浑奔放形成鲜明对比。 北宋： 宋初三家：梅尧臣、欧阳修、尹洙等人，为宋诗的革新奠定了基础，强调“以文为诗”。 宋代七贤：苏轼、黄庭坚、秦观、晁补之、张耒、陈师道、李廋等，他们构成了宋诗的黄金时代。 苏轼：作为“唐宋八大家”之一，苏轼的诗歌风格豪放旷达，富有哲理，且题材广泛，兼具写实与浪漫。本卷将重点解读《水调歌头·明月几时有》、《念奴娇·赤壁怀古》等名篇，分析其“大江东去，浪淘尽”的雄浑气魄，“但愿人长久，千里共婵娟”的豁达胸怀。 黄庭坚：作为江西诗派的开创者，黄庭坚的诗歌风格奇崛，追求“夺胎换骨”，强调“点铁成金”。我们将分析其《题<墨竹>》、《寄黄几复》等作品，体会其语言的奇特与意象的创新。 王安石：其诗歌具有强烈的政治色彩和现实批判精神，如《议论》、《书湖阴先生壁》等，展现了其改革家的风骨。 南宋： 陆游：作为爱国诗人，陆游的诗歌充满了报国无门的悲愤与对民族危亡的忧虑，如《示儿》、《书愤》等，其“死去元知万事空，但悲不见九州同”的千古绝唱，至今仍令人动容。 杨万里：其诗歌以“诚斋体”著称，风格清新自然，注重写实，如《小池》、《晓出净慈寺送林子方》等，展现了对生活细微之处的观察与感悟。 范成大：其田园诗描绘了江南水乡的 풍경，情感真挚，如《四时田园杂兴》等，展现了其对农耕生活的深情。 宋词：宋词是宋代文学的另一大高峰，其婉约与豪放两大风格并存，情感表达更加细腻深刻。 婉约词： 柳永：其词多写都市男女的爱情，语言通俗，音律和谐，如《雨霖铃》等，深受市民阶层喜爱。 李清照：作为中国古代最杰出的女词人，李清照的词作情感真挚，风格婉约，如《如梦令》、《声声慢》等，其“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的开头，将愁绪渲染得淋漓尽致。 豪放词： 苏轼：如前文所述，苏轼的词作同样充满了豪放的气魄，如《念奴娇·赤壁怀古》等，展现了其开阔的胸襟与不羁的个性。 辛弃疾：作为南宋最杰出的豪放派词人，辛弃疾的词作充满了抗金救国的豪情壮志，如《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐·京口瓜洲一水间》等，其“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的场景，刻画出英雄的壮志未酬。 宋代散文： “唐宋八大家”：苏洵、苏轼、苏辙（三苏）、欧阳修、王安石、曾巩、韩愈、柳宗元（韩愈、柳宗元为唐代）。本卷将重点介绍三苏、欧阳修、王安石、曾巩的散文成就。 欧阳修：其文风格平易近人，如《醉翁亭记》、《卖油翁》等，既有写景的优美，也有议论的深刻。 王安石：其散文议论精辟，富有逻辑性，如《答司马谏议书》等，展现了其改革家的锐气。 三苏：苏洵的散文擅长议论，苏轼的散文汪洋恣肆，苏辙的散文则平易流畅，各有千秋。 第四卷：宋代（下）及元代 本卷将继续深入宋代文学的下半部分，并重点考察元代文学的发展，包括元杂剧、元曲以及元代散文。 宋代文学（续）： 宋代说书与话本：宋代城市经济繁荣，说书艺术兴盛，涌现出大量的话本小说，为后世小说的发展奠定了基础。本卷将选取部分具有代表性的宋代话本，探讨其叙事方式、人物塑造以及对社会现实的反映。 宋代笔记小说：如沈括的《梦溪笔谈》，以其丰富的内容和严谨的态度，记录了宋代的科技、文化、历史等方方面面，具有重要的史料价值和文学价值。 宋代戏曲的萌芽：虽然元代是戏曲的鼎盛时期，但宋代已经出现了“杂剧”等早期戏曲形式，本卷将对这一时期的戏曲发展进行初步的介绍。 元代文学：元代文学最显著的成就是元杂剧和元曲，它们以其通俗易懂、贴近生活的特点，在民间广泛流传。 元杂剧： 关汉卿：作为元杂剧的代表人物，其作品如《窦娥冤》等，深刻揭露了封建社会的黑暗与不公，具有强烈的批判精神。我们将分析《窦娥冤》中窦娥的悲惨遭遇，以及其“六月飞霜”的艺术表现手法。 马致远：其《汉宫秋》等作品，以其悲壮的风格，描绘了历史的沧桑与人物的命运。 白朴：其《梧桐雨》等作品，则以其细腻的情感，描绘了爱情的悲剧。 其他重要剧作家：如高明、王实甫等，他们的作品也为元杂剧的繁荣做出了贡献。本卷将重点介绍元杂剧的结构特点、音乐特点以及表演特点。 元曲：包括散曲和剧曲，与杂剧相辅相成。 散曲： 张养浩：如《山坡羊·潼关怀古》，以其沉郁顿挫的风格，表达了对国家衰败的忧愤。 马致远：其《天净沙·秋思》以寥寥数语，勾勒出一幅凄凉的秋日羁旅图，意境深远。 乔吉：其散曲风格清丽，如《天净沙·即事》等。 剧曲：作为元杂剧的重要组成部分，本卷将对剧曲的特色进行介绍。 元代散文：虽然元代散文不如宋代发达，但仍有一些值得注意的作品。 元代史传文学：如《元史》等，虽然是史书，但其中也包含了一些生动的传记。 一些文人的杂记与游记：如《蔗山诗话》等，反映了当时的一些文化现象。 第五卷：明清 本卷将涵盖中国古代文学的最后一个重要时期——明清，重点介绍明清小说、戏曲、诗文以及其他文学体裁的成就。 明代文学： 明代小说： 《三国演义》：作为中国第一部章回体长篇小说，它以其宏大的历史视野、鲜明的人物形象和跌宕起伏的故事情节，成为中国古典小说的巅峰之作。本卷将深入剖析其战争场面、政治斗争以及人物性格刻画。 《水浒传》：以其“替天行道”的绿林好汉形象，揭露了封建社会的黑暗，歌颂了反抗精神。我们将分析其一百单八将的英雄群像，以及其对底层人民生活的描绘。 《西游记》：以其丰富的想象力、奇幻的神魔世界，以及深刻的寓意，成为中国古代神魔小说的代表。本卷将解读孙悟空的成长历程，以及师徒四人西天取经的艰辛与意义。 《金瓶梅》：作为中国古代第一部现实主义的长篇小说，它以其对市井生活的细腻描绘，深刻揭示了封建社会的腐朽与人性的复杂。 明代戏曲： 汤显祖：作为“东方莎士比亚”，其《牡丹亭》以其浪漫主义色彩，歌颂了爱情的伟大力量，成为明代传奇的代表作。 明代散文： 公安派：袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，提倡“独抒性灵，不拘格范”，其散文风格清新自然。 归有光：其散文风格质朴真挚，如《项脊轩志》等，表达了对亲情的眷恋。 清代文学： 清代小说： 《红楼梦》：作为中国古典小说的集大成者，它以其博大精深的思想内涵、细腻的人物刻画和卓越的艺术成就，成为中国文学史上的瑰宝。本卷将深入解读其家族兴衰、儿女情长、社会批判以及人生哲理。 《儒林外史》：以其辛辣的讽刺，揭露了科举制度对知识分子的摧残，以及封建社会的丑恶现实。 《聊斋志异》：蒲松龄以其奇特的想象，创作了大量文言短篇小说，既有对人性的探索，也有对社会现实的影射。 清代戏曲： 《长生殿》：洪昇的传奇，以其对唐明皇与杨贵妃爱情故事的描绘，展现了宫廷生活的奢靡与人生的无常。 《桃花扇》：孔尚任的传奇，以其政治讽刺与爱情悲剧相结合，反映了南明王朝的兴衰。 清代诗文： 桐城派：方苞、刘大櫆、姚鼐等，主张“义法”，强调文章的严谨与逻辑。 黄宗羲、顾炎武、王夫之等思想家，他们的著作也具有重要的文学价值。 其他文学体裁： 清代笔记小说：如纪晓岚的《阅微草堂笔记》等。 近代文学的开端：本卷也会简要介绍明清时期一些具有近代化倾向的作品，为中国文学向现当代转型做铺垫。 《中国古代诗文名著提要》（共五卷） 旨在为读者提供一个系统、全面、深入了解中国古代文学经典的重要参考。通过对各时期代表性作品的精选与解读，力求展现中华民族在文学创作上的辉煌成就，挖掘作品的思想价值与艺术魅力，帮助读者更好地理解中国传统文化，感受中华文学的博大精深。本书内容丰富，涉及诗、词、曲、赋、小说、戏曲、散文等多种文学体裁，力求做到史料翔实，论述精当，语言生动，便于阅读。

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最让我赞叹的是这套书所散发出的那种对中国古典文学深沉的热爱与敬意。它绝不是一套冰冷的工具书，而是饱含着对先贤智慧的由衷推崇。在介绍那些伟大作品时，文字中流淌着一种近乎诗意的赞美，让人感受到作者们在撰写此书时，也是在进行一场对美的致敬仪式。这种情感的渗透，使得即便是学习性质的阅读，也变成了一种享受。阅读完后，我心中的感受，远不止是“学到了知识”，更是一种精神上的充盈和对民族文化的自豪感。它有效地激活了我对古典文学的兴趣，让我愿意重新去翻阅那些尘封已久的原典，不再畏惧它们的门槛。这套书的价值在于，它不仅告诉你“是什么”，更重要的是，它让你明白了“为什么如此重要”，这种深层次的引导，是任何简单摘要或注释版本都无法比拟的。

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坦白说，我原本担心这套“提要”会过于学术化，晦涩难懂，毕竟古代诗文的解读向来是专家学者的领域。然而，惊喜的是，这套书在保持学术严谨性的同时，做到了极佳的可读性。它的叙事流畅自然，语言平实又不失文采，完全没有那种高高在上的说教感。阅读时，我感觉自己像是在一位博学而又风趣的长者指导下，逐步走进了那个绚烂多彩的文学世界。特别是涉及到唐宋八大家那些篇幅宏大、思想深刻的散文时，提要的精炼总结起到了画龙点睛的作用，它精准地抓住了核心论点，并用现代人能够理解的逻辑进行重构，极大地降低了理解门槛。对于那些时间有限，又渴望领略唐诗宋词、诸子百家神韵的现代读者来说，这套书无疑是最高效、最愉悦的途径。它不是硬塞知识，而是引导你去欣赏，去感受，去体会古人是如何将情感、哲思与文字熔铸一体的。

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这套《中国古代诗文名著提要》（共五卷）无疑是一座浩瀚的文学宝库，对于任何一个想要深入领略中华文明瑰宝的读者来说，都是一份不可多得的礼物。初翻开第一卷，那种扑面而来的历史厚重感便让人心潮澎湃。它不像某些选本那样只截取片段，而是力求勾勒出历代诗文名家的全貌与精髓。作者团队的用心可见一斑，他们似乎不仅仅是在做“提要”，更是在做一种文化脉络的梳理与传承。尤其是对一些早期文献的考证和阐释，展现了扎实的学术功底，避免了许多流于表面的泛泛之谈。比如，对先秦两汉辞赋的梳理，不仅清晰地展示了其从巫祝祭祀到政治抒怀的演变轨迹，更巧妙地将当时的社会背景融入其中，使得那些看似古奥的篇章瞬间变得鲜活起来。阅读的过程，仿佛是与历史上的巨匠进行了一场跨越时空的对话，每一次翻阅，都能发现新的理解维度。这套书的价值，绝非仅仅停留在知识的罗列上，而在于它提供了一种深入理解中国古典文学精神内核的钥匙。

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作为一个长期与古籍打交道的人，我深知“提要”二字的难度——如何在“提”与“要”之间找到完美的平衡点，既不失原著的韵味，又避免冗长拖沓，是一门大学问。这套书做到了令人信服的精妙。它在论述中穿插了大量的典故出处和版本异同的考据，但这些学术细节的处理得非常克制，点到为止，绝不喧宾夺主。读到某个名篇的精彩分析时，作者往往会引用一两句原文，然后用简洁有力的现代语言进行点评，这种“引”与“评”的结合，既保证了权威性，又保持了阅读的流畅感。它成功地搭建了一座桥梁，让那些被时间蒙尘的经典，重新焕发出与当代读者共鸣的生命力。我甚至发现，由于对原作背景和结构有了更清晰的认识，我重新去读那些原著时，竟然有了许多从前的“盲点”豁然开朗的体验。

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这五卷书的结构安排，体现了编者极高的文学史观。它不是简单的时间线性排列，而是在关键的历史节点上进行了富有洞察力的整合。例如，魏晋风骨的独立成篇，就准确地捕捉了那个时代士人精神的独特气质，将玄学、山水诗与个体解放的思潮紧密地联系在一起。我特别欣赏它对不同文体之间相互影响的揭示，比如，小说和戏曲的兴起如何反过来影响了明清的散文风格，这种宏观的视野，让原本零散的知识点串联成了一张完整的知识网络。对于文学专业的学生来说，这套书无疑是梳理知识体系的绝佳参考书；而对于文史爱好者而言，它则提供了一个系统而又清晰的框架，让你在阅读任何一篇具体的古文时，都能迅速定位其历史坐标和艺术特征。这种“点”与“面”结合的叙述方式，是其最强大的魅力所在。

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好书。案头应备，以便翻检。

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阅毕明清卷自陈子龙至柳亚子部分，此书介绍古代作家的生平、著作、著作版本、他人对其诗词学问的评论，不失为一本不错的目录学书。我因为对书籍版本及流传情况不太感兴趣，所以有些就跳过不读。 晚清部分应该再多一些人物、著作的。

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阅毕明清卷自陈子龙至柳亚子部分，此书介绍古代作家的生平、著作、著作版本、他人对其诗词学问的评论，不失为一本不错的目录学书。我因为对书籍版本及流传情况不太感兴趣，所以有些就跳过不读。 晚清部分应该再多一些人物、著作的。

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读过明清卷。

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读过明清卷。