着物のモダンクチュ－ル pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:文化出版局

作者:昆布　尚子

出品人:

页数:79p

译者:

出版时间:

价格:1,575

装帧:B5判

isbn号码:9784579112296

丛书系列:

图书标签:

• 日本
• 着物
• 和服
• 日本文化
• 时尚
• 服饰
• 传统工艺
• 现代设计
• 文化艺术
• 历史
• 日本

典雅之韵，匠心之承：一部关于日本传统服饰美学与现代创新的深度探索 本书并非一本仅仅陈列和解构和服（着物）的学术专著，更非一本介绍和服租赁与穿着技巧的实用手册。它是一次关于“典雅之韵，匠心之承”的深刻追寻，聚焦于日本传统服饰——和服，在当代语境下所焕发出的全新生命力，以及其背后所蕴含的深邃文化底蕴与创新精神。作者以饱含热忱的视角，将和服从历史的陈迹中唤醒，赋予其现代的脉动，展现其在物质形态、艺术表达、以及社会功能上所经历的深刻变革与不朽魅力。 第一章：溯源与蜕变——和服的历史脉络与时代印记 本章将带领读者穿越时空的河流，追溯和服的起源与演进。从弥生时代的简朴服饰，到奈良、平安时代的借鉴唐风，再到镰仓、室町时代的武家文化影响下的变化，以及江户时代的庶民文化的繁荣所催生的华美与多样。我们将深入了解不同历史时期，社会结构、经济发展、审美情趣如何共同塑造了和服的形制、纹样、色彩和材质。 然而，本章的重点并非仅仅是历史的堆砌。我们将重点关注和服在面对外来文化冲击，特别是明治维新之后，西方服装的涌入时所经历的“蜕变”。这并非简单的替代，而是一场复杂的文化对话。和服如何在时代洪流中寻求生存与发展？哪些元素被保留，哪些被创新，哪些又逐渐淡出？我们将通过分析这一时期的历史文献、绘画作品、以及服饰实物，揭示和服在现代化进程中的适应与抗争，以及其如何从日常服饰逐渐转向仪式性、节庆性服装的演变过程。 第二章：织染的诗篇，纹样的哲学——和服的艺术基因与文化密码 和服的魅力，很大程度上源于其精湛的工艺和意蕴深远的纹样。本章将深度剖析和服的“艺术基因”，带领读者走进织染的世界。我们将详细介绍和服常用的各种面料，如丝绸（绢）、麻（麻）、棉（木绵）等，以及它们各自的特性、制作工艺和在不同场合的应用。从平整的素色到精雕细琢的织锦，从细腻的绞染（ Shibori ）到色彩斑斓的友禅（ Yūzen ），我们将一一解读这些传统织染技艺的独特之处，以及它们如何通过繁复的工序，将匠人的心血与对自然的敬畏融入其中。 纹样，更是和服的灵魂所在。本章将深入探讨和服纹样的“文化密码”。我们将分类介绍各种经典纹样，例如象征吉祥的松竹梅、鹤龟，寓意美好的花卉（樱、菊、藤、梅），寄托时令的季节性纹样（秋草、红叶），以及富有故事性的几何纹样和图案化纹样。我们还将分析这些纹样的象征意义、美学原则，以及它们如何在不同的年代、不同的穿着者身上，传递出丰富的情感和身份信息。更重要的是，本章将探讨这些传统纹样在当代设计中是如何被重新演绎和创新的，它们如何跨越时空，与现代审美产生共鸣。 第三章：解构与重塑——现代设计语境下的和服创新 “着物的モダンクチュ－ル”（Kimono's Modern Couture）的真正核心，在于其对和服在现代设计语境下的“解构与重塑”的探索。本章将是本书最富创新性与前瞻性的部分。我们将重点分析当代设计师们是如何跳出传统和服的固有框架，将其元素、理念、以及工艺进行大胆的创新与嫁接。 这包括但不限于： 廓形与剪裁的革新： 探讨设计师如何借鉴和服的平面剪裁原理，结合现代服装的立体剪裁技巧，创造出既保留和服的飘逸感，又更符合现代生活需求的廓形。例如，将和服的“直線”美学与现代的“曲線”设计相结合，或是将和服的“叠穿”概念融入到现代层次感设计中。 材质与工艺的混搭： 分析设计师如何将和服常用的传统面料与现代新材料进行混搭，例如将传统丝绸与科技面料结合，或是将日本传统染色工艺应用于现代服装的染色。探索不同材质碰撞所产生的独特肌理与视觉效果。 纹样与图案的现代演绎： 观察设计师如何将传统的和服纹样进行抽象化、几何化、或重新组合，使其更具现代艺术感。例如，将经典的“七宝纹”进行大胆的色彩碰撞，或是将“流水纹”以更抽象的笔触呈现。同时，也会关注一些设计师如何从现代生活中汲取灵感，创造出全新的、具有当代意义的纹样。 功能与概念的拓展： 探讨和服的元素如何在非传统服装领域得到应用，例如设计概念性时装、家居服饰、甚至艺术装置。分析设计师如何突破和服作为“礼服”的单一认知，赋予其更多的可能性，使其成为表达个人风格、情感或社会态度的载体。 我们将通过大量的案例分析，展示国内外顶尖设计师们在这一领域的杰出实践，例如 Yohji Yamamoto 、 Rei Kawakubo 、 Issey Miyake 等设计师的作品，以及一些新兴设计师的创新尝试。 第四章：穿着的仪式，生活的哲学——和服在当代社会的角色与意义 尽管和服的日常穿着频率有所下降，但其在当代社会依然扮演着重要的角色，承载着丰富的文化意义。本章将深入探讨和服在现代生活中的“仪式”与“哲学”。 我们将分析和服在各种重要场合的应用，如成人式、毕业典礼、婚礼、茶道、花道、祭典等，探讨和服如何在这种仪式性场合中，强化身份认同、营造庄重氛围、并传承传统文化。我们还会关注一些积极推广和服文化的社群与个人，他们如何在现代生活中，通过穿着和服，重塑与传统文化的连接。 更重要的是，本章将探讨和服所蕴含的“生活哲学”。和服的穿着过程本身就是一种“仪式”，需要细致的整理与搭配，这体现了日本人对细节的关注、对美学的追求，以及一种“慢生活”的态度。和服的宽袍大袖、独特的穿着方式，也暗示着一种与自然和谐相处、顺应天时的生活理念。我们将从这些角度出发，解读和服在当代社会所能给予我们的启示，它不仅仅是一件衣服，更是连接过去与现在、物质与精神的桥梁，是理解日本民族性格与审美观的重要窗口。 第五章：未来的对话——和服的传承与发展之路 展望未来，和服的传承与发展之路充满机遇与挑战。本章将是对本书主题的升华与总结，探讨如何在新时代背景下，让和服的魅力得以延续并焕发新的光彩。 我们将关注以下几个方面： 传统工艺的保护与创新： 如何在工业化生产日益普及的今天，保护和传承那些珍贵的传统织染技艺？如何通过技术革新与教育培训，吸引年轻一代投入其中？ 时尚产业的融合与碰撞： 和服作为一种独特的时尚符号，如何在国际时尚舞台上获得更广泛的认可？如何与其他文化符号进行对话与融合，产生新的设计火花？ 文化教育的普及与推广： 如何让更多人了解和服背后的文化故事，培养对和服的欣赏能力？如何通过教育、展览、以及体验活动，拉近公众与和服的距离？ 可持续发展的考量： 在全球关注可持续时尚的今天，和服的生产与消费模式是否也需要进行思考？如何推动更环保、更负责任的制作与穿着方式？ 本书的最终目的，是希望通过对和服从历史溯源到现代创新的全景式展现，能够激发读者对日本传统服饰的全新认知与深刻理解。它不仅仅是一次对“着物”的观察，更是一场关于传统与现代、艺术与生活、匠心与创新的深刻对话。我们希望读者在阅读的过程中，能够感受到那份跨越时代的典雅之韵，体会到那份代代相传的匠心之承，并从中获得对美、对文化、对生活的独特感悟。

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