This book presents an accessible, informative and critical introduction to Mamet's modern college classic, "Oleanna". David Mamet is widely considered the voice of contemporary American Theatre. His use of what is taken to be realistic language together with minimalist staging creates a postmodern combination which simultaneously pushes an audience in conflicting directions. The result is that initial audiences for "Oleanna" were aroused to applaud and loudly react to the ending of the play when a male teacher beats a female student. The issues the play raises about political correctness are turned on their head."Oleanna" is a particularly complex play in terms of both form and content and this guide offers a theoretically informed introductory analysis. It provides students with a comprehensive critical introduction to the play and includes new interpretations of the play text in light of Mamet's recent playwriting developments and the intervening shifts in the political landscape."Continuum Modern Theatre Guides" offer concise, accessible and informed introductions to the key plays of modern times. Each book is carefully structured to offer a systematic study of the play in its biographical, historical, social and political context, an in-depth study of the text, an overview of the work's production history including screen adaptations, and practical workshopping exercises. They also include a timeline and suggestions for further reading which highlight key critical approaches. This will enable students to develop their understanding of playwrights and theatre-makers, as well as inspiring them to broaden their studies.
评分
评分
评分
评分
这部剧本对“权力”的解构是极其犀利的,它剥开了职业关系中最虚伪的那一层糖衣,露出了底下冰冷的骨架。我注意到作者对“专业术语”和“学术规范”的运用非常考究,这些原本是用来界定权威和秩序的工具,在这里却被异化成了压制和攻击的武器。这种反讽意味贯穿始终,使得整部作品笼罩着一层阴冷的、近乎绝望的氛围。最让人感到心寒的是,它所描绘的冲突,并非是两个“坏人”之间的争斗,而更像是一种结构性的悲剧,是特定环境和人际关系互动模式下必然会产生的畸形产物。它展示了教育机构、职场环境中那种微妙的、难以言喻的等级制度是如何通过日常的互动被不断强化和固化的。阅读过程中,我感觉自己像是置身于一场高风险的法庭辩论,但这场辩论的陪审团就是屏幕前的我,而判决的结果似乎永远是悬而未决的。它迫使我们去审视那些被我们习以为常的互动模式,并问一个最根本的问题:在权力失衡的天平下,真正的“公平”是否存在哪怕一线生机?
评分说实话,初次翻开这本书时,我对这种聚焦于密闭空间内两人对话的剧本抱持着一丝怀疑,担心它会显得单调或说教。然而,事实证明,作者是一位精通“声学”的建筑师,他知道如何用最少的材料搭建出最令人窒息的空间。剧本的妙处在于其精准的对称性,但这种对称性并非用来寻求平衡,而是用来展示裂痕。你看着A如何试图建立自己的叙事框架,紧接着看B如何用同样精准的逻辑和语言去瓦解它,而A又会立刻反过来进行二次防守。这根本就是一场语言学的“攻防战”,每一句话都被赋予了双重、甚至多重含义。我特别欣赏作者处理“时间感”的方式,过去的事情不断被拉入当下进行审判,使得整个场景仿佛被无限拉伸,充满不确定性。对于文学爱好者而言,这简直是一堂关于如何通过对话来塑造人物性格、推动戏剧冲突的教科书式案例,但它又远超教科书的范畴,因为它直击人心最深处的恐惧:被误解,以及失去对自己人生故事的定义权。
评分我必须承认,当我读到中段时,有好几次想合上书,因为那种直面人性的丑陋和不堪的体验,实在有些过于赤裸和令人不适。但正是这种近乎残忍的真实感,让我无法抽离。它没有提供任何廉价的安慰剂,更别提什么“正义终将战胜邪恶”的俗套结局。相反,它将一个极具争议性的议题摆在你的面前,然后冷漠地后退一步,任由你自行消化其中的苦涩和混乱。剧本的结构异常扎实,节奏控制得极佳,从一开始看似平稳的师生关系,到后面如同断崖般的急转直下,作者对火候的拿捏简直出神入化。这种戏剧性的张力并非依赖于夸张的动作场面,而是完全建立在人物对话的密度和潜台词的深度之上。那些未说出口的话,那些被压抑的情感,比所有台词加起来都更有分量。读完后,我意识到,这部作品的真正目的,或许不是提供一个答案,而是强迫读者去直面那些我们通常选择避开的灰色地带——关于权力结构、个人责任以及社会对“受害者”身份的集体投射。这是一次对观众良知和判断力的严峻考验。
评分阅读体验如同置身于一个极度真空的环境中,周围所有的背景噪音都被抽离了,只剩下这两个人物之间不断升级的语言交锋。我发现自己几乎是在“听”而不是“读”,每一个句子的节奏、抑扬顿挫,都在脑海中自动播放出清晰的音轨。这种高度风格化的对话,初听可能略显生硬或夸张,但很快,你会理解这是为了服务于剧本的核心主题——当理性话语被情感和权力欲侵蚀时,语言会如何扭曲变形。令人不安的是,作者似乎拒绝站在任何一方,他提供给A的“武器”是如此锋利,而给予B的“防御”又是如此坚不可摧。这迫使读者必须时刻保持警惕和批判性思维,努力在他们提供的碎片信息中寻找某种自我认同的锚点,但往往徒劳无功。它探讨了现代社会中一个隐秘而普遍的焦虑:我们所坚信的“事实”,究竟是客观存在,还是仅仅是当下最强势一方成功“推销”出去的叙事?这本书的震撼力在于它的开放性和彻底的不妥协性。
评分这部作品简直是一场心理上的角斗,看得我心惊肉跳,全程都提着一口气。它就像一出精密的机械装置,每一个齿轮——无论是台词的停顿、肢体语言的微小抽搐,还是人物情绪的骤变——都咬合得天衣无缝。初看之下,你可能会以为这只是关于权力游戏和职场伦理的简单探讨,但随着剧情的推进,你会发现作者在高明地编织一张关于“真相”和“诠释”的网。两个人,两个视角,截然不同的记忆碎片拼凑出了一个模糊不清的现实轮廓。那种感觉就像你在试图看清雾中景象,你以为看清了,走近一步,它又变了个形状。更绝妙的是,剧本的张力不是来自外部冲突的爆发,而是源于内在认知的不断崩塌和重构。每一次对话都像一次试探性的攻击,话语权像一块不断易主的领土,让人高度警惕每一个词汇的选择。我不得不佩服作者对语言力量的深刻洞察,文字本身就成了武器和盾牌。看完之后,我花了很长时间才把自己的思绪从那种高压状态中抽离出来,这绝不是一部可以轻松“看完就忘”的作品,它会像一根刺一样扎在你的脑海里,让你反思自己过去生活中那些“他者叙事”的可能性。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有