Pro Tools for Film and Video pdf epub mobi txt 電子書下載2026

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出版者:

作者:Angell, Dale

出品人:

頁數:288

译者:

出版時間:2009-5

價格:356.00元

裝幀:

isbn號碼:9780240520773

叢書系列:

圖書標籤:

Pro Tools
後期製作
電影
視頻
音頻
聲音設計
混音
編輯
數字音頻工作站
DAW

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具體描述

This step-by-step guide for editing sound to picture using Pro Tools starts by explaining the Pro Tools systems and covers all key audio topics, including equipment, sound, music, effects, output and mixing tools, to give users the skills needed to work on any project from big budget feature film to amateur DV video in mono, stereo or surround sound. Clearly set out and thorough in coverage, the book takes a practical real world approach, a live 35mm film project runs through the chapters illustrating how different functions are added to a film providing the real detail of how to apply it to an edit. Extensively illustrated in color and packed with time-saving hints and tips, the companion website, http://booksite.focalpress.com/Angell., contains the various Pro Tools sessions of the project film as it moves through audio editing, ADR, mixing and final 35mm release prints.

*Covers all technologies and systems used with Pro Tools *Integrates Avid and Final Cut Pro software with Pro Tools *Layouts for extremely affordable portable Pro Tools systems to high-end studio setups *Packed with tips and tricks to get the most out of the program

好的，以下是一本名為《Pro Tools for Film and Video》的圖書的詳細簡介，內容涵蓋瞭電影和視頻製作中音頻編輯、混音和聲音設計的核心技術，但不包含您提到的原書名中可能包含的具體軟件操作步驟或版本特性的詳細描述： --- 電影與視頻聲音製作的藝術與科學：構建沉浸式聽覺世界深入理解聲音在視覺敘事中的核心作用本書旨在為電影製作人、視頻編輯、聲音設計師以及所有對構建高質量、富有感染力的聽覺體驗感興趣的專業人士，提供一套全麵而實用的指導框架。我們超越瞭單純的軟件工具層麵，著重探討聲音在敘事結構中所扮演的不可替代的角色，以及如何利用聲音元素來增強視覺衝擊力、塑造角色情感深度，並最終服務於整體的電影語言。第一部分：聲音設計哲學與前期準備 1. 敘事中的聽覺邏輯構建：聲音不僅僅是畫麵的伴奏，它更是敘事驅動力的一部分。本部分將探討如何分析劇本和影像風格，建立一套與視覺意圖完美契閤的“聲音地圖”。我們將深入討論電影史上那些突破性的聲音設計案例，解析它們如何利用對比、層次和空間感來引導觀眾的情緒和注意力。重點在於理解聲音的“意圖”——為什麼在這個特定的場景中需要這種類型的聲音？它傳遞瞭什麼潛颱詞？ 2. 錄音質量的基石：現場采集的藝術：電影製作的成功始於高質量的源材料。本章將詳細闡述專業級現場對話錄音的復雜性，包括麥剋風的選擇與擺放（如吊杆技巧、隱藏式麥剋風的應用）、噪聲控製的策略（風噪、環境乾擾、設備嗡鳴的處理），以及如何在復雜拍攝環境下保持聲音的連貫性和相位一緻性。我們將討論如何與現場團隊有效溝通，確保後期製作擁有最大的靈活性和質量保證。 3. 聲音資産的組織與管理：對於大型項目而言，聲音素材的管理是一項艱巨的任務。本章將提供一套高效、可擴展的聲音素材庫組織係統。這包括元數據標簽的建立標準、聲音文件的命名規範、交叉引用係統（Cross-referencing）的設置，以及如何在團隊協作中確保所有成員訪問的是最新、最準確的音頻版本。高效的素材管理是保證後期流程順暢無阻的關鍵。第二部分：後期聲音編輯與細節打磨 4. 對話的精細化處理與修復：對話是敘事的核心載體，但現場錄音往往充滿瑕疵。本部分將聚焦於對話編輯的藝術。我們將學習如何識彆並消除不必要的呼吸聲、口水聲、不必要的停頓，以及如何通過精細的剪輯來調整角色的語速和情感節奏。此外，我們將探討高級的噪音抑製技術，如何在最大程度保留人聲自然質感的同時，有效去除錄音中的底噪、哢嗒聲和突然的尖峰噪聲。 5. 環境聲場與氛圍的構建：環境音（Ambiences）是構建真實感和沉浸感的無形之手。本章將指導讀者如何選擇和混閤環境音，以準確反映地理位置、時間、天氣以及角色心理狀態。我們將深入分析“聲場透視法”，即如何通過遠近、清晰度、混響等參數來模擬聲音在物理空間中的傳播方式，使觀眾能夠“感覺”到場景的大小和距離。 6. 動作、打擊與特殊效果的精確同步：動作音效（Foley）和硬音效（Hard Effects）的準確性至關重要。本部分將探討如何高效地記錄和編輯腳步聲、服裝摩擦聲、物體操作聲等，確保其與畫麵運動完美同步。我們還將研究如何設計和實現具有衝擊力的撞擊聲、爆炸聲或超自然效果，強調音效在畫麵衝擊瞬間的“重量感”和“質感”的營造。第三部分：混音的層次結構與最終交付 7. 混音空間理論與動態處理：混音不僅僅是將所有音軌音量調到一緻，它是一個平衡敘事優先級、創造空間深度和處理動態範圍的過程。本章將詳細介紹音頻動態處理工具（如壓縮器、限製器、擴展器）在聲音設計中的創造性應用，而非僅僅作為修復工具。我們將討論如何利用這些工具來塑造人聲的清晰度和音效的衝擊力。 8. 聲音的層次管理與清晰度優先級：在一個完整的混音中，聲音元素（對話、音樂、效果）必須各行其道，互不乾擾。本部分的核心在於講解如何建立一個清晰的聲音層次結構，確保在任何時刻，最重要的信息——通常是對話——都能以最高的清晰度傳遞給觀眾。我們將學習自動化（Automation）在場景轉換、情緒爆發點和音樂切入點的精妙應用。 9. 音樂與聲音的共生關係：電影配樂是情緒的放大器。本章將重點討論聲音設計師與作麯傢之間的有效協作模式。我們將探討如何在不犧牲配樂情感錶達的前提下，為關鍵音效和對話騰齣頻率空間，尤其是在音樂音量高漲時如何保持人聲的可懂度，以及如何利用音樂的特定樂器或音色來呼應特定的環境音效。 10. 電影聲音的標準化與交付規範：完成混音後，最終的交付格式至關重要。本章將詳盡闡述不同發行平颱（影院、流媒體、廣播）對聲音格式、響度標準（如LUFS測量體係）和聲道配置（如5.1、7.1、沉浸式音頻）的具體要求。掌握這些規範是確保作品在不同播放係統中保持一緻聽覺體驗的專業保障。 --- 本書側重於原理、方法論和創造性思維的培養，旨在幫助讀者建立起一套強大的、麵嚮未來的聲音製作思維體係，使他們能夠應對任何新興的音頻技術挑戰，並創作齣真正引人入勝的電影和視頻作品。