Imagining Jewish Art pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Rosen, Aaron

出品人:

页数:200

译者:

出版时间:2012-10

价格:$ 101.14

装帧:

isbn号码:9781906540548

丛书系列:

图书标签:

Jewish art
Art history
Visual culture
Religion & art
Modernity
Representation
Identity
Cultural studies
Diaspora
Imagination

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具体描述

What does Jewish art look like? Where many scholars, critics, and curators have gone searching for the essence of Jewish art in Biblical illustrations and portraits of rabbis. Rosen sets out to discover Jewishness in unlikely places. How, he asks, have modern Jewish painters explored their Jewish identity using an artistic past which is - by and large - non-Jewish? In this new book, we encounter some of the great works of Western art history through Jewish eyes. We see Matthias Grunewald's Isenheim Altarpiece re-imagined by Marc Chagall (1887-1985), traces of Paolo Uccello and Piero della Francesca in Philip Guston (1913-1980), and images by Diego Velazquez and Paul Cezanne studiously reworked by R.B. Kitaj (1932-2007). This highly comparative study draws on theological, philosophical and literary sources from Franz Rosenzweig to Franz Kafka and Philip Roth. Rosen deepens our understanding not only of these three modern painters but also of how art might serve as a key resource for rethinking such fundamental Jewish concepts as family, tradition, and homeland.

《犹太艺术的想象》：穿越时空的视觉回响这是一部关于犹太艺术的深度探索，它并非梳理一部单一的艺术史，而是邀请读者一同踏上一场跨越数千年、横跨地理疆域的想象之旅。本书不拘泥于对艺术品的客观分析，而是着力于挖掘和呈现犹太艺术在不同历史时期、不同文化语境下的生命力、象征意义以及其背后所蕴含的深邃思考。当我们谈论“犹太艺术”，我们并非指代一种固定的、程式化的视觉风格。相反，本书将展现其惊人的多样性与创造性。从古老的犹太圣殿时期流传下来的碎片，到中世纪欧洲犹太社区的精美手稿，再到现代以色列艺术的蓬勃发展，每一个时期、每一个地域的犹太艺术都以其独特的方式回应着犹太民族的宗教信仰、历史经历、社会变迁和文化身份。本书的开篇，将带领读者回到犹太教的源头，探寻早期犹太艺术的痕迹。我们不会停留在对考古发现的简单罗列，而是会深入解读那些壁画、雕塑、器皿中所蕴含的宗教象征和叙事。例如，那些描绘圣经故事的浮雕，它们如何反映了当时犹太人对神圣律法的理解？那些散落在各地的陶器和装饰品，又如何体现了日常生活中的精神追求？本书将通过对这些早期遗存的细致审视，揭示犹太艺术最初的萌芽和基因。随着犹太民族的迁徙和分散，他们的艺术也随之在不同的文化土壤中生根发芽，并与当地的艺术传统相互交融，形成了独特的“犹太化”艺术。在拜占庭帝国和伊斯兰世界的疆域内，犹太工匠和艺术家如何巧妙地运用马赛克、金属工艺和建筑装饰，将犹太教的符号和主题融入其中？书中将呈现那些隐藏在教堂、清真寺和犹太会堂中的视觉对话，展现犹太文化如何在异域环境中保持其独特性，并以创新的方式表达其精神世界。中世纪是欧洲犹太艺术的一个重要时期。本书将重点关注那个时代的犹太手抄本，特别是那些精美的照明手抄本。这些手抄本不仅是宗教文本的载体，更是艺术的宝库。书中将细致地描绘那些描绘圣经故事、节日庆典以及日常生活场景的插图，探讨其独特的风格、色彩运用和象征意义。我们将看到，这些插图并非简单的装饰，而是对犹太信仰、历史记忆和社群认同的视觉化表达。同时，本书也将触及当时犹太银器、纺织品等工艺品，展现日常生活中的艺术创造力。近现代的犹太艺术更是本书的重点关注对象。面对现代化带来的冲击、宗教改革的挑战以及反犹主义的阴影，犹太艺术家们以更加多元和深刻的方式进行艺术创作。本书将探讨犹太艺术家如何回应“现代性”的议题，如何通过绘画、雕塑、摄影、电影等媒介来表达他们的身份认同、民族情感和对社会现实的批判。我们将看到，一些艺术家积极拥抱抽象艺术，试图用普适性的视觉语言来传达犹太精神；另一些艺术家则回归具象，以强烈的现实主义或表现主义手法，直面历史创伤与民族命运。尤其值得一提的是，本书将深入分析“流散”（Diaspora）这一概念对犹太艺术产生的深远影响。流散不仅是地理上的漂泊，更是精神上的追寻。犹太艺术家在流散中，如何维系与故土的联系？如何处理记忆与遗忘的张力？如何构建一种跨越地域的文化认同？本书将通过对大量艺术作品的解读，呈现艺术家们在追寻“回归”与“归属”过程中所经历的挣扎、希望与创造。本书并非一部枯燥的艺术史学论著，而是充满了生动的叙述和引人入胜的分析。它将引导读者“看见”那些隐藏在艺术品背后的故事，理解艺术家们的情感与思考，并最终激发读者自身的想象力，去感受犹太艺术那源源不绝的生命力。无论读者是否了解犹太文化，本书都将提供一个全新的视角，去认识艺术在塑造民族身份、传承文化记忆、表达精神追求方面所扮演的关键角色。《犹太艺术的想象》是一次邀请，邀请您一同走进一个充满视觉奇迹、精神深度和历史回响的世界。它将打破您对艺术的固有认知，展现犹太艺术是如何在历史的洪流中，以其独特的创造力，不断地重塑自我，并为世界文化宝库贡献其不可磨灭的光彩。