The Art of Children's Picture Books

The Art of Children's Picture Books pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:Marantz, Sylvia S./ Marantz, Kenneth A.
出品人:
页数:320
译者:
出版时间:1995-1
价格:$ 134.19
装帧:
isbn号码:9780815309376
丛书系列:
图书标签:
  • 视觉文化
  • 儿童
  • 儿童绘本
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具体描述

Sections list books, articles, and audio-visual resources on the history of children's picture books, how a picture book is made, criticism, artists' anthologies, and collections. Each section contains an introduction discussing subjects such as international trends in children's book publishing an

视觉叙事的魔力:深入探索当代儿童图画书的创作精髓与艺术实践 图书名称:视觉叙事的魔力:深入探索当代儿童图画书的创作精髓与艺术实践 内容简介 本书旨在为读者提供一个全面、深入且富含洞察力的视角,审视当代儿童图画书(Picture Books)这一独特的艺术媒介。我们不着眼于特定的艺术风格或历史流派,而是聚焦于构成优秀图画书创作的底层逻辑、叙事结构、视觉语言的编排,以及如何通过这些元素共同作用,激发年轻读者的想象力与情感共鸣。 第一部分:图画书的本质与结构解析 图画书并非简单的“有文字的书”或“有插画的书”,它是一种高度依赖文字与图像之间张力与互补的复合艺术形式。本部分将首先解构图画书的结构: 1. 页面布局的韵律与节奏: 我们将详细分析图画书中的“跨页”(Spread)、“对开页”(Facing Pages)以及单页的运用。探讨不同布局如何控制阅读的速度、制造悬念、揭示信息或强调情感高潮。图画书的节奏感来源于页面的翻动,我们将研究创作者如何利用这种物理动作来引导读者的体验,从缓慢的沉思到快速的揭示。 2. 文字与图像的对话关系: 核心在于探讨两者之间的关系——是互补(Complementary)、重复(Redundant)、对位(Contrapuntal),还是叙事上的分工(Divergent)。我们将分析那些成功的图画书如何巧妙地让文字完成“说什么”,而图像完成“怎么说”或“没说什么”。这包括对“潜文本”(Subtext)的挖掘,即图像所承载的,而文字未曾明言的情感、背景或角色的内心活动。 3. 叙事弧线的建构: 虽然篇幅短小,但图画书依然需要完整的叙事弧线。本部分将剖析如何使用有限的篇幅,快速建立角色、引入冲突、发展情节,并最终达成一个既令人满足又留有余味的结局。尤其关注如何利用视觉线索来推进情节,而非仅仅依赖对白或旁白。 第二部分:视觉语言的精细雕琢 图像是图画书的灵魂。本部分将从艺术语言学的角度,探讨构建图画叙事的关键要素: 1. 色彩心理学与情绪调动: 分析色彩如何在潜意识层面影响读者对故事氛围的感知。我们将研究不同色谱(冷暖、饱和度)如何被用于描绘时间、地点、角色的情绪状态,以及如何在故事的高潮与低谷中进行色彩的戏剧性转换。 2. 构图、视角与景深: 构图是引导读者目光的无形之手。我们将深入研究对角线、平衡与非平衡构图在图画书中的作用。视角(如鸟瞰、仰视、特写)的选择如何影响读者对角色的权威感、亲密感或疏离感。景深(前景、中景、背景)的运用如何构建故事的层次感和环境的真实性。 3. 线条、肌理与媒介选择: 探讨不同艺术媒介(如水彩、拼贴、数码绘画、版画等)所赋予图像的独特“触感”和情感质地。线条的粗细、流畅性与僵硬感如何塑造角色的性格,以及肌理细节如何增强世界的沉浸感。 第三部分:角色塑造与情感深度 图画书的对象虽然是儿童,但其主题的深度和角色的复杂性往往超越简单的教育意义。 1. 非语言的性格表达: 在图画书中,角色的肢体语言、面部微表情以及他们在空间中的站位,远比他们的台词更具说明性。本部分将研究如何通过对这些非语言线索的精确描绘,建立起角色鲜明的个性,即使他们是动物或抽象形象。 2. 应对复杂主题: 优秀的图画书能够以适宜儿童理解的方式,触及诸如失落、恐惧、接纳差异、环境责任等严肃主题。我们将分析创作者如何利用象征主义、隐喻和温暖的视觉语汇,来包裹和呈现这些复杂的情感内核,使之成为安全可探索的体验。 3. 读者的“在场感”构建: 图画书阅读是一种共享体验。我们探讨如何设计图像,鼓励读者主动参与到叙事中来,例如通过隐藏的细节(Easter Eggs)、角色与读者的眼神接触,或邀请读者想象下一页将发生什么。 第四部分:从概念到成品——创作实践的挑战 最后一部分将聚焦于图画书创作的实际操作层面,以及出版过程中的独特考量: 1. 文本的提炼与控制: 图画书的文字通常极为精炼,每一个词语都必须承载重量。我们将探讨如何进行“减法写作”,如何确保文字的韵律感和口述性,以及如何处理图画书特有的“转场词”(Transition Words)与重复结构。 2. 为印刷而设计: 图画书的最终呈现效果高度依赖于印刷工艺和装帧设计。本部分将讨论如何预见印刷色彩的微小偏差、纸张的选择如何影响图像的呈现,以及封面的设计如何成为故事的第一个视觉钩子。 3. 跨文化与当代视野: 探讨当代图画书创作如何拥抱多元文化视角,如何突破传统叙事范式,并利用新的技术和视角,拓展儿童阅读体验的边界。 本书旨在为作家、插画师、艺术教育工作者以及所有对视觉叙事艺术怀有热情的人们,提供一套扎实的理论框架和丰富的案例分析,以理解和实践图画书这一跨越年龄界限的强大艺术形式。

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