Performing Queer Female Identity on Screen pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Stuart, Jamie L.

出品人:

页数:235

译者:

出版时间:2008-7

价格:$ 45.14

装帧:

isbn号码:9780786439713

丛书系列:

图书标签:

Queer Theory
Gender Studies
Film Studies
Feminist Theory
LGBTQ+ Representation
Performance Studies
Identity
Screen Studies
Media Studies
Cultural Studies

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具体描述

Film audiences have grown used to seeing female characters in "performance roles," singing or dancing on stages in nightclubs, musical arenas, or theaters--performing their "femaleness" for the fictional audience as well as the film viewing audience. But queer women in film perform on yet another level. In addition to performing their gender for the world, they also perform their sexuality for either a general or an "insider" audience, in ways that can be read to establish a queer visibility, to establish a sense of community, or to show romantic lesbian interest. This work examines "performance spaces" for lesbian identities in films, evaluating how queer femaleness is signified in contemporary cinema. It studies five films in particular: When Night Is Falling, Better Than Chocolate, Tipping the Velvet, Slaves to the Underground, and Prey for Rock and Roll.

好的，这是一份关于《屏幕上表演的酷儿女性身份》（Performing Queer Female Identity on Screen）这本书的详细图书简介，旨在全面介绍其核心议题、研究方法和贡献，而不提及该书本身。聚焦银幕上的性别与性向流动性：当代视觉文化中的女性身份建构本书深入探究了当代视觉文化中，特别是电影、电视剧集和流媒体平台中，围绕“酷儿女性身份”这一复杂主题所展开的叙事、表征策略及其社会政治影响。这不仅仅是一部关于身份标签的梳理，更是一次对屏幕如何成为、或阻碍成为真实、多维且具有能动性的女性主体经验的载体的批判性审视。我们身处的时代，大众传媒以前所未有的速度和广度重塑着我们对性别、性取向和身份的理解。在这一背景下，屏幕上的女性形象不再是单一、固定的模板，而是成为了一个充满张力和协商的场域。本书的核心关注点在于，当“酷儿女性”——这一涵盖女同性恋、双性恋、泛性恋、无性恋以及性别流动身份的群体——的形象被置于聚光灯下时，这些表征是如何被构建、消费、误读乃至颠覆的。第一部分：表征的谱系与范式转移本书的开篇部分致力于梳理过去数十年中，酷儿女性形象在主流银幕叙事中的演变轨迹。我们首先考察了早期、往往是“客体化”和“边缘化”的呈现方式，例如将酷儿女性身份简化为符号化的“陷阱”（例如“致命女郎”的原型或作为男性凝视下的异域风情）。这些早期的描绘往往服务于情节的戏剧性需要，而非角色的深度发展。随后，我们转向后现代语境下兴起的“可见性”浪潮。随着社会对多元身份接受度的提高，屏幕上的酷儿女性形象开始呈现出前所未有的复杂性。本书细致分析了这种“可见性”的质量：仅仅是出现是否就足够了？当一个角色被明确标记为“酷儿”时，其叙事功能是否仅仅是为了满足“包容性”的指标，而牺牲了其作为完整人物的权利？我们挑战了“出柜即高潮”的叙事模式，探讨了身份认同的持续流动性和内在矛盾如何被有效地搬上银幕。第二部分：表演性、真实性与凝视的权力本书的第二个核心领域聚焦于身份的“表演性”（Performativity）——这一概念在后福柯和朱迪斯·巴特勒的理论框架下得到了重要的拓展和应用。我们深入探讨了屏幕上的酷儿女性如何“表演”她们的身份，以及这种表演是如何与现实生活中酷儿身份的实践相交织或相悖的。我们重点分析了以下几个关键维度： 1. “可读性”的压力：酷儿女性角色是否需要以某种“可被直视”和“可被理解”的方式来呈现其身份，以避免被主流观众排斥？这种对“可读性”的追求，在多大程度上限制了角色的自由度，迫使她们遵循预设的酷儿刻板印象（如特定的时尚选择、情感模式或居住环境）？ 2. 对“异性恋规范”的颠覆与继承：尽管旨在挑战异性恋中心主义，许多酷儿女性叙事在结构上仍然沿用了主流的浪漫叙事模式。本书批判性地研究了那些表面上具有解放性，但最终仍回归到“找到真爱并安定下来”这一异性恋化脚本的案例。我们探究了屏幕如何通过“驯服”酷儿性向来使其更易于被市场接纳。 3. 多重交叉性（Intersectionality）的复杂性：酷儿女性身份远非铁板一块。本书强调了种族、阶级、能力和年龄等因素如何与性向和性别认同交织在一起，共同塑造银幕上的经验。例如，黑人酷儿女性、亚裔双性恋女性或残障女同性恋者的表征，往往面临着更严峻的能见度挑战，并且其叙事空间更易被简化和剥夺。第三部分：媒介生态与观众的主动性在当前的媒介环境中，观众不再是被动的接收者。本书的后半部分将焦点转向了观众群体，特别是那些在现实生活中身份与屏幕形象产生共鸣的观众。我们分析了数字平台和社交媒体在塑造酷儿女性身份认知方面扮演的双重角色：它们既是主流媒体的补充，提供了小众叙事和非官方的再创作空间（如粉丝文化、二次创作），同时也成为了身份政治角力的前沿阵地，在这里，对官方叙事的不满和修正得以即时表达。本书详细考察了粉丝社群对屏幕上角色的“重写”现象——观众如何通过二次创作（Fan Fiction, Fan Edits）来填补官方叙事留下的空白，或者纠正其错误或有害的描绘。这种观众能动性不仅揭示了对真实性与尊重表征的迫切需求，也反过来影响了制片方未来的创作方向。结论：迈向更具包容性的视觉未来总而言之，本书力图提供一个细致入微的分析框架，用于理解和评估银幕上酷儿女性身份的表演性、政治性与审美价值。我们旨在超越简单的“好”或“坏”的二元判断，转而探究这些表征在文化生产链条中的复杂运作机制。通过对既有作品的深入剖析，本书为未来更具伦理责任感和更具深度洞察力的酷儿女性叙事创作，提供了批判性的对话空间，推动我们思考，在一个日益流动的世界里，屏幕如何能够更诚实、更丰富地反映酷儿女性的真实生活经验。