具体描述
《跟名家学国画·扇面篇》内容简介：宁家录的作品以小品画见长。扇面、斗方、条屏、手卷是他常画的画幅形式。小品画取材方便，表现方便，便于对突发的灵感、奇妙的构图随手记录，常常是兴之所至，笔到意随，即为佳构。他偶尔也作大尺幅画。他说大幅创作需静气凝神，把握大气势大层次安排布局，举全身之力，抒写挥洒，一蹴而就。画一幅大画如指挥一次战役，千军万马调遣不能马虎了事，先运筹帷幄，后一鼓作气完成，方能气韵生动。画小品画为画大尺幅画做功课，一个个情节画好了，多复杂的画都能画好。
作者简介
目录信息
读后感
用户评价
说实话，我之前对国画的印象是“高冷”且“遥不可及”，直到我偶然翻阅了这本《跟名家学国画》，我的看法彻底改变了。这本书的独特之处在于它将深奥的国画艺术“接地气”了。它没有卖弄术语，而是用一种非常生活化的语言，将绘画的精髓娓娓道来。比如，在讲到勾勒的时候，作者会用“像画出物体的骨骼”来比喻，在讲到皴法时，则形象地比喻为“给山石穿上不同的衣裳”。这种比喻非常贴切，让原本抽象的技法变得生动易懂。我尤其欣赏书中对“气韵生动”的解读，它不是简单地告诉你“要画出气韵”，而是引导你去观察生活中的动态美，去感受万物之间的联系，然后将这种感受融入到笔触中。书中还有很多关于如何“写意”的篇章，这一点对我来说尤其重要，因为我一直觉得国画的魅力就在于“写意”，在于那份留白和想象的空间。作者通过对历代大家的作品进行深入浅出的分析，教会我们如何在寥寥数笔之间，勾勒出山水的神韵，花鸟的灵动。这本书让我明白，学习国画并非一定要有深厚的功底，更重要的是一颗感受美、表达美的心。
评分这本书《跟名家学国画》就像一把钥匙，为我打开了通往国画艺术殿堂的大门，而且是以一种前所未有的轻松和愉悦的方式。我一直对水墨的晕染之美和写意的风骨心生向往，但苦于没有合适的入门途径。这本书的独特之处在于，它没有将重心放在繁复的理论讲解上，而是非常注重实践性和可操作性。书中从最基本的握笔、运腕、调墨这些基础功开始，讲得非常细致，并且配以大量清晰的示范图，让我这个初学者也能轻松模仿。我最喜欢的是书中对于“中国画的灵魂”——意境的探讨。作者没有用空洞的文字去形容，而是通过对经典画作的解读，以及引导我们观察自然中的美，让我们去体会那种“画外之音”。例如，讲到山水画时，它引导你去感受山峦的巍峨、溪流的潺潺；讲到花鸟画时，它鼓励你去聆听鸟儿的歌唱、花朵的芬芳。这些引导让我觉得，国画不仅仅是描摹，更是一种对生活的热爱和对自然的敬畏。书中的范例也非常丰富，涵盖了山水、花鸟等多种题材，并且对每一幅作品都进行了详细的分析，从构图、用笔、用墨到色彩运用，都一一揭示，让我觉得受益匪浅。这本书真正做到了“跟名家学”，让我这个普通读者也能从中领略到国画的博大精深。
评分《跟名家学国画》这本书，对于我这样热爱传统文化，却苦于不知如何入门的人来说，简直是一份天赐的礼物。我之前尝试过一些国画教程，但往往都过于理论化，或者讲解得过于笼统，让我难以把握。这本书则完全不同，它以一种非常“匠心”的态度，深入浅出地剖析了国画的精髓。它不仅讲解了技法，更重要的是，它引导你去理解“为何这样画”。比如，在讲到勾线时，它不仅仅告诉你“用什么笔”，更重要的是告诉你“为什么用这样的笔触”，以及“什么样的线条才能传达出事物的质感和生命力”。我尤其欣赏书中关于“留白”的讲解。它并没有将留白简单地视为“空白”，而是深入探讨了留白在国画中的重要作用——如何通过留白来营造空间感、意境，以及引导观者的视线。这让我对中国画的“简”与“韵”有了更深的理解。书中还穿插了许多名家小故事，这些故事不仅仅是为了增添趣味，更是为了让读者理解名家们是如何从生活中汲取灵感，如何将情感融入画作的。这本书让我觉得，学习国画，其实也是在学习一种观察世界、感受生活的方式。
评分我得承认，《跟名家学国画》这本书给了我一次意想不到的艺术启蒙。作为一个完全没有美术基础的上班族，我原本以为自己只能当个“看客”，欣赏他人的画作。但这本书的出现，彻底打破了我的认知壁垒。它摒弃了那些枯燥乏味的学院派理论，而是把重点放在了“如何拿起笔，如何落笔”这些最根本的问题上。从最简单的线条训练，到如何调配墨色，再到不同画种（山水、花鸟、人物）的基础笔法，都讲解得细致入微，仿佛作者就坐在我身边，手把手地教我。我特别喜欢书中关于“用墨的层次感”的讲解，它不仅仅是讲“浓淡干湿”，而是通过大量的范图和对比，让我深刻理解了不同墨色的运用能营造出什么样的氛围和质感。这让我明白，墨色本身就是一种语言，可以诉说出丰富的情感。此外，书中对构图的讲解也非常实用，它不是给你一套死板的法则，而是教你如何根据描绘的对象和想要表达的情感，去自由地组织画面，留有余地，引人遐想。这本书让我觉得，国画并没有那么高不可攀，只要用心去感受，用心去练习，每个人都能在宣纸上挥洒出属于自己的精彩。
评分这本《跟名家学国画》真是太让人惊喜了！我一直对国画心生向往，但总觉得门槛很高，望而却步。拿到这本书后，我简直爱不释手。它并没有一开始就枯燥地讲解理论，而是从最基础的笔墨技法讲起，像是握笔的姿势，如何调墨，如何运腕，每一个细节都讲解得清清楚楚，配上精美的插图，让人一目了然。我最喜欢的是书中关于“意境”的探讨。作者并没有用空泛的词语来解释，而是通过一个个生动的小故事，或者引用古人的诗句，来引导读者去体会山水画中的宁静致远，花鸟画中的生机勃勃。读着读着，我仿佛置身于烟雨朦胧的山水之中，又仿佛能听到枝头鸟儿的清脆啼鸣。更棒的是，书中还收录了许多名家作品的临摹范例，从构图到设色，都做了详细的解析，这对我这个新手来说简直是宝藏。我迫不及待地拿出笔墨纸砚，跟着书中的步骤一点一点地去尝试，虽然临摹出来的作品远不及大师风范，但那种从无到有的成就感，让我无比满足。这本书就像一位循循善诱的老师，耐心地带着我一步步走进国画的奇妙世界，让我的艺术细胞瞬间被点燃！
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有