现代工笔人物画教程 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:杨柳青

作者:绍鸿萍

出品人:

页数:54

译者:

出版时间:2010-4

价格:28.00元

装帧:

isbn号码:9787807385455

丛书系列:

图书标签:

工笔画
人物画
绘画教程
美术
绘画
艺术
技法
中国画
绘画技法
绘画入门

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具体描述

《现代工笔人物画教程》内容简介：源远流长的中国画史，形成了浩瀚宏大的审美体系，以中国独有的宣纸、墨笔为材料，以书写为手段的中国画，抒情达意，以形写神为宗旨，让高度概括的笔墨语言成为传达交流的媒介。这一神奇的表现手段形成中国特有的绘画语言。一幅好的中国画作品，散发着独到的视觉冲击，使你不得不驻足品味，令人在感悟中体会其内涵，而且使其产生回味和联想。国画的笔墨是艺术语言外师造化、中得心源、依物写神的生命体，讲究的就是高度提炼，不但笔墨自身具有阴阳顿挫、轻重缓急、干湿浓淡的形式美，而且还有着灵动自然、贯通运笔、以形写神的语言表达功能。

《墨韵神思：中国古典人物画的意境与传承》本书并非现代工笔人物画的技法教学，而是深入探索中国古典人物画的精神内核及其时代传承之路。我们旨在引领读者穿越时空，领略中国古代绘画大师笔下的人物风采，感受其中蕴含的东方哲学与审美情趣，并从中汲取灵感，思考如何在当代语境下重塑和发展这一宝贵的艺术遗产。第一章：溯源——中国人物画的滥觞与发展本章将追溯中国人物画的起源，从史前岩画中的原始形象，到商周青铜器、战国帛画的早期人物叙事，勾勒出中国人物画早期发展的脉络。我们将重点梳理汉唐时期人物画的辉煌成就，如汉代画像石、壁画中的现实主义精神，以及唐代阎立本、吴道子等大家的人物画风格，解析其写实技法与神韵表现的独特魅力。晋唐时期佛教艺术对人物画的深刻影响，以及顾恺之“以形写神”的艺术理念，也将是本章探讨的重点。第二章：形神兼备——古典人物画的审美范式这一章将深入剖析中国古典人物画的核心审美追求——“形神兼备”。我们将围绕“以形写神”的艺术理论，结合具体的绘画作品，阐释古人如何通过人物的姿态、表情、服饰、背景等细节，传达人物的内在气质、精神状态乃至性格命运。从曹不兴的“神妙”到顾恺之的“迁想妙得”，再到张僧繇的“笔才一绝”，我们将一一解读这些大师笔下人物的神韵是如何被赋予的。同时，本章还将探讨不同历史时期人物画所呈现的风格差异，如魏晋的清逸、唐代的雍容、宋代的雅致，以及明清人物画的世俗化与生活化倾向。第三章：意境营造——古典人物画的情感表达与文化内涵中国古典人物画不仅仅是人物形象的描绘，更是意境的营造。本章将重点研究古人如何在人物画中融入山水、花鸟、建筑等元素，构建出富有诗意和哲理的画面。例如，人物的站姿、手势、眼神如何与环境互动，烘托出特定的情感氛围；山水景致如何作为人物心境的映衬，达到“情景交融”的艺术效果。我们将解析东晋顾恺之《洛神赋图》中飘逸灵动的仙姿与凄美动人的情感，以及唐代周昉《簪花仕女图》中婉约闲适的贵族生活。此外，本章还将触及中国古典哲学（如道家、儒家思想）对人物画意境表达的影响，以及文人画对人物画的审美趣味的渗透。第四章：技法精粹——古典人物画的笔墨与色彩尽管本书不教授现代工笔技法，但理解古典人物画的笔墨与色彩运用，对于我们理解其艺术精髓至关重要。本章将回顾中国古典人物画在用笔、用墨、设色等方面的独特追求。我们将探讨线条的“骨法用笔”，如曹霸的“骨力”，以及张彦远的“线分乎春秋”。对于墨的运用，如李公麟的“白描”，以及水墨渲染的层次感，都将进行扼要的介绍。在色彩方面，我们将分析古典人物画中矿物质颜料的特点，以及“色不掩白”、“淡彩”、“重彩”等不同设色方式所带来的视觉效果和情感表达。虽然不深入教学，但对这些基本功的了解，有助于读者更深层地欣赏古代作品。第五章：传承与变革——古典人物画的现代回响本章将视线转向当下，探讨中国古典人物画在现代社会的传承与发展。我们将审视近现代以来，一批艺术家如何借鉴、融合西方绘画技法，并在中国传统人物画的基础上进行创新，形成新的艺术风格，如林风眠、蒋兆和等大家的人物画探索。同时，我们也将反思在快速发展的时代背景下，古典人物画所面临的挑战与机遇。如何在保留民族艺术特色的同时，赋予其新的生命力，使其与现代社会审美相契合，是本章探讨的核心议题。我们将鼓励读者从古典人物画中汲取养分，结合自身的艺术理解和时代精神，探索属于自己的创作路径。结语：意境永恒，精神不息本书旨在为读者提供一个认识和理解中国古典人物画的独特视角。它不是一本操作手册，而是一次心灵的旅程，一次对民族艺术瑰宝的深度对话。我们希望通过对中国古典人物画意境、精神、文化内涵的解读，能够激发读者对民族艺术的自觉认同和深刻思考，并为当代人物画的创新发展提供丰富的精神滋养。古典人物画的魅力，在于其永恒的意境和不息的精神，期待每一位读者都能从中找到属于自己的感悟与启迪。

作者简介

邵鸿萍，又名鸿平，1957年9月生于天津，毕业于天津美术学院，现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，天津美术家协会理事。

主要获奖作品：

1997年《为了灾区》入选全国写生画大展

2001年《太行杨槐穿天图》荣获全国人物画银奖

2002年《春色岂知心》荣获全国工笔画大展铜奖

2003年《太行风情》荣获中、日、韩美术大展金奖

2004年《花样年华》荣获全国第二届人物画大展优秀作品奖

2004年《根系大山中》荣获日本国际水墨画展金奖

2005年《飞歌故园情》荣获第二届“菜乡情”全国中国画提名展优秀作品奖

2006年《自问》荣获中国美协首届高研班毕业作品展优秀作品奖

2007年《采风》荣获第三届中国美协会员大展优秀作品奖

目录信息

中国绘画的语言特点1、气韵生动2、以线造型3、散点透视4、计白当黑学习中国工笔人物画1、工笔画的勾线训练基础勾线训练2、线描的基本笔法和组织3、临摹借鉴4、传统与写实线条造型对比传统与写实面部五官表现现代中国人物画写生1、观察2、构思3、落墨4、二度创作5、速写工笔人物画的创作1、过稿2、勾线3、打墨底4、染色(1)分染(2)统染(3)洗色(4)罩染工笔人物画的特殊技法1、干染法2、注水法3、遮挡法工笔人物画的工具和材料
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