具体描述
One of the most influential books on colour ever published, Josef Albers' "Interaction of Color" is a masterwork. Originally issued in 1963 as a limited-edition set of commentary and 150 silkscreened colour plates, the book introduced generations of students, artists, designers, and collectors to Albers' unique approach to complex principles. While the original publication has long been out of print, this beautiful new edition now brings Interaction back into classrooms, studios, and on to bookshelves, where it will find an eager new audience. Lavishly produced as a two-volume slipcased set, this book replicates Albers' revolutionary exercises, explaining concepts such as colour relativity and vibrating and vanishing boundaries through the use of colour, shape, die-cut forms, and movable flaps that illustrate his astonishing demonstrations of the changing and relative nature of colour. Also included for the first time are new studies from the Albers archive, produced by the artist's students in the early 1960s. A celebration of Albers' legendary achievements, this beautiful publication is an essential addition to any serious art library.
作者简介
目录信息
读后感
其他的色彩构成书籍是从理论的角度入手，很少有实践的部分。这本包豪斯教师阿尔伯斯的构成书则刚好相反，整本书里从未提及色彩的物理特征，波长，反折射效果等等。从开始就着手实践，在我而言，还是比较习惯倾向于理论性的色彩构成。 毕竟这些实践有时候让人无从下手。 以下...
评分译者差评。这种译著可怕的地方就是，不对比原文的话，乍一看译得像模像样言之凿凿，在书店匆匆翻阅一下可能就买了，回家真的精读起来，仔细一推敲就会发现其错漏百出前言不搭后语，逻辑不通，有些句子甚至因为译者根本没读懂原文，导致没有真正的意义，只是辞藻的堆砌。如果对...
评分学画画，上轻微课（[www.qingwk.com]）原创教程适合无美术基础或者没有经过正规专业基础培训的人群. 最齐全、最系统的高清网络教程！由基础、色彩、人体、场景、职场、高级系列组成，涉及到素描. 基础、人体结构、透视、肌肉画法、五官画法、手脚画法、人体体块、毛发的画法、...
评分色彩的共性与特性： 1.色彩的轻重感 色彩的轻重感一般由明度决定。高明度具有轻感，低明度具有重感。白色最轻，黑色最重。色调中，低明度的配色具有重感，高明度具有轻感。 2.色彩的冷暖 红、橙、黄常常让人联想到太阳与火热。蓝青色让人想到碧海蓝天。色彩的冷暖也与明度、纯...
用户评价
这本书的内容深度和广度令人叹为观止，它成功地将晦涩的艺术史与严谨的科学观察融为一炉。我必须承认，一开始我对这种“科学化”的色彩分析持保留态度，总觉得艺术创作应该更多依赖直觉。然而，作者通过大量的案例和历史参考，证明了伟大的艺术家们，无论是有意识还是无意识，都在遵循着某些底层规律。书中对马蒂斯、莫奈等大师作品色彩运用的解析，简直是庖丁解牛，清晰地揭示了他们如何运用色彩的“重量感”和“温度感”来引导观众的情绪。更让我印象深刻的是，作者并没有止步于理论说教，而是设计了一系列极富启发性的实验性练习，让你亲手去体验色彩的“性格”。这种“做中学”的方式，极大地巩固了学习效果，让我对色彩的感知力得到了显著的提升。对于任何严肃的视觉工作者来说，这不再是一本可有可无的参考书，而是构建自己视觉语言的基石。
评分这本书的价值，在于它超越了简单的“如何搭配颜色”的初级阶段，直接进入了“色彩心理学”的腹地。它没有直接告诉你“红色配绿色是撞色”，而是通过观察，让你自己得出结论：在特定的明度下，这两种颜色会相互“吞噬”对方的亮度。这种引导式的教学方法，培养的是一种主动的观察习惯。我尤其欣赏作者对非西方艺术中色彩观念的引入，这使得整本书的视野更加开阔，避免了陷入欧洲古典艺术的局限。它让我开始思考，光线、环境、甚至是观看者的文化背景，是如何共同作用于色彩的最终呈现。读这本书，与其说是学习知识，不如说是一种思维模式的重塑，它迫使你停下来，真正慢下来，去捕捉那些日常生活中被我们匆忙略过的光影和色彩的变幻。这绝对是能改变你观看世界方式的一本书。
评分天啊，我刚读完这本《色彩的交互作用》，简直是一场视觉的盛宴！这本书不仅仅是关于色彩理论的教科书，更像是一本引人入胜的视觉哲学之旅。作者用极其细腻的笔触，探讨了色彩在不同背景下如何相互影响，以及它们如何在我们的大脑中“对话”。我特别喜欢它对“同时对比”效应的深入剖析，那种微妙的色彩差异，如何在相邻的色块之间产生出乎意料的视觉振动感，让人忍不住拿起颜料盘亲手去试验。书中的插图精美绝伦，每一页都仿佛是精心设计的艺术品，引导着读者去“看”颜色，而不是仅仅“识别”颜色。阅读过程中，我仿佛被带入了一个由光线和颜料构筑的奇妙世界，对于我过去在平面设计和绘画中遇到的色彩困惑，这本书提供了全新的、近乎冥想式的解答。它教会了我，色彩的“真实”不在于色卡上的数值，而在于它与其他色彩的动态关系之中。读完合上书本，我看向窗外的天空，那种蓝色似乎都变得更深邃、更有层次感了。这绝对是一本值得反复品读的经典之作。
评分说实话，这本书的排版和装帧设计本身就是对色彩和谐美学的一种实践。纸张的选择、油墨的印刷质量，都体现出对“视觉体验”本身的尊重。但抛开这些外在的包装，其核心内容简直是一场对人类视觉系统的温柔“黑客攻击”。它彻底颠覆了我对“纯色”的理解——世界上根本不存在孤立的颜色，每一个色彩都是一个社交体，它的外观完全由它所处的社群决定。书中对于“色相、明度、纯度”这三大要素在实际应用中的微妙权衡，讲解得极其透彻，特别是当这三者发生冲突或协作时产生的视觉张力。我发现，许多设计作品之所以失败，往往是因为忽略了这种张力管理。这本书提供了一套清晰的工具箱，让你能够精确地调配和控制这种张力，避免画面变得过于沉闷或过于刺耳。我感觉自己像是拿到了一份关于如何“指挥”色彩交响乐的乐谱。
评分这本书的语言风格非常独特，它既有学术的精准，又不失诗意的流畅，读起来完全没有枯燥感。作者似乎深谙色彩的魔力，他的文字本身就充满了对比和韵律。我最喜欢的一点是，它将色彩的“温度”与“空间感”紧密联系起来。冷色系如何使物体后退，暖色系如何推进，这不仅仅是经验之谈，书中都有扎实的视觉依据来支撑。对于室内设计和服装设计领域的同行来说，这本书简直是一本“空间色彩魔法书”。我尝试用书中介绍的色彩“呼吸”法则去审视我自己的工作室，立刻发现了先前布局中色彩重量分配不均的问题，调整之后，整个房间的氛围都变得更加平衡和舒适。这本书的魅力在于，它让你在阅读的同时，就在不自觉地进行着一场场关于视觉平衡与和谐的深刻实践。强烈推荐给所有对美有追求的人。
评分Albers色彩实践，《向方形致敬》。
评分看到一本半价二手的，果断收了。图版堪称上品，没见过Albers本人监制的丝网印刷初版，但据说耶鲁这个重印本已相当接近当初的限量发行本。色彩理论的书颜色印对了文字部分理解起来就容易得多。图片数量也比国内引进的平装小开本多不少。
评分Albers色彩实践，《向方形致敬》。
评分Albers色彩实践，《向方形致敬》。
评分2020-6 於曼岛寓所
