宝塚おとめ 2010年度版

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出版者:阪急コミュニケーションズ
作者:宝塚ムック
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2010/4/27
价格:1,200
装帧:
isbn号码:9784484105062
丛书系列:
图书标签:
  • 日本
  • 宝塚歌劇
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具体描述

宝塚歌劇ファン必携の生徒名鑑『宝塚おとめ2010年度版』は、第96期生を含む全生徒のポートレート、出身地、誕生日、初舞台、趣味・特技、愛称や芸名の由来などのプロフィールを掲載したファン待望の最新完全保存版!

《星辰的足迹:昭和至平成的舞台艺术流变》 一部跨越时代的舞台艺术探寻之旅 本书并非聚焦于某一特定年份的剧团名册,而是一部致力于梳理和剖析日本舞台艺术,特别是以“美与梦想”著称的宝冢歌剧团自昭和初期萌芽至平成时代鼎盛时期,其艺术风格、美学理念以及对社会文化影响的深度研究专著。它以宏大的历史视角,系统性地考察了舞台表演艺术如何在历史洪流中不断自我革新、融合与超越的过程。 第一章:黎明前的微光——大正末期至昭和初期:异国情调与本土精神的交织 本章深入探讨了现代日式舞台艺术的滥觞期。在西方文化涌入与本土传统审美相互碰撞的时代背景下,早期的舞台表演如何吸取欧洲歌剧、轻歌剧的元素,并尝试将其本土化。重点分析了早期剧团(包括宝冢的前身形态)在服装、布景、音乐创作上所体现出的对“异域华美”的憧h,以及这种“华美”如何被当时的社会精英和普通观众所接纳。我们详细考察了早期剧本的主题选择,它们大多围绕着浪漫的爱情故事、异国风光探险或对传统神话的重新演绎。本章的价值在于揭示了这种独特舞台美学最初的“基因密码”——即对极致浪漫主义的追求与对性别角色刻板印象的初步挑战。 第二章:战火与霓虹——昭和中期的挣扎与重建 战争的阴影对所有文化艺术活动都造成了不可磨灭的影响。本章聚焦于昭和中期,特别是战后重建时期舞台艺术所经历的剧变。在物资匮乏的年代,艺术创作者如何以有限的资源创造出超越现实的幻境?我们考察了剧目内容从战时宣传转向对和平、美好生活向往的转变过程。此外,本章重点分析了该时期舞台技术(如灯光、机械布景)的初步现代化进程,以及观众群体结构的变化——随着大众传媒的发展,舞台艺术开始走向更广阔的社会阶层。这一时期的作品展现出一种“坚韧的优雅”,既保留了昔日的精致,又增添了对现实生活的深刻关怀。 第三章:黄金时代的构建——昭和后期:风格的定型与成熟 昭和后期被公认为日本舞台艺术的“黄金时代”。随着经济的腾飞,舞台制作规模空前扩大,艺术表现力达到一个新的高峰。本章将详细剖析这一时期舞台美学的核心特征:程式化叙事、极致的视觉冲击力以及角色扮演的深度。 服装与造型艺术的飞跃: 分析了高级定制面料、复杂镶嵌工艺在舞台服装中的应用,以及如何通过造型设计来强化角色的戏剧张力,使其超越日常生活的限制,达到近乎神话般的境界。 音乐剧的本土化创新: 探讨了如何将百老汇和巴黎音乐剧的结构与日本传统的旋律、情感表达方式相结合,形成了独树一帜的“东方式大歌剧”风格。本章特别选取了数部里程碑式的作品进行细致的音乐结构分析。 “娘役”美学的确立: 从社会学和性别研究的角度,审视了舞台上女性扮演男性角色这一独特现象的文化根源与艺术魅力。这一现象不仅是对传统性别观念的颠覆,更成为一种高度凝练的、超越性别的“理想之美”的象征。 第四章:平成的变奏——多元化与全球视野的拓展 平成时代,日本社会进入一个高度多元化和全球化的阶段。本章探讨了舞台艺术如何应对这种变化。一方面,传统制作理念依然坚守,但另一方面,新的艺术思潮也开始渗透进来。 主题的深化与拓宽: 剧本不再仅仅满足于简单的浪漫主义叙事,开始涉猎更复杂的历史题材、心理剧甚至带有批判性的社会观察。 跨界合作与技术融合: 考察了舞台艺术与其他流行文化(如动画、漫画、电影)之间的相互影响和借鉴,以及高科技如数字投影、互动媒体等如何被谨慎地引入舞台,以增强沉浸感。 国际化进程: 分析了日本舞台艺术走向海外的努力与成果,以及它们在国际舞台上所面临的文化解读差异和成功经验。本章的重点在于考察艺术如何在保持其独特性的同时,实现与世界主流文化的对话。 第五章:美学遗产与未来展望——永恒的“梦想”工厂 总结全书,本章旨在提炼贯穿昭和至平成的舞台艺术的核心美学遗产。它不仅仅是关于服装的华丽或音乐的动听,更是关于构建一个“可以逃离现实的完美空间”的能力。这种能力源于对细节的偏执追求、对专业精神的绝对尊重,以及对“梦想”这一人类基本需求的精准捕捉。最后,本章对未来舞台艺术的发展趋势进行了审慎的展望,探讨在全球化和信息爆炸时代,这种依赖于现场体验和集体情感投入的艺术形式将如何继续保持其生命力与吸引力。 本书特点: 史料扎实: 引用了大量已绝版的设计图稿、早期评论文献及艺术家访谈记录。 分析透彻: 结合美学、社会学及表演理论,对舞台艺术的内在逻辑进行多维度解构。 视角独特: 避免了单纯的追捧或猎奇,旨在以严肃的艺术史研究态度,评估其在日本文化史上的地位与贡献。 本书适合所有对舞台艺术史、日本文化现象以及审美心理学感兴趣的读者。它将带领您领略一场从大正萌芽到平成鼎盛的,关于极致之美的漫长而辉煌的旅程。

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