À la recherche du temps perdu, tome 5 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Delcourt

作者:Marcel Proust

出品人:

页数:47

译者:

出版时间:2008-10-15

价格:EUR 14.50

装帧:Relié

isbn号码:9782756009629

丛书系列:À la Recherche du Temps Perdu

图书标签:

• 绘本
• 法文
• 法国
• 外国文学
• français
• 马塞尔·普鲁斯特
• 意识流
• 法国文学
• 现代主义
• 长篇小说
• 回忆录
• 文学经典
• 心理描写
• 时间
• 贵族生活

《追忆似水年华：第五卷》之外的世界：精选十九世纪末至二十世纪初欧洲文学与思想图景 本书聚焦于马塞尔·普鲁斯特鸿篇巨制《追忆似水年华》的创作背景与并行发展的思想潮流，深入探究十九世纪末至二十世纪初欧洲大陆在艺术、哲学、社会结构等方面发生的深刻变革。 我们将暂时搁置贡布雷的夏日、斯万的爱情与时间的流逝，转而踏入一个充满张力、期待与不安的时代前沿。 第一部分：美学革命的先声——印象派的余晖与现代主义的勃发 本书的开篇将考察“世纪末”（Fin de siècle）思潮的复杂性。在巴黎，古典主义的庄严正被一种对感官体验的极致追求所取代。我们不会描述德比西音乐的细腻，而是着重分析支撑其美学的象征主义诗歌运动。 拉斐尔·阿尔代尔教授的《感官的几何学：波德莱尔之后与象征主义的内部逻辑》 将作为核心文本。阿尔代尔教授着重探讨了马拉美对“纯粹诗歌”的苛求如何影响了绘画中的色彩运用。在此背景下，我们深入剖析奥斯卡·王尔德在英格兰的短暂辉煌，并非仅仅关注其个人生活，而是将其视为对维多利亚时代道德铁律的一次美学颠覆尝试。他的戏剧中，语言的颠倒与反讽，如何预示了后来意识流文学对既定叙事结构的瓦解？我们会详细对比王尔德的“为艺术而艺术”与稍晚时期现代主义者如戈达尔在理论上的区别与继承。 随后，我们将转向维也纳的“分离派”运动。古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt）那些充满金色装饰和情欲张力的画作，不仅仅是装饰艺术的回归，更是对弗洛伊德精神分析理论在视觉文化中投射的初步反映。我们通过对奥托·瓦格纳建筑理念的分析——他强调功能性与新材料（如钢筋混凝土）的结合——来展示审美趣味如何与工业化带来的物质现实发生碰撞。这不是对现代主义建筑的系统性介绍，而是将其视为特定社会焦虑的物质化体现。 第二部分：理性的重构与形而上学的动摇 如果说艺术界在寻求新的感官表达，那么哲学界则在进行更深层的结构性动摇。本书的第二部分将避开对时间概念的文学探讨，转而关注科学与哲学如何彻底改变了欧洲人对现实的认知。 《论意志与表象之外：叔本华的遗产与尼采的“超人”实践》 这一章节，将聚焦于尼采哲学对欧洲知识分子阶层产生的冲击力。我们重点考察“上帝之死”的宣告如何在德语区知识分子中间引发的认识论危机。这本书将避免将尼采简单地浪漫化，而是将其视为对黑格尔式历史进步观的一次猛烈批判。我们详细分析他的“权力意志”概念如何被不同的政治光谱所挪用和误读，尤其是在一战前夕的社会达尔文主义思潮中的表现。 紧接着，我们将转向科学领域的革命。爱因斯坦的狭义相对论在1905年发表后，对科学共同体产生了颠覆性的影响，但本书更关注其对非科学领域知识分子的心理影响。我们探讨物理学上的“观察者效应”如何被心理学家和文学评论家援引，用以论证客观现实的不可及性。例如，柏格森（Henri Bergson）提出的“绵延”（Durée）概念，其核心是对牛顿式线性时间观的批判，这与普鲁斯特（此处不提普鲁斯特）对记忆的探索形成了一种有趣的平行，但本书的重点放在柏格森对直觉的推崇及其对法国教育体系的影响上。 第三部分：社会结构的微观断裂与政治的暗流 一战前的欧洲是一个表面繁荣，内部却充满民族主义、阶级矛盾和帝国主义竞争的火药桶。本书的第三部分将从社会学和政治学的角度，观察这些潜在的断裂是如何运作的。 《帝国阴影下的社会阶层流动：从巴尔扎克的现实主义到布勒赫的城市游牧》 这一研究侧重于城市化进程中，传统贵族阶层（如法国的“旧法兰西”）与新兴资产阶级之间的权力交接。我们分析了社会学家马克斯·韦伯（Max Weber）对官僚制（Bureaucracy）的深刻洞察。韦伯对理性化和“铁笼”的警告，并非仅仅是经济学上的观察，而是对整个西方文明走向非人格化治理的深刻忧虑。本书将详细梳理韦伯对宗教伦理与资本主义精神起源的关联性论述，而非仅仅停留在职业道德层面。 我们还会细致考察第二次工业革命带来的劳动异化问题。果戈理·勃兰特（Georg Brandes）对斯堪的纳维亚文学中“关注当下问题”的呼吁，如何与德国社会民主党的崛起形成呼应？我们分析了工人运动早期如何试图构建一种不同于资产阶级文化的“无产阶级文化”，包括工人歌剧、合作社运动等，这些实践构成了对既有文化霸权的直接挑战。 第四部分：艺术的拓荒者——野兽派与未来主义的激进姿态 本书的最后部分将考察那些直接挑战既定艺术范式的激进派别，他们所采取的姿态比象征主义更为直接和公开地具有颠覆性。 《速度的赞美诗与色彩的暴力：从马蒂斯到塔特林的先驱性探索》 这一章聚焦于对形式的彻底解放。野兽派（Fauvism）对自然色彩的任意使用，被视为对“再现”责任的彻底抛弃，是对视觉的纯粹主观化。我们分析了亨利·马蒂斯（Henri Matisse）如何在色彩的饱和度上寻求一种近乎宗教的和谐感，这与同时期文学中对内在心理景观的深入挖掘形成了对比。 同时，意大利未来主义（Futurism）的激进性则体现在对“过去”的彻底否定和对速度、机器的崇拜上。我们将重点分析菲利波·托马索·马里内蒂（Filippo Tommaso Marinetti）的“自由词语”（Parole in libertà）宣言。这种对语法、句法结构的大规模破坏，展示了一种将文学行为转化为行动（Action）的渴望。这种对速度和暴力的迷恋，如何与即将到来的世界大战的心理预设产生了共鸣，是本书留给读者的深刻思考。 本书旨在勾勒出一个在技术、哲学、审美和政治上都处于临界点的欧洲大陆。这是一个旧秩序崩溃、新秩序尚未成形、所有人都站在悬崖边上眺望未来的时代。我们探讨的，是促成后来一切重大变革的那些土壤与气候。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆