具体描述
打开《陇剧优秀唱腔选》书稿，逐页逐段向下翻检拜读，我的心绪立马被一种历史的记忆和神奇的回首紧紧围裹，就像从陇剧形成的上游，沿着它冲刷、凿空的主干道，顺流而下，缓缓漂浮。尽管我不是“陇剧人”，却是陇剧历史的见证者和宣传者。正是这个缘故，对该书所收入的每一段唱腔，既十分熟悉又知之根底；’它们问世出台的全过程，其所经历的艰难与折腾，还有各自得来的风光与荣耀，差不多我都能够如数家珍地道出个子丑寅卯来。
尤其隐匿在每段唱腔背后的曲作者，不同时期登场出彩的演唱者，还有始终坐在乐池里埋首敬业的乐队指挥和演奏员们，全从遥远的记忆深处奔涌而来。一张张熟悉的面孔，竟都变成一幅幅画面，这画面又在瞬息之间幻化成一尊尊巨大雕像，并以电影闪回的形式，从我眼前相机而过：易炎、邸作人、陈明山，早被世人誉为陇剧音乐的开拓者和奠基人，正是他们.对陇剧艺术事业所持的无私献身精神，才以恬静的心态和毕生精力，用自己的辛劳为陇剧音乐的不断发展延伸打下了基础；贾忠国、史光武、史英杰、郭笑文、姚富汉、田继宁等，承前启后，继往开来，沿着老一辈陇剧音乐工作者踩踏的足迹，不断探索革新，又在板式丰富化、系统化方面功绩斐然；正当英年的后起之秀杨波、王东民、王海阔等，则以全新的思想、现代的品味，不断丰富着陇剧音乐的旋律和唱腔内涵的戏剧表现力，继续探索，继续拼搏。
《丝绸之路上的千年回响：敦煌壁画艺术赏析》 内容提要： 本书以宏大的视角和细腻的笔触，深入剖析了敦煌莫高窟壁画艺术的博大精深。内容涵盖敦煌壁画自十六国时期至元代近千年的发展脉络，重点探讨了不同历史阶段的艺术风格演变、题材内容的宗教内涵与世俗表达，以及其所蕴含的多元文化交融特质。全书辅以大量高清、精选的壁画线描图、局部特写和彩色摹本，旨在为读者提供一本集学术性、鉴赏性和普及性于一体的敦煌艺术殿堂之门。 第一章 盛世的火焰：初探敦煌艺术的滥觞与确立（十六国至北魏） 本章聚焦于敦煌石窟艺术的开创阶段。我们将追溯佛教自印度、中亚传入河西走廊的文化轨迹，解析敦煌早期壁画（如莫高窟第275窟、北魏时期的洞窟）如何吸收犍陀罗艺术、笈多艺术的元素，并逐步融入本土的审美趣味。重点分析“禅意”的表达，包括早期佛像的造型特点——如褒衣博带的飘逸感、面容的稚拙与肃穆，以及飞天形象的初现与演变。同时，阐述这一时期“本生故事”和“因缘故事”的叙事母题，它们如何成为佛教教义最直接、最生动的视觉教材。本章尤其关注壁画色彩的矿物基础，分析其耐久性的科学奥秘。 第二章 雄浑与典雅的交织：盛唐气象下的艺术巅峰（唐代早期至中期） 盛唐，是敦煌艺术最为辉煌的时期。本章将细致描摹唐代壁画的恢弘气势与圆润典雅。从初唐向盛唐的过渡，可以看到线条的日益流畅和体量的日益饱满。核心篇幅将留给盛唐的代表性洞窟，如莫高窟第158窟、第172窟等。我们将深入解析“说法图”的布局结构，唐代佛像面部的丰满、神情的宁静与威严；重点剖析“飞天”形象的极致变化——从早期相对僵硬的线条，演变为肌肉舒展、衣袂飘举、宛若凌空蹈虚的“凌空飞举”姿态，这一艺术成就代表了中国古典人物画的顶峰之一。此外，本章还将详述唐代世俗生活题材的介入，如供养人画、乐舞百戏图，它们为我们重建了千年以前河西走廊的社会风貌。 第三章 变革与张力：中晚唐的风格转向与地域特色（唐代晚期至五代） 进入唐代中晚期，随着藩镇割据与敦煌政权的更迭，壁画艺术开始显现出微妙的地域性和情感张力。本章考察了“经变画”题材的深化与复杂化。经变画，作为佛教经典思想的视觉化呈现，在这一时期达到了叙事的高峰。我们将通过对比不同时期的“弥勒经变”或“法华经变”，观察画家如何通过构图的繁密、人物的层次叠加，来营造强烈的宗教氛围和戏剧冲突感。同时，本章关注五代时期（归义军政权）壁画的特点——在继承唐代技法的基础上，融入了更多本地画师的个人情感，线条趋于劲健，色彩运用更显浓烈与对比强烈，预示着下一阶段的变革。 第四章 异域的融合与线条的叙事：西夏与元代的多元景观 西夏与元代是敦煌艺术接受外部影响最显著的时期。西夏壁画（如莫高窟第465窟、第492窟）展示了强烈的异域色彩，服饰纹样、面部特征带有明显的党项民族印记，构图趋向于平面化和程式化，但其对细节的描绘却毫不含糊。进入元代，随着蒙古帝国的统一，藏传佛教的元素大量涌入，特别是密宗题材（如“坛城”图）的出现，极大地丰富了敦煌的表现手法。本章将重点分析元代壁画中藏式唐卡风格与中原传统绘画技巧的融合，这种融合不仅体现在色彩的运用上（如大量使用金彩），更体现在密宗仪轨图像的精确表达上，展现了敦煌作为文化十字路口的最后一次艺术辉煌。 第五章 艺术的密码：技法、材料与保护的现代回响 本书的结语部分，将暂时脱离历史叙事，聚焦于壁画艺术本身的“技术层面”。我们将探讨敦煌壁画所使用的矿物颜料的来源与配比，例如石青、石绿、朱砂的取用，以及“晕染法”、“分层设色法”等传统中国画的技法在壁画中的应用。最后，我们展望当代对敦煌艺术的保护工作，介绍壁画脱落、起甲、盐渍化等病害的成因，以及现代科技在文物保护中的前沿应用，强调传承与保护对于留住这份人类共同遗产的重要性。 本书特色： 全景式梳理： 覆盖十六国至元代近千年的艺术演变，脉络清晰。 图像学导览： 深度解读佛教故事、经变画的视觉语言和符号意义。 材料科学视角： 探讨壁画的材料构成及其对色彩美学的影响。 精美图版： 附录精选数百幅壁画高清图片和专业线描图，便于鉴赏与临摹学习。 本书适合艺术史研究者、佛教文化爱好者、美术专业学生以及所有对中国古代文化抱有浓厚兴趣的读者。通过阅读本书，读者将得以穿越时空，直抵那座凝固在戈壁大漠中的艺术宝库，聆听千年前的色彩与线条所奏响的恢宏史诗。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有