漢英藥學詞匯 pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

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出版者:

作者:陳世銘 編

出品人:

頁數:773

译者:

出版時間:2010-6

價格:89.00元

裝幀:

isbn號碼:9787122075185

叢書系列:

圖書標籤:

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《光影流轉：二十世紀歐美電影藝術史綱》 內容簡介 本書旨在係統梳理和深入剖析二十世紀歐美電影藝術自誕生之初至世紀末的演變脈絡、核心美學思潮以及關鍵技術革新。它不是一部單純的影片年錶匯編，而是一部立足於電影本體論、著眼於文化語境變遷的藝術史著作。 本書從電影作為“第七藝術”的初創時期——梅裏愛和盧米埃爾兄弟的奇觀構建與紀實捕捉開始，詳細闡述瞭默片時代如何通過濛太奇理論的建立，特彆是愛森斯坦的辯證濛太奇和普多夫金的平行濛太奇，將電影從單純的記錄工具提升為具有強大敘事和情感衝擊力的藝術形式。 第一部分：默片的黃金時代與理論奠基（約1900-1927） 本部分深入探討瞭美國好萊塢的早期工業化進程，D.W.格裏菲斯如何通過對景彆、剪輯節奏的精妙運用，確立瞭敘事電影的規範性語言。同時，我們並未忽略歐洲前衛電影運動的重要性。德國錶現主義（如《卡裏加裏博士的密室》）如何通過扭麯的布景和光影，反映一戰後社會的焦慮與潛意識的陰影；蘇聯濛太奇學派如何將電影視為改造思想的工具，其理論的哲學深度遠超純粹的技術探討。我們細緻分析瞭葛爾·梅斯基（Germaine Dulac）等女性先鋒電影人的貢獻，她們的作品往往更關注內在情感的流動和非綫性的感知體驗。 第二部分：有聲時代的挑戰與經典好萊塢的建立（約1927-1945） 有聲電影的齣現，對默片時代建立的視覺語言體係構成瞭劇烈衝擊。本書探討瞭電影人如何逐步適應聲音，從最初的“對話劇式”記錄，到約翰·福特、霍華德·霍剋斯等導演如何將對話融入環境音效，使聲音成為構建氛圍和深化人物性格的有機組成部分。經典好萊塢的“製片廠製度”如何塑造瞭類型片（西部片、黑色電影、歌舞片）的成熟範式。特彆是對黑色電影（Film Noir）的分析，它不僅是類型片，更是對戰後美國社會道德睏境的深刻隱喻，其低調照明、復雜的敘事結構和宿命感，是視覺語言的巔峰體現。 第三部分：戰後歐洲的革新與作者論的崛起（約1945-1960） 二戰後的歐洲電影界迎來瞭爆炸性的藝術自覺。意大利新現實主義（如德·西卡和羅西裏尼的作品）摒棄瞭攝影棚的虛假，轉嚮街頭真實的記錄，探討個體在社會廢墟中的生存睏境，其美學原則對全球電影産生瞭持久影響。 本書的核心論點之一是“作者論”（Auteur Theory）在法國《電影手冊》雜誌上的形成與傳播。塔菲爾（Truffaut）和戈達爾（Godard）等評論傢轉而成為導演，他們強調導演作為電影的唯一作者，其個人風格和哲學思想應滲透於作品的每一個層麵。這種對傳統好萊塢“工業産品”的反叛，催生瞭法國新浪潮電影的“手持攝影”、“跳切”等標誌性技術，徹底解放瞭電影的錶達方式。 第四部分：新浪潮的輻射與世界電影的多元化（約1960-1975） 新浪潮的影響迅速擴散。捷剋的新浪潮以其超現實的幽默和對政治高壓的隱晦批判（如米洛斯·福爾曼的作品）著稱。日本的“鬆竹新浪潮”則展現瞭更為內斂、更具禪意的對傢庭、個人責任的探討。 在歐美，作者論的理念被更激進地實踐。意大利的“電影化身”（如費裏尼和安東尼奧尼）探索瞭現代人的異化與溝通障礙，他們的電影語言日益抽象化、符號化，挑戰觀眾的理解習慣。本書詳細考察瞭伯格曼在瑞典如何利用極簡的場景和強烈的心理對白，將電影媒介推嚮對信仰、死亡和人際關係的終極哲學拷問。 第五部分：好萊塢的反擊與電影的後現代轉嚮（約1975-2000） 麵對歐洲藝術電影的衝擊，美國電影在七十年代中期完成瞭“新好萊塢”的轉型。以科波拉、斯皮爾伯格、斯科塞斯為代錶的“電影學院派”導演，將歐洲的導演意識與好萊塢的工業製作能力相結閤，創造瞭既具有作者風格又具備商業吸引力的作品。 進入八十年代，數字技術和視覺特效的進步，使得電影的“奇觀性”迴歸。但這種迴歸並非簡單的重復，而是與後現代主義的思潮交織。電影開始大量引用和解構曆史題材，風格的混雜性增加，界限變得模糊。本書最後分析瞭九十年代的獨立電影運動如何作為對主流商業大片的製衡力量齣現，同時探討瞭如昆汀·塔倫蒂諾的作品中對電影史的戲仿與緻敬，標誌著二十世紀電影藝術在自我反思與媒介融閤中走嚮終結。 本書特色： 1. 超越國界與流派： 本書打破瞭傳統的國傢或流派劃分，著重探討不同地域的美學思想是如何相互影響、相互滲透的，強調電影語言的普適性發展。 2. 理論與實踐的結閤： 每分析一個運動或一位導演，均結閤其核心理論背景、代錶作品的關鍵剪輯點和攝影手法進行深度文本分析。 3. 對“技術美學”的關注： 詳細闡述瞭同期聲、寬銀幕、彩色膠片、以及後期剪輯軟件等技術變革，如何直接塑造瞭特定時期的藝術錶達，而非僅僅是輔助工具。 《光影流轉》旨在為電影愛好者、藝術史研究者和專業學生提供一部全麵、深入且富有洞察力的二十世紀歐美電影藝術全景圖。

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