Printemps 1965. Anne, la narratrice, a dix-huit ans quand elle rencontre le cinéaste Robert Bresson. Cette entrevue a été organisée par son amie Florence, laquelle tenait le premier rôle dans Le procès de Jeanne d’Arc. Persuadée que Anne est l’actrice idéale pour interpréter Marie dans Au hasard Balthazar, le prochain film du maître, Florence la pousse à auditionner malgré sa complète inexpérience. Au fil des séances d’essai, la présence d’Anne, son attitude, sa voix convainquent Robert Bresson de la nécessité de ce choix. Mais Anne est encore mineure, et il s’agit de faire accepter le projet à son grand-père, François Mauriac. Heureusement pour elle, ce dernier mesure toute l’importance de cette opportunité.
Pendant plus d’un mois, Anne va faire l’expérience d’un plateau de cinéma. Robert Bresson, lui, instaure un jeu ambigu, entre séduction et domination. Bien que repoussant ses avances, Anne subit son emprise psychologique et le magnétisme de son génie artistique. L’actrice sent qu’une métamorphose s’opère en elle, suscitée par des désirs puissants mais confus, qui exacerbent sa sensibilité.
Un week-end, elle décide de coucher avec un jeune type de l’équipe, afin de calmer son hypersensibilité. Une étape fondamentale vient d’être franchie. Son caractère s’affirme, elle ose tenir tête à Bresson, renversant le rapport de séduction en sa faveur, tout en découvrant, jour après jour, la magie du métier d’acteur. À la fin de l’été, le film terminé, Anne sait qu’un avenir est désormais possible.
La narration est dense, tendue, précise dans la description des émotions qui habitent cette jeune fille devenue, en l’espace d’un été, une « jeune femme ». Ce roman initiatique nous entraîne au passage dans l’univers singulier du septième art et nous fait découvrir l’un des créateurs les plus talentueux du cinéma français, qui aura été, pour la narratrice, à la fois un Pygmalion et un étrange séducteur.
Anne Wiazemsky (born 14 May 1947 in Berlin, West Germany) is a French actress, of the Russian Rurikid family of Princes Vyazemsky-Counts Levashov. Through her mother, she is the granddaughter of François Mauriac. She appeared in Robert Bresson's Au hasard Balthazar (1966) and in Godard's films La Chinoise (1967) and Week End (1967). She was married to Jean-Luc Godard between 1967 and 1979; they divorced.
Wiazemsky is also an author. She has written several novels: Canines (1993), Une Poignée de Gens, Aux Quatre Coins du Monde and Hymnes à l’Amour (1996). The 2003 film All the Fine Promises, directed by Jean-Paul Civeyrac and starring Valérie Crunchant and Bulle Ogier, is based on Hymnes à l'Amour. Her 2007 novel, Jeune Fille, is based on her experience starring in Au hasard Balthazar at the age of 18.
这是一段少女的亲身经历,一个属于夏天的,投射进真实的斑驳梦境。 我们每个人都曾经幻想过这样一种人生:逃离按部就班的生活、庸碌世俗的家庭、灰暗压抑的校园,去干一件不是什么人随便都能尝试的事情。我们想成为故事的女主角,而不是生活的路人甲;过一段标新立异的日子,找...
评分这是一段少女的亲身经历,一个属于夏天的,投射进真实的斑驳梦境。 我们每个人都曾经幻想过这样一种人生:逃离按部就班的生活、庸碌世俗的家庭、灰暗压抑的校园,去干一件不是什么人随便都能尝试的事情。我们想成为故事的女主角,而不是生活的路人甲;过一段标新立异的日子,找...
评分这是一段少女的亲身经历,一个属于夏天的,投射进真实的斑驳梦境。 我们每个人都曾经幻想过这样一种人生:逃离按部就班的生活、庸碌世俗的家庭、灰暗压抑的校园,去干一件不是什么人随便都能尝试的事情。我们想成为故事的女主角,而不是生活的路人甲;过一段标新立异的日子,找...
评分这是一段少女的亲身经历,一个属于夏天的,投射进真实的斑驳梦境。 我们每个人都曾经幻想过这样一种人生:逃离按部就班的生活、庸碌世俗的家庭、灰暗压抑的校园,去干一件不是什么人随便都能尝试的事情。我们想成为故事的女主角,而不是生活的路人甲;过一段标新立异的日子,找...
评分这是一段少女的亲身经历,一个属于夏天的,投射进真实的斑驳梦境。 我们每个人都曾经幻想过这样一种人生:逃离按部就班的生活、庸碌世俗的家庭、灰暗压抑的校园,去干一件不是什么人随便都能尝试的事情。我们想成为故事的女主角,而不是生活的路人甲;过一段标新立异的日子,找...
我是在一个阴雨连绵的周末开始读这本书的,老实说,开头部分的气势并不如我预期的那么磅礴,甚至带着一种令人不安的平庸感。故事的主角似乎在不断地做着一些微不足道、毫无意义的选择,比如今天去哪条街买面包,或者应该穿哪件颜色不太扎眼的衣服。这种对“日常琐碎”的放大处理,让我一度怀疑自己是否选错了一本书。它没有跌宕起伏的情节,没有戏剧性的冲突,更没有传统意义上的英雄主义。但随着我深入其中,我开始意识到,作者的意图或许根本就不在于讲述一个“伟大的故事”,而是在描绘一种“存在的状态”。这种状态是粘稠的、缓慢的,充满了妥协与自我审查。书中对环境的描写极其出色,无论是那栋总是漏水的公寓,还是那条被灰尘覆盖的街道,都仿佛成为了主角性格的延伸和外化。我感觉自己不是在阅读一个故事,而是在参与一场漫长而无声的心理治疗。这种沉浸感是极其强大的,以至于读完最后一页后,我需要花很长时间才能重新适应外部世界的喧嚣和色彩,那种书中弥漫的、略带霉味的灰色调似乎还残留在我的视网膜上。
评分这本书的语言风格像是一场精心编排的、结构复杂的古典乐章,每一个句子都有其精确的音高和节奏感,尤其擅长使用长句和复杂的从句结构来营造一种庄严而略带疏离的距离感。作者对于词汇的选择极其讲究,时常能发现一些罕见但用得恰到好处的词语,为平淡的场景增添了一层晦涩的诗意。我印象最深的是其中对于“等待”这一主题的探讨。书中反复出现“等待日出”、“等待信件”、“等待一个明确的信号”的意象,但作者从未给出任何明确的解答或高潮,一切都悬置在“将要发生”的预期之中。这种文学上的“留白”,对于习惯了快节奏叙事的现代读者来说,无疑是一种挑战,它要求读者必须放慢语速,细细咀嚼每一个修饰语,去体会那些话语背后隐藏的巨大虚空。初读时,我感到有些吃力,像是在迷雾中摸索,但我坚持了下来,到中段时,我开始沉浸在这种缓慢的、冥想式的阅读体验中,它迫使我反思自己生活中那些被匆忙略过的时间碎片。这本书更像是一面古老的镜子,它反射出的光线是黯淡的,但却异常清晰,照见了人性中那些不愿被承认的惰性和对确定性的恐惧。
评分从叙事结构的层面来看,这本书采用了非常大胆的、近乎意识流的非线性叙事手法,尤其是在中间部分,时间感几乎是完全瓦解的。过去的回忆、当下的感知、甚至是对未来可能性的短暂设想,像碎片一样互相碰撞、重叠。这种处理方式无疑极大地丰富了文本的层次,使得人物的心理活动呈现出一种非常立体和矛盾的样貌。例如,一个人物可能在对另一个人说着客套话的同时,内心正在激烈地回忆起童年时一次被遗弃的经历,而作者巧妙地将这两个平行的意识流并置,用分段符或不同的字体格式来区分,非常考验读者的专注力。我必须承认,这要求读者具备极高的阅读耐性和理解能力,初读时我经常需要回溯前几页来确认自己是否错过了关键的线索。但一旦适应了这种错综复杂的结构,你会发现其中蕴含着巨大的智力上的乐趣,它让你感觉到自己正在参与解构一个复杂的谜题,而不是被动地接收信息。这本书绝对不是那种可以边喝咖啡边随便翻阅的读物,它需要你全神贯注,用脑力去追踪那些隐藏在文字迷宫中的逻辑暗线。
评分这本书的叙事节奏简直令人窒息,作者用一种近乎冷酷的精准度,描绘了那个特定时代背景下,个体灵魂被社会洪流裹挟的无助与挣扎。开篇的几章,如同慢镜头下的特写,聚焦于主角日常生活的细微之处——清晨厨房里食物散发出的那种带着湿气的、陈旧的气味,被阳光斜射进来时,空气中悬浮的微尘的舞蹈。我尤其欣赏作者在处理人物内心独白时的那种克制,她从不直接告诉我们“她很痛苦”或者“她很迷茫”,而是通过她走路的姿态,她与他人交谈时眼神的闪躲,以及她反复整理那些根本不需要整理的物品的习惯,将那种深层、难以言喻的焦虑层层剥开。这种“展示而非告知”的技巧,使得人物的真实感跃然而出,我仿佛能闻到她身上那件洗得有些发白的棉布裙子的味道。然而,随着故事的推进,这种细腻的铺陈有时会显得过于冗长,尤其是在描述那些无关紧要的社交场景时,情节的推进几乎停滞,我有时会忍不住想,这些细节是否真的服务于整体的戏剧冲突,还是仅仅为了营造一种过于浓郁的氛围感。但话又说回来,正是这种近乎偏执的细节堆砌,最终构建出了一个密不透风的、令人透不过气来的生活牢笼,让读者在阅读的过程中,也不自觉地开始感到压抑和窒息,这或许就是作者的高明之处。
评分这本书的魅力,在于它成功地塑造了一种近乎“反高潮”的美学。它避开了所有读者期待的爆发点,而是将所有的能量都沉淀在了角色之间的那些未曾说出口的话语和眼神的交锋之中。我特别欣赏作者对于“沉默”的处理,那些最关键的对话,往往是以沉默结束的,或者仅仅是一个不确定的叹息。人物之间的互动充满了张力,但这种张力不是通过争吵来实现的,而是通过双方都在小心翼翼地维护着某种脆弱的平衡而产生的。比如,有两章内容几乎全部是关于一次下午茶的描写,桌上的茶具、窗外的光线、侍者走动的声音,都被描绘得如同精密仪器般精确,但核心的冲突——关于一个未决的秘密——却从未被挑明。这种极度的克制,反而比任何激烈的冲突都更令人心悸。它揭示了一种深层次的社会性病态:人们为了维持表面的体面,宁愿将真相包裹在层层叠叠的礼仪和习惯之下,任由情感在内部腐烂。对于那些热爱探索人性幽微之处、对社会潜规则有着敏锐洞察力的读者来说,这本书绝对是一份不可多得的珍宝。
评分女主是18岁,我也快18了。读起来有些共鸣吧。简简单单的小说,挺喜欢的。
评分作者很漂亮,经历很真实,十八岁的痕迹。不过不够丰富。
评分故事框架很简单,讲述1965年18岁的少女Anne和大导演Robert Bresson摄拍电影Au hasard Balthazard的经历。但我无法感同身受少女的忧郁,那种être mal dans sa peau,也就无从理解当中的蜕变与成长。
评分笔触很干净简约,那个年纪所烦恼的事情不属于我的世界,看她的描述与感受还是有趣的,里面讲到了第一次接触戈达尔的印象,以及布列松私底下说他太爱卖弄,笑死,“我当然看过杰克伦敦的xx书”,所以安妮一开始是很不喜欢戈达尔的,戈达尔来布列松电影拍摄现场其实是为了偷偷看安妮,因为他一早就被报纸上的她吸引,但他太过害羞,或者是捉摸不透,都没怎么和她说话,安妮会觉得他是个怪人合情合理。还有和戈达尔在一起前同布列松的暧昧关系,第一个男孩,是一种永恒的青春的共振。
评分作者很漂亮,经历很真实,十八岁的痕迹。不过不够丰富。