具体描述
This guide gives advice on selecting a play, auditioning a cast, and creating a stage space, shows how to conduct acting workshops, and demonstrates rehearsal techniques.
Theater Games for Rehearsal: A Director's Handbook
作者简介
Viola Spolin's work in improvisation, along with her emphasis on play as a fundamental, necessary, natural human activity, have made her a central figure in the development of creative drama. Now, with this new CD-ROM, teachers can see her ideas come to life as children act them out. Since Theater Games for the Classroom: A Teacher's Handbook was designed for the teacher with little or no training in the theater, this CD-ROM enhances the step-by-step approach of Spolin's book.
Max Schaefer is a distinguished full-time teacher, actor, programmer, and president of Underdog Educational Software company. He studied and worked with Viola Spolin in the 1980s and has worked and studied with Paul Sills for the past two decades. He leads theater workshops around the country promoting the genius of Viola Spolin and Paul Sills, and he teaches fifth grade at Fenton Avenue Charter School. Schaefer also publishes Young Authors, a writing program that allows children to write and illustrate over 25 kinds of books. He lives in Hollywood, California.
目录信息
读后感
Viola Spolin最早在1985年出版这本书，在其60年代那本名著Improvisation for the Theater之后。给2010年版作序的Rob Reiner，就是经典老片《伴我同行》以及前两年的红片《怦然心动》的导演。Rob Reiner在序言里称Viola Spolin是他的教母，并且聊到1985年拍stand by me伴我同行...
评分Viola Spolin最早在1985年出版这本书，在其60年代那本名著Improvisation for the Theater之后。给2010年版作序的Rob Reiner，就是经典老片《伴我同行》以及前两年的红片《怦然心动》的导演。Rob Reiner在序言里称Viola Spolin是他的教母，并且聊到1985年拍stand by me伴我同行...
评分Viola Spolin最早在1985年出版这本书，在其60年代那本名著Improvisation for the Theater之后。给2010年版作序的Rob Reiner，就是经典老片《伴我同行》以及前两年的红片《怦然心动》的导演。Rob Reiner在序言里称Viola Spolin是他的教母，并且聊到1985年拍stand by me伴我同行...
评分Viola Spolin最早在1985年出版这本书，在其60年代那本名著Improvisation for the Theater之后。给2010年版作序的Rob Reiner，就是经典老片《伴我同行》以及前两年的红片《怦然心动》的导演。Rob Reiner在序言里称Viola Spolin是他的教母，并且聊到1985年拍stand by me伴我同行...
评分Viola Spolin最早在1985年出版这本书，在其60年代那本名著Improvisation for the Theater之后。给2010年版作序的Rob Reiner，就是经典老片《伴我同行》以及前两年的红片《怦然心动》的导演。Rob Reiner在序言里称Viola Spolin是他的教母，并且聊到1985年拍stand by me伴我同行...
用户评价
《Theater Games for Rehearsal》这本书，对我来说，不仅仅是一本关于排练的书，更是一本关于“如何释放表演的潜能”的指南。它所提供的游戏，以一种极其有趣和有效的方式，帮助演员打破束缚，释放内心的创造力。我特别欣赏书中关于“想象力构建”的练习，它鼓励演员去用自己的想象力去填充空白，去创造一个属于自己的戏剧世界。我曾在排练中遇到过一些演员，他们过于依赖剧本的限制，而不敢去自由发挥，但在尝试了书中关于“情境想象”的游戏后，他们逐渐变得更加大胆和有创意。这本书还非常注重“合作与沟通”，它通过一系列互动性的游戏，让演员之间建立起更紧密的联系，并学会如何有效地沟通和协作。我印象最深刻的是书中关于“角色共创”的练习，它要求团队成员共同去构筑一个角色的背景故事和人物关系，这种集体的创作过程，让我感受到了戏剧的魅力所在。这本书的语言风格也十分引人入胜，它充满了活力和热情，仿佛在邀请读者一起加入这场精彩的戏剧探索。
评分这本书的出现，简直是我近期表演学习生涯中的一道曙光。在接触《Theater Games for Rehearsal》之前，我常常感到排练过程有点像在黑暗中摸索，虽然知道目标是好的，但具体步骤和方法却总是模糊不清。这本书就像一个经验丰富的老向导，不仅指明了方向，还细致地规划了路线。它的游戏设计非常巧妙，能够瞬间打破演员之间的隔阂，建立起一种信任和开放的氛围。我尤其喜欢其中关于“非语言沟通”的练习，它迫使我走出舒适区，去倾听和感受身体的语言，去理解那些未说出口的情绪和意图。每一次完成一个游戏，我都感觉自己与角色的连接更深了一层，不再仅仅是被动地去“扮演”，而是真正地去“体验”。书中的讲解清晰易懂，即使是一些比较抽象的概念，也通过生动的例子和循序渐进的步骤得到了很好的阐释。我曾一度认为，要想提升表演能力，必须花费大量时间在理论研究上，但这本书证明了实践的重要性，而且它提供的实践方式是如此有趣和有效，让人在玩乐中就能收获颇丰。它不仅仅是一本指导手册，更像是一次与自己内心深处对话的旅程，让我更加清晰地认识到自己的表演习惯，以及如何去突破和改进。我迫不及待地想将书中介绍的这些游戏应用到我即将开始的排练中，相信它一定会为整个团队带来积极而显著的改变，让排练过程变得更加高效、充满创意，同时也更加令人享受。这本书的价值，远不止于那些具体的游戏，它更在于它所传递的理念：表演是一个探索的过程，而游戏是探索最有效的工具。
评分我必须承认，《Theater Games for Rehearsal》这本书带给我的，远超出了我对一本“游戏手册”的期待。它更像是一本关于“排练的艺术”的著作，将那些抽象的表演理论，巧妙地转化为一系列生动有趣、切实可行的练习。我尤其欣赏书中关于“情境推理”的讨论，它教会我如何从一个简单的指令或物件出发，去构建一个完整的戏剧世界。这不仅仅是表演技巧的提升，更是对想象力和创造力的绝佳锻炼。我记得书中有一个关于“物品赋予生命”的游戏，要求演员通过肢体和声音，让一个普通的物体（比如一把椅子）拥有自己的个性和故事。这个游戏让我深刻体会到，即使是微不足道的细节，也能成为表演的亮点。这本书还非常注重演员的“内在状态”，它提供了一些方法，帮助演员更好地管理自己的情绪，保持专注，并进入到角色之中。这对于那些容易受到外界干扰的演员来说，简直是福音。我曾尝试过书中的一些“专注力训练”的游戏，效果非常显著，让我能够更好地投入到排练中，而不被其他事情分心。这本书的语言风格也非常有感染力，它不是那种冷冰冰的理论说教，而是充满了热情和鼓励，仿佛在与读者进行一次亲切的对话。
评分在我近期阅读的众多戏剧类书籍中，《Theater Games for Rehearsal》无疑是最具启发性和实践性的一本。它不仅仅是一本游戏集，更是一份关于如何高效、有趣地进行戏剧排练的“攻略”。我最欣赏的是书中关于“情境感知”的训练，它教会我如何在瞬间捕捉和理解周围的环境，并以此为基础进行反应。这对于演员来说，是培养敏锐度的关键。我记得书中有一个关于“声音与情绪”的练习，要求演员用不同的声音来表达同一种情绪，这让我更加深刻地体会到声音在表演中的重要性，也学到了如何通过声音来塑造角色的内心世界。这本书的讲解方式也非常独特，它并没有直接给出答案，而是通过一系列的引导和提问，鼓励读者自己去思考和发现。这种“授人以渔”的方式，让我受益匪浅。我曾尝试过书中介绍的一些“即兴情节发展”的游戏，它们不仅锻炼了我的应变能力，更重要的是，让我体验到了创造的乐趣。这本书的价值，在于它能够帮助演员打破惯性思维，激发无限可能。我迫不及待地想将书中的这些方法运用到我的下一次排练中。
评分坦白说，拿到《Theater Games for Rehearsal》这本书的时候，我并没有抱太大的期望，毕竟市面上关于戏剧表演的书籍琳琅满目，真正能够给我带来启发的并不多。然而，这本书很快就颠覆了我的看法。它提供了一种全新的视角来看待排练，将原本可能枯燥乏味的过程变得生动有趣。我最欣赏的是它对“即兴”的强调，许多游戏都鼓励演员在没有预设的情况下做出反应，这不仅锻炼了演员的应变能力，更重要的是，它能够激发演员的创造力，让他们跳出固有的思维模式。我记得书中有一个关于“情境建立”的游戏，它要求演员在极短的时间内，通过有限的道具和信息，构建出一个完整的场景和人物关系。这个游戏对我来说简直是一次“洗礼”，让我明白，即使是最简单的元素，只要运用得当，也能点燃想象的火焰。此外，书中关于“聆听”的练习也给我留下了深刻的印象。在现实生活中，我们常常急于表达自己，却忽略了真正去倾听对方。这本书通过一系列互动性的游戏，让我学会了如何成为一个更好的倾听者，如何捕捉对方的细微之处，并在此基础上做出有意义的回应。这种能力的提升，对于演员来说至关重要，它能够帮助我们更好地理解对手，更好地与角色互动。这本书的出版，无疑是为所有渴望提升表演技巧的演员和导演提供了一份宝贵的礼物，它的实用性和启发性，足以让任何一本枯燥的理论书籍黯然失色。
评分《Theater Games for Rehearsal》这本书，对我而言，是一次关于戏剧排练的“重新发现”。它以一种极其创新的方式，将原本可能严肃枯燥的排练过程，变得如同一次充满惊喜的探索之旅。我尤其赞赏书中对于“肢体表达”的强调，它通过一系列精心设计的游戏，让演员能够更加自由、有意识地运用自己的身体，去传递信息和情感。我曾在一场排练中，团队成员在理解角色动作时遇到了一些瓶颈，但在尝试了书中关于“身体记忆”的练习后，大家对于角色的肢体语言有了更深的理解和掌握，表演也因此变得更加生动。这本书还非常注重“聆听与回应”，它鼓励演员在排练中保持开放的心态，积极地倾听他人的想法，并做出有意义的回应。这种互动式的学习方式，不仅提升了演员的沟通能力，也促进了团队的协作。我印象最深刻的是书中关于“故事链”的游戏，它要求团队成员一个接一个地续写故事，这种集体的创造过程，让我感受到了戏剧的魅力所在。这本书的语言风格也十分吸引人，它充满了热情和鼓励，仿佛在邀请读者一起加入这场精彩的戏剧冒险。
评分《Theater Games for Rehearsal》这本书，对我来说，不仅仅是一本关于排练的书，更像是一本关于“如何成为一个更好的戏剧人”的指南。它所涵盖的游戏，不仅仅是简单的肢体活动，更是对演员内在品质的深度挖掘。我曾经以为，演员最重要的能力就是能够记住台词和走位，但这本书让我认识到，真正重要的，是演员的观察力、感受力以及与他人的连接能力。书中关于“观察与模仿”的游戏，让我学会了如何去捕捉生活中那些转瞬即逝的细节，并将其巧妙地运用到表演中。我发现，当我去观察身边的人，去模仿他们的肢体语言和说话方式时，我对自己所扮演的角色有了更深刻的理解。而且，这些游戏的设计都非常有智慧，它们能够在不知不觉中，提升演员的表演技巧，而演员自己却未必能意识到这一点。这本书的结构也非常合理，它从基础的游戏入手，逐渐深入到更复杂的场景构建和人物关系处理，循序渐进，让人感觉能够一步步地掌握新的技能。我最喜欢的一点是，书中鼓励失败，认为每一次的“错误”都是一次学习的机会。这种开放和包容的态度，极大地减轻了我在排练中的压力，让我能够更自由地去尝试和探索。这本书的价值，在于它能够帮助演员打破固有的思维藩篱，发现自己更多的可能性。
评分我一直认为，排练是戏剧创作的核心环节，而《Theater Games for Rehearsal》这本书，则为这个核心环节注入了全新的活力。这本书并没有提供那种“放之四海而皆准”的万能药，而是提供了一系列灵活多样的工具，让演员和导演能够根据具体情况，灵活运用。我特别喜欢书中关于“信任建立”的练习，它并非那种流于表面的口号，而是通过一系列精心设计的互动，让演员之间建立起一种深层次的信任感。我曾在排练中遇到过一些比较内向的演员，他们很难在公开场合放开自己，但通过书中的一些游戏，他们逐渐变得更加自信和开放，甚至能够主动提出自己的想法。这让我看到了这本书的强大力量。另外，书中对于“情绪释放”的指导也非常到位。很多时候，演员会因为各种原因压抑自己的情绪，而这本书提供了一些非常有效的方式，能够帮助演员释放那些被压抑的情绪，并将之转化为表演的能量。我亲身经历过，当演员能够自由地表达自己的情感时，他们的表演会变得更加真实和动人。这本书的语言风格也十分亲切，仿佛是一位经验丰富的戏剧老师在循循善诱，让人在阅读的过程中，感受到一种温暖和鼓励。我强烈推荐这本书给任何一个对戏剧表演有热情的人，它一定会为你带来意想不到的收获。
评分我必须说，《Theater Games for Rehearsal》这本书，是我近期收到的最有价值的“排练秘籍”之一。它所提供的游戏，不仅仅是简单的活动，更是帮助演员深入理解角色、提升表演技巧的有效途径。我特别欣赏书中关于“情感连接”的练习，它引导演员去关注自己和他人的情感状态，并以此为基础进行创作。我曾在排练中遇到过一些演员，他们很难将自己的真实情感融入到角色中，但通过尝试书中关于“共情训练”的游戏，他们逐渐学会了如何去体会和表达角色的情感。这本书还非常注重“即兴反应”的训练，它鼓励演员在没有准备的情况下，快速做出反应，并以此来推动剧情的发展。这种能力对于演员来说至关重要，它能够帮助他们在舞台上更加从容和自信。我印象最深刻的是书中关于“情境转换”的游戏，它要求演员在极短的时间内，从一个情境跳到另一个情境，并且保持角色的完整性。这个游戏让我认识到，优秀的演员不仅能够进入角色，更能灵活地在不同的角色和情境之间切换。这本书的理念，也给我留下了深刻的印象，它倡导的是一种“在探索中找到属于自己的表演方式”的学习态度。
评分《Theater Games for Rehearsal》这本书，在我看来，是一本为所有在戏剧道路上探索的同行者量身打造的宝藏。它所提供的游戏，不仅仅是用来打发时间的，更是为了激发演员最深层次的创造力，并建立起一种健康的排练文化。我特别欣赏书中关于“关系构建”的练习，它鼓励演员去积极地与他人建立连接，去感受和回应彼此的情感。这对于塑造复杂的人物关系至关重要。我曾在一场排练中，团队成员之间存在一些沟通障碍，但在尝试了书中关于“信任传递”的游戏后，情况得到了显著的改善，大家开始更加愿意分享自己的想法，团队的凝聚力也大大增强。这本书还非常注重“自我认知”，它通过一系列反思性的练习，引导演员去认识自己的优点和缺点，以及如何将自己的个人特质融入到角色中。我发现，当我更了解自己时，我能够更自如地去探索不同的表演可能性。这本书的排练理念，也给我留下了深刻的印象，它倡导的是一种“在玩乐中学习，在探索中成长”的学习方式。这种方式不仅高效，而且能够让演员在排练过程中保持高度的积极性。我强烈推荐这本书给所有希望提升排练质量、激发团队创造力的戏剧从业者。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有