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出版者:安徽美术出版社

作者:董伯信

出品人:

页数:87

译者:

出版时间:1994-05

价格:9.50

装帧:平装

isbn号码:9787539803364

丛书系列:

图书标签:

• 艺术设计
• 展示设计
• 展览设计
• 空间设计
• 视觉传达
• 商业设计
• 室内设计
• 设计原理
• 设计趋势
• 创意设计

好的，这是一份关于《现代城市规划与可持续发展》的图书简介，内容详实，不涉及任何关于“展示艺术设计”的内容。 --- 图书简介：《现代城市规划与可持续发展》 导论：重塑人与环境的共生蓝图 在21世纪的今天，城市化进程以前所未有的速度重塑着全球的面貌。然而，粗放式的发展模式带来的环境恶化、资源紧张、交通拥堵以及社会公平问题，正迫使我们重新审视城市存在的根本目的与发展路径。《现代城市规划与可持续发展》一书，正是在这样的时代背景下，系统性地梳理了当前全球城市规划面临的核心挑战，并深入探讨了以“可持续性”为核心驱动力的未来城市发展战略。本书旨在为城市规划师、政策制定者、环境学者以及所有关心城市未来命运的读者，提供一个全面、深入且具有前瞻性的理论框架与实践指南。 本书不仅仅是对既有规划理论的简单梳理，更是一次对城市生命力与韧性的深刻探究。我们聚焦于如何通过精细化的规划干预，实现经济活力、社会公平与生态平衡这三大支柱的有机统一，最终构建出能够抵御未来冲击、服务代际福祉的“宜居之城”。 --- 第一部分：全球城市化浪潮下的规划危机与范式转型 第一章：城市发展的历史悖论与当代挑战 本章首先回顾了自工业革命以来城市形态的演变，揭示了早期城市规划中对自然环境的忽视所埋下的隐患。我们详细分析了当前世界范围内，特大城市群的快速膨胀所带来的“大城市病”：空气污染、热岛效应加剧、基础设施超载以及公共服务供给的严重不均。书中特别关注了发展中国家在快速城市化进程中，非正式住区（贫民窟）的扩张问题，探讨了其背后的社会经济根源。 第二章：可持续发展理念的城市化落地 可持续发展不再是宏大的口号，而是必须落实到每一条街道、每一栋建筑的行动纲领。本章深入剖析了“布伦特兰报告”及联合国《2030年可持续发展议程》（SDG 11：可持续城市和社区）对城市规划的约束与指导意义。我们构建了一个评估城市可持续性的多维度指标体系，涵盖了能源消耗强度、水资源循环利用率、绿色空间覆盖比例及社会包容性等关键要素。 第三章：从“中心-外围”到“多中心网络”的结构重塑 传统的单中心城市结构已难以为继。本章重点讨论了“网络化城市”和“紧凑型城市”的规划理念。通过对全球多个成功案例的比较研究，我们展示了如何通过优化交通轴线、分散功能布局，培育区域性次级中心，以减轻核心区域的压力。这部分内容着重探讨了“15分钟生活圈”的规划路径，强调混合土地利用（Mixed-Use Zoning）的必要性。 --- 第二部分：生态优先：构建韧性城市的基础构架 第四章：绿色基础设施与生态系统服务 本书将自然系统视为城市运行的“生命线”。本章详细阐述了“绿色基础设施”（Green Infrastructure）的规划与设计原则，包括构建连续的生态廊道、城市湿地的恢复与人工湿地的应用。我们运用生态学原理，探讨了城市土壤涵养、生物多样性维护以及微气候调节在规划决策中的优先地位。书中提供了大量关于雨水花园、透水铺装等低影响开发（LID）技术的实施细则。 第五章：气候变化适应性与城市灾害韧性 面对日益频繁的极端天气事件，城市规划必须从“减缓”（Mitigation）转向“适应”（Adaptation）。本章聚焦于气候风险评估模型在城市选址、高风险区管控中的应用。内容涵盖了防洪、防热浪、海岸带保护等关键领域的技术策略，例如构建“海绵城市”的系统工程，以及规划中预留的缓冲空间（Setbacks）设计。 第六章：零碳城市与能源效率的建筑一体化 本章探讨了城市层面的能源转型。我们分析了城市能源系统的去碳化路径，包括推广分布式可再生能源（如屋顶太阳能、地热能）的规划许可机制。同时，本书深入到建筑能耗层面，讨论了如何通过规划引导，强制实施高能效建筑标准，并倡导在城市尺度上实现热能、电能的智能网格化管理。 --- 第三部分：人文关怀：社会公平与高质量人居环境 第七章：宜居性评价与公共空间的复兴 城市规划的终极目标是提升居民的生活质量。本章探讨了如何科学地量化“宜居性”，并将“步行友好性”和“公共空间的可达性”置于核心地位。我们分析了广场、公园、街道在促进社区互动、增强社会资本中的作用，并批判性地考察了“过度美化”或“排他性”公共空间设计可能带来的社会隔离效应。 第八章：交通系统的革命：以人为本的流动性规划 本书认为，可持续的城市交通应从“以车为本”转向“以人为本”。本章系统论述了公共交通导向型开发（TOD）的实践要点，强调轨道交通站点周边的混合功能开发密度控制。内容延伸至非机动车道网络的设计标准、慢行系统的安全保障，以及如何利用智慧交通技术（ITS）优化信号配时，减少拥堵和尾气排放。 第九章：包容性规划与城市更新的伦理困境 城市更新不应以牺牲弱势群体利益为代价。本章深入探讨了“绅士化”（Gentrification）现象对城市社会结构的影响，并提出了避免强制拆迁、推行“原地更新”或“共建共治共享”的社区参与式规划方法。内容详细介绍了保障性住房的比例配建、混合收入社区的创建策略，确保城市发展成果惠及所有居民。 --- 第四部分：治理创新与未来展望 第十章：智慧城市：技术赋能下的精细化治理 智慧城市不只是高科技的堆砌，而是数据驱动下的高效规划管理。本章讨论了城市信息模型（CIM/BIM）在规划审批、基础设施监测中的应用。重点分析了如何利用物联网（IoT）和大数据分析城市人流、车流、能耗模式，实现对城市系统的实时反馈与动态调整，提升资源配置效率。 第十一章：跨尺度协同：区域规划与城市群一体化 在超大尺度下，单个城市的规划已无法解决通勤、环境污染等跨界问题。本章阐述了区域协同规划的重要性，探讨了如何建立跨行政区划的土地利用协同机制、共享生态保护目标，以及在区域交通网络、水资源管理上实现一体化决策。 结语：面向2050年的城市愿景 本书在最后部分展望了面向未来的城市形态——一个去中心化、高韧性、人与自然和谐共存的有机复合体。我们呼吁规划师群体必须拥抱跨学科的合作，坚持长期主义的规划视野，以应对复杂系统的挑战，最终为子孙后代留下一个更健康、更公平、更具生命力的城市家园。 --- 关键词： 城市规划、可持续发展、绿色基础设施、韧性城市、TOD、气候适应、包容性规划、智慧城市、区域协同。

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我最近在做的一个室内设计项目，需要一些灵感来突破传统的空间布局，于是找到了这本书。坦白讲，最初是冲着那些“震撼人心的效果图”去的，希望能找到一些新奇的色彩搭配和材质组合的范例。读完前三分之一后，我发现自己更关注的是设计师如何处理空间叙事这一点。书里对光影、材质对比以及空间序列的描述非常到位，特别是几个关于“光照在不同表面上的反射效果”的分析，简直是醍醐灌顶。它没有直接给出“把墙漆成这种颜色”的指令，而是深入探讨了“为什么”这种处理能带给人特定的情感体验。这对于我这个需要为客户营造特定氛围的设计师来说，价值远超一般的图集。唯一让我略感遗憾的是，某些跨文化的设计案例，其背景介绍稍显单薄，如果能再拓展一下当时的社会文化背景，可能更能让人理解其设计的深层动因。总的来说，它提供了一种更具思辨性的设计视角，而不是简单的模仿范本。

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作为一个长期关注数字媒体和交互界面的人来说，我本以为这本书会更偏向于传统平面领域，但它的广度着实让我惊讶。书中对新媒体艺术和虚拟现实（VR）设计中的一些视觉语言的探讨，居然非常前沿和深刻。我特别喜欢其中关于“动态视觉平衡”的那一章节，它用极其精炼的语言和示意图，解释了如何在快速变化的屏幕信息流中保持用户的视觉焦点。这对于我们设计移动端App的用户体验至关重要。这本书的作者显然对设计史有着扎实的功底，能够将古老的构图法则，巧妙地嫁接到最新的技术载体上，让人拍案叫绝。它成功地搭建了一座桥梁，连接了古典美学与未来科技。当然，对于那些只对特定技术栈感兴趣的读者，这本书可能显得有些“虚”，因为它总是试图上升到更高的理论层面去解释现象，而不是停留在技术细节上争论不休。但正因如此，它才更具长远的参考价值。

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说实话，我买这本书主要是想参考一下不同时期、不同地域的设计风格演变脉络，作为我教学大纲的补充材料。这本书在历史梳理上做得非常扎实，它没有采用那种生硬的年代划分法，而是选择了以“设计思潮”为核心进行展开。比如，它对“功能主义”在不同国家、不同应用场景下的本土化差异分析，就非常细致入微。我发现，通过对比同一思潮在不同文化土壤中的结晶，能更清晰地告诉我的学生，设计永远是文化与需求的交织产物，而非孤立的美学表达。书中的一些小插图，比如一些早期的设计草稿扫描件，其清晰度和细节保留程度令人赞叹，这为学术研究提供了很好的原始资料。不过，对于初学者而言，书中引用的德语或法语的设计术语，如果能有一个详细的附录解释，会更加友好一些，毕竟不是所有人都对那些术语滚瓜烂熟。这本书无疑是为有一定基础的学习者和研究者准备的深度读物。

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这本书给我的最大感觉是“沉静的力量”。现在的设计书籍，太多追求炫酷的特效和浮夸的表达，恨不得每一页都要爆炸出新的概念。但这本书却选择了一种内敛而有力的叙事方式。它似乎在说，真正的设计美感，在于克制和精准。我尤其欣赏它在“色彩心理学”部分的处理，它没有罗列一堆俗套的色彩联想（比如红色代表热情），而是通过一系列精心挑选的对比案例，展示了色彩在特定语境下是如何微妙地操纵观看者情绪的。这种潜移默化的引导，比直接的灌输有效得多。书中的留白处理也值得称道，它给予了读者思考和呼吸的空间，避免了信息过载带来的疲惫感。我甚至觉得，这本书本身就是一本极佳的关于“有效沟通”的范例——它懂得在何时该说话，何时该沉默。如果你渴望一种能让你静下心来，深入理解“美学是如何被构建”的过程，而不是仅仅学习“如何快速做出漂亮成品”的指南，那么这本书会给你带来远超预期的收获。

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这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，从封面到内页的排版，都透露出一种精致的匠心。特别是纸张的选择，那种略带粗粝感的纹理，配合着印刷出来的那些色彩，厚重而又不失细腻。我拿到手的时候，几乎是忍不住要在手里摩挲一番，感受那种独属于艺术书籍的质感。翻阅的过程中，我注意到作者在信息呈现上的用心良苦，图文的组织逻辑非常清晰，即便是像我这样对设计理论并非科班出身的人，也能很快抓住重点。比如，在介绍某种设计流派的演变时，那些案例图的并置方式，简直比教科书上的讲解更直观有力。这不仅仅是一本“看图说话”的书，它更像是一本精心策划的展览目录，每一页都值得驻足欣赏。不过，说实话，如果期待在里面找到太多关于具体软件操作的“干货”，可能会有些失望，因为它似乎更侧重于宏观的设计哲学和美学思考，但对于提升审美层次来说，这本书绝对是物超所值。它让我开始重新审视日常生活中那些看似平凡的视觉信息，明白了优秀设计背后的深层考量。

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