元曲三百首 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:上海远东出版社

作者:陆襄

出品人:

页数:320

译者:

出版时间:2000-12

价格:19.80

装帧:平装

isbn号码:9787806611463

丛书系列:

图书标签:

• 元曲
• 元曲
• 戏曲
• 古典文学
• 中国文学
• 诗歌
• 宋元戏
• 元代文学
• 文学
• 古典诗词
• 文化

浩瀚星河中的璀璨篇章：中国古典诗词鉴赏与研究 导言：穿越时空的文化回响 在中华文明绵延不绝的历史长河中，诗歌作为最凝练、最具生命力的文学形式，始终是连接古今、沟通心灵的桥梁。《浩瀚星河中的璀璨篇章：中国古典诗词鉴赏与研究》并非仅仅是一部诗词选本，它是一部系统梳理、深入剖析中国古典诗词发展脉络的学术力作。本书聚焦于汉魏六朝诗、唐诗、宋词三大高峰，辅以对先秦两汉乐府民歌及魏晋南北朝文人诗歌的精细考察，力图为读者呈现一幅完整而立体的中国古典诗词发展全景图。我们坚信，唯有理解了诗歌的生成土壤、时代精神及其演变规律，方能真正领略其不朽的艺术魅力。 第一编：诗之源流与肇始——先秦至魏晋的奠基之作 本篇追溯中国诗歌的源头活水。我们首先深入探讨《诗经》的社会功能与现实关怀，细致分析“风”“雅”“颂”的体裁差异及其所蕴含的早期哲学思想与生活图景。继而，我们转向楚辞，解析屈原“香草美人”的象征体系，及其对浪漫主义精神的开创性贡献，探讨其独特的句式结构如何影响后世文学。 进入汉代，本书着重阐释乐府民歌的蓬勃生命力，如何以朴素的语言记录社会百态，成为“比兴”手法的世俗化体现。随后，转向汉末建安风骨，重点剖析“三曹”与“建安七子”在文学自觉过程中的作用。他们的诗歌，如何在乱世中发出沉郁顿挫的时代强音，为唐诗的成熟埋下了伏笔。 魏晋时期的转向，是本书探讨的重点之一。我们详细比较了玄言诗的空灵与山水诗的自然。通过对陶渊明田园诗的深入解读，探讨其“采菊东篱下”的超脱，实则是对个体生命价值的坚守与对污浊官场的无声抗议。同时，本书也对“永明体”等声律学的早期探索进行了梳理，揭示了诗歌形式美学渐趋精进的内在逻辑。 第二编：唐诗的巅峰与流变——气象万千的时代交响 唐诗，无疑是中国古典文学的珠穆朗玛峰。本书以时间为轴，以流派为纲，构建了唐诗研究的立体框架。 初唐的承袭与突破： 本篇首先考察了初唐四杰，他们如何在学习六朝余韵的同时，开始尝试拓宽诗歌的意境，为盛唐的喷薄做好准备。 盛唐的磅礴气象： 盛唐气象的形成是多重因素叠加的结果。我们对李白的浪漫主义进行了百科全书式的梳理，探究其“谪仙人”形象背后的愤懑与豪迈，及其对道家思想的独特运用。接着，对杜甫的“诗史”功绩进行了详尽的论证，解析其如何将对人民的深切同情、对国家的忧患意识，融入到格律严谨的叙事诗与抒情诗中。此外，对王维、孟浩然的山水田园诗进行了细致的风格比较，阐明了“诗中有画，画中有诗”的境界是如何达成的。 中晚唐的转向与内敛： 探讨了白居易的新乐府运动，分析其倡导“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的社会责任感。晚唐的李商隐与杜牧，则标志着唐诗向更精致、更晦涩、更注重个人情感的精致化发展。尤其是对李商隐无题诗的深入文本细读，展现了情感的复杂与象征手法的成熟运用。 第三编：宋词的兴盛与革新——情性之美的多维展现 如果说唐诗以“气”胜出，那么宋词则以“情”独步。本书将宋词的演变视为中国文人情感表达方式的一次深刻变革。 早期奠基与豪放派的崛起： 本篇首先分析了柳永对都市俚俗词风的拓展，打破了词仅为“艳科”的局限。随后，重点剖析苏轼对词体的解放，即“以诗为词”的伟大尝试。苏轼的豪放不仅仅是气势上的雄健，更是思想上的旷达与对生命哲学的观照。我们通过对比其与辛弃疾的异同，勾勒出豪放派内部的层次。 婉约派的精工细作： 李清照的词，是本书不可或缺的篇章。我们不满足于对她晚期“易安体”的哀婉描述，而是追溯其早期的清新明快，解析其如何以女性特有的细腻笔触，捕捉日常生活的微小波澜，达到了格调与情韵的完美统一。 南宋格调的定型与末期： 本篇最后聚焦于姜夔、周邦彦等格律派大家，他们对词牌、句法的规范与完善，为宋词艺术的成熟划上了句号。同时，我们也考察了宋代词人对“意境”的追求，这种追求如何与理学思潮暗中呼应，使词的意境更加深远，色彩更为内敛。 第四编：鉴赏方法与艺术论析 本书的价值不仅在于选材和梳理，更在于提供了一套系统、科学的古典诗词鉴赏方法论。 1. 体裁的辨识与功能分析： 详细区分古体诗、近体诗（律诗、绝句）的格律要求，及其各自在表达情感上的优劣势。 2. 意象的溯源与象征意义： 探讨特定意象（如松、竹、月、柳）在中国传统文化中的固定含义及其在不同时代语境下的微妙变化。 3. 声韵之美与节奏掌控： 运用现代音韵学知识，剖析平仄交替、对仗工整如何共同营造出音乐般的韵律感。 4. “兴”与“比”的手法解析： 深入分析中国诗歌独有的起兴手法，以及比喻、象征在烘托气氛、深化主题中的关键作用。 结语：传承与未来 《浩瀚星河中的璀璨篇章》旨在唤醒沉睡在文本中的生命力。它不是要制造新的神话，而是要引导读者重返经典，亲手触摸那段文学史的温度。通过对这些伟大的作品的系统研读，我们期望读者能从中汲取面对现实困境的勇气、体察世间万物的智慧，并最终发现，古典诗词之光，永恒照耀于我们精神的浩瀚星河之中。本书献给所有渴望深入中国文化腹地、追求精神丰盈的阅读者。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对古典文学的接触不算多，很多时候看古书都像在啃石头，但《元曲三百首》这本书的阅读体验完全出乎我的意料。它不像某些选本那样，只堆砌那些“阳春白雪”的佳作，而是很巧妙地平衡了雅与俗的界限。我发现其中不乏一些充满生活气息、甚至带着点“烟火气”的作品，这些曲子才真正让我感受到了元代普通百姓和江湖艺人的真实心声。比如那些描摹市井百态、或是抒发失意愁绪的曲子，语言直白却又蕴含着深刻的哲理，读起来特别接地气，很容易引起共鸣。我甚至能想象出当年艺人在酒肆茶楼里，面对台下听客高歌的那种场景。这本书的排版也做得非常考究，字体大小适中，行距留白恰到好处，长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。这种对读者体验的重视，让阅读过程变得异常享受。它成功地把我这个“古典文学小白”拉进了元曲的世界，让我发现原来古人的情感表达可以如此热烈而又精致。这本书的价值，不仅仅在于收录了三百首作品，更在于它成功地“翻译”了古人的心跳给现代的我们。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的文学爱好者角度来看，《元曲三百首》在“艺术呈现”上做得非常出色。我注意到书中对不同作者、不同题材的曲子进行了合理的编排，使得阅读的节奏感很强。它不像流水账那样把所有作品堆在一起，而是像演奏一场精心编排的音乐会，有高潮迭起，也有低回婉转。特别是那些带有强烈时代烙印的作品，如讽刺时弊或描绘边塞风光的曲子，读来让人心潮澎湃，仿佛能感受到那个风云变幻时代的脉搏。相比之下，有些选本只注重了“美”，却忽略了“真”，但这部书在这方面拿捏得很好，做到了美与真的完美结合。让我印象深刻的是，它没有回避元曲中那些相对“粗犷”或“直率”的表达方式，而是坦然地将其呈现出来，这反而让作品更具生命力，没有被过度美化成不食人间烟火的古董。这本书的价值在于，它成功地让这些历经数百年的文字，重新焕发出一种与当代人对话的活力，而不是仅仅作为历史的脚注存在。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的印象是其强大的“情感穿透力”。元曲的魅力在于其强烈的抒情性和音乐性，而这部选本无疑捕捉到了这种精髓。许多曲子，尤其是那些带有强烈个人色彩的篇章，读起来简直就是一记记重锤敲击在心上。我尤其喜欢其中那些关于“离愁别绪”和“人生无常”的描写，那种深沉的哀婉，是现代流行歌曲里很难找到的厚度。每一次重读，都会有新的感悟。比如某段对光阴流逝的叹息，初读时只觉得是文人的感怀，再读时，却体会到了生命本身的脆弱与珍贵。这种层次感，是好作品独有的标志。再者，这本书在选材上似乎也遵循了一种“经典必然性”，几乎每一首拿出来都能独当一面，没有凑数之嫌。这让我确信，编者在取舍时是下了苦功的，他们选的不是“还不错的”，而是“不可替代的”。对于希望系统领略元曲精髓的读者而言，它提供了一个高度浓缩且质量极高的样本库。它不是厚重的学术专著，却有着超越一般普及读物的深度和广度。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书主要是出于对中国古典艺术形式的好奇心。在翻阅了《元曲三百首》之后，我发现它远比我想象的要“好玩”。它的语言风格变化多端，从婉约柔美到慷慨激昂，几乎囊括了人类情感的全部光谱。更让我感到欣慰的是，这本书在普及和研究之间找到了一个绝佳的平衡点。对于初学者，它提供了清晰易懂的文本和背景介绍；对于有一定基础的读者，它依然能提供足够的回味空间和值得推敲的韵味细节。我特别欣赏那些篇幅相对较短的散曲，它们如同一个个精准的微型雕塑，用极少的笔墨，刻画出极大的意境，这种“惜墨如金”的写作手法，在如今这个信息爆炸的时代显得尤为珍贵。这本书让我意识到，文学的力量不一定非要通过宏大的叙事来展现，小小的曲牌中，同样可以蕴含宇宙洪荒和人生百味。它是一本值得反复翻阅、每次都能发现新亮点的“常青树”式的读物，是我书架上不可或缺的一份珍藏。

评分☆☆☆☆☆

这部《元曲三百首》真是让人爱不释手，拿到手就忍不住翻阅起来。我本以为元曲这种古典文学会显得有些晦涩难懂，但这本书的选编和注释都做得非常贴心。那些经典的套数和散曲，像是被施了魔法一样，在我眼前鲜活起来。特别是那些写景抒情的篇章，读起来简直就是一场心灵的洗涤。比如某首描写秋日萧瑟景象的曲子，寥寥数语，就把那种天高云淡、万物凋零的意境描绘得淋漓尽致，仿佛我真的置身于那个清冷的秋日庭院中，感受着落叶的簌簌声。更让我惊喜的是，书中对一些生僻字词的解释非常到位，不是那种干巴巴的字典式解释，而是结合当时的时代背景和曲子的意境来阐释，读起来既有知识性，又不失趣味性。对于我这种对元曲了解不深的人来说，这本书简直是打开了一扇通往那个时代艺术殿堂的大门。它不仅仅是一部诗歌选集，更像是一部穿越时空的文化体验之旅，让我对元代的社会风貌和文人情怀有了更深一层的理解。每次读完一首，总会忍不住合上书，细细回味那种韵味和力量，真可谓是“余音绕梁，三日不绝”。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆