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出版者:

作者:王琦

出品人:

页数:681

译者:

出版时间:2012-1

价格:98.00元

装帧:

isbn号码:9787115269782

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《3D数字雕塑：从概念到实体的技艺探索》 这是一本面向所有热衷于3D数字艺术的创作者的书籍，无论您是初涉3D雕塑的艺术新人，还是寻求精进技艺的资深艺术家，都能从中获得启发与收获。本书将带领您深入探索3D数字雕塑的核心理念、实用技巧与前沿应用，旨在帮助您将脑海中的奇思妙想，转化为栩栩如生的数字实体。 本书内容涵盖： 数字雕塑的哲学与美学： 我们将从艺术史的角度出发，探讨雕塑在不同文化和时代背景下的演变，并将其核心的美学原则与现代3D数字雕塑的创作流程相结合。理解“形体”、“结构”、“比例”、“光影”等雕塑语言，是构建强大数字作品的基础。本书将引导您建立对美学和艺术形式的深刻认知，从而在创作中注入灵魂。 基础建模的坚实基石： 在深入雕塑之前，掌握扎实的建模基础至关重要。本书将详细介绍各种基础建模技术，包括多边形建模（Polygon Modeling）和NURBS建模（Non-Uniform Rational B-Splines），以及如何在这些基础之上构建出具有逻辑结构和精确比例的数字模型。我们将通过一系列循序渐进的案例，讲解如何从简单的几何体开始，逐步构建出复杂的物体轮廓。 雕塑工具的精妙运用： 本书将深入剖析各类先进的数字雕塑软件所提供的强大工具集。您将学习如何有效地运用“绘制”（Sculpting Brushes）、“黏土”（Clay）、“推拉”（Push/Pull）、“平滑”（Smooth）、“细分”（Subdivision）等核心雕塑笔刷，以及掌握“遮罩”（Masking）、“图层”（Layers）、“对称”（Symmetry）等辅助功能，从而实现对模型表面的精细控制和细节塑造。我们将详细解析不同笔刷的特性、应用场景以及参数调整，帮助您驾驭工具，挥洒自如。 解剖学的数字实践： 无论是人物、动物还是生物，精确的解剖学知识是创作逼真形态的关键。本书将结合人体、动物等骨骼、肌肉结构的基础知识，讲解如何在3D软件中进行解剖学精确的雕塑。您将学习如何从骨骼结构出发，叠加肌肉形态，最终表现出生命的质感与动态。我们将提供丰富的参考案例与讲解，帮助您将解剖学知识融会贯通于数字创作之中。 表面纹理与材质的深度刻画： 模型的形态固然重要，但表面的细节与材质赋予其生命力。本书将引导您掌握如何创建和应用精细的表面纹理，包括皮肤的毛孔、布料的褶皱、金属的划痕等。我们将深入讲解置换贴图（Displacement Maps）、法线贴图（Normal Maps）、粗糙度贴图（Roughness Maps）等技术的原理与应用，并介绍如何结合PBR（Physically Based Rendering）材质流程，为您的模型赋予逼真的材质表现力。 从概念到最终渲染的完整流程： 本书将贯穿一条完整的3D数字雕塑创作线索，从最初的草图和概念设计，到模型雕塑、细节刻画，再到UV展开、贴图绘制、材质赋予，直至最终的渲染输出。我们将为您展示如何规划整个创作流程，有效管理项目，并最终呈现出令人惊艳的视觉作品。 案例分析与实践指导： 为加深理解，本书精心挑选了多个不同主题的案例，涵盖人物角色、奇幻生物、道具设计等。每个案例都将详细剖析其创作思路、技术难点与解决方案，并提供实际操作步骤的指导。通过这些案例的学习，您将能够触类旁通，掌握通用的创作方法论。 行业前沿与未来展望： 随着技术的发展，3D数字雕塑的应用领域不断拓展。本书还将简要介绍数字雕塑在游戏开发、电影特效、虚拟现实、产品设计等领域的应用现状，并对行业未来的发展趋势进行探讨，激发您的创新思维。 本书特色： 强调艺术性与技术性的融合： 本书不仅关注软件操作技巧，更注重培养读者的艺术审美和创造力，强调技术服务于艺术表达。 循序渐进的学习路径： 从基础概念到高级技巧，层层递进，确保不同水平的学习者都能找到适合自己的学习节奏。 丰富的视觉化案例： 大量的高质量插图和模型截图，直观地展示创作过程与最终效果。 实用的创作经验分享： 结合实际项目经验，分享独到的创作理念与高效的工作流程。 无论您是希望成为一名杰出的3D艺术家，还是仅仅想探索数字雕塑的无限可能，《3D数字雕塑：从概念到实体的技艺探索》都将是您不可或缺的学习伴侣。让我们一同踏上这段激动人心的数字雕塑之旅，将您的创意转化为触手可及的数字现实！

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这本书的排版和索引设计，也为整体体验加分不少，这体现了出版方对专业教材质量的坚持。我注意到书中的插图清晰度极高，色彩还原度也很好，这对于学习三维软件至关重要，因为很多操作的细微差异，只有在高清的视觉呈现下才能被捕捉到。每一项关键操作步骤，作者都配有编号列表和对应的屏幕截图，逻辑流非常顺畅，让人在跟着实践时，几乎不需要在书本和软件界面之间进行过多的精力切换。此外，书末的术语表和快捷键速查表简直是救命稻草，经过一段时间的学习后，我经常翻阅这些附录来巩固记忆或快速查找某个不常用的命令。这本教材的使用体验是“一气呵成”的，它很少出现“为讲而讲”的内容，每一个知识点都像是为最终完成一个复杂项目而服务的砖瓦。它不仅仅是一本工具书，更像是一套经过精心打磨的、可以伴随我度过入门阶段的完整学习系统，让我感觉自己投入的时间和精力，都得到了最大化的回报。

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如果说前面内容是基础的扎实建设，那么后期章节中对于场景搭建和灯光设置的探讨，则体现了作者对电影级视觉效果的追求。这部分内容的处理，明显带着一种后期制片人的视角。它不是简单地告诉你“打个三点光”，而是深入剖析了不同打光目的：是需要戏剧性的阴影对比，还是需要柔和均匀的环境照明。书中对灯光类型的区分（如Area Light、Spot Light、Point Light）及其在特定场景下的适用性分析得非常到位。更难能可贵的是，它引入了环境光遮蔽（Ambient Occlusion）和全局照明（Global Illumination）的核心概念，解释了它们如何赋予场景深度和真实感，即使是使用当时相对基础的渲染器，也能指导我们模拟出高质量的光影效果。我个人对其中关于“场景氛围营造”的章节印象深刻，作者将灯光视为叙事工具，教导读者如何通过色温和光照强度来暗示故事的情绪走向，这种艺术指导层面的内容，在同类教材中是极为罕见的，它让技术学习带上了浓厚的创作色彩。

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这本书在讲解材质和纹理贴图方面的内容，简直是一场视觉盛宴，处理得极其细致入微。我之前尝试过很多其他教程，往往在讲到Subsurface Scattering（次表面散射）或者复杂节点网络时，就变得晦涩难懂，无从下手。然而，这本教材却用非常形象的比喻和直观的截图，将这些高级概念层层剥开。它不仅仅是告诉你“把这个值调高”，而是详细解释了“为什么”要调高，以及这个参数在真实世界物理光照下的对应物是什么。我尤其喜欢它对“PBR”（基于物理的渲染）理念的引入，即便是在相对旧的版本教材中，作者也努力将现代渲染的思路融入其中，指导我们如何创建出具有真实感和可信度的表面材质。书中的案例往往都配有高质量的渲染结果图，对比清晰，能让我立刻看到修改参数前后带来的巨大差异。对于UV展开这门“手艺活”，它也没有敷衍了事，而是深入探讨了不同模型类型（硬表面、有机体）的最佳UV布局策略，这才是决定最终贴图效果的关键所在。阅读这些章节时，我感觉自己不再是单纯地在软件里“画图”，而是在学习如何“欺骗”光线，模拟真实世界的物质属性，这是一种思维上的升华。

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这本书的封面设计给我留下了极其深刻的印象，那种沉稳中带着一丝科技感的蓝灰色调，精准地捕捉到了三维动画软件给人的专业感。拿到手里时，厚度和分量都恰到好处，明显能感觉到内容组织的扎实程度。我特别欣赏它在章节布局上的匠心独运，不像市面上很多教材那样堆砌功能，而是采取了一种更贴近实际工作流程的叙事方式。比如，它在讲解多边形建模的初始阶段，并没有急于展示复杂的修改器，而是先花了大篇幅讨论“拓扑结构”的重要性，这种“先立规矩，后施巧技”的教学思路，对于初学者建立正确的建模思维至关重要。书中对基础工具的讲解，比如Move、Scale、Rotate这些最常用的变换工具，都有深入到参数层面的剖析，而非仅仅停留在“你会用”的层面，而是让你明白“为什么这样用效率更高”。尤其是关于视图操作和场景导航的部分，它引入了一些非常高效的快捷键组合和自定义设置的技巧，这些细节上的打磨，极大地缩短了我从新手到熟练的过渡期。阅读时，我感觉作者是以一位经验丰富的工作室前辈的口吻在娓娓道来，没有丝毫的架子，反而充满了鼓励和引导，让人在面对复杂概念时，不会轻易产生畏难情绪。它成功地将Maya那庞大的操作体系，消化成了一套清晰、可执行的步骤指南，为我后续深入学习材质和动画打下了坚实的基础。

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我必须指出，这本书在叙事风格上展现出了一种令人赞叹的严谨性，尤其是在涉及动画原理的部分。它没有将“关键帧设置”视为魔法，而是将其还原为一套遵循物理规律的运动规律分析。书中对时间轴的理解和使用，远超出了简单的插值设置。它花了大量篇幅去讨论曲线编辑器——那个常常被新手忽略的“魔鬼细节”所在。作者对于缓入缓出（Ease In/Ease Out）的讲解，细致到可以让你分辨出机械运动和生物运动的本质区别。书中提供了一些非常实用的“动画检查清单”，例如在设置角色行走循环时，应该关注哪些关键姿态（Pose-to-Pose）以及如何在关键帧之间添加“通过动画”（Passing Motion）来增加流畅度。这种对运动学和动力学的深度结合，让这本书超越了一般的软件操作手册，更像是一本动画艺术的入门导论。读完这部分，我开始有意识地去观察生活中的运动轨迹，并将这种观察反馈到软件中，而不是盲目地拖动控制柄。这种教学方式，培养的是创作者的“眼睛”，而非仅仅是操作员的“手指”。

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