具体描述
◆摄影大师森山大道带有自传性质的摄影随笔集。质朴、平静和深情的文字，毫不逊色于日本一流作家。
◆ 高反差、粗粒子、模糊、晃动、失焦的强烈黑白摄影代表人物。
◆ 粗朴原始的黑白照片，平实又富哲理的自述，追忆往昔的地景心景，关于记忆、时间、梦与成长。
◆数十幅精选照片，展现不同人物的鲜活感性、内在强韧之生命力，配合森山大道灵动而饱满的自述，深深撼动每个人的心灵。
◆ 他被称为眼睛的猎人、日本的布列松，他能在平常之中捕捉不安、冲动、焦虑和情欲的片刻。
◆ 森山大道曾说过：“我以前每天就像一条狗在路上到处排泄似的在街头各处拍摄照片。”——随笔集“犬的记忆”用影像留下了街头的瞬间光芒，用文字记录了成长和生活的记忆。
◆ 照片是光的记忆与化石，而摄影则是记忆的历史。——森山大道
◆ 我选择直接冲撞的方式，背着相机走入城市，如野犬般，浪迹在人群街道间，而这样冲撞的能量越是强烈，反映在作品上也就越直接明显。——森山大道
本书是日本摄影大师森山大道的摄影随笔集，带有浓烈的自传性质，收有其精选的68幅照片。作者用粗朴原始的黑白照片，用质朴、平静和深情的文字，记录了时间的流逝和生命的苍凉。
作者简介
1938年10月10日出生于日本大阪府池田町，1950年代末至1960年代初，从担任摄影家岩宫武二、细江英公的助手起步，开始摄影生涯。1964年在《每日摄影》杂志上发表以横须贺基地为主题的系列照片，开始崭露头角。1967年，获日本写真批评家协会新人奖。1968年，与多木浩二、中平卓马等人合办摄影杂志《挑衅》(PROVOKE)，出版第一部个人摄影集《日本剧场写真帖》。
从20世纪60年代末以个人摄影集出道起，森山大道就以鲜明的摄影风格备受关注。他受20世纪50年代的美国摄影家威廉·克莱因影响，作品展现出强烈的纪实特征：倾斜的构图、因为高温显像而显得粗糙的粒子，焦点模糊、视野晃动，使整个画面呈现出暧昧的气氛，与传统摄影美学提倡的均整、和谐、清晰截然相反。其友中平卓马指出这种风格的目的是为了“透过不确定的视线，反映世界的不确定”。20世纪70年代森山大道风格广受年轻人追捧，掀起模仿的狂潮，甚至被引用在广告设计上。
尽管20世纪70年代森山大道的摄影生涯经历了一段低迷期，作品呈现抑郁、黑色的基调，他亦曾离开日本，游历异国城市。但20世纪80年代他以一册《光与影》回归，表达了重新正视景物的斗志，“再度出发”的决心。
森山大道极其多产，代表作有：《犬的记忆》、《犬的记忆·终章》、《日本剧场写真帖》、《远野物语》、《写真对话集》、《新宿+森山大道》、《大阪+森山大道》、《森山·新宿·荒木》等。
1990年代起，森山大道频繁举办主题个展及大型回顾展：1999年旧金山当代艺术馆、纽约大都会博物馆等美国各城市巡回展，2002年伦敦、纽约个展，2003法国卡地亚基金会大型回顾展，2004—2009年陆续科隆、阿姆斯特丹、奥斯陆等城市个展，及日本北海道等城市巡回展。
目录信息
阳光照耀的场所
坏死的时间
在路上
地图
夜还会再来
另一个国度
八月的旅行
晦暗的画
街之所梦
再会
时间化石
城
海边日记
生锈的风景
光的神话
[我的摄影记]
你好， 摄影
相逢有乐町
街巷穿行
再见， 摄影
于是 光和影
[附录]
后记
文库版后记
· · · · · · (收起)
读后感
｢我就是一条狗，每天独行街头，到处排泄似的拍照。」 森山大道语 森山大道，日本著名艺术摄影师，1938年生，活跃自60年代。作品颠覆传统摄影美学，以黑白、不规则构图、粗微粒、高反差的城市照为主。自嘲 (抑或...
评分相较于同期推出的荒木经惟《东京日和》，总还是偏爱这一本多些。在为全书作通读的时候，就时常要感叹森山先生不仅善于捕捉光影和图像，在文学和写作领域亦堪称是大家。细心的读者不难在文中找到荻原朔太郎、雷马克、杰克· 凯鲁亚克、尼尔森· 阿尔格伦、宫泽贤治、竹久梦二、...
评分11.28在去天津又莫名其妙地延伸到北京的火车上看完了《犬的记忆》 。森山大道用最最日本式的敏感和幻灭的情绪，把摄影师眼中明晃晃的雪白日光下，巨的大的黑白对比和粗糙如旧街面的颗粒，以饱满的力量，将集满他在美驻军小镇弥漫的暧昧青春，干脆利落的，啪的甩在我们面前……...
评分坏街道只配拥有坏时间、坏的黑暗、锈迹扶栏乐町，与坏的光、坏的海浪、坏的相逢、坏的日历、坏的房屋上空、坏的涂鸦、坏的笔迹，以及芜杂的季节旧梦。这些凌乱有序的坏，分布于森山大道拆散的每一个静止时刻，驳杂直接，粗粝委婉，尖锐轻柔，如街犬游走，又像希腊神话无意遮掩...
评分我有几个朋友，是森山大道的死忠。 一个用薪水的一大半都用来买森山大道的摄影集，买完繁体字版的就买日文版的，反正是看图的，不认得几个日本字也无所谓。楚尘（楚尘文化公司的BOSS，著名出版人）去日本考察，发了好多微信，其中有很多是森山大道的摄影集，他喜欢得不得了，除...
用户评价
我必须强调这本书在人物塑造上的立体感和复杂性，这几乎是我近年来阅读中所见过的最佳范例之一。这里的“好人”不流于脸谱化的善良，他们内心深处往往藏着令人唏嘘的弱点和自私的动机；而“坏人”也绝非纯粹的恶魔，他们的每一次背叛或残忍行为，都有着可以被理解（但未必被原谅）的悲剧根源。作者似乎拒绝使用非黑即白的道德滤镜来审视角色，而是将他们置于人性的灰色地带，让读者自己去判断和感受。以书中那位看似温和却暗中操纵一切的智者角色为例，他所做的一切初衷或许是为了“大局”，但其手段的冷酷无情，以及对个体命运的漠视，着实让人不寒而栗。更精彩的是，作者通过不同角色的视角来重新叙述同一事件，我们会发现，对于同一个行动，甲眼中是英雄壮举，乙眼中却是毁灭性灾难。这种多重视角的切换，极大地丰富了角色的维度，让他们不再是推动情节的工具，而是一个个有血有肉、充满矛盾的“人”。读完后，那些主要人物的形象依然鲜活地留在脑海中，仿佛他们是我的故交，让我忍不住去思考，如果换做是我，在他们的处境下，会做出何种选择。
评分这本新近读完的书，着实让人眼前一亮，它在叙事节奏的把控上达到了一个令人惊叹的高度。作者似乎深谙如何利用情节的张弛有度来牵引读者的心神，开篇平稳地铺陈出一个略显压抑的日常场景，那种弥漫在字里行间的沉闷感，像极了夏日午后没有一丝风的空气，让人不自觉地屏住呼吸。然而，就在你以为故事会沿着这条既定的轨迹缓慢前行时，作者却如同一个技艺高超的魔术师，突然抛出一个意想不到的转折点，那瞬间的冲击力，仿佛打破了周遭的沉寂，将故事猛地推向了一个充满未知与危险的境地。随后的情节推进更是如同一部精心编排的交响乐，高潮迭起，低谷婉转，每一个小高潮都恰到好处地释放了前期积蓄的紧张感，而每一个低谷又都在为下一次爆发积蓄力量。我尤其欣赏作者在处理群戏时的手法，即便角色众多，每个人物的行动逻辑和情感波动都描摹得清晰分明，彼此之间的互动不是简单的对话往来，而是充满了试探、误解和微妙的联盟瓦解与重建，这种复杂性让整个阅读体验充满了探索的乐趣。读到最后，合上书页的那一刻，你不会感到意犹未尽的空虚，反而是一种被故事彻底“耗尽”后的满足感，仿佛刚刚经历了一场酣畅淋漓的马拉松，身心俱疲，但回味无穷。这种对叙事节奏近乎苛刻的打磨，使得这本书不仅仅是讲述了一个故事，更像是一次对读者耐力与心弦的精密调校。
评分这本书的世界观构建能力，简直令人叹为观止，充满了令人信服的内部逻辑和令人着迷的细节。作者似乎没有满足于设定一个背景，而是真正“创造”了一个有生命的、呼吸着的社会体系。这个世界的规则，无论是显性的法律条文，还是潜藏在人际交往中的不成文的“潜规则”，都被描绘得细致入微。我特别对书中关于特定社会阶层间互动模式的刻画印象深刻。那种由历史遗留问题和资源分配不均导致的森严壁垒，不是简单地用“贫富差距”来概括的，而是通过对衣着细节、饮食习惯、甚至说话语调的差异化描写，立体地展现出来。例如，某一阶层人物在谈论公共事务时所使用的词汇的陈旧感，与另一阶层对新技术的盲目崇拜，形成了鲜明的对比，这些细节的堆砌，让整个世界观的真实感直线上升。此外，书中对一些奇特风俗和仪式的描述，也充满了异域的魅力，这些风俗并非孤立存在，而是与该社会的生存哲学和历史创伤紧密相连，每一项仪式背后都有着深厚的文化根基。阅读过程中，我完全沉浸其中，感觉自己就像一个初来乍到的外来者，努力学习并试图理解这个复杂、美丽却又暗藏危险的新世界。
评分这本书的语言风格，简直可以用“雕琢的艺术”来形容。它不像某些当代小说那样追求简洁明快的现代感，反而带着一种古典文学特有的厚重与韵味，但这种“古典”绝非故作姿态的生硬模仿，而是自然而然地融入了作者对世界细致入微的观察之中。作者的笔触极为细腻，对于环境的描绘达到了近乎触觉和嗅觉的程度。比如，描写清晨薄雾笼罩下的古老街道时，那种湿冷、带着泥土和青苔气息的感觉，能让你仿佛真的站在那里，鼻尖萦绕着那股特有的味道。更值得称赞的是，人物的内心独白部分，作者运用了大量的比喻和象征手法，但这些修辞工具的使用都服务于人物的心理状态，绝无半点赘余。很多时候，一个精心挑选的形容词，或者一个别具匠心的动词组合，就比大段的解释性文字更具穿透力，直击人物灵魂深处的矛盾与挣扎。我读到一些段落时，不得不停下来，反复咀嚼其中的词句，体会其背后的深层含义。这种文字的美感，使得阅读过程本身变成了一种享受，一种对精妙词汇的鉴赏过程。它让我想起那些需要慢读、细品的经典作品，需要用放大镜去审视每一个字词的重量与光泽，这样的文字功底，在如今的快餐式阅读风潮中，显得尤为珍贵和难得。
评分从主题深度而言，这本书探讨了关于“身份构建与自我认知”的议题，可以说触及了当代社会中一个非常核心且普遍存在的困境。它并没有给出一个简单的答案或道德评判，而是通过主角乃至配角们在极端环境下的选择和挣扎，层层剥开了“我是谁”这个宏大命题的复杂性。主角为了生存或融入某个特定的群体，不得不戴上面具，扮演一个并非完全真实的自己。书中精彩之处在于，作者展现了这种“扮演”如何逐渐侵蚀原本的自我，界限变得模糊，最终导致了自我认同的危机。我们看到，当所有外在的标签——职业、社会地位、他人的期望——都被剥离之后，剩下的是什么？是纯粹的本真，还是已经被异化得面目全非的残余？更巧妙的是，作者将这种身份的迷失与故事发生地的独特地理和社会结构紧密联系起来，使得这个哲学层面的思考有了坚实的现实基础。读者在跟随主角经历这一切时，很难不联想到自身生活中那些被迫戴上的面具，那些在不同场合需要切换的“人设”。这本书带来的思考是持续性的，它不满足于让你读完即忘，它会在你夜深人静时，悄悄地跳出来，让你重新审视自己与这个世界构建的微妙关系。
评分日本摄影文化系列丛书 无论内容、装帧、印刷 最好就是这本犬的记忆 东京日和次之 爱猫奇洛再次 虽然设计似乎照搬日版 但材质与细节上简直南辕北辙 森山大道的写作与森山大道的摄影 或者是可以分开来评述的两件事 能将经历写得如黑白色碎片般的人寥寥无几 读起来像发梦 全跨页的那些照片 跟着一起发梦 无论最初记忆的探寻 还是岩宫武二助手 在铁路轨下洗色情照片的时光 还是只身去东京 做细江英公助手等等 读文字均如同在展开梦境 大道的文字拥有超卓的哲学观 时空俱为一体 混沌自怡 人置身其中 却恍然若失 所见博物馆内复印件人文照片的文字 光的记忆与化石的描述 相当惹人沉思 大道看起来似乎只是躲避失恋的惆怅 莫名其妙成了摄影师 但若说一切皆是注定 也不算过火 这些文字里若要说最可贵的 便是真实的混沌性了
评分之前看过大师的很多作品 非常迷恋强烈的黑白对比 第一次看他的书 没想到文笔这么好!!!而且 读过非常多的书 自己写东西才有内容 会提炼出别人好的的东西 转化为自己的 内容有深度有思想的书籍 作者都是对生活有体验的 无论好的坏的 读着这么好的散文们 配着这么牛逼的摄影作品 是心灵的一次愉悦体验 书本剩下的五分之一是在公车和地铁还有茶餐厅完成的 怎么说呢 当你真的捧一本美好的读物 就不会在意阅读的空间和地点了 那种因为文章内容而不经意散发的笑容 希望会温暖别的人
评分森山大道的风格是我菜，学习～
评分还是摄影自传那部分比较好看
评分森山大道
