具体描述
本書提供讀者對於台灣、香港與中國大陸三地華語電影關於國族認同議題的一種觀視角度，檢視它們所採取的鮮明或低調國家寓言敘事形式。所收錄的六篇論文從《悲情城市》的歷史再現看台灣的國家身分認同被建構與質疑的過程，以及侯孝賢如何凸顯二二八事件背後的文化層面；從《霸王別姬》與《戲夢人生》看兩種國家戲劇的故事分別呈現何種國家歷史，以及反映出什麼樣的國族認同意識形態；從（阮玲玉》與《紅玫瑰．白玫瑰》 兩部電影看關錦鵬如何以寓言的形式，反映香港夾處在英國與中國兩個國族認同之問的困境；從《好男好女》、《超級大國民》與《飛俠阿達》三部聚焦台北的影片，看它們在回溯台灣歷史的故事中如何呈現當下台北與過去的台灣難以連結的景況；也從中國大陸第五代與第六代導演的電影風格與關注主題，看這兩代的影片如何作為中國現代化嶺展歷程中的國家寓言。
《 華語電影中的國家寓言與國族認同》 是國際著名學者、國內電影研究翹楚林文淇的最新力作。本書運用後殖民理論、國族主義論述批判、後現代主義、性別研究、城市電影和類型與觀眾分析，綜論華語電影三十年。每篇論文立論精彩，有令人讚嘆的洞見，也有漂亮的文字表演。分析多元，舉凡影片文本的多重時序，殖民史與解嚴史的並置，社會主義後的城市與青年圖像，台灣、香港、大陸互異的文化政治，武俠電影經典的重訪等，無一不是作者對電影與文化書寫的絕佳處理。本書無疑是另一本電影研究的里程碑，更是見證台灣電影學術精緻深厚的最佳典範。
－－香港浸會大學傳理學院教授兼任媒介與傳播研究中心主任／葉月瑜
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
从我目前翻阅的章节来看，《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书触及了一个极其重要且敏感的议题——电影作为一种强大的文化载体，如何参与到国家叙事的构建和国族认同的塑造过程中。我非常期待作者能够深入分析那些被普遍认为是“国家寓言”的电影作品，不仅仅是简单地罗列其主题，而是要探究其背后隐藏的意识形态、权力运作以及历史语境。例如，某些年代的史诗片或主旋律电影，是如何通过宏大的叙事、英雄主义的塑造以及对集体记忆的重塑，来强化国家认同的？而另一些可能被视为“批判性”的电影，它们又是如何通过反讽、质疑甚至颠覆性的手法，来挑战或重塑我们对国家和民族的理解的？我很好奇作者是否会关注电影中的“他者”形象，以及这些形象是如何被构建来巩固“我们”的国族身份的。书中会不会探讨新媒体时代下，传统意义上的“国家寓言”是否已经发生了演变，或者说，新兴的影像形式（如网络短视频、纪录片等）在国族认同的构建中扮演了怎样的角色？我深信，一个民族的电影能够折射出其最深层的文化肌理和集体潜意识，《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书，似乎正试图为我们拨开迷雾，让我们得以窥见这背后复杂的图景。我期待着书中能够提供一个清晰的理论框架，帮助我们理解电影叙事与国族认同之间的互动机制，以及这种互动如何在不同的历史时期和文化环境中展现出不同的形态。这本书的吸引力在于其对现实问题的深度关照，它不仅仅是一部学术著作，更可能是一扇理解当代中国社会文化变迁的窗口。
评分《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书所触及的领域，正是我一直以来非常感兴趣的。我认为，国族认同的形成和巩固，离不开文化符号和叙事的建构，而电影无疑是其中最富有表现力的媒介之一。我非常期待书中能够深入挖掘华语电影是如何通过影像语言来构建和传播关于“国家”的概念的。例如，电影中的空间叙事，是如何将特定的地理区域与国家认同联系起来的？人物塑造，尤其是英雄人物和反派人物的设计，又如何反映了作者或电影工业所推崇的价值观和国家形象？书中是否会关注那些在特定历史时期具有标志性意义的电影，并分析它们是如何在当时复杂的政治语境下，承担起“国家寓言”的功能的？例如，在某些时期，电影可能被用来凝聚民族向心力，而在另一些时期，又可能成为反思国家历史和批判社会现实的载体。我希望作者能够提供对电影美学元素（如摄影、剪辑、配乐等）与国家寓言之间的关联性分析，探讨这些元素是如何共同作用，以潜移默化的方式影响观众的情感和认知。此外，书中是否会探讨跨国界、跨文化的电影交流对华语电影国家寓言和国族认同的潜在影响？例如，引进的外国电影中对中国的描绘，或者华语电影在海外市场的传播，又会如何反过来影响本土的国族认同？我期待这本书能够提供一个丰富而多维度的视角，帮助我们理解电影在塑造和协商国族认同这一复杂过程中的关键作用，并从中获得对华语电影及其背后文化意涵更深层次的洞察。
评分我最近有幸拜读了《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书，尽管尚未深入到每一个细节，但其宏大的主题和作者严谨的学术态度已经让我心生敬佩。这本书似乎旨在通过剖析华语电影的荧幕叙事，来揭示在特定历史时期和政治背景下，国家意志如何巧妙地渗透进影像语言，并最终塑造或挑战着受众对于“国家”这一概念的理解。我尤其好奇的是，作者是如何选取那些具有代表性的电影作品的？是基于票房号召力，还是其在艺术上的突破，抑或是其所引发的社会文化讨论？书中是否会深入探讨不同国家（例如中国大陆、香港、台湾）在处理“国家寓言”时，由于各自的政治生态和文化传统而产生的差异性？例如，在某些语境下，所谓的“国家寓言”可能是为了统一思想、宣扬主流价值观，而在另一些语境下，它又可能成为一种隐晦的批判或对现有秩序的质疑。这种复杂的多重解读性，正是国族认同议题的迷人之处，也是这部书的魅力所在。我期待作者能够提供详实的案例分析，通过对电影场景、人物塑造、叙事结构乃至音乐和摄影等元素的细致解读，来阐释这些抽象的理论概念。更进一步，我希望书中能够讨论到，电影作为一种大众媒介，在构建国族认同的过程中，其影响力的边界在哪里？是否存在“逆国家寓言”的现象，即观众在观看电影时，反而可能基于自身的经历和价值观念，对电影所传递的国家叙事产生反思甚至抵触？这本书能否提供一种分析框架，帮助我们理解在信息爆炸的时代，电影叙事如何与个体身份的构建相互作用，形成一种动态且充满张力的关系？我迫切希望能够从书中找到这些问题的答案，从而更深刻地理解华语电影的深层肌理，以及它在塑造和反映时代精神方面扮演的重要角色。
评分我最近开始阅读《華語電影中的國家寓言與國族認同》一书，它所探讨的主题——即电影如何参与到国家叙事的构建和国族认同的塑造过程中——令我着迷。在我看来，国族认同并非是天生而定的，而是在历史、文化和社会的互动中不断被建构和协商的，电影作为一种大众传播媒介，其影响力的确不容小觑。我十分期待书中能够深入分析，华语电影在不同历史时期，是如何通过其独特的叙事策略和视觉语言来表达“国家寓言”的。例如，某些电影是否通过对历史事件的重述来巩固民族记忆？或者，通过塑造特定的英雄形象来传递国家价值？书中是否会探讨，在不同政治体制和文化背景下，华语电影在“国家寓言”的表达上存在哪些差异？比如，中国大陆、香港和台湾的电影在处理这类议题时，可能会展现出截然不同的视角和侧重点。我希望作者能够提供详实的案例分析，深入剖析具体电影的文本，挖掘其背后隐藏的意识形态和文化意涵。更进一步，我想了解书中是否会讨论，观众在接受这些“国家寓言”时，是否存在个体差异？他们是全盘接受，还是会进行批判性解读，甚至产生反思？是否存在一些电影，虽然并非直接宣传国家理念，却通过其深刻的人文关怀和对社会现实的洞察，在潜移默化中强化了某种国家认同？这本书的价值在于其对文化现象的深入挖掘，我期待它能为我揭示电影与国族认同之间更为复杂而精妙的联系。
评分我在阅读《華語電影中的國家寓言與國族認同》时，被它所探讨的主题深深吸引。在我看来，国族认同并非一成不变，而是在不断的文化交流和历史变迁中被重新协商和构建的。电影作为一种极具影响力的文化形式，无疑在其中扮演了至关重要的角色。我特别好奇作者是如何界定“国家寓言”这一概念的。它是否仅仅指那些明确宣扬国家主义或民族主义的影片，还是包括那些通过隐晦的象征、隐喻或反讽来触及国家议题的作品？书中是否会分析不同历史时期，华语电影在国家寓言的表达上呈现出的不同特征？例如，建国初期、改革开放时期以及当前的新媒体时代，电影的叙事策略和表达方式是否有所不同？我期待作者能够提供详实的案例分析，通过对具体电影的深度剖析，来展示国家寓言如何在银幕上被构建、传播和接受。例如，电影中的英雄形象、历史事件的呈现方式、对民族象征的运用等，都可能承载着丰富的国家寓言信息。更重要的是，这本书能否帮助我们理解，观众在接受这些国家寓言时，是否存在个体差异？他们是全盘接受，还是会进行批判性解读？是否存在一种“反身性”的观看，即观众通过电影来反思自身的国族身份？我希望这本书能够提供一套分析工具，让我们能够更敏锐地察觉到电影中潜藏的国家叙事，并理解这些叙事如何影响着我们对“我们是谁”以及“我们的国家是什么”的认知。它不仅是对华语电影的梳理，更是对我们自身身份认知的一次深刻审视。
评分《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书，单从书名便能感受到其内容的厚重与深度。我一直认为，国家并非一个纯粹的政治概念，它也深深植根于文化想象之中，而电影正是塑造这种想象的强大工具。我期待书中能够深入分析华语电影如何在不同历史时期，通过其独特的影像语言，构建和传递关于“国家”的叙事，并探讨这些叙事如何影响着人们的国族认同。例如，在某些影片中，集体主义精神如何被颂扬？民族自豪感又如何被激发？而在另一些影片中，对历史的反思或对社会现实的批判，又可能如何挑战既有的国家叙事，并引发新的国族认同思考？我尤其好奇的是，作者是如何界定“国家寓言”这个概念的，它是否包含那些不那么直白，但却能触及国家核心价值观和历史记忆的电影？书中是否会关注电影中的“中国经验”，以及这种经验如何在不同文化语境下被理解和解读？我希望作者能够提供详实的案例分析，通过对电影的场景设置、人物关系、情节发展以及视听语言的解读，来揭示国家寓言是如何在不经意间嵌入电影文本之中的。更重要的是，我希望这本书能够帮助我理解，观众在面对这些国家寓言时，他们的接受过程是怎样的？是否存在一些电影，虽然被归类为“国家寓言”，却反而引发了观众的质疑或反思，从而在另一种层面上重塑了国族认同？这本书的价值在于它不仅是对电影的分析，更是对我们所处时代的一种文化洞察，我非常期待从中获得启发。
评分当我拿起《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书时，我便对其所探讨的议题充满了期待。在我看来，国族认同并非是一个静态的概念，它是在不断的社会互动和文化表述中被动态地构建和协商的，而电影作为一种重要的文化生产形式，无疑在其中扮演了至关重要的角色。我特别想了解，书中是如何分析华语电影如何通过其独特的影像语言来建构“国家”概念的。例如，电影中的空间叙事，是如何将特定的地理区域与国家意识形态联系起来的？人物塑造，尤其是英雄人物和反派人物的设计，又如何反映了作者或电影工业所推崇的价值观和国家形象？书中是否会关注那些在特定历史时期具有标志性意义的电影，并分析它们是如何在当时复杂的政治语境下，承担起“国家寓言”的功能的？例如，在某些时期，电影可能被用来凝聚民族向心力，而在另一些时期，又可能成为反思国家历史和批判社会现实的载体。我希望作者能够提供对电影美学元素（如摄影、剪辑、配乐等）与国家寓言之间的关联性分析，探讨这些元素是如何共同作用，以潜移默化的方式影响观众的情感和认知。此外，书中是否会探讨跨国界、跨文化的电影交流对华语电影国家寓言和国族认同的潜在影响？例如，引进的外国电影中对中国的描绘，或者华语电影在海外市场的传播，又会如何反过来影响本土的国族认同？我期待这本书能够提供一个丰富而多维度的视角，帮助我们理解电影在塑造和协商国族认同这一复杂过程中的关键作用，并从中获得对华语电影及其背后文化意涵更深层次的洞察。
评分《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书，以其极具吸引力的书名，成功地勾起了我对电影与国家身份之间复杂关系的浓厚兴趣。在我看来，国族认同并非与生俱来，而是通过文化产品的生产和消费，在集体意识中不断被塑造和重塑的，而电影凭借其强大的视觉冲击力和情感感染力，在这方面发挥着不可替代的作用。我迫切希望书中能够深入探究，华语电影是如何通过其独特的叙事逻辑和影像风格，来构建和传播关于“国家”的寓言。例如，电影中的历史叙事是如何被选择性地呈现和解读，以服务于某种国家叙事？民族英雄形象又是如何被塑造，以激发观众的爱国热情？书中是否会详细分析，不同地域（如中国大陆、香港、台湾）的华语电影在处理“国家寓言”这一议题时，由于其独特的历史经验和政治现实，而产生的明显差异？我期待作者能够提供详实的电影案例分析，深入剖析具体影片的文本，从而揭示国家寓言是如何在不经意间嵌入到电影的结构和细节之中的。更进一步，我想了解书中是否会探讨观众在接收这些“国家寓言”时，是否存在一种主动的选择性和解读性？例如，是否有一些影片，虽然旨在传递某种国家叙事，却反而引发了观众的批判性思考，从而在另一种意义上重塑了他们的国族认同？这本书的价值在于其对文化现象的深刻洞察，我期待它能够为我揭示电影在塑造和理解国族认同的复杂过程中所扮演的微妙而关键的角色。
评分《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书，以其深刻的洞察力和宏大的视角，在我翻阅的初期就已显露出其非凡的学术价值。我一直认为，国家认同并非仅仅是政治宣示的产物，它更多地是渗透在文化肌理之中，并通过各种艺术形式得以表达和巩固，而电影无疑是其中最活跃、最有力的载体之一。我非常好奇作者是如何界定“国家寓言”的，它是否仅仅指那些直接宣扬爱国主义的影片，还是包括那些通过隐喻、象征或对历史的某种特定解读来传递国家意志的作品？书中是否会详细分析不同历史时期，华语电影在国家寓言的表达上所呈现出的演变和特征？例如，在某个特定的历史阶段，电影是如何被用来凝聚民族力量，又在另一个阶段，又是如何成为反思和批判国家历史的工具？我期待书中能够提供深入的个案研究，通过对电影文本的细致解读，包括场景设计、人物塑造、叙事结构乃至摄影和配乐等，来阐释国家寓言是如何在影像中被精心构建的。更重要的是，我希望这本书能够帮助我们理解，观众在观看这些电影时，是如何理解和回应其中的国家叙事的？是否存在一种“反国家寓言”的现象，即观众通过电影的观看，反而对既有的国家叙事产生质疑或反思，从而形成一种更为复杂的国族认同？这本书无疑提供了一个宝贵的视角，让我得以更深入地理解电影在塑造我们对国家和民族的认知过程中所扮演的关键角色。
评分当我了解到《華語電影中的國家寓言與國族認同》这本书的主题时，我立刻被其深刻的学术价值和现实意义所吸引。在我看来，国家与个体之间的关系，很大程度上是通过文化产品来中介和塑造的，而电影作为一种高度视觉化和情感化的艺术形式，其在这方面的作用更是不可忽视。我迫切希望能够从书中读到关于华语电影如何通过具体的叙事策略来构建“国家”形象的分析。例如，电影中的历史事件如何被重构？民族英雄如何被塑造？国家目标和价值观又如何通过电影情节和人物对话来传达？书中是否会探讨不同地域（大陆、香港、台湾）的华语电影在处理国家寓言时所展现出的独特视角和价值取向？这些差异又如何反映了各自不同的历史经验和政治现实？我期待作者能够提供详实的个案研究，通过对电影文本的细致解读，来阐释这些国家寓言是如何在银幕上被构建、传播，并被观众理解和接受的。更进一步，我想了解书中是否会探讨电影作为一种“想象共同体”的构建者，如何在跨代际、跨地域的文化传播中，影响和塑造人们的国族认同。是否存在一些电影，虽然不是直接的政治宣传，却通过其深刻的人文关怀和对社会现实的洞察，在不经意间强化了某种国家叙事？我希望这本书能够为我提供一个分析的框架，让我能够更深入地理解电影与国家、与民族身份之间的微妙联系，并从中获得对华语电影作为一种文化力量的更全面认识。
评分一本极为稀松平常的书，可以说无甚亮点。和史书美的《视觉与认同》类似，在面对大陆的所谓“国家寓言”时（且不论这个归纳是否真的禁得起推敲），港台和海外作者似乎很难像周蕾一样（周蕾太有代表性了，她是香港出生的美籍华人，但她有时好像也有些言过其实，比如在谈论张艺谋的时候）触及到“国家性”问题的复杂性，“一刀切”是他们理所当然的选择。特别是当大陆与台湾、香港相对的时候，为什么对应的就一定是“国家性”与“地方性”？如此来看，这些学者论述中的对象到底是“中国”还是想象中的“中国”？在地的分裂书写究竟是对谁而言的？分裂所指向对象真正存在吗？一切皆疑。
评分一本极为稀松平常的书，可以说无甚亮点。和史书美的《视觉与认同》类似，在面对大陆的所谓“国家寓言”时（且不论这个归纳是否真的禁得起推敲），港台和海外作者似乎很难像周蕾一样（周蕾太有代表性了，她是香港出生的美籍华人，但她有时好像也有些言过其实，比如在谈论张艺谋的时候）触及到“国家性”问题的复杂性，“一刀切”是他们理所当然的选择。特别是当大陆与台湾、香港相对的时候，为什么对应的就一定是“国家性”与“地方性”？如此来看，这些学者论述中的对象到底是“中国”还是想象中的“中国”？在地的分裂书写究竟是对谁而言的？分裂所指向对象真正存在吗？一切皆疑。
评分一本极为稀松平常的书，可以说无甚亮点。和史书美的《视觉与认同》类似，在面对大陆的所谓“国家寓言”时（且不论这个归纳是否真的禁得起推敲），港台和海外作者似乎很难像周蕾一样（周蕾太有代表性了，她是香港出生的美籍华人，但她有时好像也有些言过其实，比如在谈论张艺谋的时候）触及到“国家性”问题的复杂性，“一刀切”是他们理所当然的选择。特别是当大陆与台湾、香港相对的时候，为什么对应的就一定是“国家性”与“地方性”？如此来看，这些学者论述中的对象到底是“中国”还是想象中的“中国”？在地的分裂书写究竟是对谁而言的？分裂所指向对象真正存在吗？一切皆疑。
评分一本极为稀松平常的书，可以说无甚亮点。和史书美的《视觉与认同》类似，在面对大陆的所谓“国家寓言”时（且不论这个归纳是否真的禁得起推敲），港台和海外作者似乎很难像周蕾一样（周蕾太有代表性了，她是香港出生的美籍华人，但她有时好像也有些言过其实，比如在谈论张艺谋的时候）触及到“国家性”问题的复杂性，“一刀切”是他们理所当然的选择。特别是当大陆与台湾、香港相对的时候，为什么对应的就一定是“国家性”与“地方性”？如此来看，这些学者论述中的对象到底是“中国”还是想象中的“中国”？在地的分裂书写究竟是对谁而言的？分裂所指向对象真正存在吗？一切皆疑。
评分一本极为稀松平常的书，可以说无甚亮点。和史书美的《视觉与认同》类似，在面对大陆的所谓“国家寓言”时（且不论这个归纳是否真的禁得起推敲），港台和海外作者似乎很难像周蕾一样（周蕾太有代表性了，她是香港出生的美籍华人，但她有时好像也有些言过其实，比如在谈论张艺谋的时候）触及到“国家性”问题的复杂性，“一刀切”是他们理所当然的选择。特别是当大陆与台湾、香港相对的时候，为什么对应的就一定是“国家性”与“地方性”？如此来看，这些学者论述中的对象到底是“中国”还是想象中的“中国”？在地的分裂书写究竟是对谁而言的？分裂所指向对象真正存在吗？一切皆疑。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有