具体描述
本书最大的特色是将PHOTOSHOP的应用技巧与实际的创意设计相结合，以由浅入深的教学方式引导读者掌握PHOTOSHOP的设计理念。本书选择了不同颜色的“梦”作为作品的主题，每一个范例作品都有不同的思考主题和教学重点，教会读者用色彩、线条、图形、图片素材以及画面构图说话，将不同主题的视觉风格和感受表达得淋漓尽致。另外，本书还详细介绍了广告设计、制作的流程以及使用PHOTOSHOP进行印前
作者简介
目录信息
★Black Dream──去背. 调色……图片组合的基本技巧 2
☆梦的解析 4
·调色 4
·用钢笔工具和路径选取工具组来去背 绘制贝氏曲线
· · · · · · (收起)
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本书的实用性体现在它对“效率”和“工作流”的极致优化上。作为一个需要处理大量素材的自由职业者，时间成本是至关重要的考量因素。书中专门辟出了一块内容来讨论如何利用“动作（Actions）”和“批处理”功能来自动化重复性任务，讲解得非常细致，从录制宏的精确度到如何编写简单的脚本来处理不同尺寸的图片，都有实用的操作步骤。更棒的是，它并没有局限于软件自带的功能，还探讨了如何配合外部插件进行高效整合，并且分享了作者本人多年积累下来的一套个性化的快捷键和界面布局方案，这套方案极大地缩短了我过去寻找工具栏的时间。读完这一部分，我立刻动手优化了自己的工作环境，感觉每天能节省出至少半小时的纯操作时间。这本书教会我如何“聪明地工作”，而不是“辛苦地工作”，它提供的那些经过实战检验的流程优化建议，是任何初级教程里都找不到的，这份对效率的关注，体现了作者深厚的行业经验。
评分这本书里关于“光影与材质”的论述，简直是教科书级别的范本。我过去常常为自己处理出来的金属质感看起来“假”，或者皮肤纹理显得“油腻”而苦恼。这本书没有采用那种一键生成滤镜的敷衍做法，而是极其深入地剖析了现实世界中光线是如何被不同材质反射和吸收的。它用大量的实例图对比展示了“高光”与“反光”的区别，以及如何通过精确控制曲线和色阶，来模拟出丝绸的柔顺感和石头的粗粝感。尤其是关于环境光和固有色的分离处理，简直是打开了我的“第三只眼”。我开始意识到，很多时候画面不好看，不是因为技术不够，而是对“光”的理解不够。书中提供的那些自定义笔刷设置和纹理叠加技巧，配合其背后对物理光学原理的讲解，让我能够独立创作出具有逼真三维感的平面作品。读完这部分，我自信地去尝试了几个高难度的产品渲染练习，效果比以往使用昂贵三维软件渲染出来的效果还要自然，这让我对这本书的专业性佩服得五体投地。
评分我特别欣赏作者在书中融入的“设计思维”元素。很多技术书籍往往会让你成为一个优秀的“执行者”，但这本书却在努力让你成为一个有想法的“设计师”。它穿插了许多关于版式布局、视觉焦点引导的小章节，这些内容本来应该是设计理论书的范畴，但作者巧妙地将它们与Photoshop的功能结合起来，比如如何利用“高斯模糊”和“径向模糊”来构建视觉引导线，如何使用“图层样式”中的描边和阴影来强调主题的重要性。这使得我不再是孤立地处理图像，而是将图像视为一个整体信息传递系统的组成部分。让我印象深刻的是，书中提到“对比度不是目的，而是手段”，这句话一下子点醒了我——以前我总是无休止地拉高对比度，让画面看起来很“冲”，但现在我学会了如何利用微妙的亮度差异来营造情绪和层次感。这种注重“沟通意图”而非“技术炫技”的写作风格，极大地提升了我作品的成熟度。
评分这本书简直是视觉艺术的“金钥匙”，拿到手上我就知道它蕴含着不为人知的魔力。首先吸引我的是它对基础概念的阐述，那种深入浅出的讲解方式，仿佛有一位经验丰富的大师在你耳边娓娓道来。它没有那种枯燥的术语堆砌，而是用非常生动的比喻和日常的例子，将复杂的图层混合模式、色彩空间转换这些“硬核”知识点掰开了揉碎了呈现出来。我记得之前我对某些工具的使用总是模棱两可，总觉得效果差那么点意思，但读完这部分的讲解后，豁然开朗，原来关键点在于理解“原理”而非仅仅是“操作”。特别是关于选区精细化处理的那一章，作者对于钢笔工具的路径控制讲解得极其细腻，连控制点拉伸时的微小角度变化如何影响最终边缘的平滑度都做了详尽的图示说明，这对于追求完美边缘的我来说，简直是无价之宝。这本书提供的不仅仅是技能，更是一种看待图像处理的全新视角，让你从一个“工具使用者”蜕变为一个真正的“图像魔法师”。它教会我的，是如何用逻辑去驾驭这些强大的功能，而不是被功能所役使。我甚至开始尝试去挑战一些以前觉得不可能完成的复杂合成项目，因为心底里已经有了坚实的理论支撑。
评分拿到这本厚厚的书，第一感觉就是排版设计太棒了，完全不像市面上那些充斥着廉价感的软件教程。它的色彩运用非常克制而有品味，每一页的截图都清晰锐利，而且重点部分都有醒目的高亮提示，阅读体验极其流畅。最让我赞叹的是它对“创意流程”的梳理，这部分内容是很多技术书籍完全忽略的空白。作者并没有停留在教你“怎么做A”或者“怎么做B”，而是系统性地构建了一个从灵感到成品的全过程框架。比如，它详细分析了如何根据不同的商业需求（如电商主图、平面广告、艺术插画）来调整处理策略，哪些步骤可以被简化，哪些步骤需要进行极致打磨。这种全局观的培养，对于想要将软件技术转化为实际生产力的读者来说，至关重要。我过去总是在某个步骤卡住，不知道下一步该怎么走才能让画面更具冲击力，现在我有了清晰的路线图，知道何时该侧重于光影的雕琢，何时该回归到基础的色彩平衡。这本书的价值，已经远远超出了软件操作手册的范畴，它更像是一本关于“视觉语言构建”的教科书。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有