电视美术工程制图 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中国广播电视出版社

作者:刘大宣

出品人:

页数:201

译者:

出版时间:2003-1

价格:29.80元

装帧:

isbn号码:9787504340085

丛书系列:

图书标签:

• 舞美
• 舞台设计
• 舞台艺术
• 舞台美术设计
• 电视美术工程制图
• 电视美术
• 电视美术
• 美术工程
• 工程制图
• 舞台美术
• 布景设计
• 影视制作
• 设计绘图
• 技术绘图
• 美术设计
• 专业绘图

《电视美术工程制图》是一本深入探讨电视节目制作过程中美术设计与工程制图之间紧密联系的专业书籍。它将传统制图的严谨性与现代电视媒体的创意性完美结合，旨在为电视美术设计师、场景搭建师、道具师以及相关工程技术人员提供一套系统、实用的技术指导和理论框架。 本书涵盖了电视美术工程制图的各个关键环节，从初步的创意草图深化到最终的施工图纸绘制，层层递进，确保读者能够全面掌握电视场景构建所需的核心技能。 第一部分：电视美术设计的理论基础与制图原则 本部分将首先回顾电视美术设计在节目制作中的重要作用，阐述其如何通过视觉语言传达故事、烘托氛围、塑造角色。接着，我们将深入讲解工程制图的基本原理，包括比例、视图、尺寸标注、公差配合等通用规范，并着重强调这些原则在电视美术制图中的特殊应用。例如，如何根据拍摄需求调整透视比例，如何准确标注道具的尺寸以满足演员的表演空间，以及如何运用不同类型的线条来区分不同的结构层次。 第二部分：电视场景的二维制图技术 这一部分将详细介绍电视场景设计中常用的二维制图方法。我们将从概念草图的绘制入手，教授如何快速捕捉灵感并将其转化为可供沟通的设计初稿。随后，重点讲解平面图、立面图、剖面图的绘制技巧。读者将学习如何根据剧本和导演的要求，绘制出精确的场景平面布局图，标示出演员走位、机位设置所需区域；如何绘制准确的立面图，展现场景的整体外观、墙体材质、门窗位置和高度；以及如何绘制剖面图，清晰地展示场景的内部结构、层高、隔断以及关键的工程节点。此外，本书还将涉及天花吊顶图、地面铺装图、电路布置示意图等专业图纸的绘制，指导读者如何清晰地表达灯光、音响、摄影设备安装所需的结构支持和管线布局。 第三部分：电视场景的三维表达与数字制图 随着科技的发展，三维建模和数字制图已成为电视美术工程制图不可或缺的工具。本部分将介绍如何利用主流的三维设计软件，将二维图纸转化为直观的三维模型。读者将学习如何构建场景的几何体、材质贴图、灯光设置，以及如何进行逼真的渲染，为导演和制作团队提供可视化效果。本书还将探讨三维扫描技术在复原或复制现有场景中的应用，以及如何将三维模型导出为二维工程图纸，以满足施工和后期制作的需求。我们将详细介绍虚拟制片技术中三维场景的应用，以及如何与其他后期制作环节进行数据对接。 第四部分：道具与特效的工程制图 除了宏大的场景，电视节目中的道具和特效也是美术工程制图的重要组成部分。本部分将专注于道具的设计与制图。我们将讲解如何根据角色设定和剧情需要，绘制出具有艺术感和功能性的道具草图和结构图。对于特殊的道具，如需要机械运动或特殊效果的道具，本书将详细介绍其内部机械结构、动力源、控制方式的设计与制图。在特效方面，本书将探讨如何在制图过程中考虑视觉特效的实现，例如为绿幕或蓝幕背景的抠像需求预留空间和标记，以及如何绘制特效所需的物理模型或数字模型。 第五部分：制图的实践应用与案例分析 理论结合实践，本书在各个章节都穿插了丰富的案例分析。这些案例涵盖了不同类型的电视节目，如室内情景喜剧、大型晚会、纪录片、电影片段等，展示了不同场景和道具在制图过程中所遇到的问题和解决方案。读者可以通过这些真实的案例，学习如何将书中的知识应用于实际的电视制作项目。同时，本书还将提供一些实践性的练习题，帮助读者巩固所学技能，并鼓励读者在实际工作中不断探索和创新。 第六部分：制图的标准化与协作 在电视制作的复杂流程中，清晰、准确的制图是团队协作的基础。本部分将强调制图的标准化和规范性，以及如何在团队内部进行有效的沟通与协作。我们将讨论如何建立统一的制图风格和术语，以确保不同部门之间的信息传递无误。同时，本书还将介绍如何利用PDM（产品数据管理）或类似系统来管理和协同设计文件，提高工作效率。 《电视美术工程制图》不仅是一本技术手册，更是一本引导电视美术设计师走向专业化、精细化制作的实践指南。它致力于提升电视美术工程制图的整体水平，为打造更具视觉冲击力和艺术感染力的电视节目提供坚实的技术支撑。无论是初学者还是资深从业者，都能从中获益匪浅，掌握将创意转化为现实的工程化技能。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚刚接触影视制作的爱好者，一直以来，对幕后那些精密的图纸和复杂的空间布局都感到十分神秘。这本书的出现，简直是我学习路上的及时雨。虽然我还没有机会去深入研究书中的具体技术细节，但仅仅是浏览目录和前言，就让我对电视美术工程制图这个学科有了更宏观的认识。它不仅仅是简单的画图，而是涉及到场景的结构、道具的摆放、灯光的布置，甚至包括演员的走位和镜头运动的预设。我特别注意到其中提及了“三维空间在二维平面上的表达”这一概念，这让我联想到很多电影中那些令人叹为观止的场景转换，原来背后都有如此精细的图纸作为支撑。我期待这本书能让我理解，如何将脑海中天马行空的创意，通过规范的制图语言，转化为实际可执行的方案。这种从抽象到具象的过程，对于我这样缺乏经验的新手来说，无疑是最为宝贵的学习路径。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在影视美术领域工作多年的资深从业者，接触过不少关于制图的教材和资料，但这本书给我带来了一种全新的视角。它的内容编排逻辑清晰，从基础的图纸规范讲起，逐步深入到复杂的场景构建和技术要求。我注意到其中很多案例都非常贴近实际工作场景，比如对于大型演播厅的设计，以及如何考虑到摄像机的角度和观众的视线。我尤其欣赏作者在书中对细节的强调，比如在绘制人物比例时，如何精确地考虑到不同身高和体型的演员的活动空间。这对于我们这些需要与道具、置景、灯光等多个部门协同工作的专业人士来说，至关重要。这本书不仅仅是一本技术手册，更像是一位经验丰富的导师，用严谨的语言和丰富的案例，引导我们去思考，去实践，去创造更具艺术性和实用性的电视美术作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在建筑设计行业工作的工程师，一直以来，我对影视行业的空间设计概念抱有浓厚的兴趣。这本书的出版，恰好满足了我对这一领域的好奇心。虽然我并不直接从事影视美术制图，但书中关于空间布局、比例关系和图纸规范的讲解，与我的专业领域有着异曲同工之妙。我注意到书中对于不同类型场景的制图方法都有详细的介绍，比如对于历史剧的复古场景，以及对于科幻片的未来空间，都有着截然不同的设计思路和制图要求。这让我看到了艺术与工程如何巧妙地结合，如何在有限的空间内创造出无限的视觉可能性。这本书不仅丰富了我的知识储备，更启发了我对跨界合作的思考，或许未来可以将一些建筑设计的理念融入到影视美术的创作中。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对电影视觉效果充满好奇的观众，我一直对那些宏伟的场景和逼真的特效感到惊叹。这本书的封面设计就充满了想象力，让人联想到那些在屏幕上闪耀的光影和构建出的奇妙世界。虽然我并非专业人士，无法深入理解其中的技术术语，但仅仅是翻阅，就能感受到其中蕴含的严谨和专业。我尤其被其中关于“空间透视”和“比例尺”的讲解所吸引，这让我意识到，我们在银幕上看到的每一个场景，背后都凝聚了无数设计师的智慧和心血。这本书仿佛为我打开了一扇窗，让我能够窥探到那些隐藏在光影背后的精密图纸和设计理念。它让我明白，一个令人信服的虚拟世界，是建立在扎实的工程制图基础之上的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就颇具匠心，深邃的蓝色背景如同夜幕下的舞台，几个简洁而富有力量感的线条勾勒出立体空间的雏形，隐约透出电视屏幕的光芒。我拿到这本书时，就被这种沉静又充满科技感的视觉语言所吸引。迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是序言部分，作者用真挚的语言阐述了他创作此书的初衷，以及对电视美术工程制图这一领域的热情与期待。我尤其欣赏他提到“制图不仅仅是线条和尺寸的堆砌，更是空间想象力的具象化，是艺术与工程的完美结合”这句话。这让我对即将展开的学习充满了信心，仿佛看到了自己也能像大师一样，用精准的笔触描绘出令人惊叹的虚拟世界。虽然我还没有深入阅读具体章节，但从整体的编排和字体选择来看，都透着一股严谨和专业的气息，每一页纸的触感都仿佛承载着多年的行业经验和知识积累。这让我对接下来的内容充满好奇，期待能够从中汲取养分，提升自己在视觉设计与空间规划方面的能力。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆