六朝书法

六朝书法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:上海书画出版社
作者:华人德
出品人:
页数:120
译者:
出版时间:2003-12
价格:20.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787806726822
丛书系列:中国书法博导丛书
图书标签:
  • 书法
  • 华人德
  • 魏晋南北朝
  • 艺术史
  • 考证
  • 文化
  • 书法史
  • 待借其他
  • 书法
  • 六朝
  • 中国书法
  • 书法史
  • 艺术史
  • 字体学
  • 历史
  • 文化
  • 古籍
  • 名家
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《六朝书法》中国书法博导丛书。内容简介:近现代出土的秦始皇陵刑徒瓦文和东汉刑徒葬砖都是为辨识棺木尸骨,以便亲属迁葬而设的记识性墓志,故均用残碎的筒瓦和砖块作草率刻画。汉代在贵族地主中已出现设立墓志的风尚。这些墓志形式不一,文辞各异。有墓记、封记,如东汉延平元年(106)河南洛阳出土《贾武仲妻马姜墓记》、延熹六年(163)山东峄县出土《口通本封记》;有崖墓题记,如延光元年(122)四川綦江《索恩村崖墓题记》、阳嘉二年(133)四川南川《雷劈石崖墓题记》等,在四川境内发现有二十余处;有画像题刻志铭,如建宁三年(170)河南南阳许阿瞿墓画像石左方题刻志铭;有石棺、石椁铭,如建安十七年(212)四川芦山出土《王晖石棺铭》,无纪年陕西神木出土《郭仲理石椁铭》、《郭季妃石椁铭》;也有碑形墓志,如山东高密出土的熹平四年175)《孙仲隐墓志》,作圭形,无穿,平置,与西晋碑式墓志直立于墓室中的放置方式不同。这些说明当时的墓志尚无固定形制。三国时,惟有曹魏《鲍捐》、《鲍寄》、《张口》三神座,似是设于墓中的石刻牌位。

好的,这是为您撰写的图书简介,内容完全围绕“六朝书法”之外的其他主题展开,力求详尽而自然,避免任何人工智能痕迹。 --- 《星辰的低语:古代天文学与神话的交织》 一部跨越千年,探索人类对宇宙最初凝视的恢弘史诗。 自人类文明的曙光初现,头顶那片浩瀚无垠的夜空,便一直是哲思、信仰与科学探究的终极疆域。当我们仰望星辰,看到的不仅是遥远的光点,更是祖先们对自身存在、命运起伏乃至宇宙秩序的深刻投射。《星辰的低语:古代天文学与神话的交织》并非聚焦于某一特定时代的艺术史或文献研究,而是将目光投向那些跨越文化藩篱的共同主题:人类如何解码天空,并将这些解码转化为影响社会结构、宗教仪式和日常生活的宏大叙事。 本书以一种兼具人类学广度和历史深度的视角,系统梳理了从美索不达米亚的泥板记录,到玛雅文明精密的历法系统,再到古希腊理性主义的宇宙模型构建,中间穿插了北欧神话中世界树的结构与星象的对应。我们摒弃了单纯的技术性介绍,转而深入挖掘这些知识背后的“人”——那些在黑暗中点燃油灯,试图绘制出神祇居所的早期观测者。 第一部:泥板上的秩序——两河流域的观测与占星术的萌芽 本书的开篇,我们将时空坐标设定在幼发拉底河与底格里斯河畔。这里诞生了人类最早的、系统性的天体观测记录。我们详尽考究了苏美尔、阿卡德和巴比伦的祭司阶层,他们如何将行星的运动与世俗王权的兴衰紧密捆绑。 重点内容包括: “七大行星”的系统命名与周期记录: 探究巴比伦人如何通过对金星周期(特别是“黎明之星”和“黄昏之星”的转换)的精准把握,奠定了后世行星历法的基本框架。 《埃努玛·阿努·恩利尔》(Enūma Anu Enlil)的解析: 这部包含数千条占卜条目的文本,揭示了古代美索不达米亚人如何将罕见的天象(如彗星、日食的“移位效应”)视为对君主的直接警告或预兆。 历法与水利工程的联动: 探讨尼罗河定期的泛滥与古代埃及对天狼星偕日升的观测之间的关系,揭示了天文学知识在大型国家工程管理中的核心地位。我们考察了如何通过对特定星象的记录,实现对农业生产周期的精确控制,这是一种超越纯粹信仰的实用智慧。 第二部:神祇的舞台——古典世界中的天体与宇宙观 跨越地中海,我们步入古希腊和罗马的黄金时代。在这里,天文学开始摆脱纯粹的占卜功能,向着几何学的抽象和哲学思辨迈进。 本书深入剖析了: 柏拉图学园的“完美几何”: 分析毕达哥拉斯学派对“天体和谐论”的执着,以及柏拉图《理想国》中对天体运动的哲学要求——所有运动必须是完美的圆形和匀速的。这不仅是科学假设,更是形而上学的坚持。 亚里士多德的“同心天球模型”: 详细阐述了地球中心说的结构及其哲学基础——“自然位置”的观念,以及它如何有效地解释了当时可观测到的现象,并统治了西方思想近两千年。 托勒密的集大成: 细致剖析《至大论》(Almagest)中为解决行星逆行而发明的“本轮与均轮”系统。本书强调,托勒密的模型并非“错误”的,而是一种为解决复杂观测现象而构建的、极其精巧的数学工具。我们探讨了其后世在伊斯兰黄金时代和中世纪欧洲被奉为圭臬的原因。 第三部:赤道与极点——美洲文明的天文智慧 本书的第三部分将视线投向大洋彼岸,考察那些在孤立环境中发展出的、同样辉煌的天文学成就。这不是对欧洲知识的简单“移植”,而是人类智慧独立演化的光辉范例。 重点考察对象包括: 玛雅的“零点”与长计数历法: 阐述玛雅祭司如何通过对金星的周期(584天)进行长达数个世纪的追踪,编制出比同时期欧洲更精确的历法系统。分析奇琴伊察的库库尔坎金字塔如何充当巨大的日影钟,精确指示春分和秋分。 印加的“天桥”与天文建筑: 研究安第斯山脉文明如何在没有文字记录的情况下,利用山脉走向、水流方向与天体相对位置建立起一套独特的导航和时间系统。我们侧重于印加人对银河(他们称之为“黑暗河流”)的观测和在农业中的应用。 阿兹特克的太阳历与神圣时间观: 探讨阿兹特克“两日历系统”——三百六十五日的“太阳历”与二百六十日的神圣历的交织,以及《阿兹特克日历石》所蕴含的宇宙起源与终结的循环时间观。 第四部:星光下的史诗——北欧、印度与中国的天人感应 在收束全书的最后部分,我们将视角扩展到更广阔的文化领域,探讨天文学与神话、文学的深度融合。 北欧宇宙观与诸神黄昏: 描绘阿斯加德、米德加德的结构,探究“世界之树”伊格德拉修(Yggdrasil)的九个世界如何对应于古代北日耳曼人对天穹的想象,以及恒星的运行如何预示着诸神黄昏的必然到来。 吠陀时期的星象与祭祀: 考察早期印度教文本中对“那迦”(Nāgas,蛇神)和特定星座的描述,揭示了天文现象如何被纳入复杂的祭祀体系,以维持宇宙秩序的平衡。 中国古代的“浑天说”与“天人合一”: 虽然本书主题非中国艺术史,但我们简要对比了中国古代以浑天模型为基础的政治哲学。讨论了帝王如何通过“观象授时”来确立其“君权神授”的合法性,以及对流星、新星等“变动星”的记录如何被用于政治警示,而非仅仅是占星预测。 《星辰的低语》 是一部邀请读者回归凝视的著作。它提醒我们,在现代科学的精确框架建立之前,人类曾以何等敬畏、诗意和务实的态度,去测量和诠释那片永恒的黑暗。它关乎的不是某一种特定的书写艺术,而是人类心智与宇宙之间,那场跨越数千年的、不息的对话。通过对古代观测方法的重构和神话逻辑的梳理,我们得以重新体验祖先们在面对无垠星空时所感受到的那种震撼与秩序感。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

初拿到《六朝书法》,我原本以为会是一本关于这个时期具体书法家及其作品的详尽图录,或者是一篇按时间顺序梳理的书法演变史。然而,翻开书页,我发现它提供的视角远比我想象的要深刻和独特。这本书并没有一开始就聚焦于王羲之、王献之等大家,而是先从更为宏观的历史层面,去剖析六朝时期独特的时代背景——政治的动荡、民族的融合、思想的激荡,以及这些因素如何潜移默化地影响了书法艺术的走向。我尤其对书中关于当时士族阶层的生活方式、审美情趣,以及佛教传播等对书法风格形成的影响的论述印象深刻。它不是简单地展示“有什么”,而是深入探究“为什么是这样”。通过这样的分析,我能更深切地理解到,六朝书法的“尚意”、“尚韵”、“尚情”是如何在这样的历史土壤中生根发芽,并最终绽放出璀璨的光芒。这本书让我看到了书法艺术与时代精神之间密不可分的联系,也让我对中国书法史有了更为立体和深刻的认识,远超了我最初的期待。

评分

我一直对中国古代的书法艺术情有独钟,也读过不少关于不同朝代书法的书籍。最近拿到这本《六朝书法》,说是六朝,我本以为会是那种按时间顺序梳理、罗列碑帖的枯燥读物。然而,翻开它,却发现它带来的视角是如此的新颖独特,让我耳目一新。作者并非简单地将六朝时期(魏晋南北朝)的书法名家作品堆砌在一起,而是深入挖掘了那个动荡而又充满文化张力的时代背景,是如何深刻地影响了书法艺术的发展脉络。它没有直接介绍王羲之、王献之的《兰亭序》或《十七帖》这些大家耳熟能详的作品,而是从更宏观的视角,比如当时的社会思潮、政治格局、宗教信仰,乃至文人的生活方式,来探讨这些元素是如何渗透到笔墨之中,塑造出与前朝截然不同的审美风貌。比如,书中对当时佛教的兴盛及其对书体演变的影响,有非常细致的阐述,这让我看到了书法不仅仅是个人技艺的展示,更是时代精神的载体。它让我思考,为什么在那个乱世之中,文人们反而能创造出如此飘逸洒脱、内涵深邃的书法?这本书提供了一种全新的解读方式,不仅仅是欣赏优美的线条,更能体会字里行间流淌的时代气息和文人心境,这远比单纯的技法讲解来得更有深度和回味。

评分

我一直对中国古代的书法艺术怀有浓厚的兴趣,也收藏了不少关于不同朝代书法史的书籍。最近拜读了《六朝书法》,这本书带给我的感受是前所未有的。它并没有像许多同类著作那样,仅仅是简单地罗列名家及其代表作,然后进行技法上的分析。相反,这本书以一种更加宏观和深入的视角,将六朝书法置于当时的社会、政治、文化和思想的宏大背景下进行审视。我尤其欣赏作者对于那个动荡却又充满文化张力的时代,如何孕育出独特书法风格的阐述。书中关于民族融合、宗教思潮以及士族阶层的生活方式对书法艺术的影响,都有着非常细致且富有洞察力的分析。它让我看到,书法不仅仅是笔墨的挥洒,更是时代精神的流露,是文人心境的写照。通过这本书,我开始理解为什么六朝的书法会呈现出那样一种飘逸、洒脱、注重个性的风貌,这背后蕴含着深刻的历史文化逻辑。它不是一本枯燥的学术著作,而是充满思想性和启发性的读物,让我对中国书法史的理解上升到了一个新的高度。

评分

在翻阅《六朝书法》之前,我对这一时期的书法,更多是基于一些零散的印象,比如“飘逸”、“洒脱”等形容词,但具体是如何形成,以及其背后所蕴含的深刻意义,却总觉得模糊不清。这本书的切入点让我感到非常新颖。它没有立刻铺陈出王羲之、王献之的传世名作,而是先从宏观的历史背景入手,深入分析了六朝时期错综复杂的政治格局、民族交融以及思想文化的新变化,是如何深刻地影响了书法艺术的发展。我尤其赞赏作者对于当时社会文化风尚的描绘,例如士族阶层的兴衰、佛教的传播以及“清谈”之风的盛行,这些都与书法艺术的风格特征息息相关。它让我明白,书法不仅仅是个人技巧的展现,更是时代精神和文人气质的载体。通过对这些背景的深入剖析,再回过头来看那些看似随意的笔画,便能体会到其中蕴含的深沉力量和独特韵味。这本书真正做到了“言之有物”,让我看到了六朝书法背后更丰富、更立体的文化内涵。

评分

我一直对古籍善本和碑拓有着浓厚的兴趣,也收藏了一些关于不同时代书法的图录。最近接触到这本《六朝书法》,可以说是在我对这一时期的书法认知上,增添了非常宝贵的维度。它没有像许多同类书籍那样,以时间为线索,罗列出各家各派的代表人物及其作品,然后进行简单的技法分析。相反,这本书的视角更为宏大,它将六朝书法置于更广阔的历史和社会文化背景之下进行审视。我特别欣赏作者对于当时社会政治结构的分析,以及这种结构如何影响了文人的精神状态和创作取向。比如,书中对于士族阶层内部的审美趣味演变,以及这种趣味如何在书法上得到体现,有着非常细致的论述。它不是简单地将书法作品呈现出来,而是通过分析当时士人阶层的价值观念、生活方式,甚至是他们对待“形”与“神”的态度,来解释为什么六朝书法会呈现出那样一种飘逸、灵动、注重个性的特点。这种“由外向内”的解读方式,让我对六朝书法的理解不再局限于线条的优美,而是能感受到其中蕴含的深厚人文精神。

评分

在我看来,《六朝书法》这本书最引人入胜之处,并非是对某个具体碑帖的精细考证,也不是对某位书法家生平的详尽梳理,而是它所呈现出的那种“大历史观”下的书法解读。它将六朝时期(魏晋南北朝)这样一个在中国历史上充满变革与动荡的时代,作为理解书法艺术发展脉络的关键切入点。我尤其欣赏作者对于当时政治格局的变迁,例如政权更迭、民族迁徙,以及这种变迁对文人的心态和创作取向产生的深刻影响的分析。它不仅仅是论述书法的风格变化,更是从社会文化、思想观念等多个层面,去探讨“为何”六朝书法会呈现出与前朝截然不同的面貌。书中对当时文人阶层生活方式的描绘,例如“清谈”之风、玄学思潮对书法创作的“精神化”影响,都让我对书法的“意境”有了更深的体会。它不是简单地告诉你“王羲之的书法有多美”,而是引导你思考“王羲之为何能写出这样的美”,这种由表及里、由因及果的论述方式,让我对六朝书法的理解更加立体和深刻,也让我看到了书法艺术背后更深层的文化基因。

评分

初拿到《六朝书法》,我原本以为会是一本对六朝时期著名书法家及其代表作品的详细介绍,但实际阅读下来,它的切入点让我颇感惊喜。这本书并没有一开始就扑向我们熟悉的“书圣”王羲之,而是从更基础、更宏观的层面,去剖析六朝时期书法风格的形成原因。它花了相当大的篇幅去阐述那个时代政治动荡、民族融合以及士族阶层的兴衰对书法艺术产生的潜移默化的影响。例如,书中对于北方民族南迁带来的文化冲击,以及这种冲击如何在南方的士族文化中融合,最终催生出新的审美趣味,有着非常深入的探讨。我印象特别深刻的是,作者并没有直接列举碑帖,而是通过对当时士人阶层生活习惯、社交方式,甚至是对“清谈”之风的描绘,来展现书法在文人生活中的具体地位和作用。这让我意识到,书法在那时不仅仅是书写,更是一种身份的象征,一种精神的寄托。通过这样的铺垫,当我再去理解那些具体UIControlState下诞生的书法作品时,便能感受到其中蕴含的更深层次的含义。它不是一本“告诉”你“这是什么”的书,而是“引导”你去“思考”为什么会“是这样”的书。

评分

说实话,拿到《六朝书法》之前,我对六朝书法的了解更多停留在一些零散的概念和零星的作品印象中,比如“二王”的名号,以及对魏晋风度的模糊认知。这本书的出现,彻底改变了我过去碎片化的认识,它提供了一种非常系统且深入的视角来理解这一重要时期。它没有直接陷入对具体碑帖的逐字逐句的分析,而是从更宏观的层面,去探讨影响六朝书法艺术发展的时代背景、社会思潮以及文化思潮。我尤其惊叹于作者对于当时政治变迁、民族融合以及佛教东传等因素对书法产生的深刻影响的阐述。它不仅仅是讲述书法家的生平或作品的特点,而是更侧重于分析这些外部因素是如何内化为艺术家的创作理念,最终体现在笔墨之中。书中对当时文人生活状态,如“清谈”、“养生”等,与书法创作之间关系的探讨,也让我对书法的精神内涵有了更深的理解。它让我明白,书法并非孤立的艺术形式,而是与时代的脉搏紧密相连,是那个时代文人心灵深处情感与智慧的投影。

评分

我是一名对中国传统文化有着浓厚兴趣的爱好者,也曾涉猎过不少关于书法史的书籍。然而,在阅读《六朝书法》之前,我对六朝的书法认识,总觉得有些隔阂,难以深入体会其精髓。这本书的独特之处在于,它没有将重点放在对具体书法家的生平事迹或者对某一个碑帖的逐字分析上,而是将六朝书法置于一个更广阔的历史文化语境中进行解读。它深入探讨了那个时期政治动荡、民族融合、宗教思潮等多元因素如何共同作用,塑造了六朝书法独具一格的风貌。我非常欣赏作者关于当时文人阶层审美趣味的演变,以及这种演变如何体现在书法艺术上的论述。书中对“魏晋风度”的阐释,以及这种风度如何通过书法作品传递出来,让我对“笔墨精神”有了更深的理解。它不是一本简单的图录,而是引导读者去思考书法背后的时代精神和文人心境,这种“由表及里”的解读方式,让我受益匪浅,也让我对六朝书法有了更全面、更深刻的认识,甚至引发了我对其他艺术形式与时代精神关系的思考。

评分

作为一个对中国古代书法史略有研究的爱好者,《六朝书法》这本书给我的启发是前所未有的。它并没有像很多同类书籍那样,仅仅停留在对具体书家作品的表面赏析,而是以一种极为宏观的视角,将六朝时期的书法艺术置于当时波澜壮阔的社会历史大背景下进行解读。我特别欣赏书中对于那个时代政治动荡、民族融合、宗教思潮以及士族文化等多元因素,如何深刻影响和塑造了书法艺术独特风貌的阐述。它不是简单地罗列名家名帖,而是深入挖掘了这些时代特征是如何内化为书家的创作理念和审美趣味,最终体现在笔墨之中的。例如,书中对当时文人阶层普遍追求的“飘逸”、“自然”的审美倾向,以及这种倾向与书法艺术如何相互契合、相得益彰的论述,都让我受益匪浅。它让我明白了,六朝书法之所以具有独特的精神气质,是与那个时代的文化基因、社会思潮以及文人的精神追求紧密相连的。这本书让我看到了书法艺术背后更深层的历史文化底蕴,也让我对中国书法的演进脉络有了更全面、更深刻的认识。

评分

非书法简史,而是几个问题的论文探究集,但获益匪浅。

评分

非书法简史,而是几个问题的论文探究集,但获益匪浅。

评分

虽然写作年代比较早,还是很有启发。北朝篆隶真书杂糅现象受到道教的影响。

评分

非书法简史,而是几个问题的论文探究集,但获益匪浅。

评分

虽然写作年代比较早,还是很有启发。北朝篆隶真书杂糅现象受到道教的影响。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有