莎士比亚与书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:商务印书馆

作者:[美]戴维•斯科特•卡斯顿

出品人:

页数:249

译者:郝田虎

出版时间:2012-6

价格:35.00元

装帧:平装

isbn号码:9787100088138

丛书系列:书史译丛

图书标签:

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《古今戏剧的辉光：从希腊悲剧到当代剧作的演变》 一部深入剖析戏剧艺术核心魅力与历史脉络的宏大叙事 导言：舞台之上，人类灵魂的永恒回响 戏剧，作为人类文明最古老、最直观的艺术形式之一，始终是映照社会百态、叩问人性深处的镜子。它不仅是文学的精粹，更是表演艺术的集大成者。本书将带领读者穿越数千年的时空隧道，系统地考察戏剧从其萌芽之初，如何经历数次革命性的蜕变，最终塑造出我们今天所见的丰富多姿的舞台景观。我们关注的焦点，不在于某一位特定剧作家的生平或某一部作品的详细解读，而是着眼于戏剧本体的结构、主题的演变、以及它在不同历史阶段所承担的社会功能。 第一部分：源起与奠基——古典戏剧的庄严与规范 本部分聚焦于戏剧艺术的黎明时期，探寻其根植于宗教仪式和集体叙事的土壤。 第一章：狄奥尼索斯的回响——古希腊戏剧的诞生与结构 我们将详细考察古希腊悲剧（如埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯的作品）的经典范式。重点分析“三一律”（时间、地点、动作）的早期形态及其对后世戏剧形式的深远影响。探讨合唱队（Chorus）在叙事、评论和情感传达中的核心作用，以及命运、自由意志与神谕之间的永恒冲突，如何构成希腊悲剧的哲学基石。同时，也将辨析古希腊喜剧（如阿里斯托芬的作品）中尖锐的政治讽刺与狂欢精神。 第二章：罗马的剧场与继承——从模仿到实用的转变 罗马时期，戏剧从宗教仪式中逐渐脱离，更趋向于娱乐性和政治宣传的工具。本章将分析早期罗马喜剧家（如普劳图斯和泰伦斯）如何改编和本土化希腊“新喜剧”的母题，如身份错认、奴隶与主人的博弈。同时，研究塞涅卡等人的作品中，复仇悲剧的元素如何被强化，预示着中世纪早期戏剧的沉寂与后世复兴的潜力。 第二部分：中世纪的沉寂与复苏——信仰的舞台与民间力量 在漫长的中世纪，世俗戏剧几近销声匿迹，但戏剧的火种从未熄灭，它在教会的“秘迹剧”中得以保留，并在市井生活中找到了新的生命力。 第三章：教会的教化工具——神秘剧与道德剧的兴盛 本章细致考察“神秘剧”（Mystery Plays）如何通过舞台化的圣经故事来教化文盲的信众，分析其布景、技术和表演的原始形态。随后，深入探讨“道德剧”（Morality Plays）的出现，这类作品开始将抽象的美德与罪恶拟人化，探讨个体灵魂的救赎之路，标志着戏剧开始关注个体道德选择而非纯粹的神学叙事。 第四章：狂欢与市井——狂欢剧与行会艺术家的崛起 探究在宗教戏剧之外，民间流浪艺人、行会剧团所带来的世俗戏剧元素。分析狂欢节传统中蕴含的对既有秩序的颠覆，以及这些非官方的戏剧活动如何为文艺复兴时期的喜剧复苏积蓄了能量和技巧。 第三部分：文艺复兴的爆发——人性、冲突与民族戏剧的形成 文艺复兴不仅是文学的黄金时代，更是戏剧艺术的决定性转折点。各国戏剧开始摆脱单一的古典束缚，转向对人性的复杂描摹和对民族语言的极致运用。 第五章：伊比利亚半岛的“黄金时代”与戏剧的社会性 本章将聚焦西班牙“黄金时代”的戏剧成就，分析洛佩·德·维加和卡尔德隆等人的作品中，荣誉（Honra）主题的社会学意义。考察其剧作如何打破古典规范，融入民间元素，创造出独特的“荣誉悲剧”和“幽灵剧”类型。 第六章：都铎王朝的剧场革命与对古典的超越 本部分将重点分析英国伊丽莎白和詹姆斯一世时期的戏剧浪潮。探讨剧场商业化对剧作的影响，以及如何构建出能够容纳宏大历史、复杂心理和多重情节的舞台空间。分析不同于古典的叙事结构，如何更有效地展现权力斗争、爱情的痴迷与人性的黑暗面。 第七章：法兰西的古典主义回归与规范的重建 与英法的自由发展不同，十七世纪的法国戏剧在古典主义的理性光辉下，重新审视并强化了亚里士多德的规范。本章将分析高乃依和拉辛如何以严格的“三一律”来展现意志力的冲突与情感的压抑，探讨这种规范化如何服务于对宫廷道德与政治秩序的赞美。 第四部分：从启蒙到现代——社会批判与形式的解放 十八世纪至十九世纪，戏剧越来越成为社会改良的工具，并逐渐挣脱了对“高雅”题材的执着，拥抱现实生活。 第八章：启蒙运动的理性之光与剧场中的市民阶层 探讨十八世纪欧洲，尤其是在德国和法国，戏剧如何聚焦于市民阶层的道德困境和家庭生活。分析“感伤主义”和“资产阶级家庭剧”的兴起，这些作品强调温情、理性以及对社会不公的温和批评。 第九章：现实主义的冲击与自然主义的深入 十九世纪下半叶，随着社会科学的发展，戏剧迎来了对“真实”的极致追求。本章将详述易卜生、奥斯特洛夫斯基等人的作品如何揭示婚姻、金钱和阶级对个体命运的决定性影响。深入剖析自然主义在舞台上的实验，如对特定环境的精确复制，旨在展示“科学地”揭示人类行为的内在必然性。 第十篇：打破边界——象征主义、表现主义与先锋实验 面对过度写实的弊端，二十世纪初的戏剧开始寻求精神世界的表达。本章将探讨象征主义如何重返梦境与隐喻，以及表现主义如何通过扭曲的舞台形象来表达内在的精神痛苦和对工业化异化的反抗。分析这些先锋运动如何为后来的荒诞派戏剧奠定了基础。 第五部分：当代剧场的多元景观与未来趋势 进入二十世纪中后期，戏剧在战争、技术与全球化影响下，呈现出前所未有的多元化面貌。 第十一章：荒诞的哲学表达与政治的断裂 本章专门研究荒诞派戏剧（如贝克特、尤内斯库）的特点。分析其如何通过重复的语言、无意义的行为和破碎的逻辑，来描绘现代人在失去信仰和确定性后的存在状态。 第十二章：史诗剧的介入与戏剧的社会责任 详细解析布莱希特“陌生化效果”的理论与实践，探讨他如何利用非沉浸式的舞台手法，促使观众进行批判性思考，将戏剧从单纯的娱乐提升为一种政治教育的媒介。 第十三章：后现代的解构与跨媒介的融合 最后，本章将考察当代戏剧如何进一步解构传统的叙事结构，融合影像、多媒体技术，探索身体、空间、身份政治等新的主题。分析当代剧场艺术在面对数字时代的挑战时，所展现出的实验精神与对“戏剧性”定义的不断拓宽。 结语：永不落幕的探问 本书旨在提供一个多层次的、侧重于理论框架与历史演进的戏剧史视角，让读者能够理解每一个时代的剧作是如何在特定社会背景下，以其独特的形式和主题，回应人类最核心的生存疑问。舞台永远在那里，等待着下一个时代的呐喊与低语。

评分☆☆☆☆☆

恭恭敬敬地啃完了《莎士比亚与书》，这是我读过的第二部书籍史著作。卡斯顿的原文没有拜读过，但从郝老师的译笔来看，原文也一定是明快优雅、一丝不苟的风格。信息量极其丰富，人名众多（大多是出版商、印刷商和莎学学者）。其中还有几个饶有趣味的词，早有耳闻但不知如何中译...

评分☆☆☆☆☆

恭恭敬敬地啃完了《莎士比亚与书》，这是我读过的第二部书籍史著作。卡斯顿的原文没有拜读过，但从郝老师的译笔来看，原文也一定是明快优雅、一丝不苟的风格。信息量极其丰富，人名众多（大多是出版商、印刷商和莎学学者）。其中还有几个饶有趣味的词，早有耳闻但不知如何中译...

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评分☆☆☆☆☆

恭恭敬敬地啃完了《莎士比亚与书》，这是我读过的第二部书籍史著作。卡斯顿的原文没有拜读过，但从郝老师的译笔来看，原文也一定是明快优雅、一丝不苟的风格。信息量极其丰富，人名众多（大多是出版商、印刷商和莎学学者）。其中还有几个饶有趣味的词，早有耳闻但不知如何中译...

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“莎士比亚与书”，这几个字在我脑海中激荡起了一连串的画面。我脑海中浮现的是一个伏案疾书的莎士比亚，身旁堆满了泛黄的书籍，他的眼中闪烁着智慧的光芒。我希望这本书能让我感受到这种“现场感”，不仅仅是关于莎士比亚的作品，更是关于他“创作”的过程，而这个过程，离不开书籍的滋养。我期待这本书能深入探讨莎士比亚的阅读方法，他是否会反复研读某几本书？他对哪些类型的书籍情有独钟？是否有证据表明他阅读了某些特定作者的作品？我希望作者能够像一位侦探一样，通过细致的文本分析，甚至是跨学科的研究，来还原莎士比亚的阅读图景。比如，《泰特斯·安特罗尼克斯》中那些血腥暴力的场景，是否与他阅读的古罗马历史著作有关？《罗密欧与朱丽叶》中那令人扼腕的爱情悲剧，是否受到了当时某些爱情小说的影响？我希望这本书能带我走进莎士比亚的“思想实验室”，看看他是如何将阅读的养分转化为生动的戏剧冲突和深刻的人物塑造。这本书，对我而言，是一次关于“灵感来源”的深度挖掘，是了解一位伟大作家如何通过阅读不断丰富和升华自我的过程。

评分☆☆☆☆☆

《莎士比亚与书》这个书名，瞬间就吸引了我。我一直对那些跨越时代、影响深远的文本背后的联系感到好奇，而莎士比亚的作品无疑是其中的佼佼者。我期待这本书能够为我揭示，这位伟大的剧作家，是如何从他所处的时代获取知识的，而书籍，自然是其中最重要的一环。我希望这本书能像一位精明的策展人，将那些可能影响过莎士比亚的书籍，以及相关的历史文献，以一种引人入胜的方式呈现出来。我不只是想知道莎士比亚读了什么，更想了解他“如何”去读，以及这些阅读经历如何渗透到他的创作之中。我希望书中能提供具体的例子，比如，在分析《暴风雨》时，是否能追溯到他可能阅读过的关于魔法、航海或是地理的书籍？又或者，在《第十二夜》中那些关于身份错位和戏剧性巧合的描写，是否能在他接触过的某些剧本或小说中找到影子？我期待这本书能不仅仅是文献的堆砌，更能通过精彩的论述，让我理解书籍是如何成为莎士比亚创作的“土壤”，以及他又是如何在这片土壤上“耕耘”，最终收获了不朽的文学财富。这本书，对我而言，更像是一次关于“文本互文性”的精彩解读，让我看到文学作品之间并非孤立存在，而是相互影响、相互辉映的。

评分☆☆☆☆☆

这本《莎士比亚与书》，光是这个名字就勾起了我无限的遐想。我一直觉得，莎士比亚这位伟大的剧作家，他的文字本身就是一座宝藏，而“书”则代表着传承、研究和解读。所以，我期待这本书能带我深入莎士比亚创作背后的世界，不仅仅是那些耳熟能详的十四行诗和戏剧，更是他如何从浩瀚的书海中汲取灵感，如何与那个时代的书籍进行对话。我希望作者能像一位考古学家一样，细致地挖掘出那些被历史尘埃掩埋的文献，揭示莎士比亚作品中那些不易察觉的引经据典，甚至是那些被忽略的文化符号。例如，在《哈姆雷特》中，他对哲学和死亡的深刻探讨，是否受到了当时某些哲学著作的影响？在《仲夏夜之梦》中，那些奇幻的元素，又是否能在古老的民间传说或神话书籍中找到根源？我渴望看到书中提供具体的例证，通过对莎士比亚阅读清单的梳理，或是对当时印刷、发行书籍的社会背景的描绘，来构建一个更立体、更生动的莎士比亚形象。我甚至想象，书中或许会带领读者走进当时伦敦的书店，感受那种墨香四溢的氛围，了解书籍在人们日常生活中的地位，以及知识传播的艰难与珍贵。这本书，对我而言，更像是一把钥匙，能够打开通往莎士比亚内心世界和那个时代思想图景的大门，让我以一种全新的视角去重新审视那些早已烂熟于心的经典。

评分☆☆☆☆☆

《莎士比亚与书》这个书名，瞬间点燃了我对知识探寻的热情。我一直在思考，是什么样的阅读经历，才能孕育出莎士比亚那样跨越时空的智慧和洞察力？这本书，我期望它能提供一个全新的视角，不是简单地罗列莎士比亚读过的书，而是去探讨“阅读”本身，以及书籍在莎士比亚的创作生涯中扮演的角色。我希望这本书能展现出一种更宏观的视野，将莎士比亚置于他所处的时代文化背景下，去审视书籍是如何在他那个时代传播，以及他如何接触到这些书籍。我甚至期待书中能够描绘出当时的书籍形态，是厚重的羊皮纸卷，还是精致的印刷品？当时的图书馆是什么样子？学者们是如何进行学术交流的？这些细节，对于理解莎士比亚的创作环境至关重要。我希望这本书能像一个过滤器，将纷繁的文献资料提炼出对理解莎士比亚至关重要的部分，并以一种清晰易懂的方式呈现出来。我尤其好奇，书中是否会分析莎士比亚是如何处理和转化这些阅读材料的，他是否会巧妙地将不同来源的元素融合在一起，形成独具他个人风格的作品？这本书，对我而言，更像是一次关于“知识如何塑造天才”的探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

拿到《莎士比亚与书》这本书，我最先联想到的是那些我曾无数次翻阅过的莎翁剧本，以及那些关于他的浩如烟海的研究著作。这本书，给我的感觉，更像是一个导览，一个引路人，它不直接把莎士比亚的作品摆在我面前，而是指引我如何去“读”莎士比亚，如何去理解他文字背后的深层含义，以及这些含义是如何与他所处的时代、他接触到的书籍紧密相连的。我期待这本书能在我心中播下好奇的种子，让我主动去探寻那些隐藏在戏剧和诗歌之下的知识网络。我希望作者能够以一种非常学术却又不失趣味的方式，介绍那些可能影响过莎士比亚阅读的书籍，比如当时流行的神话故事集、历史著作，甚至是当时的旅行游记。想象一下，如果书中能够分析《奥赛罗》中对嫉妒的描绘，是如何借鉴了某些关于人性弱点的古老论述，又或者，《李尔王》中关于权力与亲情的撕裂，是否与当时的政治寓言故事有所关联。我希望这本书能教会我如何像一个侦探一样，在莎士比亚的字里行间寻找线索，去理解那些看似自然流露的诗句，其实都可能有着深厚的文化底蕴。这本书，对我来说，不仅仅是关于莎士比亚，更是关于阅读的力量，以及知识如何塑造一个伟大的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

在从抄本向电脑的转换过程中，我们不会丢失莎士比亚，然而我们也不会以某种更加真实的方式与他相遇。

评分☆☆☆☆☆

额，看不下去

评分☆☆☆☆☆

上周在外漂泊游历，有幸遇到此书译者@学问何为，并拜读译作，少见在书籍史和比较校勘学上有造诣的学者，见到了郝老师非常高兴。莎士比亚如何会成名兴许不必过多探究，但对于莎剧早期版本的介绍还是很有用的。p.s.，作者是哥大英语系以前的系主任

评分☆☆☆☆☆

从坏四开本到好四开本，从第一对开本到第二对开本，从十六世纪到二十世纪，作者细致考索了莎翁剧作的版本流变情况及剧场演出的改编状况，而出版与改编正代表了作品的历史评价和历史价值，由此作者一方面反对存在与作者意图完全一致的原初文本或理想文本，另一方面反对作品和作者有超越历史的内在经典价值和权威地位。

评分☆☆☆☆☆

二、三章读不下去，考据太多了不是我的风格。绪论和第四章相当精彩，作者内力很深。