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出版者:北方交通大学出版社

作者:尚俊杰

出品人:

页数:252

译者:

出版时间:2002-1-1

价格:28.00

装帧:平装（带盘）

isbn号码:9787810820080

丛书系列:

图书标签:

• 网络编程
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《光影流转的叙事史诗：电影艺术的百年变迁》 本书旨在深度剖析电影艺术自诞生之初至今，在技术革新、美学探索和文化影响层面所经历的波澜壮阔的演进历程。 第一部分：静默的黎明与梦的初现（1895-1927） 本章将从卢米埃尔兄弟的“活动影戏”讲起，细致描绘早期电影作为一种新奇的视觉奇观，如何迅速被大众接受。我们将探讨梅里爱如何将魔术与叙事嫁接，奠定电影的幻觉本质。随后，重点分析美国和欧洲早期电影制作的地域性差异，例如美国西进运动题材的兴盛与欧洲对视觉形式的精雕细琢。 关键的转折点在于格里菲斯对剪辑语言的系统性确立。我们将通过《一个国家的诞生》和《 kerusakan的家园》等影片，深入解读平行剪辑、特写镜头和景深运用的成熟化，这些技术如何将电影从简单的记录提升为一种复杂的叙事工具。同时，我们会审视表现主义电影在德国的崛起，分析其如何利用光影、布景的极端变形来表达人物的内心世界，为后来的心理惊悚片和黑色电影奠定美学基调。本部分还将考察卓别林、基顿等默片巨匠如何仅凭肢体语言和面部表情，构建出跨越语言障碍的普世情感共鸣。 第二部分：声音的革命与好莱坞的黄金时代（1927-1945） 有声电影的引入，不仅仅是技术上的升级，更是一场彻底的艺术重塑。本章将详细分析“有声化”初期电影人所面临的挑战，包括摄影机噪音的消除、演员声音与形象的匹配问题，以及叙事节奏的根本性改变。我们将探讨音乐如何被纳入电影语言，成为推动情绪和情节的关键元素。 在这一时期，好莱坞制片厂制度达到顶峰。我们将剖析“五大”和“八小”制片厂的运作模式，探讨类型片（如西部片、歌舞片、犯罪片）如何标准化并满足市场需求。深入研究大卫·奥·塞尔兹尼克、萨姆·戈德温等制片人的权力结构，以及导演如弗兰克·卡普拉、约翰·福特如何在其明确的工业框架内实现个人风格的表达。此外，本部分会专门设立一节，聚焦于奥逊·威尔斯及其《公民凯恩》对深度聚焦、低角度拍摄和非线性叙事的革命性贡献，它被视为打破传统好莱坞叙事范式的里程碑。 第三部分：战后的反思与现代主义的探索（1945-1960s） 二战的阴影使得电影主题转向深刻的社会反思与个体迷惘。意大利新现实主义的出现，标志着对摄影棚布景的告别，转向真实街景和非职业演员，追求对社会底层生活的直接呈现。我们将分析罗西里尼和德·西卡的创作哲学。 与此同时，欧洲的现代主义电影运动开始高歌猛进。法国新浪潮（Nouvelle Vague）是本章的核心。特吕弗、戈达尔等人如何运用跳接、手持摄影、画外音直述等手法，挑战叙事的完整性和作者（Auteur）理论的确立。电影不再仅仅是讲故事，而是关于“如何讲述”的过程本身。我们将分析他们对好莱坞传统的颠覆，以及这种颠覆如何影响了全球独立电影的创作方向。在东方，日本的黑泽明、小津安二郎则以其独特的东方哲学视角，探索家庭关系的微妙和人性的复杂。 第四部分：新浪潮的余波与全球影像的多元化（1960s-1980s） 随着审查制度的松动和文化多元化的深入，电影的主题和表达方式变得更加大胆和实验性。本章将涵盖美国“新好莱坞”时期，分析以科波拉、斯皮尔伯格、斯科塞斯为代表的电影学院派如何结合现代主义技巧和商业运作，创作出既具个人印记又商业成功的作品。 欧洲电影界，如安东尼奥尼对“现代人的疏离感”的哲学探讨，以及伯格曼对信仰与死亡的终极拷问，构成了对存在主义主题的电影化诠释。此外，我们将考察东欧电影，特别是捷克斯洛伐克电影新浪潮对政治寓言和荒诞主义手法的运用，揭示极权社会下知识分子的困境。 第五部分：技术爆炸与数字时代的叙事重塑（1980s至今） 本书的最后部分将聚焦于特效技术，特别是计算机图形技术（CGI）对电影制作的颠覆性影响。从《星球大战》的视觉特效先驱作用，到数字合成的普及，我们将分析技术进步如何改变了动作片、科幻片的美学标准，以及它在多大程度上解放或束缚了传统叙事。 数字革命的另一面是发行渠道的碎片化。流媒体平台的崛起如何挑战了院线制度？独立电影如何在新兴平台上寻找生存空间？本章还将探讨类型片在后现代语境下的回潮与解构，例如对经典恐怖片和超级英雄题材的重新诠释。最后，我们将展望虚拟现实、沉浸式叙事等前沿技术，探讨它们对未来“光影流转”艺术形式的可能影响，以及电影作为一种文化载体在信息爆炸时代的核心价值。 本书的特色： 本书摒弃了单纯的年代罗列，而是以技术革新与美学范式的交替驱动为核心线索，辅以详实的个案分析（涉及超过百部经典影片），力求为读者构建一个清晰、立体的电影艺术发展脉络图。我们关注的不仅是“谁拍了什么”，更是“他们是如何用光影、声音和运动来表达那个时代特有的精神困境与时代渴望”的。阅读本书，如同走进一座穿越百年的电影博物馆，亲眼见证每一帧画面如何承载和反思人类文明的变迁。

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