丁世弼线描人物画集

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出版者:天津人民美术出版社
作者:丁世弼
出品人:
页数:49
译者:
出版时间:2003-1
价格:24.80元
装帧:平装
isbn号码:9787530519790
丛书系列:
图书标签:
  • 绘画
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具体描述

《丁世弼线描人物画集(当代书画名家临本)》收录了作者的《青溪小姑》、《李清照》、《郑如英》、《杜甫》、《黄庭坚》、《欧阳修》、《汤显祖》、《徐光启》等近五十幅线描人物画。

鸿篇巨制,丹青焕彩:中国古代书画精品赏析 本书精选自中国历史长河中各个重要时期,汇集了涵盖山水、花鸟、人物三大门类的杰出书画作品。它不仅仅是一本画册,更是一部浓缩的中国艺术史,旨在带领读者穿越时空,领略古代匠人心灵的波澜与笔墨的精妙。全书以严谨的学术态度和精美的印刷工艺,力求最大程度地还原原作的风貌与神韵。 第一辑:气韵生动——山水画的意境营造 本辑集中展示了魏晋至清代以来,中国山水画从早期稚拙到成熟,再到高峰期的演变历程。我们深知,山水画在中国艺术中占据着独特的地位,它不是对自然景物的简单摹写,而是“寄情山水”、“卧游天地”的精神载体。 首先呈现的是“青绿之韵”。这部分收录了唐代李思训、李昭道父子开创的富丽堂皇的青绿山水风格。作品用石青、石绿为主色调,描绘的层峦叠嶂,气势恢宏,如同珠宝镶嵌,展现了盛唐气象的雍容华贵。我们特别对比了不同时期对“斧劈皴”、“披麻皴”等技法的运用,解析其如何服务于表现山体的坚实与肌理。 随后进入“水墨之境”,这是山水画发展的高峰。从唐代王维倡导的“水墨为上”,到宋代李成、范宽构建的北方雄浑山系,再到元代“元四家”(黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙)的潇洒文人画风,展现了水墨如何通过墨色的浓淡干湿,表达出深邃的哲思。例如,对范宽《溪山行旅图》的细致解读,不仅分析其“近景不著笔,远景以墨晕染”的布局,更探讨其如何通过高耸的主峰,表达天地的崇高。倪瓒的画作则以“一派空寂”著称,其作品中的树木和远山,已成为高度提炼的符号,反映了元代士人遗世独立的精神追求。 进入明清,山水画流派纷呈。我们收录了“吴门画派”的清雅秀润,如沈周、文徵明对宋人尺度的继承与创新,以及董其昌提出的“南北宗论”,并以此为脉络,梳理了清初“四王”(王时敏、王鉴、王翚、王原祁)如何通过“以古为我”的方式,将传统笔墨推向精微的集大成阶段。 第二辑:花鸟有情——物象的生命寓言 花鸟画是中国艺术中与生活联系最为紧密的一支,它涵盖了从写实到写意的广泛领域。本辑分为工笔重彩和写意两大部分。 工笔部分,重点展示了唐代以来,特别是宋代院体画的精湛技艺。通过对徽宗时期院画的细致观察,我们可以领略到其如何运用界画技巧精确描绘花瓣的脉络、昆虫的复眼,体现出对自然形态的极度尊重与迷恋。例如,对宋代黄荃一派设色考究的分析,揭示了其“先墨骨后敷色”的独特步骤。 写意部分,则聚焦于文人画对精神层面的追求。苏轼提倡“论画以形似,见与鄙夫不殊”,开创了抒发个人情操的写意花鸟风尚。本辑重点介绍了“写竹”的艺术——从文同的“眼中之竹”到郑板桥的“怪石虬枝”,展示了不同时代画家如何借竹子的虚心、有节、有格来寄托自身品格。此外,对“梅兰竹菊”的经典组合(四君子)的历代佳作进行对比赏析,深入剖析了它们在不同历史语境下的文化象征意义。 第三辑:世相百态——人物画的叙事与精神 人物画是中国艺术中最能直观反映社会风貌与士人精神的一门。本辑力求呈现古代人物画从早期的宗教画像到成熟的世俗叙事,再到后期注重个性刻画的演变。 初期,我们关注魏晋南北朝的佛教造像与壁画,探讨顾恺之、陆探微等人的笔法,如何奠定了中国人物画“传神写照”的理论基础。特别分析了“十八描”的技法,如高古游丝描、铁线描等,如何赋予人物肌肤以质感和生命力。 进入唐代,人物画进入鼎盛。周昉的“丰肥典雅”与吴道子的“吴带当风”形成了鲜明的对比,前者描绘宫廷贵妇的雍容华贵,后者则展现了道骨仙风的飘逸感。我们详细介绍了吴道子在衣纹处理上的革命性突破。 宋代人物画则转向了更贴近现实的描写。通过对《清明上河图》等风俗画的局部高清扫描和解读,展现了市井生活的生动图景。本辑也包含了对宋代肖像画的介绍,探讨其如何追求人物瞬间的表情与心理活动的捕捉。 明清时期,人物画的风格更加多样化。“浙派”的雄健与“吴门派”的秀逸并存。我们展示了仇英的工整细致,以及唐寅在民间故事题材上的创新。最后,对清代“金陵画派”及陈老莲(陈洪绶)特立独行的造型语言进行了深入的解析,陈老莲以其奇崛、夸张的形象,为中国人物画注入了新的生命力,成为连接古代与近现代艺术的重要桥梁。 结语:技法与哲学的交融 全书通过对数以百计的精品图例的逐一剖析,清晰地展示了中国书画艺术中“笔墨当随时代”的内在逻辑。无论是山水的空灵、花鸟的生趣,还是人物的传神,其背后都蕴含着中国传统哲学的“天人合一”思想,以及对生命、自然、道德的深刻体悟。本书旨在提供一个全面而深入的视角,让每一位读者都能在其中找到属于自己的艺术共鸣。

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