CorelDRAW 11经典效果100例 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海科学普及出版社

作者:钟彦 刘春

出品人:

页数:304

译者:

出版时间:2003-1

价格:25.00元

装帧:

isbn号码:9787542723000

丛书系列:

图书标签:

• CorelDRAW
• CorelDRAW 11
• 图形设计
• 矢量图形
• 设计教程
• 软件技巧
• 视觉效果
• 经典案例
• 设计灵感
• 电脑绘图

软件应用与设计思维的深度探索：现代图形创意实战指南 本书并非侧重于特定旧版本软件的固定功能演示，而是致力于构建一套面向未来的、跨越软件版本的核心图形设计思维框架与高级创意应用策略。 目标读者群体： 寻求从软件操作者升级为独立创意设计师的专业人士。 希望掌握图形设计原理、色彩理论与版式布局高级技巧的学员。 对品牌视觉识别系统（VI）和用户体验（UX/UI）视觉设计有深入兴趣的设计师。 致力于探索平面设计领域前沿趋势与非线性设计思路的探索者。 --- 第一部分：超越工具箱——设计哲学的重塑与基础的夯实 (约400字) 本书将彻底摒弃对单一、过时软件特定版本功能的逐一罗列，转而聚焦于“为何设计”而非“如何点击”的核心问题。我们相信，优秀的视觉作品源于扎实的理论基础和清晰的创意思路，而非依赖某款软件的特定滤镜。 核心内容概述： 1. 视觉传达的底层逻辑： 探讨格式塔心理学在现代设计中的应用，如何引导用户的视觉流和信息解读路径。深入分析“负空间”的战略性运用，使其成为叙事的一部分，而非单纯的背景留白。 2. 色彩的心理学与技术： 详尽解析CMYK、RGB、Lab等色彩模式的本质差异及其在不同媒介（印刷、网页、动态影像）中的精确控制方法。介绍高级色彩和谐理论，包括三元色组、互补色的动态平衡构建，以及如何利用人眼对色彩的适应性进行视觉欺骗与增强。 3. 版式结构与信息层级： 建立基于网格系统（Grid System）的高级布局模型。讨论在响应式设计背景下，如何设计出既有统一视觉锤又能在不同尺寸介质上保持信息清晰度的弹性版式。强调网格的“打破”与“重建”策略，以实现视觉的张力和趣味性。 4. 字体排印学的艺术性： 深入探讨西文与中文排印的差异化要求。分析字体的性格、可读性与情感传达。本书将提供一套关于字距（Kerning）、字偶距（Tracking）和行距（Leading）的精确调整规范，确保文字在艺术表达与信息传递之间达到完美统一。 --- 第二部分：高级创意策略与跨媒介整合 (约650字) 本章节旨在将设计思维提升至项目战略层面，关注如何将创意概念转化为具有商业价值和用户吸引力的完整视觉解决方案。 核心内容概述： 1. 品牌识别系统的构建（VI/SI）： 详细拆解一个现代品牌视觉识别系统（Visual Identity System）的完整流程，从概念提炼（Moodboard的创建与应用）到标志（Logo）的动态延展设计。重点探讨标志的适应性设计，使其能够在极小尺寸（如App图标）和极大尺寸（如户外广告）上保持辨识度与力量感。 2. 图像处理与合成的叙事性： 摒弃简单的“修图”概念，转向“视觉构建”。探讨如何运用高级蒙版技术、非破坏性编辑流程来构建超现实主义或高度概念化的图像。引入光影的物理模拟，教授如何通过精确控制光源方向、散射度和反光特性，赋予合成图像以真实可信的物理基础。 3. 图案设计与纹理生成： 探索无缝图案设计的数学原理与艺术表达。介绍如何从自然形态或抽象几何中提取元素，并利用算法思维构建复杂、多层次的背景纹理。这部分内容着重于创造具有“手感”和“温度”的数字表面。 4. 动态图形与静态设计的互动： 虽然本书侧重于静态平面设计，但我们会探讨如何为静态作品预设“运动感”。分析动态视觉的元素——速度线、模糊效果、焦点转移，并指导读者如何在静态图像中有效地暗示或预测这些动态变化，从而增强视觉冲击力，为后续的动画制作打下坚实基础。 5. 信息可视化设计的高阶应用： 教授如何将复杂的数据转化为清晰、美观的图表。区别于基础统计图，本书关注于设计叙事驱动型的信息图表（Infographics），包括如何选择最能体现数据关系的图表类型，以及如何通过色彩和布局的对比，突出关键洞察点。 --- 第三部分：设计前沿与工作流程的优化 (约450字) 在快速迭代的数字时代，设计流程的效率和对新技术的敏感度至关重要。本部分关注如何保持设计的前瞻性。 核心内容概述： 1. 面向印刷的印前工艺精通： 深入解析专业级印刷的工艺要求，包括出血、套准标记、专色（Spot Colors）的使用与管理。讨论特殊印刷效果（如UV光油、烫金、压凹）对设计文件准备的特殊要求，确保设计意图在物理成品上得到完美还原。 2. 设计资产管理与协作： 建立高效的设计文件组织规范。讨论图层命名约定、样式库的维护以及如何构建可重用、可扩展的设计组件。这对于大型项目或团队协作至关重要，确保设计的可维护性和版本控制的准确性。 3. 新兴设计趋势的解读与实践： 分析当前影响平面设计的关键技术和美学流派，例如极简主义的回归、拟物化（Skeuomorphism）的演变、参数化设计思维在平面中的初步应用等。本书将提供方法论，帮助读者快速评估并融入新的视觉语言，而不是盲目跟风。 4. 从屏幕到纸张的色彩转换艺术： 针对设计师常常遇到的色彩偏差问题，提供一套系统性的色彩管理流程，从显示器校准到输出设备特性文件的选择与应用，确保设计在不同输出端的一致性，这是专业设计与业余制作的分水岭。 --- 总结： 本书旨在培养读者成为能够独立思考、掌控全局的设计师。它提供的不是一套过时的软件功能手册，而是一份系统化的、面向未来的创意生产力提升指南。学习者将掌握的，是那些无论软件如何更新迭代，都将历久弥新的设计核心原则与高阶应用技巧。

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我是一名在广告行业摸爬滚打多年的设计师，曾经使用过许多版本的CorelDRAW，但CorelDRAW 11在我心中占有特殊的地位。它的稳定性和易用性，以及那些独具匠心的效果，至今仍让我怀念。当我看到这本书《CorelDRAW 11经典效果100例》的时候，我的第一反应就是“终于来了”。我一直认为，经典之所以成为经典，必定有其过人之处。这本书能够精选出100个经典效果，这本身就说明了其价值。我特别关注的是那些能够提升设计效率和视觉冲击力的技巧，比如如何快速制作出逼真的3D图标，如何运用矢量图层和混合模式创造出独特的光影效果，以及如何在海报设计中运用经典的装饰性图案。我希望这本书的案例能够覆盖平面广告、标志设计、插画等多个领域，这样我才能从不同的角度去学习和借鉴。更重要的是，我希望书中的讲解能够详细到每一个参数的设置，以及每一个工具的使用方法，这样才能真正帮助我这个老用户重拾当年的技能，并且在新的设计任务中游刃有余。

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这本书的封面设计，就像一扇通往过去的大门，把我带回了CorelDRAW 11的黄金年代。我清楚地记得，当年学习CorelDRAW 11的时候，遇到的最大困难就是如何将脑海中的创意转化为屏幕上的视觉效果。那时候的网络资源远不如现在丰富，一本好的教程书就显得尤为珍贵。这本书的“100例经典效果”的承诺，让我看到了解决这个问题的希望。我个人对那些能够赋予平面图形立体感和质感的技巧尤其感兴趣，比如如何巧妙运用阴影、高光、渐变和模糊等工具，来模拟真实的材质和光影效果。同时，我也非常期待书中能够包含一些关于文字设计和排版的经典案例，毕竟CorelDRAW 11在这些方面也有着独特的优势。这本书的讲解方式如果能够深入浅出，提供详细的操作步骤和参数设置，那我绝对会是一个非常满意的读者。我希望它不仅仅是展示结果，更重要的是能够教会我“如何做”，并且让我理解“为什么这么做”，这样我才能真正掌握这些经典效果的精髓，并将它们灵活运用到我的设计实践中。

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收到这本书，我最先翻阅的是目录，看到了许多我非常熟悉的术语，也发现了一些我当年可能忽略或者没有掌握的技巧。CorelDRAW 11在我刚接触图形设计的时候，就像是我的启蒙老师，它教会了我矢量图形的基本原理，以及如何通过组合、变形、渐变等基本操作创造出丰富多彩的视觉效果。这本书的“经典效果”定位，让我觉得它不仅仅是一本教程，更像是一部关于CorelDRAW 11设计语言的百科全书。我特别期待书中能够有关于“透视”、“立体化”、“纹理”等方面的经典案例，因为这些效果往往能够让简单的矢量图形变得更加生动和吸引人。同时，我也希望书中的讲解不仅仅是停留在“怎么做”，更能深入到“为什么这么做”，比如某个效果为什么会产生特定的视觉感知，或者在什么场景下使用某个效果会更合适。如果这本书能够提供一些实用的案例分析，让我看到这些经典效果在实际项目中的应用，那我将是非常开心的。

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这本书的封面设计，唤醒了我内心深处对CorelDRAW 11的怀念。那是一款陪伴我度过无数个设计夜晚的软件，它所带来的灵感和创作乐趣至今难忘。这本书的“经典效果”定位，让我看到了能够重拾当年设计精髓的希望。我尤其关注那些能够让平面设计作品脱颖而出的技巧，例如如何通过巧妙的色彩运用和渐变叠加，来营造出令人惊艳的视觉效果；如何利用CorelDRAW 11强大的矢量编辑功能，来制作出具有艺术感的插画和标志。我希望这本书的讲解能够严谨细致，提供可操作性强的步骤和参数设置，让我能够快速上手并取得成果。同时，我也希望书中的案例能够具有一定的“复古”韵味，但又能在现代设计中找到新的应用点，这样才能让这些经典效果焕发新的生命力。

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当我看到这本书的封面时，脑海中立刻浮现出当年使用CorelDRAW 11的种种画面。那是一个充满创造力和探索精神的时代，而CorelDRAW 11无疑是那个时代最耀眼的明星之一。这本书的出现，对我来说不仅仅是一本教程，更是一次回溯过往，重拾初心的机会。我一直对那些能够赋予图形生命力的技巧充满着好奇，比如如何通过精妙的渐变和网格工具，创造出逼真的金属质感或者玻璃光泽。我也对那些能够提升设计效率和专业感的技巧非常感兴趣，比如如何快速制作出具有辨识度的品牌标志，或者如何运用矢量素材库中的经典元素来丰富设计内容。我希望这本书的“100例”能够涵盖CorelDRAW 11最精华、最具代表性的效果，并且讲解得清晰易懂，即使是当年没有接触过的用户，也能够通过这本书快速掌握。我非常期待它能够引领我重新发现CorelDRAW 11的魅力，并且将这些经典技巧运用到我现在的设计工作中。

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我一直认为，CorelDRAW 11是一款充满艺术生命力的软件，它的矢量绘制能力和多样的效果工具，为设计师提供了无限的创作可能。这本书的出现，就像是把我带回了那个充满激情的年代，让我有机会重新审视和学习那些曾经让我惊叹不已的经典效果。我对书中“100例”的涵盖范围非常看好，我希望能够看到一些关于“毛笔效果”、“水彩效果”以及“光效处理”的案例，这些都是CorelDRAW 11能够做得非常出色的地方。我希望这本书的讲解能够层层递进，从易到难，让每一个读者都能找到适合自己的学习路径。更重要的是，我希望书中的范例能够提供清晰的思路和方法，让我不仅仅是模仿，更能举一反三，将学到的技巧灵活运用到我的实际设计项目中，从而提升我的设计水平和工作效率。

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刚拿到这本书，就感觉它的分量十足，无论是纸张的质感还是印刷的清晰度，都显得十分用心。打开目录，我看到了许多我熟悉但又有些陌生的标题，比如“矢量渐变艺术”、“图案填充的魔力”、“三维效果的奥秘”等等。这些标题让我对书中将要展示的内容充满了好奇。我一直认为CorelDRAW 11最大的魅力就在于它能够将平面的矢量图形赋予生命，通过各种精妙的技巧，创造出逼真而富有艺术感的视觉效果。这本书的“经典效果”定位，恰好抓住了CorelDRAW 11的核心优势。我尤其关注的是那些能够快速提升设计作品“逼格”的技巧，比如一些能够模拟光影、材质，或者创造出独特视觉冲击力的效果。我希望这本书的讲解能够由浅入深，即使是当年没有接触过的复杂效果，也能通过清晰的步骤和图示，让我这个老用户重新掌握。同时，我也希望书中不仅仅是罗列效果，更能解释这些效果背后的设计原理和应用场景，这样才能真正做到学以致用。这本书的出现，就像是为我打开了一个尘封已久的设计宝库，里面藏着无数珍贵的财富等待我去发掘。

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在我接触图形设计之初，CorelDRAW 11就是我的首选工具，它的强大功能和易于上手的操作，让我很快地沉浸在创作的乐趣中。这本书的出现，就像是一次对CorelDRAW 11经典魅力的致敬与传承。我非常期待书中能够包含一些关于“3D文字效果”、“流体渐变”以及“矢量插画风格”的经典案例。我希望这本书不仅仅是罗列效果，更能深入解析每一个效果背后的设计理念和创作思路，这样我才能真正理解并举一反三。如果书中的讲解能够提供一些实用的“快捷键”技巧，或者一些能够优化工作流程的“小窍门”，那对我来说将是锦上添花。总而言之，我希望这本书能够成为我学习CorelDRAW 11经典效果的宝贵指南，让我能够重拾当年的设计热情，并且在新的设计挑战中游刃有余。

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作为一个曾经深度使用CorelDRAW 11的用户，这本书的出现无疑勾起了我沉睡已久的设计情怀。还记得当年，为了掌握一个复杂的矢量效果，我可能会花费数小时反复尝试，而现在，有了这本书，我希望能以一种更系统、更高效的方式来回顾和学习。我对书中“经典效果”的定义非常感兴趣，因为CorelDRAW 11之所以经典，很大程度上在于它那些独具匠心的效果表现力。我尤其期待书中能够包含一些关于“拟物化设计”和“立体几何”的案例，这些都是CorelDRAW 11的强项，也是当年备受追捧的设计风格。我希望书中的讲解能够足够详尽，不仅仅是给出操作步骤，更能解释每个步骤背后的原理和逻辑，这样才能让我真正理解并融会贯通。同时，我也希望这本书的案例能够具有一定的实用性和前瞻性，让我学到的不仅仅是复刻，更是能够启发新的创意。

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这本书的封面设计就透着一股浓浓的怀旧风，封面上CorelDRAW 11的Logo和那些经典的图形元素，瞬间把我拉回了那个图形设计还不是随处可见的年代。我曾经是CorelDRAW 11的忠实用户，那时候还在上学，电脑配置不高，但CorelDRAW 11以其相对轻巧的身姿和强大的功能，征服了无数像我一样的初学者。这本书的出现，简直就是一场及时雨。我迫不及待地翻开，想看看里面是否能唤醒我沉睡已久的创作灵感。书中的“经典效果”这几个字，对我来说就是金字招牌，它暗示着这本书不仅仅是枯燥的软件操作指南，更是对那些曾经风靡一时的设计风格和技巧的梳理与传承。我期待着这本书能够提供一些我当年没有掌握，或者已经忘记了的精髓技巧，让我能够重拾当年用CorelDRAW 11创造世界的那份快乐。这本书的出版，对于我这样曾经热爱并熟悉CorelDRAW 11的用户来说，无疑是一次对过去美好时光的回顾，也是一次学习新知识、重拾旧技能的机会。我非常看重它所承诺的“100例”这个数量，这意味着有足够丰富的案例可以供我学习和模仿，希望它能带给我惊喜，让我在短时间内掌握一些实用的、能够快速提升设计效果的技巧。

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